劉兵
藝術(shù)本身就是突破了直接經(jīng)驗局限的超驗活動,抽象的書法藝術(shù)更是如此,經(jīng)歷了感、意、情、行等幾個心理階段。中國古代文論書論之“流連萬象之際,沉吟視聽之區(qū)”“意在筆先”“物不得其平則鳴”“有動于心,必于草書焉發(fā)之”等心理活動的表述,要依次清點它們,來檢視我們的感官和內(nèi)心能夠以多少種不同方式和層次被情感意所影響。只有在學理上解構(gòu)剖析人之心路歷程,才能深切領(lǐng)會書法創(chuàng)作與鑒賞中各種行為之深層動因,解讀中國古今歷代書家行為舉止及情感世界
感知;意識;情志;動因
心理學(Psychology)分為哲學心理學與科學心理學兩個時代,前者始自兩千四百多年前的古希臘時代,后者自誕生迄今只不過一百多年。心理學一詞來源于希臘文,意思是關(guān)于靈魂的科學。從哲學心理學時代起,心理學的研究就以人性為主題。
法國笛卡爾對情感類型及行為動機研究精辟,他在《情志論》中說道:“正確的認識可以獲得絕對征服情志的權(quán)力,心靈便不再虛弱?!薄皬哪硞€方面看是情志的東西,從另一方面看總是行動。”德國心理學家馮特首創(chuàng)以科學實驗方法研究人類心理現(xiàn)象,他認為任何復雜的心理經(jīng)驗,經(jīng)內(nèi)省后均可分析為三種元素,即感覺(sensation) 、意象(image)、感情(feeling)。元朝陳繹曾在《翰林要訣》有言:“情,喜怒哀樂,各有分數(shù)。喜即氣和而字舒,怒則氣粗而字險,哀即氣郁而字斂,樂則氣平而字麗。情有重輕,則字之斂舒險麗亦有淺深,變化無窮?!苯庾x中國古代書家行為舉止及情感世界密碼,心理學路徑值得一探。
德國生理學家赫爾姆霍茨,在1850 年根據(jù)電流傳導原理,精確地測量出神經(jīng)傳導的速度,證明了感官刺激到神經(jīng)細胞經(jīng)脊髓至人大腦而產(chǎn)生感覺反應(yīng),奠定了心理學之生物科學基礎(chǔ)。南朝劉勰《文心雕龍》就對藝術(shù)家感知萬物做了概括:“是以詩人感物,聯(lián)袂不窮。流連萬象之際,沉吟視聽之區(qū)。寫氣圖貌,既隨物以宛轉(zhuǎn);屬采附聲,亦與心而徘徊?!比祟惔蠖喔兄獊碓从谟^察。明朝文同畢生畫竹,觀察竹之情態(tài),賦之于筆墨。清朝鄭燮一生都在觀翠竹幽蘭,隨逸筆草草佳作頻出。人有深度知覺(空間)、運動知覺(時間)、質(zhì)地知覺(狀態(tài)),有時還會產(chǎn)生錯覺,還有極少數(shù)人具備超感知覺以致可能心靈致幻。藝術(shù)本身就是突破了直接經(jīng)驗局限的超驗活動,抽象的書法藝術(shù)更是如此。
梁啟超《美術(shù)與生活》演講詞指出:審美本能,是我們?nèi)巳硕加械?。但感覺器官不常用或不會用,久而久之就麻木了。一個人麻木,那人便成了沒趣的人,一民族麻木,那民族便成了沒趣的民族。
感覺 (Sensation)是指個體靠身體感覺器官(視覺、聽覺、味覺、嗅覺、膚覺、體覺)與環(huán)境的刺激接觸時所收集信息的過程。知覺 (Perception) 是指個體根據(jù)感覺器官對環(huán)境中刺激所收集到的訊息經(jīng)大腦的統(tǒng)合作用,將感覺傳來的訊息加以選擇、組織并作出解釋的歷程。知覺的產(chǎn)生不僅靠感官的生理基礎(chǔ),而且是一種疊加作用。由此可見,感覺與知覺是連續(xù)心理歷程的兩階段。人的知之能力,不惟能遇物而辨其形容,更能對于所知加以比較推究而深知其性質(zhì),是人與動物截然不同的靈性。
寫生,是指直接面對客觀物象進行觀察、描繪的繪畫方法,也是中國古代書法家“囊括萬殊,裁成一相”體認心覺萬物的基本路徑。唐朝張旭見“公主與擔夫爭道”體味章法、觀“公孫大娘舞劍”悟出筆法,北宋黃庭堅“舟中觀長年蕩槳,群丁撥棹”,明朝文同“觀兩蛇相斗”,黃賓虹總結(jié)“平圓留重變”筆法五字訣等等,都是寫生法在書法中的生動實踐?!盾髯印そ獗巍氛f:“心不使焉,則白黑在前而目不見,雷鼓在側(cè)而不聞?!比鐭o五官供給印象,心亦無所施其能。而只有耳目,如不用心,則亦無有知。荀子所謂心,只是一種能力,無心之活動,知識固不能發(fā)生,而心之活動又必憑賴感官印象。北宋黃庭堅《山谷論書》認為:“大要多取古書細看,令入神,乃到妙處。惟用心不雜,乃是入神要路。”江山本如畫,內(nèi)美靜中參。形感屬靜態(tài),處于感知的初級階段。
陸儼少先生認為有弧度的線條有一種蓄勢的感覺,蓄勢就是引而不發(fā)。伍蠡甫先生《中國書論研究》指出:所謂“勢”,乃導源于“心”對“物”的感受。古代書論所以拈出“心”“志”“意”等字樣,乃是為了說明它們和“骨”“勢”是緊密相關(guān)的。邱振中先生在《章法的構(gòu)成》一文中對漢字趨向感知力有系統(tǒng)翔實的闡述:“人們具有下意識地迅速感受物體或圖形重心及趨向的能力,而單字軸線實質(zhì)上便相當于圖形重心的趨向線?!S線圖上這時出現(xiàn)斷點,這種斷點如果安排得當,無疑對調(diào)整作品的節(jié)奏大有好處,但安排不當或斷點過多,感覺被頻頻打斷,作品則顯得支離破碎?!彼囆g(shù)根本不是現(xiàn)實的反映形式,而是對抗的手段。幾乎所有的藝術(shù)都包含著一種對人類存在的可能性——即活的感性的追求。活的感性即是理想之在,本真之在,即書法筆墨之“勢”。
美國學者杜維明認為:西方人認識世界的方式是“認知”,中國人認識世界的方式是“體知”。所謂“認知”,就是用“物理學的眼光”看待世界,側(cè)重對客觀事物進行觀察、分析、綜合和判斷推理的“科學感知”。而“體知”則是用“生物學的眼光”看待世界, 側(cè)重用心靈去體悟外物的“人性感知”。中國哲學中講“體認”的最多,與西方直覺同義。法國約瑟夫·祁雅理《20 世紀法國思潮》指出:“現(xiàn)象學是一種描寫呈現(xiàn)在擺脫了一切概念的先天結(jié)構(gòu)的旁觀者純樸眼光下物自體與世界的方法,事實上,它就是用直覺去直接掌握事物的結(jié)構(gòu)或本質(zhì)?!碧瞥瘡垜循彙段淖终摗吩赋觯骸吧钭R書者,惟觀神采,不見字形。若精意玄鑒,則物無遺照,何有不通!”明朝董其昌《畫禪室隨筆·論用筆》亦認為:“臨帖如驟遇異人,不必相其耳手足頭面,而當觀其舉止笑語,精神流露處,莊子所謂目擊而道存者也?!眲莞袑賱討B(tài),處于感知的中級階段,更接近直覺體認。
《老子·下篇》曰:“不出戶,知天下;不窺牖,見天道。其出彌遠,其知彌少。是以圣人不行而知,不見而明,不為而成。”聞道,是無待于感官經(jīng)驗的。北宋程顥《語錄二上》:“耳目能視聽而不能遠者,氣有限耳。心則無遠近也?!闭J為感官經(jīng)驗是不足的。又說:“人心莫不有知,惟蔽于人欲,則忘天理也。”唯有心能及普遍廣大的知識。明朝王守仁則認為心物不二。他在《答顧東橋書》指出:“夫物理不外吾心,外吾心而求物理,無物理矣;遺物理而求吾心,吾心又何物耶?”認為宇宙萬理,吾心自有之。知之來源在心,在良知,不在外界?!秱髁曚洝吩疲骸盃栁纯创嘶〞r,此花與爾心同歸于寂。爾來看此花時,則此花顏色,一時明白起來,便知此花不在你心外?!被酶袑儋|(zhì)態(tài),處于感知的高級階段。
中國漢字外矩方圓,內(nèi)律經(jīng)緯,喻世間萬物之靜動虛實之本,天心感應(yīng)之道。論書法的運動感和節(jié)奏感,古人多有隱喻。比如評趙孟頫書法“如市人入隘巷,魚貫徐行,而爭先競后”;說字的章法,稱王鐸的章法是“雨夾雪”,鄭板橋的章法是“亂石鋪街”;談字的神態(tài),有“教化主”“城隍老爺”“牛鬼蛇神”“凍蠅”“春蚓”“秋蛇”“蒸餅”“束薪”等等比喻;形容點畫形態(tài)的骨力有“橫如千里陣云”“點如高峰墜石”“豎如萬歲枯藤”……真是不勝枚舉,俯拾即是。
過去已過,未來已來。VR 和 AR 這樣的虛擬世界會比現(xiàn)實世界更逼真、更人文、更終極。細細想來,中國書法無論創(chuàng)作抑或鑒賞其本身就是活在一個個虛擬的世界里。正如“元宇宙”,假若古人沒有這樣的穿越感,何來“流連萬象之際,沉吟視聽之區(qū)”,“方寸之間,思接千載”的沉浸式體驗。
意識(Consciousness)是一種覺醒的心理或精神狀態(tài),在此狀態(tài)下,個體不僅對自己身體所處環(huán)境中的一切刺激,經(jīng)由感覺與知覺而有所了解,而且對自己心理上所記憶、理解、思維、想象、憂慮以及計劃或進行中的行為活動,也有所覺知從而所得到的直接經(jīng)驗?!睹献印じ孀印吩疲骸岸恐俨凰?,而蔽于物;物交物,則引之而已矣。心之官則思,思則得之,不思則不能得也,此天之所與我者?!惫畔ED蘇格拉底有句名言:認識你自己。奧地利精神病學家弗洛伊德《夢的解析》把人的心理分為意識、潛意識和無意識三個部分,把人的全部精神活動比作大海中的一座冰山,意識如同浮在水面上的冰山的一小部分,無意識猶如藏在水下的冰山的大部分,占有主要的地位,科學、宗教、藝術(shù)等活動都受到無意識的支配和影響。弗洛伊德后來又改用三重人格理論,來取代他的無意識理論,將人的心理結(jié)構(gòu)分成了“本我”(Id)、“自我”(Ego)和“超我”(Superego)這樣三個部分。應(yīng)用于書法創(chuàng)作心理解構(gòu)并無違和感。
道家崇尚無為之境,追求無意,泯滅意慮。東漢嚴遵《道德指歸論》曰:“夫道之為物,無形無狀,無心無意,不忘不念,無知無識?!狈钦鏌o意,只是長期積淀養(yǎng)成,自然天就。唐朝歐陽詢《六一論書·試筆》認為:“蕭條淡泊,此難畫之意。難畫之意,畫者得之,覽者未必識也。”北宋蘇軾《論書》更加明確:“初無意于佳乃佳耳……吾書雖不甚佳,然自出新意,不踐古人,是一快也?!秉S庭堅書寫時求心念不雜:“老夫之書,本無法也,但觀世間萬緣,如蚊蚋聚散,未嘗一事橫于胸中?!泵子讶省肚搴訒嬼场穭t欣然曰:“泊然無著染,每靜室僧趺,忘懷萬慮,與碧虛寥廓同其流蕩。”南宋董逌《廣川畫跋》云:“積好在心,久則化之,凝念不釋,殆與物忘?!睙o意,趨向自然,不類人為,追求此類書法意境者多為逸品傳世之作。
妙在有意無意之間。南朝劉義慶《世說新語 ·文學篇》曾言:“會心處不必在遠,翳然林水,便自有濠濮間想也,覺鳥獸禽魚自來親人?!眲⒑K谙壬J為藝術(shù)創(chuàng)作就是一個完整的心理流程:潛伏的時候是潛意識,出現(xiàn)的時候是思想,突發(fā)的時候是靈感。只有長期積淀,久思日想,方能一朝靈光閃現(xiàn),“似得江山之助”。北宋歐陽修《集古錄·唐美原夫子廟碑》云:“蓋其初非用意,而逸筆余興,淋漓揮灑,或妍或丑,百態(tài)橫生,披卷發(fā)函,爛然在目,使人驟見驚絕。徐而視之,其意態(tài)愈無窮盡,故使后世得之以為奇玩而想見其人也?!币庠谙笸?,象超意外,實有不知然而然者。清朝祝世祿曾言:“余謂梁生斯技,融心于法,不逸其心于法之外;融法于心,不泥其心于法之中。用之于不即不離,妙在乎有意無意?!?/p>
書意,即心靈圖式。魏晉時期文藝的主流傾向是從關(guān)注“象”轉(zhuǎn)變?yōu)殛P(guān)注“意”。書法最終目的是要達到筆墨之“勢”背后的那個不可見的“意”。而對于“意”的捕捉正是魏晉南北朝書家們的一項工作和功績。西晉成公綏《隸書體》言:“工巧難傳,善之者少,應(yīng)心隱手,必由意曉?!蹦纤谓纭独m(xù)書譜》:“皆須是古人名筆,置于幾案,懸之座右,朝夕諦觀,思其用筆理,然后可以臨摹。” 意在筆先者,定則也;趣在法外者,化機也。鐘家驥《書法審美直覺心理辨析》指出:藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)表現(xiàn)要求人必須進入特定的心理結(jié)構(gòu)之中。這種心理結(jié)構(gòu),從空間的意義上叫心理場,從時間的意義上叫心理流。書法創(chuàng)作意念的孳發(fā)、醞釀直至興至手癢全賴于此。
情緒(Emotion),是指由某種刺激事件引起個體的身心激發(fā)狀態(tài)。情緒兼具心理學中的行為與動機兩種特征。唐朝韓愈《韓昌黎集·原性》對情有精微的分析:“情之品有上中下三,其所以為情者七:曰喜,曰怒,曰哀,曰懼,曰愛,曰惡,曰欲。上焉者之于七也,動而處中。中焉者之于七也,有所甚,有所亡,然而求合其中者也。下焉者之于七也,亡與甚,直情而行者也。情之于性,視其品?!泵鞒跏厝试f:“今之學者讀書,只是解字,更不求血脈。且如情、性、心、才,都是一般物事,言偶不同耳?!币妩c它們,需依次檢視我們的感官能夠以多少種不同方式和層次被情所影響。
管仲有言:“無翼而飛者,聲也;無根而固者,情也。”然則聲不假翼,其飛甚易;情不待根,其固匪難。以之垂文,可不慎歟!古來文才,異世爭驅(qū)。或逸才以爽迅,或精思以纖密,而慮動難圓,鮮無瑕病。南朝劉勰《文心雕龍》云:“夫綴文者 情動而辭發(fā),觀文者披文以入情,沿波討源,雖幽必顯。世遠莫見其面,覘文輒見其心?!碧瞥n愈《送孟東野序》指出:物不得其平則鳴。宋金時期元好問在《摸魚兒 ·雁丘詞》中感慨:“問世間,情為何物?直教人生死相許?!鼻宄瘣翂燮健赌咸锂嫲稀芳殧?shù)自然之態(tài)與人間之情原為一物:“春山如笑,夏山如怒,秋山如妝,冬山如睡。四山之意,山不能言,人能言之。秋令人悲,又能令人思。寫秋者,必得可悲可思之意而后埋藏能為之,不然,不若聽寒蟬與蟋蟀鳴也。”抒情,人之性情自然流露。
藝術(shù),把“情感秘密”的鑰匙都掌握住了。藝術(shù)的權(quán)威是把那霎時間便過去的情感捉住,令其隨時可以再現(xiàn),是把藝術(shù)家自己“個性”的情感,打進別人們的“情閥”里頭,在若干期間內(nèi)占領(lǐng)了“他心”的位置。西晉陸機《文賦》對文之移情有深思:“泳世德之駿烈,誦先人之清芬。游文章之林府,嘉麗藻之彬彬??悠P,聊宣之乎斯文?!泵鞒軕?yīng)愿《印說》對篆刻藝術(shù)的移情作用體會至深:“有佳興,然后有佳篆;有佳篆,然后有佳刻。佳于致者,有字中之情;佳于情者,有字外之致。”清朝劉熙載《藝概·書概》亦言:“筆性墨情,皆以其人之性情為本。是則理性情者,書之首務(wù)也。”毛萬寶《論藝術(shù)通感在書法藝術(shù)中的作用》指出:當書家一般情感的波動頻率與振幅處于低強度等級時,創(chuàng)作書藝作品就宜選擇篆、隸、真三體。當書家一般情感的波動頻率與振幅處于中、高等級時,就宜選擇行、草二體來創(chuàng)作書藝作品。概言之,情在書體演變中是可以傳遞的。
人生是一個艱難的過程。外物的逆阻,世事的曲折,常使人痛苦;如不能善用其情緒,則痛苦愈甚了。如能統(tǒng)御自己的情緒,對于逆險,能夷然處之,而痛苦便可以消減。所以人生需要有一種生活之藝術(shù)。而所謂生活之藝術(shù),主要是統(tǒng)御情緒的藝術(shù)。唐朝張懷瓘《評書藥石論》明確指出:“人皆欲順己,不欲從人者,情也,唯明者能以理剖之?!蹦纤乌w希鵠《洞天清錄集》曰:“書之藏鋒在乎執(zhí)筆沉著痛快。人能知善書執(zhí)筆之法,則知名畫無筆跡之說?!泵鞒S坊《書訣》亦言:“古人論詩之妙,必曰沉著痛快。惟書亦然。沉著而不痛快,則肥濁而風韻不足;痛快而不沉著,則潦草而法度蕩然?!闭绾胍环◣熕?,人生多艱,不如意事常八九。吾人于此,當鎮(zhèn)定精神,勉于苦中尋樂;若處處拘泥,徒勞腦力,無濟于事,適自苦爾。
動機(Motivation)是內(nèi)在狀態(tài),是隱而不顯的,對行為具有促發(fā)、維持及導向作用。它包括:本能(instinct)、需要(need)、誘因(incentive)、意志(will),是促使個體自愿選定目標并自愿努力達成預定目標的內(nèi)在心理動力。美國心理學家馬斯洛《動機與人格》一書中,從心理動機切入,將人類的需求分為生理需求、安全需求、隸屬與愛的需求、自尊需求、知的需求、美的需求、自我實現(xiàn)需求七個層次。明朝思想家李贄在《焚書·雜說》曾指出:“世之真能文者,比其初皆非有意于為文也。其胸中有許無狀可怪之事,其喉嚨有許欲吐而不敢吐之物,其口頭又時時有許多欲語而莫可所以告語之處,蓄極積久,勢不能遏。一旦見景生情,觸目興嘆:奪他人之酒杯,澆自己之塊壘;訴心中之不平,感數(shù)奇于千載。”可見,古之為文者多居于高層需求。書法藝術(shù)道理亦然,書法軼事多有記載。唐朝韓愈《送高閑上人序》闡述甚為精辟:“往時張旭善草書,不治他技,喜怒、窘窮、憂悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉,無聊不平,有動于心,必于草書焉發(fā)之……天地事物之變,可喜可愕,一寓于書?!?/p>
《破羌帖》亦稱《王略帖》,東晉王羲之書,草體,9 行,凡 81 字?;笢厥諒团f京洛陽,此時王羲之已經(jīng)辭官歸隱,但他仍關(guān)心國家大事,對于摧破羌賊,感到由衷的喜悅,字里行間流露出振奮的心情。全篇結(jié)字峻美,筆意練達, 筆法人神,骨肉相宜,尤其是“破”“禽”“摧”“賊”“適”等字字生動,歡欣之情躍然紙上。《祭侄文稿》是唐朝名臣顏真卿一篇追祭草稿,行書,共 23 行,凡 234 字。這篇文稿追敘了常山太守顏杲卿父子一門在安祿山叛亂時,挺身而出,堅決抵抗,以致“父陷子死,巢傾卵覆”取義成仁之事。通篇用筆之間情如潮涌,書法氣勢磅礴,縱筆豪放,一氣呵成。此稿是在極度悲憤的情緒下書寫,不顧筆墨之工拙,故字隨書家情緒起伏,純是精神和平時功力的自然流露。全幅書作舒張疾澀相間,給人以暢快淋漓的感覺,悲憤情緒得以充分宣泄。
凈化心靈,貴在自我,現(xiàn)代社會流行簡約、平和心態(tài),追求斷舍離,都是從不同角度來凈化內(nèi)心世界。古人書寫翰墨道理亦然。東漢蔡邕《筆論》:“書者,散也。欲書先散懷抱,任情恣性,然后書之;若迫于事,雖中山兔毫不能佳也。夫書,先默坐靜思,隨意所適,言不出口,氣不盈息,沉密神采,如對至尊,則無不善矣?!北彼翁K軾《書黃子思詩集后》亦言:“予嘗論書,以謂鍾、王之跡,蕭散簡遠,妙在筆畫之外?!l(fā)纖稱于簡古,寄至味于淡泊,非余子所及?!眱艋?,是書家創(chuàng)作和書作欣賞之心理至境。
東晉王獻之,在書法史上與其父王羲之并稱“二王”,有“小圣”之稱。有日謝安曾問王獻之:“你的書法與令尊大人王羲之相比怎樣?”答曰:“當然不同,各有所長?!敝x安道:“旁人評價不是這樣?!蓖醌I之道:“旁人哪里懂得!”其自負清高、傲然不屑的性格出自內(nèi)心的自我標榜,于筆墨間處世里表現(xiàn)得淋漓盡致。歷代書法家多特立獨行,與眾不同的事情時有記載。明朝周應(yīng)愿《印說·游藝》有“十不刻”的記載,清高孤傲,不與世流。清朝鄭簠,常見酒酣起舞,更發(fā)爆竹數(shù)聲以作其氣,然后攘袖濡毫,對客談笑,揮灑所積大小若干幅立盡,猶盤礴有余勇,坐客嘆服。酒酣作書,載籍多有之,而作書需要放爆竹來振奮其氣,千古書人也許只有鄭簠一例。
米芾在真州期間,蔡京之子蔡攸乘船路過,米芾去船上拜訪。蔡攸示其所藏王羲之《千略帖》,米芾愛不釋手,請求換取該帖。蔡攸不準,米芾便以“投江殉書”想脅迫,蔡攸只好奉送。清朝印人趙之謙印風多變,精印多產(chǎn),然十年趕考,四次禮部試均告失敗。趙之謙心灰意冷,轉(zhuǎn)求實務(wù),中年呈請以國史館謄錄議敘知縣分發(fā)江西,最終滿足了一個窮知識分子為“光宗耀祖”而仕途為官的最低愿望,去當了一名七品芝麻官。名義上是委任,實際上是買官,為此而籌借的資金,到死也沒能還清。
五代楊凝式,書法俊秀清朗,承唐風啟宋韻。其父親楊涉官至晚唐宰相,不久唐朝被朱溫取代,楊凝式只得裝瘋,防身自?;燠E于亂世當中,從此人們便叫他“楊瘋子”。彭礪志先生《小品形式在當代書法創(chuàng)作二十年來的變遷史研究》直面當代生存壓力加大的現(xiàn)實,指出書家一方面需要大軸的刺激以宣泄情懷,但繃緊的神經(jīng)更需要生活化閑適情趣的潤澤,格調(diào)高雅趣味雋永的小品式成為釋放壓力、遠離喧囂、向往靜謐的理想選擇。在當代書法創(chuàng)作越來越指向展覽、一味追求視覺沖擊力的同時,日常書寫而來的小品還反映了書寫者對書法創(chuàng)作觀念的一種反駁,有學者稱之為“反創(chuàng)作化傾向”。
個體在群體之中的心理表現(xiàn),中國古人品評不多,但在現(xiàn)代社會中卻表現(xiàn)出令人困惑的眾生相。法國社會心理學家古斯塔夫·勒龐《烏合之眾:大眾心理研究》闡述了群體以及群體心理的特征,指出當個人是一個孤立的個體時,他有著自己鮮明的個性化特征,而當這個人融入了群體后,他的所有個性都會被這個群體所淹沒,他的思想立刻就會被群體的思想所取代。而當一個群體存在時,他就有著情緒化、無異議、低智商等特征。社會心理特點可以總結(jié)為三個具體原因:心理趨同、情緒感染、心理暗示。幾十年來的書法跟風,就是文化斷層+ 名人效應(yīng) + 利益驅(qū)動 + 官本位意識在書法學界各個環(huán)節(jié)的綜合反應(yīng)。同娛樂圈一樣,書法界也出現(xiàn)了追星、攀比、仇富、退群、內(nèi)卷、躺平等等社會失序、失語、失態(tài)、失范行為。在這樣一個焦慮浮躁盛行的書法群體中,具備足夠強大內(nèi)心世界來抵擋情感暗示的個體寥寥無幾,因此易于在趨同的洪流中迷失自我。
書法體驗,是中國人特有的觀察世界、感知世界的方式,中國古代先人融合了大量書法直接體驗和間接感悟的金句至理,比較直觀系統(tǒng)地解讀了中國古代書法家的行為舉止及情感世界的密碼。書法直覺,即用生命整體把握世界,是書法心理學路徑的高度概括,是人從觀察體驗階段進入心理感應(yīng)階段繼而邁入思考升華階段的第一門檻,是事關(guān)一個人能否進入書法化境的入場券。只有在學理上解構(gòu)剖析人之心路歷程,才能深切領(lǐng)會書法創(chuàng)作中各種行為之深層動因。