王菁菁

臨近拙政園、獅子林，園林路被稱為是蘇州鬧市區(qū)中一條串聯(lián)了古典與藝術(shù)的道路。時至今日，這里還是當(dāng)?shù)刂摹坝竦窠帧?，葛洪的玉雕工作室就坐落于此?/p>

他工作室的裝修典雅含蓄，有別于一般市井商鋪，如此風(fēng)格或許正是對其主人內(nèi)心的一種寫照——熟悉葛洪的人都知道，作為中國玉石雕刻大師、蘇州市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)（蘇州玉雕）代表性傳承人，身兼蘇州市工藝美術(shù)行業(yè)協(xié)會玉雕專業(yè)委員會副會長，葛洪敦厚、謙遜、踏實的外表下，有著一顆浸潤了文人情懷的心。

這與他在蘇州土生土長不無關(guān)聯(lián)。那蘊含在小橋流水、亭臺樓閣中的東方美學(xué)，對他來說是一種耳濡目染并潛移默化。所以他的玉雕作品溯傳統(tǒng)、匯古今，細(xì)膩唯美、古樸厚重又別具靈韻。

出生于上世紀(jì)70年代的葛洪，如今已是當(dāng)代蘇州玉雕界不折不扣的“頂梁”力量之一。多年來，在“天工獎”“子岡杯”等國內(nèi)各大重要玉雕獎項評選的獲獎名單上，他的作品都是?？汀Ｋ騺碜⒅刂袊鴤鹘y(tǒng)玉文化與現(xiàn)代藝術(shù)精神的融合，早年間工于仿古，尤其山子雕刻，爐火純青;后隨時代發(fā)展、審美變化，他又將主要精力投入到對仿古件的改良當(dāng)中?！皫煿拧笔撬粋€很重要的創(chuàng)作理念。特別是他對古典紋飾于當(dāng)代玉雕上的發(fā)揮運用，在當(dāng)前蘇州玉雕界更是數(shù)一數(shù)二，系一位不可多得的風(fēng)格代表人物。

《秋山遠》16.5厘米×10厘米×6.1厘米1265克作品精選一塊糖色皮籽料，依據(jù)“隨形施藝”的原則，最大程度地保留了玉石的天然形狀;并選取了一部分精雕，山林幽靜，樹木層疊，亭臺掩映，小橋流水，其間一行者駐足遠眺。作品整體布局合理，一景一物盡顯幽深靈秀。

前不久，帶著讓當(dāng)代玉雕藝術(shù)更多走進大眾生活的話題，《中國收藏》雜志記者專訪了葛洪。關(guān)于他的從藝經(jīng)歷、體會、心得，且聽這位深耕于行業(yè)多年的玉雕大師娓娓道來。

關(guān)鍵詞：功底、情結(jié)、空飄細(xì)葛

洪：我的爺爺葛云彬是中醫(yī)、中國近代骨科杰出代表之一，當(dāng)年他的醫(yī)術(shù)在蘇州頗有聲望;奶奶曾任蘇州中醫(yī)院院長，成就也很高。年幼的我居住在祖屋，房子非常大，亭臺樓閣就像蘇州園林;紅木家具上的雕刻格外精美，這些都對我后來喜歡上繪畫和玉雕產(chǎn)生了啟蒙。

1989年我從技校玉雕班畢業(yè)，成為最后一批當(dāng)時由工藝局分配進入玉雕廠的學(xué)生，跟著技藝高超的老師傅學(xué)習(xí)做仿古玉雕。彼時玉雕廠屬于國營企業(yè)，由廠里開具介紹信，可以從博物館借出藏品供我們上手、觀摩。例如從上海博物館借來的玉雕，從漢代到明清都有，工藝與造型能力皆是一流，這是多么難得的學(xué)習(xí)機會！

我記得廠里曾經(jīng)從博物館借來了一件三羊（陽）開泰手把件，玉質(zhì)白凈，做工到位，如瓷器中的官窯一般，是一件上乘之作?？吹胶笪姨貏e喜歡，于是就跟車間主任申請來做。他想了想，將一大塊材料切成十小塊，說：這樣，你十件一起做，參照它一模一樣地去模仿。這是他對我的信任，也象征著我做仿古的藝術(shù)之路開啟。

《如意龍鳳》6.2厘米×5.9厘米×5厘米 395克玉璽同樣是傳統(tǒng)而常見的題材之一。瓦片鈕貫穿龍鳳紋，此作無論形式和題材均以典型漢代元素為主，又巧妙地打破重組，注入了現(xiàn)代審美和作者對玉文化的理解，以表達尊重、致敬和突破，系當(dāng)代不可多得的仿古佳作。

上世紀(jì)90年代初玉雕廠改制，允許玉雕師個人發(fā)展;隨后的幾年中，山子被我確定為了創(chuàng)作重心。其實我內(nèi)心是很喜歡做山子的，一方面山水是自然景觀，同時蘊含著中國特有的人文情懷;另一方面，蘇州是一個很美的地方，這種美不是一朝一夕構(gòu)建，而是有著深厚人文積淀、很強的延續(xù)性與穿透力的。做山子既是我對故鄉(xiāng)情結(jié)的一種釋放，也是文化記憶因子融入血脈之中的印證。

眾所周知，蘇州玉雕一向有著創(chuàng)作群體的整體高水準(zhǔn)。其山子雕的風(fēng)格是“空、飄、細(xì)”，寫實中更強調(diào)布局、意境，留白比較多，但在雕刻樹木花草和亭臺樓閣的時候又非常細(xì)致。最終的呈現(xiàn)體量雖不大，卻典雅靈秀，層次感豐富。

就在我的山子創(chuàng)作日漸精進之時，機緣巧合，作品被一位韓國客戶看到，他便幾經(jīng)周折找到我，付了一筆定金，讓我每月雕刻20件小山子，內(nèi)容也很有意思——一棵樹、一座廟和一個小和尚。他說韓國有祠廟需要這樣意境的作品，為此特地到蘇州來找人定制。這也成為了我開設(shè)工作室的緣起。

關(guān)鍵詞：模仿、改良、融合

葛洪：在我主要從事山子創(chuàng)作持續(xù)七八年后，2003年左右，玉雕市場開始發(fā)生變化。隨著經(jīng)濟的發(fā)展，內(nèi)地消費水平漸漸興起，玉雕愛好者開始涌現(xiàn)，原料價格也隨之上漲。與以往不同的是，這時期的消費水平與審美偏好以小件為主，那些具有蘇州玉雕特色、比較出彩的仿古件尤其受追捧。由此也觸發(fā)了我愈發(fā)注重對仿古件的改良。

實際上，中國玉雕的“根”在傳統(tǒng)，仿古件是玉文化的核心。不僅其內(nèi)涵相當(dāng)豐富，組合元素也非常多，而且歷史上每一時期的玉雕都有自己的代表性特色。所以我強調(diào)仿古，老的玉雕為什么好？需要我們用心去解讀。這也是為何直到現(xiàn)在，我的作品核心內(nèi)容還是傳統(tǒng)的原因。

不過此時的我，已不再像最初在玉雕廠學(xué)徒時那般，所謂做仿古就是一味模仿。掌握了核心內(nèi)容以后，我會帶領(lǐng)工作室團隊，按照現(xiàn)代審美需求來對作品進行改良。比如一件玉蟬，現(xiàn)在的人們往往希望用來佩戴、盤玩，倘若還按照過去“漢八刀”的技法，尖尖的塊口會對手感造成一定影響。而通過手法改良，既能保持玉蟬的渾厚感，又能增強美觀、手感和造型，這樣大家就很容易接受。

《天龍至尊》20厘米×12厘米×3厘米 2234克2019年“天工獎”金獎作品作品采用上乘新疆和田玉獨籽制作，以龍為主題，附鳳、玉琮、玉壁、玉圭、玉璜、瓦當(dāng)?shù)仍乇憩F(xiàn)。金黃皮色代表著至高無上的王者氣象，龍的形態(tài)將幾個時代的特點融為一體。作品大量保留厚度，虛實相交，畫面立體感和視覺效果凸顯。

師古而不泥古，內(nèi)容是傳統(tǒng)的、形式則是現(xiàn)代的，這符合當(dāng)代玉雕與現(xiàn)代審美，也是我對“師古”的理解。這種認(rèn)識推動了我個人創(chuàng)作風(fēng)格的形成。因此2006年前后，于我而言是有著里程碑式意義的節(jié)點時期，我的創(chuàng)作思路逐漸從“仿古”步入了“師古”的階段。

這些年，我?guī)ьI(lǐng)工作室參加了不少國內(nèi)玉雕重要獎項的評選，也很榮幸獲得了不少獎項。當(dāng)中令我最有感觸、融合了我多年創(chuàng)作心得、能夠最為全面地代表我“師古”理念的，就是這件名為《天龍至尊》的作品。

做體量大一點的仿古雕件，是我的一個心愿。而這件作品所使用的原材料是一塊重達3公斤多的和田籽料，尤為難得的黃沁加黃皮。它在我案桌上放了差不多6年，期間我不斷思考究竟應(yīng)該用怎樣的方式去運作這塊材料，最終選擇了自己比較拿手的仿古題材，以龍、鳳、玉琮、玉璧、玉圭、玉璜等傳統(tǒng)元素共同構(gòu)成了《天龍至尊》。

作品完成后，不管內(nèi)行還是外行，看過的人都認(rèn)為其上所刻畫的龍很威嚴(yán)、霸氣;而細(xì)觀龍的形態(tài)，有人感覺像戰(zhàn)國時期的龍，有人說是明清時期的龍。事實上，這是一條代表著我個人多年來不斷認(rèn)識變化而形成的龍。作品中的很多元素，包括線條、角度、紋飾等等，都是我所進行的一種改變與整合。

創(chuàng)作中我采用了保皮保型保色的做法，以深淺浮雕、圓雕、多軸雕刻相結(jié)合。做這樣的作品，原料與表現(xiàn)內(nèi)容在外形結(jié)構(gòu)上的互相融合相當(dāng)重要。比如，玉琮的表現(xiàn)是借原料的外形設(shè)計，我利用了玉材一半帶皮的平面;玉圭的三角形結(jié)構(gòu)頭部比較尖銳，如果太突出則影響視覺效果，于是選擇了用浮雕去表現(xiàn)。

為了體現(xiàn)龍的霸氣，我又借助似清、似明、似漢元素相結(jié)合的手法。龍的上半身用深浮雕刻畫出實體，下半部分則隱匿在玉材的原有皮色中，營造想像空間。

將古代各種各樣的元素重新組合，創(chuàng)作一件全新的雕件，必然意味著設(shè)計布局需要格外仔細(xì)。從設(shè)計到制作完成，我花費了將近一年多的時間，邊做邊改是常態(tài)，以至于最后的呈現(xiàn)跟原本的設(shè)計方案相比有很大變化。不過，整個創(chuàng)作過程讓人感覺收獲頗豐。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)、核心、精細(xì)巧雅潔

葛洪：我的創(chuàng)新理念是變。什么才叫變？以我們工作室為例，傳統(tǒng)內(nèi)容是核心，但風(fēng)格從以前做山子的空、飄、細(xì)，轉(zhuǎn)變?yōu)榱爽F(xiàn)在的精、細(xì)、巧、雅、潔。精細(xì)指的是工藝;所謂巧和雅，就是和田玉材有各種各樣的造型、弧度，我們可以利用這些，包括綹裂、皮殼，把它做成巧的狀態(tài)，帶有設(shè)計感;至于潔則是簡潔，今時不同以往，非像之前那般“工大才叫好”。目前，收藏級玉雕依舊是我們工作室的主要創(chuàng)作。我想，這五個字也代表了我今后的核心思想。

創(chuàng)新這個話題還讓我進一步想到了工作室的傳承。我的徒弟中有高校畢業(yè)過來的美專生，他們不但給工作室，也為玉雕行業(yè)帶來了很多新的理念。記得當(dāng)年在玉雕廠時，老師傅們教授仿古件，有時候我覺得一件東西可能這樣做更好看，但他們會告訴我老的東西沒有如此做法。輪到現(xiàn)在自己來帶徒，我想還是應(yīng)該要學(xué)會接受年輕人的想法，這也是幫助自己開拓思路。因此在與徒弟們交流時，他們覺得對的方向，我也會去嘗試，或許就會發(fā)現(xiàn)更多的驚喜。玉雕師要學(xué)會取長補短，沒有人純憑天賦就做到百分百完美。

經(jīng)驗的總結(jié)更讓我體會到，仿古固然能讓創(chuàng)作者借鑒大量的傳統(tǒng)玉雕造型，但唯有師古才會更注重對傳統(tǒng)意境的追求。所謂“仿古仿形，師古師心”，很多時候我們欣賞一件作品就像認(rèn)識一位朋友，要去由表及里地了解其內(nèi)心，直至你所看到的精神，就是藝術(shù)的生命力所在。師古師心，是當(dāng)代玉雕從業(yè)者畢生都應(yīng)該去致力的功課。（注：本文配圖為葛洪作品，由葛洪工作室、北京博觀拍賣提供）

《龍馬精神》6.7厘米×5.7×2.1厘米 120克該把件玉質(zhì)細(xì)膩，潔白瑩潤，保有大量褐紅原皮。作者巧用俏色，將原皮部分精琢以栩栩如生的巨龍，而白肉部分則雕刻為雄壯駿馬，雕工精湛，極具巧思，輔以仿古紋飾，更添幾分古韻，是和田玉雕收藏的不二之作。

《鳳舞九天》（左圖） 9.1厘米×4.8厘米×2.5厘米 211克《必定成龍》（右圖） 8.9厘米×5.3厘米×3.5厘米 275克這是體現(xiàn)龍鳳呈祥的兩件套組合作品，采用上乘和田玉籽料制作，玉質(zhì)細(xì)潤，浸色紅皮巧雕。龍鳳是玉雕創(chuàng)作的傳統(tǒng)題材，也是傳統(tǒng)文化中盛世安寧、和諧如意的象征。作品釆用深浮雕與圓雕的手法，有著極強的視覺效果。設(shè)計特別強調(diào)把玩的手感，尺寸大小正好“一手抓”。

這一組出自葛洪的獸鈕印章作品，主題包括天馬、瑞獸、龍鳳，以“師古不泥古”的理念，講述了古典藝術(shù)融合現(xiàn)代精神之“道”。

家庭和成長環(huán)境對我的職業(yè)心態(tài)影響很大。父母長輩會讓我做自己想做的事，不要求做出多大名氣，或者賺到多少錢，只要用心就好。少有功利性，我覺得這也是一種蘇州氣質(zhì)。

玉雕和中醫(yī)都重視和追求“天人合一”。我們做玉雕應(yīng)當(dāng)著眼于材料與創(chuàng)作的和諧統(tǒng)一，像中醫(yī)一樣，通過分析、綜合，辨證施治，以“和”為美。

蘇州不光只有風(fēng)雅。我一直在嘗試通過創(chuàng)作觸發(fā)更深層次的共鳴，讓人們感受到蘇州可以化作流暢、細(xì)膩、如水般的線條，但這輕柔之中同樣有至沉至堅。

我以前學(xué)繪畫，后來做玉雕，美術(shù)基礎(chǔ)在當(dāng)中都很重要。因為有了思想層面上的一致性，不同藝術(shù)門類是可以相融相通的。

如今當(dāng)代藝術(shù)與現(xiàn)實生活、大眾文化的聯(lián)系更加緊密，“跨界”也越來越多。而我們創(chuàng)作玉雕，對傳統(tǒng)的重新認(rèn)識其實也是對中國體系藝術(shù)母體的一種回歸。

我們工作室的很多客戶都有著比較深厚的文化底蘊，認(rèn)為玉雕絕對是老的、傳統(tǒng)的內(nèi)容最經(jīng)典。個人修養(yǎng)決定審美品位。研究并懂得中國文化的人才會特別喜歡仿古雕件。

動靜相宜是我所鐘愛的生活美學(xué)，例如以玉會友的默契，飲茶插花的禪意。尤其中國傳統(tǒng)插花追求花枝的自然情趣，但又不是完全模仿自然，這是我喜歡插花的一個原因。這種感覺很微妙，與琢玉相似，既要師古，又要有個性。