劉力源,王一川
(云南藝術(shù)學(xué)院 文華學(xué)院,云南 昆明 650304)
生活在我國云南省德宏傣族景頗族自治州的景頗族是一個(gè)從青藏高原一帶不斷遷徙而來的民族,他們從高山進(jìn)入城市,他們的歷史是一個(gè)不斷抗?fàn)?、勇于?chuàng)新、與大自然相互磨合的過程。景頗語中“景”表示“鹽”,“頗”表示“開”,所以,景頗族又被認(rèn)為是開鹽的民族。1953 年,根據(jù)他們各支系的共同意愿,才確定“景頗族”的叫法。
景頗族是一個(gè)能歌善舞的民族,“目瑙縱歌”是景頗族最隆重的傳統(tǒng)節(jié)日,經(jīng)久不衰,存在了上千年的歷史,“目瑙縱歌”也被評為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)?!澳胯Эv歌”也是一場盛大的歌舞盛會(huì),被看作是萬人狂歡舞,在每年農(nóng)歷的正月十五日,人們都會(huì)在目瑙場跳起目瑙縱歌,以自己本民族獨(dú)特的方式祈福著、歡樂著。景頗族人民血液里流淌著音樂細(xì)胞,聽到音樂和鼓點(diǎn)便踏歌而行。當(dāng)你親身參與到“目瑙縱歌”中,一定會(huì)被景頗族這樣一個(gè)團(tuán)結(jié)、熱愛歌舞的民族所震撼。
“目瑙縱歌”是景頗族追憶共同先祖的重要方式,在目瑙場跳舞的路線即他們先祖遷徙的路線。傳說,天上有九個(gè)太陽,在地球上生活的人類、鳥類受不了炎熱酷暑,就派孔雀和犀鳥作為使者去太陽宮殿與太陽神“木代”商量,將太陽減去八個(gè),只留下一個(gè)太陽。這時(shí)候,太陽宮殿正在舉行“目瑙縱歌”,太陽神邀約了這兩名使者一起參加“目瑙縱歌”,太陽神發(fā)現(xiàn)孔雀和犀鳥舞姿優(yōu)美,太陽神便答應(yīng)了只留下一個(gè)太陽的請求。當(dāng)孔雀和犀鳥返回以后,便召集人類、鳥類、獸類一起溫習(xí)學(xué)到的“目瑙縱歌”。從此,在德宏州景頗族地區(qū),“目瑙縱歌”成為了每年最盛大的慶?;顒?dòng)。過去,德宏地區(qū)每個(gè)地方跳的“目瑙縱歌”不一樣,沒有完全統(tǒng)一,現(xiàn)在,景頗族跳的“目瑙縱歌”是結(jié)合了德宏地區(qū)各個(gè)地方的“目瑙縱歌”并有所創(chuàng)新之后的“統(tǒng)肯目瑙”。
如今,“目瑙縱歌”不僅是景頗族一年一度的歌舞盛會(huì),更是集中展現(xiàn)景頗族悠久歷史文化、民族精神的盛會(huì),象征著景頗族的繁榮昌盛。透過“目瑙縱歌”,人們能看到景頗族悠久的歷史和燦爛的文化。
景頗族人民秉持“萬物有靈”的觀念,認(rèn)為自然界的萬物都有靈魂。在景頗族的遷徙史中,充滿了對大自然的敬畏之心,善待自然就是善待自己,他們始終追求天人合一,一直是人與自然和諧共生的實(shí)踐者。因此,在“目瑙縱歌”開場前,先祭拜太陽神“木代”以及目瑙示棟,之后由董薩(祭司)負(fù)責(zé)“目瑙縱歌”的“目瑙齋瓦”儀式,通過念誦經(jīng)文祈求風(fēng)調(diào)雨順、莊稼豐收、人畜興旺,保佑族群中一切有生命的物種免受苦難。隨后,身著長袍、頭戴孔雀翎的“腦雙”(武雙、文雙)開始領(lǐng)舞,景頗族人民踏著鼓聲和景頗“文崩音樂”的節(jié)奏,沿著先祖?zhèn)冞w徙的路線,在目瑙場中圍繞著目瑙示棟有序舞蹈。
景頗族人民信奉神靈,他們認(rèn)為應(yīng)當(dāng)與神共同分享“目瑙縱歌”這場盛宴,音樂就是他們之間對話的語言。景頗族音樂的豐富性和他們的遷徙是分不開的,在吸納當(dāng)?shù)匾魳肺幕耐瑫r(shí)與其他民族音樂文化相互交融。在景頗族“目瑙縱歌”中使用的樂器大致分為兩類,一類是景頗族本土樂器,一類是受西方文化影響的外來樂器。本土樂器有:
1.勒榮
勒榮是景頗族傳統(tǒng)吹奏樂器,用竹子制作,由主管和副管兩支管身并排組成,一般在“目瑙縱歌”和平時(shí)娛樂活動(dòng)時(shí)吹奏,演奏多數(shù)為即興演奏,在“目瑙縱歌”現(xiàn)場和生活中吹奏的調(diào)子不一樣,音色較低沉,有凄涼之感。
2.勒榮宋坎
勒榮宋坎是景頗族傳統(tǒng)吹奏樂器,用竹子制作,演奏時(shí)需要搭在肩膀上,一般在“目瑙縱歌”和平時(shí)娛樂活動(dòng)中演奏,與勒榮的區(qū)別在于管身稍長,主管和副管之間有一定距離。音色較低沉,有凄涼之感。
3.直管勒榮
直管勒榮是景頗族傳統(tǒng)吹奏樂器,用竹子制作,演奏時(shí)需要席地而坐,用腳拇指夾住管身末端,且只有一個(gè)管身長于勒榮和勒榮宋坎。
4.吐良
在遼寧省紅山文化遺址的展覽室里有一件文物,它只有一個(gè)音孔,被稱為玉笛。這件化石般的古樂器和景頗族傳統(tǒng)吹奏樂器吐良在形態(tài)上如出一轍。吐良在形制、吹奏方法和音色方面都極具特色。吐良用竹子制作,它只有一個(gè)音孔,用拇指和手掌控制管身兩端,靠氣流在管體內(nèi)振動(dòng)發(fā)聲。吐良一般在放牧、田間驅(qū)趕野獸野禽時(shí)吹奏。
5.銳作
銳作是景頗族傳統(tǒng)吹奏樂器,用竹子制作,通常由兩支管身組成,在“目瑙縱歌”、平時(shí)娛樂活動(dòng)或者青年男女談戀愛時(shí)吹奏。
6.比宗
比宗是景頗族傳統(tǒng)吹奏樂器,用竹子制作,也是由兩支管身組成,副管比銳作稍大一點(diǎn),在“目瑙縱歌”、平時(shí)娛樂活動(dòng)時(shí)吹奏。
7.比龍
比龍是景頗族傳統(tǒng)吹奏樂器,又名“胡凹”,用竹子制作,一般在慶祝秋收或者平時(shí)娛樂活動(dòng)時(shí)吹奏。
8.勒南
勒南是景頗族傳統(tǒng)樂器,又名“比龍長”,用竹子制作,一般在慶祝秋收或者平時(shí)娛樂活動(dòng)時(shí)吹奏。
9.洞巴
景頗族傳統(tǒng)吹奏樂器,管身由木頭雕刻制成,末端由掏空的牛角兩部分組成,秋收、“目瑙縱歌”時(shí)吹奏。
1.竹口弦
竹口弦是景頗族傳統(tǒng)彈撥吹奏樂器,又名“歌瓦?!?,用竹子制作,將竹口弦放在口中用拇指彈撥演奏,一般在人們生產(chǎn)勞動(dòng)、日常生活或者青年談戀愛時(shí)吹奏。
2.銅口弦
銅口弦是景頗族傳統(tǒng)彈撥吹奏樂器,又名“木割保”,放在口中用拇指彈撥演奏,一般在談戀愛時(shí)吹奏。
在采訪云南省德宏州隴川地區(qū)民間藝人丁麻胖老師的過程中了解到,上述樂器在教學(xué)中沒有專門的樂譜記錄曲譜,主要靠口傳心授,師父教一句學(xué)生學(xué)一句的方式,即興吹奏的比重較大,這在一定程度上增加了學(xué)習(xí)的難度,目前愿意學(xué)習(xí)這些樂器的年輕人也越來越少,在器樂演奏傳承方面不容樂觀。
丁麻胖老師是隴川地區(qū)會(huì)制作上述所有樂器為數(shù)不多的民間藝人,他認(rèn)為學(xué)習(xí)制作這些樂器有助于了解樂器的構(gòu)造、發(fā)聲原理、吹奏特點(diǎn)。所以,作為學(xué)徒最好能夠從學(xué)習(xí)制作樂器入手,并且長期跟在師父身邊,耳聞目染,貼身學(xué)習(xí)。
由于中國傳統(tǒng)哲學(xué)觀念注重生命主體的實(shí)踐性以及一元論的、主客合一的哲學(xué)方法論,人們形成了以主體去整體把握事物的哲學(xué)認(rèn)識論,在音樂創(chuàng)造中注重“神韻”“此時(shí)無聲勝有聲”和“弦外之音”等美學(xué)思想,這些在中國特有的文化語境下產(chǎn)生的音樂思想與美學(xué)追求,也影響到“目瑙縱歌”中器樂教學(xué)的教育思想,尤其關(guān)注受教者內(nèi)心的精神感悟,追求“神韻”,只有“得心”才能“應(yīng)手”,成為“目瑙縱歌”中器樂教學(xué)思想的主要觀念。
第一,整個(gè)過程首先需要調(diào)動(dòng)眼、耳、腦身體各感官的整體配合,在演奏“目瑙縱歌”中的樂器時(shí),需要整體式的直覺把握,希望由此帶來對意境的直接感悟,所以要各個(gè)感官同時(shí)發(fā)揮作用。具體而言,吹奏者的眼神必須專注,一方面是關(guān)注自己,一方面是關(guān)注師父的示范引導(dǎo);耳朵必須專心聆聽琴聲,因?yàn)椴粌H要注意音樂外在形式的音高、音準(zhǔn),更要透過樂器聲揣摩演奏者內(nèi)心的細(xì)微變化,以獲得內(nèi)心感悟式的心靈升華。在教學(xué)中經(jīng)常采取師父吹一句、徒弟跟著吹一句的方式,受教者并不是簡單重復(fù)地模仿傳教者,受教者要有自己的二度創(chuàng)造和即興發(fā)揮的能力。當(dāng)受教者向師父學(xué)習(xí)掌握了吹奏的基本技法之后,需要徒弟通過聆聽、體悟、思考加之自己對音樂的理解與人生體驗(yàn)的感悟相互融合,最后吹奏出來的音樂才是具有個(gè)性魅力和精神品格的。
第二,師父尤其注意徒弟對“意韻”分寸的把握,以培養(yǎng)“音樂以意味為主”的思想追求。丁麻胖老師認(rèn)為,吹奏不在于曲目數(shù)量的多少,而在于能把一個(gè)曲子的韻味、奧妙、精髓領(lǐng)悟到,這需要在精益求精地把握作品內(nèi)涵和技藝層面之后加之人生體驗(yàn)的感悟。音樂的表達(dá)會(huì)由每個(gè)吹奏者的內(nèi)心感知與生活體驗(yàn)的不同,導(dǎo)致音樂意境的領(lǐng)會(huì)上也大不相同,因此會(huì)產(chǎn)生出無限的意蘊(yùn)。師父對徒弟技藝、指法上的傳授雖然重要,但內(nèi)心體會(huì)更關(guān)鍵,要能夠在作品中有氣韻生動(dòng)地體現(xiàn)才達(dá)到了學(xué)技最高深境界,這也是中國傳統(tǒng)文化精神的體現(xiàn)。
第三,自學(xué)、自悟的方式是一種主動(dòng)探求知識的學(xué)習(xí)方式與過程。師父教的知識有限,在師父傳授、引導(dǎo)之后,技術(shù)、藝術(shù)等方面的理解與把握只有靠徒弟在長時(shí)間的積累之后,才能獲得一種潛心悟道的感悟。所謂師傅領(lǐng)進(jìn)門,修行靠個(gè)人,師父強(qiáng)調(diào)徒弟主觀能動(dòng)性的發(fā)揮,而不是一味地被動(dòng)接受知識。
第四,作為學(xué)習(xí)者,一定要有平靜安寧的內(nèi)心,要有不為紛雜世界所干擾的態(tài)度。在吹奏教學(xué)中,師父傳授給徒弟的只是音樂外在的形式部分,演奏的奧妙之處必須得在大自然中,經(jīng)過長年累月的感知與體會(huì)形成一種整體的思維,才有可能頓悟其音樂中的精華。因?yàn)橐魳返拿烂钪幘驮谟陔y以言傳之處,只有靠自己去感悟,靠自身與大自然的交融,這是對于生命的感知與體悟。作為學(xué)習(xí)者,要有深厚的文化底蘊(yùn)和人文思想作為支撐,學(xué)習(xí)者需要在師父教授技法之后,在自己對生活的感受與體驗(yàn)、人生感悟之后生成對音樂的深層領(lǐng)悟。學(xué)習(xí)者表面是用耳,但實(shí)則是用心,理解其中的奧秘要靠心領(lǐng)神會(huì),“音”與“心”不可分離,二者是統(tǒng)一的整體,萬物皆由心起,音源于“心”,心手相應(yīng),“得心”才能“應(yīng)手”,最終才能達(dá)到忘我的狀態(tài)。正如道家思想講究的“聽不以耳而以心”,就是要求學(xué)習(xí)者超越耳、手,進(jìn)入更深層次的心靈境界,追求意猶未盡的韻味。簡而言之,在教授“目瑙縱歌”中的民族器樂過程中,學(xué)生對于樂器的體驗(yàn)與表達(dá),是在師父點(diǎn)撥、啟發(fā)之后,主要靠自己個(gè)人的領(lǐng)悟和長期練習(xí),在與大自然的相互融合中達(dá)到理想境界。