丁小曼

摘 要：李叔同不僅是一位廣為人知的音樂家、書法家，同時也是文學(xué)家、美術(shù)教育家、戲劇活動家，他在傳統(tǒng)繪畫、廣告設(shè)計(jì)、書法、教育理念等方面的建樹以及對中國現(xiàn)代美術(shù)教育領(lǐng)域所做出的貢獻(xiàn)都是巨大的。李叔同對東西方美術(shù)進(jìn)行了對比研究，得出了中西美術(shù)相互融合、影響是歷史發(fā)展必然的這一結(jié)論。在教學(xué)實(shí)踐中，他也是中國現(xiàn)代美術(shù)教育史中許多個第一次的創(chuàng)造者。李叔同的貢獻(xiàn)是巨大的，他的美育思想和教學(xué)理念等都影響、啟迪了后輩。李叔同不僅培育出了豐子愷、潘天壽等許多藝術(shù)大家，而且在做學(xué)問的同時又在傳授他人待人接物與體諒、接納別人的人生哲理，正因他懷著一片赤誠之心，才譜寫出了美好動人的學(xué)堂樂歌。

關(guān)鍵詞：李叔同;現(xiàn)代美術(shù)教育;教育理念

一、李叔同美術(shù)教育的思想來源

1906年，李叔同考入了東京上野美術(shù)學(xué)校，師從日本西洋畫之父黑田清輝。黑田清輝曾赴法國留學(xué)，吸收法國外光派畫風(fēng)，將東西方藝術(shù)相融合，在20世紀(jì)初完成了從寫實(shí)主義向印象派的轉(zhuǎn)型。那時候留學(xué)日本學(xué)習(xí)美術(shù)的學(xué)生很少，李叔同作為中國第一批美術(shù)留學(xué)生吸引了日本媒體的目光，《國民新聞》還發(fā)表了題為《清國人志于洋畫》的文章，并刊登了他的肖像及習(xí)作。隨后，李叔同兩次參加白馬會年展，這是日本著名的西洋畫美術(shù)組織，同時他的油畫作品《停琴》《朝》《晝》《靜物》參展，成了中國留學(xué)生中唯一兩次參加年展的人。就目前所能見到的李叔同的畫作《半裸女像》（圖1）、《富士山》（圖2）來看，其繪畫風(fēng)格屬印象派，同時具備深厚的寫實(shí)功底，他身上帶有的從中國傳統(tǒng)思想而來的浪漫主義與西方光影、設(shè)色的結(jié)合正是其繪畫的魅力所在，不同文化間的相互融合使他的創(chuàng)作得到了源源不斷的靈感。求學(xué)期間，李叔同參與了留日學(xué)生高天梅主編的《醒獅》雜志的編輯出版工作，并發(fā)表了關(guān)于他早期藝術(shù)觀點(diǎn)的文章——《圖畫修得法》和《水彩畫法略說》。《圖畫修得法》是一篇包含了美術(shù)觀點(diǎn)與藝術(shù)理論的文章，李叔同在這篇文章中指出圖畫之效力分為實(shí)質(zhì)上與形式上，其中，實(shí)質(zhì)上可概括為普通之技能與專業(yè)之技能，形式上可分為智育、德育、體育三個方面。文章詳盡介紹了圖畫的兩個分類，即自在畫與用器畫。另一篇文章《水彩畫法略說》則簡要從水彩畫的材料與臨本兩個方面展開，介紹了水彩畫具以及顏料的種類名稱。這兩篇文章構(gòu)建起李叔同早期美術(shù)教育理論的框架雛形，此后有《石膏模型用法》《歐洲文學(xué)之概觀》等理論方面的文章陸續(xù)發(fā)表在報(bào)刊上。

李叔同對中西繪畫作了深入的比較研究，他指出，中國畫注重主觀心理描寫與自然，即“寫意傳神”，秉承“外師造化，中得心源”的自然主義，以貼近自然、感受自然為重，發(fā)揮人的主觀性去體驗(yàn)自然萬物。同時，中國山水畫講究意蘊(yùn)美，人物畫則追求內(nèi)在的精神氣質(zhì)，花鳥畫追求靈活生動的情趣，不拘泥于外在的形象。在表現(xiàn)方法上，中國畫擅長用線來造型，運(yùn)用線條的濃淡、疏密與長短、韻律、節(jié)奏等直抒胸臆，營造審美意境，表現(xiàn)抽象美與審美意象符號化的特點(diǎn)。相反，西方文化是以人為先的人本主義，西方人民善于從客觀角度觀察對象，并且從古希臘時代開始就建立了模仿自然、征服自然從而擴(kuò)大人們生存空間的觀念，追求壯碩、濃郁的美感，帶有功能與效用的目的性。西方文化以古希臘文明為源頭一直發(fā)展到今天，這種戰(zhàn)勝自然的思想就成了西方文化的支撐。西洋畫的基礎(chǔ)是素描，結(jié)合光學(xué)與透視的原理用不同的明暗色塊、色面表現(xiàn)物體的體積感、質(zhì)感、空間感等。西方人民善用體面結(jié)合來造型，以追求形象的逼真，且畫家們加入科學(xué)方法，對自然與客觀物象進(jìn)行描繪，所以西洋畫是“藝術(shù)模仿自然”。除此之外，中國畫的多點(diǎn)透視與西畫焦點(diǎn)透視的比較也是李叔同研究的另一個課題，這些理論思想的比較研究都為李叔同往后的美術(shù)教育實(shí)踐做了基礎(chǔ)鋪墊。

二、李叔同早期的美術(shù)教育實(shí)踐

懷揣對中國美術(shù)教育事業(yè)發(fā)展的期望，李叔同來到了杭州，應(yīng)浙江省立第一師范學(xué)校時任校長經(jīng)亨頤的邀請，在學(xué)校里擔(dān)任老師。李叔同就任后開設(shè)了圖案、素描、油畫等基礎(chǔ)課程，倡導(dǎo)從理論與實(shí)踐兩方面引導(dǎo)學(xué)生，同時他還開設(shè)了系統(tǒng)的美術(shù)史課程，精心設(shè)計(jì)教案與大綱。此外，李叔同大膽引進(jìn)野外寫生課與人體課，購入了許多石膏寫生模型與教具。李叔同認(rèn)為“石膏模型為學(xué)圖畫者最良之范本”，且西洋畫與中國畫的學(xué)習(xí)有本質(zhì)上的區(qū)別，故圖畫課不僅要練習(xí)手法，還應(yīng)以練習(xí)目力為主，要從運(yùn)用石膏模型入手練習(xí)寫生而非臨摹。

1913年，李叔同寫了一篇名為《石膏模型的用法》的文章，詳細(xì)介紹了這種在國內(nèi)還未普及的美術(shù)教學(xué)方法，這在當(dāng)時的國內(nèi)是一個創(chuàng)舉。文章詳盡列舉了石膏模型的收藏方法、寫生教室的選定和布置以及石膏寫生教學(xué)的優(yōu)點(diǎn)等方面內(nèi)容。李叔同在列舉石膏寫生的優(yōu)點(diǎn)時認(rèn)為石膏模型分為兩種，一為摹仿古今雕塑之名品杰作之復(fù)制品，二為作者摹仿實(shí)物之創(chuàng)作品，且他認(rèn)為寫生練習(xí)時當(dāng)以第一種為宜。另外，李叔同認(rèn)為：“實(shí)物寫生，取日常所用簡單之器具為范本，固屬有益。但初學(xué)者練習(xí)圖線，以單純之直線曲線構(gòu)成之物體為宜。又練習(xí)陰影，以純白之物體為宜。石膏模型，仿實(shí)物之形狀，以美妙之直線與曲線構(gòu)成，其色純白，陰影處無色彩錯亂之虞。陰陽濃淡之程度，容易判別?！痹跀⑹鍪嗄Ｐ偷氖詹胤〞r，李叔同寫道：“石膏模型，質(zhì)甚脆弱，最易破壞，切圖畫用之模型，以純白為適用?！薄安豢墒故軌m埃及油煙，其他污點(diǎn)斑紋亦不可有?！辈⑶?，李叔同強(qiáng)調(diào)石膏應(yīng)收藏在標(biāo)本室，不可以陳列于圖畫講堂。此外，關(guān)于寫生教室的布置與選定，他認(rèn)為寫生教室必須開闊、高大，向北一面開窗，“當(dāng)由一面取光線”;室內(nèi)之設(shè)備，當(dāng)以室內(nèi)的設(shè)計(jì)而定，沒有一定的程式;墻壁“以濃色為宜”，也可以掛襯布作為背景，以便觀察物體的輪廓線;模型臺的高低與學(xué)生的視平線在同一水平位即可[1]。

當(dāng)學(xué)生逐漸適應(yīng)了這一套新的教學(xué)方法之后，李叔同把人體寫生課引入了課堂。他說：“畫人物者必畫裸體，畫風(fēng)景等也需研究裸體?！崩钍逋J(rèn)為人體寫生時需注意，首先要在紙中先定人體的位置，同時借助鉛筆等進(jìn)行測量，測量時必須試數(shù)次，盡量減少誤差。其次，人物整體的動態(tài)最為重要，頭有俯仰、正斜之勢，身體有曲直、正側(cè)之異。在熟悉了裸體的寫生方法之后才可以畫著衣的人物，且畫人物時，凡見肌膚黑處不可誤做陰面。李叔同是中國第一個使用人體模特進(jìn)行美術(shù)教學(xué)的人。自此，他又陸續(xù)開設(shè)了素描、圖案、水彩、油畫等課程，開始帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行戶外寫生。他認(rèn)為除了從藝術(shù)作品中學(xué)習(xí)以外，更要從自然中探求本質(zhì)和美的東西。后來他將學(xué)生的畫作拿到教育會和西泠印社展覽，在社會上引起強(qiáng)烈的反響并備受好評。

1917年，李叔同組織學(xué)生成立了“桐陰畫會”，從此，學(xué)生的作品將以桐陰畫會的名義來展出。李叔同非常注重學(xué)生在課余時間的自修，在他的指引下，學(xué)生對繪畫一課比任何功課都要勤奮。同時，李叔同還帶領(lǐng)學(xué)生創(chuàng)辦了樂石社，并將西方的木刻方法傳授給學(xué)生，在他的指導(dǎo)下，學(xué)生們出版了自畫、自刻、自印的《木刻畫集》。由此可見，李叔同是中國現(xiàn)代版畫藝術(shù)的最早倡導(dǎo)者與創(chuàng)作者。

此外，1912年3月13日，李叔同參加了“南社”的第六次雅集，設(shè)計(jì)了《南社通訊錄》的封面，并擔(dān)任了《太平洋報(bào)》（圖3）的副刊主編，兼管廣告。李叔同在任職期間大力推廣西洋繪畫，由于《太平洋報(bào)》的廣告種類繁雜，所以李叔同在設(shè)計(jì)廣告畫時把西洋的繪畫創(chuàng)意融入中國報(bào)刊的設(shè)計(jì)，突出形式美，增強(qiáng)了繪畫性與趣味性，產(chǎn)生了明快、生動的視覺效果。隨后，他又在其中加入了書法、篆刻與花鳥的中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式（圖4）。于是《太平洋報(bào)》與市面上充斥的市儈氣息的廣告畫大相徑庭，充滿新意，十分吸引讀者眼球，這種形式給人的視覺沖擊是當(dāng)時中國紙媒市場所沒有的。在李叔同之前，中國的報(bào)紙除了文字之外并沒有圖畫。從此，李叔同推動了中國美術(shù)設(shè)計(jì)的發(fā)展，成為中國報(bào)紙廣告畫的創(chuàng)始人之一。

三、李叔同對中國現(xiàn)代美術(shù)

教育的影響

李叔同不僅是近代美術(shù)的先驅(qū)和中國廣告藝術(shù)的開創(chuàng)者，更是現(xiàn)代美術(shù)教育的先驅(qū)，他是留學(xué)生中第一個把西洋美術(shù)、話劇、音樂、設(shè)計(jì)等帶回中國的人，把眼見深化為洞見，最早采用模特、石膏、戶外寫生的方法進(jìn)行教學(xué)。同時，他也是第一個提倡改良中國畫的人。李叔同細(xì)致地研究了日本的畫派以及表現(xiàn)技法，又精通西方美術(shù)史，引進(jìn)了西方先進(jìn)、合理又對中國學(xué)生適用的美術(shù)教學(xué)方法。李叔同的美術(shù)教育思想核心是“先器識而后文藝”，他認(rèn)為，若一個藝術(shù)家沒有器識，無論技術(shù)多么精妙，也是微不足道?！皯?yīng)使文藝以人傳，而不可人以文藝傳。”[2]

在今天看來，李叔同引進(jìn)西方美術(shù)理論與技法這一做法無疑是極具前瞻性的，他在這一實(shí)踐過程中革新了固有的傳統(tǒng)教學(xué)理念，打破了固化的教學(xué)思維，把培養(yǎng)創(chuàng)新型人才這一目標(biāo)貫穿于美術(shù)教育活動的始終。李叔同以學(xué)生為主體，重視建構(gòu)系統(tǒng)的美術(shù)理論知識，并把培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)與創(chuàng)新性相結(jié)合，這與當(dāng)今所提倡的“雙創(chuàng)”發(fā)展理念有相似之處。培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新思維與能力已是當(dāng)今社會發(fā)展的必然趨勢，也是我國社會主義核心價(jià)值觀的重要組成部分，使人們深刻意識到藝術(shù)審美教育與人的全面發(fā)展有著深刻的聯(lián)結(jié)，且藝術(shù)如今已滲透在人們生活的各個方面。若沒有一定的藝術(shù)素養(yǎng)與審美能力，那么人的生活空間與精神世界都將會變得有限，無法深刻感受人生的歡欣、失落和自然萬物的內(nèi)在生命，故而無法成為一個全面發(fā)展的人。

我國自20世紀(jì)初就開始了對現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的求新與探索，截至今天，依然可以看到有人在固守傳統(tǒng)，也有人在全盤西化并盲目追隨西方。李叔同的美術(shù)教育顯示出，東西方藝術(shù)相互融合、相互影響是歷史發(fā)展的必然，無論是藝術(shù)創(chuàng)作還是美術(shù)教育都要根植于本民族的審美傳統(tǒng)，在此基礎(chǔ)上吸收其他民族的優(yōu)秀文化元素，避免無視甚至摒棄本民族的文化傳統(tǒng)，繼而盲目模仿、崇拜西方。博采眾長檢驗(yàn)的是一個民族、一個藝術(shù)家的氣度與胸懷，所以應(yīng)該以更加包容與開放的心態(tài)去學(xué)習(xí)與借鑒，只有這樣才可以守護(hù)獨(dú)具特色的民族文化與歷史，使之在留存本民族的獨(dú)特氣質(zhì)與精神的同時書寫新篇章。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳星.李叔同半裸女油畫像真實(shí)性考論[J].美育學(xué)刊，2013（4）：29-33.

[2]李叔同.李叔同談藝[M].西安：陜西師范大學(xué)出版社，2007：10.

作者單位：

山東大學(xué)