辛龍康

[摘?要]

聲樂藝術(shù)是一種將語言與音樂相融合給人以美的感受的藝術(shù)表達(dá)方式，聲樂作品的演繹是一種創(chuàng)造美的過程，演唱者在尊重作品原創(chuàng)的基礎(chǔ)上，通過自身對(duì)作品感受，結(jié)合自己歌唱的經(jīng)驗(yàn)、修養(yǎng)等以聲情并茂的方式展現(xiàn)作品的情節(jié)美感和藝術(shù)內(nèi)涵。研究音樂美學(xué)與聲樂藝術(shù)實(shí)踐之間的辯證統(tǒng)一關(guān)系，是促進(jìn)聲樂藝術(shù)發(fā)展的重要環(huán)節(jié)。本文對(duì)音樂美學(xué)在聲樂藝術(shù)表達(dá)過程中的影響進(jìn)行了全面系統(tǒng)的探討，以期從美學(xué)學(xué)科理論角度闡明其內(nèi)在的聯(lián)系。

［關(guān)鍵詞］聲樂藝術(shù)；音樂美學(xué)；辯證統(tǒng)一

［中圖分類號(hào)］J601?［文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼］A?［文章編號(hào)］1007-2233（2022）11-0036-03

當(dāng)代音樂美學(xué)的藝術(shù)創(chuàng)造受到了聲樂藝術(shù)領(lǐng)域的高度重視，國(guó)內(nèi)外對(duì)聲樂藝術(shù)探討從早期的人體生理學(xué)研究逐漸轉(zhuǎn)向藝術(shù)理論研究。近代我國(guó)聲樂藝術(shù)領(lǐng)域的美學(xué)研究起步較晚，與西方聲樂藝術(shù)美學(xué)發(fā)展存在差距，但在近幾十年的發(fā)展中取得了一定進(jìn)步，作為藝術(shù)美學(xué)中的一個(gè)重要組成部分，音樂美學(xué)把音樂藝術(shù)的基本規(guī)律、特征等與聲樂藝術(shù)表達(dá)進(jìn)行了劃分。聲樂藝術(shù)由于運(yùn)用“人聲”作為藝術(shù)表達(dá)手段，因此它更具有普遍性與親民性，為音樂美學(xué)在聲樂藝術(shù)中體現(xiàn)提供了重要的條件。近年來，隨著精神文明建設(shè)的積極推進(jìn)，國(guó)內(nèi)各大高等藝術(shù)院校逐漸重視音樂藝術(shù)的全面發(fā)展，使得越來越多的藝術(shù)學(xué)院開設(shè)音樂美學(xué)、聲樂藝術(shù)等相關(guān)的課程。這也表明，高校對(duì)培養(yǎng)聲樂表演人才方面開始逐漸重視“美學(xué)”與“演唱”之間的內(nèi)在聯(lián)系。目前國(guó)內(nèi)聲樂藝術(shù)仍在不斷進(jìn)步，關(guān)于音樂美學(xué)在聲樂藝術(shù)演唱過程中的影響需要進(jìn)一步探析。

一、音樂美學(xué)概述

（一）音樂美學(xué)的內(nèi)涵

不同的人欣賞同一個(gè)聲樂作品后，會(huì)產(chǎn)生不同的情感體驗(yàn)和理解，這是為什么呢？原因在于涉及到了一些音樂藝術(shù)規(guī)律性的問題，也就是說關(guān)于音樂本質(zhì)的問題。音樂美學(xué)在聲樂藝術(shù)中的應(yīng)用，不僅需要對(duì)某一部聲樂藝術(shù)作品進(jìn)行分析，也需要尋求并解答一些反映音樂藝術(shù)共同規(guī)律的問題。因此，音樂美學(xué)是一門研究音樂藝術(shù)規(guī)律的基礎(chǔ)學(xué)科，同時(shí)也是音樂學(xué)與美學(xué)相結(jié)合的學(xué)科。[1]

（二）音樂美學(xué)的學(xué)科性質(zhì)

音樂美學(xué)與哲學(xué)之間存在非常緊密的聯(lián)系，音樂美學(xué)研究中遇到的問題可以用哲學(xué)的思辨方法來解決，方法論與知識(shí)論在當(dāng)代與歷史的音樂美學(xué)思想中的應(yīng)用起到了一定的貢獻(xiàn)意義。因此，探討音樂美和審美的基本規(guī)律，需要采用哲學(xué)的方法。[2]

歌唱是一種實(shí)踐活動(dòng)，它與人類社會(huì)的發(fā)展與進(jìn)步有著巨大的聯(lián)系。聲樂演唱是人類社會(huì)生活組成的一部分，聲樂演唱產(chǎn)生于社會(huì)，同時(shí)也作用于社會(huì)，并參與到社會(huì)生活人際關(guān)系交流中，由此可見聲樂藝術(shù)與社會(huì)學(xué)也存在一定聯(lián)系。音樂美學(xué)作為理論研究的基礎(chǔ)性學(xué)科，它的產(chǎn)生對(duì)社會(huì)生活具有正面影響，為了實(shí)現(xiàn)它的社會(huì)功能，需把聲樂藝術(shù)的社會(huì)性質(zhì)納入到美學(xué)研究對(duì)象之中。

聲樂藝術(shù)與人們從事的日?；顒?dòng)一樣，受到人心理活動(dòng)的支配。聲樂美學(xué)產(chǎn)生于心理并作用于聲樂作品，給予觀眾美的感受。因此，心理學(xué)的研究對(duì)于音樂美學(xué)起著舉足輕重的作用。

二、學(xué)習(xí)音樂美學(xué)的意義

音樂美學(xué)對(duì)聲樂藝術(shù)給予了一定的關(guān)注。通過研究視角與觀念的創(chuàng)新，為聲樂藝術(shù)理論的建設(shè)與聲樂藝術(shù)活動(dòng)的發(fā)展注入新的元素并開辟了新思路。???在音樂美學(xué)學(xué)習(xí)過程中，我們不僅是對(duì)音樂美學(xué)理論知識(shí)得以理解運(yùn)用，要結(jié)合自身環(huán)境、教育背景等方面對(duì)聲樂藝術(shù)開展系統(tǒng)的研究，使得我們對(duì)于聲樂表演作品更加深入了解，才能對(duì)音樂美學(xué)與聲樂藝術(shù)之間有更深層次的認(rèn)識(shí)。

學(xué)習(xí)音樂美學(xué)可以提高個(gè)人審美能力。聲樂藝術(shù)演唱家們通過學(xué)習(xí)音樂美學(xué)對(duì)聲樂作品的把握更加準(zhǔn)確，提高自身的演唱技巧使得音樂風(fēng)格表現(xiàn)更加完善，更有利于演唱者產(chǎn)生對(duì)聲樂藝術(shù)不同與主觀認(rèn)識(shí)的更深層次的客觀認(rèn)識(shí)，這對(duì)聽眾也一種不同的感受。因此，學(xué)習(xí)音樂美學(xué)對(duì)聲樂藝術(shù)的審美方向起到一定引導(dǎo)作用，同時(shí)學(xué)習(xí)音樂美學(xué)對(duì)于提升聲樂演唱者與聽眾的音樂修養(yǎng)具有重大的貢獻(xiàn)意義。

三、音樂美學(xué)在聲樂藝術(shù)中的體現(xiàn)

在聲樂演唱過程中，演唱者與觀眾之間進(jìn)行相互的審美交流形成了審美對(duì)象。對(duì)于聲樂演唱的主體來說，構(gòu)成審美對(duì)象的基礎(chǔ)是演唱者在聲樂藝術(shù)中的歌唱，而審美意識(shí)的基礎(chǔ)是觀眾的聽覺、視覺等。分析聲樂演唱中的音樂美學(xué)，可以在欣賞者與演唱者的兩個(gè)審美角度進(jìn)行分析。

（一）聲樂藝術(shù)中演唱者的審美意識(shí)

聲樂藝術(shù)其本身就是一個(gè)較為具體的活動(dòng)過程，在這一過程中主要表述內(nèi)容是演唱者的內(nèi)心世界的外在體現(xiàn)，所以演唱者在現(xiàn)實(shí)表演中，承擔(dān)著二度創(chuàng)作的任務(wù)。美學(xué)意義上的美，可以劃分為主客觀美與主客觀相通美等。主觀美是審美主體感受的呈現(xiàn)，一首聲樂作品有的人感覺好聽，有的人感覺不好聽，這與審美主體的審美態(tài)度、審美趣味等和審美能力不同有關(guān)系，也可以說是由審美主體的特殊性造成的。[3]客觀美是審美者聽覺、視覺的一種標(biāo)準(zhǔn)尺度，也是在標(biāo)準(zhǔn)尺度范圍內(nèi)的審美活動(dòng)。將主觀美與客觀美這兩種體驗(yàn)相結(jié)合可以更好的對(duì)聲樂作品進(jìn)行二度創(chuàng)作。為什么我們要對(duì)二度創(chuàng)作如此重視，因?yàn)橐粋€(gè)完整的聲樂審美過程，先是對(duì)聲樂作品的首次創(chuàng)作也就是原創(chuàng)作家的作詞作曲，其次是聲樂演唱者將自身藝術(shù)修養(yǎng)與原創(chuàng)者的創(chuàng)作意圖進(jìn)行融合的二度創(chuàng)作，最后是三度創(chuàng)作也就是大眾對(duì)聲樂作品的理解與欣賞。聲樂審美過程中二度創(chuàng)作起著紐帶的作用也就是所謂的中間環(huán)節(jié)，在二度創(chuàng)作過程中演唱者不僅是需要將聲樂作品的藝術(shù)內(nèi)涵表現(xiàn)出來，還需要滿足大眾對(duì)其審美的需求。聲樂演唱作為二度創(chuàng)作充分展示了演唱者的情感表達(dá)與藝術(shù)修養(yǎng)，因此在聲樂表演藝術(shù)中音樂美學(xué)與表演者的審美意識(shí)關(guān)聯(lián)密切。

在聲樂藝術(shù)中，我們經(jīng)常會(huì)發(fā)現(xiàn)這類狀況，不同的演唱者即使是演唱同一首藝術(shù)歌曲，演繹出得效果差異很大，所帶來的情感體驗(yàn)也不同。其原因就是演唱者主體音樂文化素養(yǎng)不同，生活背景環(huán)境不同，心理生理年齡不同等因素，導(dǎo)致其審美觀念存在差異，自然演唱效果也存在差異。詞曲作家在首度創(chuàng)作時(shí)，將自己的思想、感情注入音符寫在紙上，演唱者需挖掘作品背后傳遞的感情與藝術(shù)內(nèi)涵，并對(duì)作品注入動(dòng)力賦予新的生命。如今的科學(xué)、經(jīng)濟(jì)發(fā)展的越來越快，人們?nèi)匀贿€是喜歡真人真唱的表演方式，最主要的原因是在真人演唱過程中可以欣賞到對(duì)作品獨(dú)一無二的演繹，這里面摻雜著演唱者的情感、智慧、修養(yǎng)等，這是非真人不能替代的。

大多數(shù)人喜歡聽音樂，其主要原因在于聲樂作品經(jīng)過不同的人演唱，會(huì)產(chǎn)生不同的新鮮元素，并在情感上會(huì)引起大眾的共鳴。有許多優(yōu)秀的歌唱家的演出，讓作品在原有的情感內(nèi)涵上又得以升華，甚至?xí)鲎髑业念A(yù)想。因此聲樂藝術(shù)中的音樂美學(xué)集中體現(xiàn)在演唱者自身的審美意識(shí)中，同時(shí)也是實(shí)現(xiàn)作品二度創(chuàng)作的根本因素。

（二）聲樂藝術(shù)中欣賞者的審美意識(shí)

每一個(gè)聲樂作品都有一個(gè)屬于自己的歷史風(fēng)格，由于每個(gè)演唱者的處理方式不同，演唱聲樂作品的效果也不同。許多演唱者在聲樂表演的時(shí)，在尊重原創(chuàng)的風(fēng)格的基礎(chǔ)上加入自己的感悟、感情與處理等，創(chuàng)造了不同的審美價(jià)值觀念。演唱者的審美并不能完全代表每個(gè)觀眾的審美趣向，演唱者需了解聲樂作品的產(chǎn)生時(shí)代背景，挖掘其潛在的內(nèi)涵，把握聲樂作品風(fēng)格進(jìn)行演繹。這與音樂美學(xué)中“尊重作品歷史背景，用當(dāng)代人的眼光進(jìn)行表演”相契合，用當(dāng)代人的審美對(duì)聲樂作品進(jìn)行添加，找到符合時(shí)代需求的新元素，實(shí)現(xiàn)當(dāng)代性與歷史性的高度統(tǒng)一，獲得高質(zhì)量的聲樂演唱效果。[4]

不同種族、民族的聽眾其音樂的審美觀念有著巨大差異，在聲樂表演過程中，這些差異主要體現(xiàn)在作品的音律、節(jié)奏、曲風(fēng)上。比如：黑人爵士樂，這類音樂是在黑人民權(quán)運(yùn)動(dòng)的音樂背景下產(chǎn)生的，特點(diǎn)就是態(tài)度直接、節(jié)奏自由，很明顯這種風(fēng)格對(duì)于其他種族較難接受，后來又衍生出來了帶有非洲巫毒色彩的藍(lán)調(diào)音樂，再后來嘻哈音樂得誕生展現(xiàn)了積極樂觀的精神。因此聲樂藝術(shù)需要考慮聽眾的審美訴求，吸引不同年齡種族、民族的聽眾的審美意識(shí)，這樣才能演唱出貼合聽眾審美的效果。

在聲樂藝術(shù)中處理情感是至關(guān)重要的一個(gè)環(huán)節(jié)，也是引起聽眾產(chǎn)生共鳴的關(guān)鍵。優(yōu)秀的歌唱家在演唱聲樂作品時(shí)，會(huì)使用自己的真實(shí)情感與聽眾進(jìn)行交流，喚醒潛藏在聽眾心底的以往經(jīng)驗(yàn)感受，給聽眾留下了較深的印象。因此情感體驗(yàn)對(duì)于聲樂藝術(shù)中的音樂美學(xué)而言，顯得尤為重要。聲樂藝術(shù)要求演唱者在歌唱時(shí)投入真實(shí)的情感，如果演唱者情感把握不準(zhǔn)確往往會(huì)導(dǎo)致聽眾無法感受作品，所以應(yīng)注重作品自身感情的同時(shí)，加入自己的理解與感悟，滿足觀眾的審美為作品注入活力。

四、音樂美學(xué)在聲樂藝術(shù)中的影響

（一）有助于聲樂藝術(shù)的積極再創(chuàng)造

聲樂藝術(shù)始終與人們的生活息息相關(guān)，隨著科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步，人們的精神生活需求也大大增加，音樂美學(xué)在聲樂藝術(shù)中起到了指導(dǎo)性的作用。聲樂藝術(shù)與音樂美學(xué)的有機(jī)結(jié)合成為陶冶情操，提升全民藝術(shù)修養(yǎng)、審美情趣的有效途徑。

原創(chuàng)者與演唱者之間相互促進(jìn)。原創(chuàng)聲樂作品的不斷出現(xiàn)，使得聲樂演唱者的唱功技巧有施展之地，使得聲樂藝術(shù)得到一定發(fā)展。原創(chuàng)者的首度創(chuàng)作為演唱者表演提供了可能，是聲樂演唱的基礎(chǔ)。演唱者對(duì)聲樂作品的二次創(chuàng)造，使作品賦予了新的靈魂并通過聲音展現(xiàn)給聽眾，充分的表達(dá)了原創(chuàng)詞曲作家的情感。因此聲樂藝術(shù)需要原創(chuàng)詞曲作家的首度創(chuàng)作與演唱者的二度創(chuàng)作緊密結(jié)合，提高雙方的藝術(shù)修養(yǎng)，培養(yǎng)廣闊的創(chuàng)作性思維，為聲樂藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展與進(jìn)步做出貢獻(xiàn)。

欣賞者與演唱者之間相互影響。演唱者通過對(duì)聲樂作品的演繹帶給欣賞者精神上的愉悅，豐富其審美體驗(yàn)，情感上得以升華。欣賞者又根據(jù)自身的感受反饋給演唱者提供精神信息，欣賞者的關(guān)注與支持對(duì)演唱者來說十分關(guān)鍵，因此欣賞者的認(rèn)可有利于實(shí)現(xiàn)聲樂表演與聲樂作品的現(xiàn)實(shí)價(jià)值。

（二）有助于發(fā)掘聲樂藝術(shù)的內(nèi)涵

尊重作品的原創(chuàng)性是聲樂藝術(shù)的真實(shí)性體現(xiàn)，而演唱者作為解譯者不能背離聲樂作品的時(shí)代背景、樂譜實(shí)體等。只有對(duì)作品進(jìn)行細(xì)致的研究，理解原創(chuàng)者的創(chuàng)作意圖，才能準(zhǔn)確的把握作品傳達(dá)的內(nèi)容。演唱者作為聲樂演唱的主體，不僅要尊重原作，更要進(jìn)行情感研讀結(jié)合自身經(jīng)驗(yàn)豐富作品，挖掘作品全新的涵養(yǎng)。由于記譜的局限性再多的音樂術(shù)語記錄也很難精確的傳達(dá)原創(chuàng)者的情感思維，正是因?yàn)榇嬖谶@種不確定性，給演唱者的藝術(shù)表達(dá)留有空間遐想。同一首聲樂作品不同人演唱，由于自身?xiàng)l件、生活閱歷的不同，會(huì)表現(xiàn)出不同的效果。即使同一個(gè)人演唱同一首作品，由于時(shí)間、心境、情感等存在不確定性，會(huì)導(dǎo)致每次演繹作品效果有所差異，這也是很微妙的一種過程。因此，真實(shí)性與創(chuàng)造性的統(tǒng)一有利于發(fā)掘聲樂藝術(shù)的內(nèi)涵。

（三）有助于傳達(dá)聲樂藝術(shù)的內(nèi)容

所有的事物都處于歷史發(fā)展進(jìn)程中，所以人們對(duì)現(xiàn)存事物的理解會(huì)隨著時(shí)間推移不斷變化，這就要求演唱者在歌唱時(shí)，應(yīng)充分尊重原創(chuàng)者的風(fēng)格特色，了解作品的產(chǎn)生時(shí)代與創(chuàng)作意圖，發(fā)掘聲樂作品所傳達(dá)的精神與內(nèi)涵。[5]還應(yīng)把自身的藝術(shù)修養(yǎng)與美學(xué)思想注入聲樂作品，在保持作品原有風(fēng)貌的基礎(chǔ)上加入自己獨(dú)特的見解進(jìn)行演繹。要想準(zhǔn)確的傳達(dá)聲樂藝術(shù)的內(nèi)容，即不能僅是演唱者個(gè)人審美意識(shí)和精神意志的表達(dá)，也不是一蹴而就的將聲樂作品進(jìn)行簡(jiǎn)單的還原。需用哲學(xué)辯證統(tǒng)一的態(tài)度，通過歷史視界與現(xiàn)實(shí)視界的結(jié)合來演繹聲樂作品，用當(dāng)代精神與審美意識(shí)對(duì)作品進(jìn)行添加，賦予作品全新的“視界”。

（四）有助于表現(xiàn)聲樂藝術(shù)的情感

一名出色的演唱家需要具備高超的聲樂演唱技巧，所謂的“余音繞梁、三日不絕”正是古人對(duì)演唱技巧的夸贊。中外古今有很多演唱文獻(xiàn)，記載了歌唱的實(shí)踐，正是得益于這些身懷高超技術(shù)的演唱者的存在，推動(dòng)了聲樂藝術(shù)的發(fā)展。演唱家既要擁有高超的演唱技巧，也要具有深層的藝術(shù)涵養(yǎng)。在西方歷史19世紀(jì)后半葉，意大利演唱家揮別了以聲音音量為主的時(shí)代，到20世紀(jì)上半葉，聲樂藝術(shù)進(jìn)入了光輝階段，使得演唱家的歌唱技巧、音樂文化修養(yǎng)等全面提高。演唱家以真、善、美等方式去詮釋作品，使得聲樂藝術(shù)豐富了社會(huì)、歷史等方方面面。當(dāng)代的聲樂藝術(shù)為使情感準(zhǔn)確的表達(dá)，需要演唱家具備一定的音樂審美、情感體驗(yàn)、美學(xué)思想等藝術(shù)修養(yǎng)，并以獨(dú)特的智慧與藝術(shù)見解，賦予聲樂作品獨(dú)一無二的意義與價(jià)值。因此高超演唱技巧與深厚藝術(shù)修養(yǎng)的統(tǒng)一，有助于聲樂藝術(shù)情感的表達(dá)。

結(jié)?語

當(dāng)代音樂美學(xué)學(xué)科的建設(shè)與聲樂藝術(shù)的發(fā)展，需要從事聲樂藝術(shù)領(lǐng)域的專業(yè)人士與研究音樂美學(xué)的專家學(xué)者共同努力。在國(guó)內(nèi)各大藝術(shù)高校重視音樂美學(xué)課程開發(fā)與應(yīng)用的今天，音樂美學(xué)的研究對(duì)聲樂藝術(shù)實(shí)踐中遇到的問題給予了一定解答，因此聲樂藝術(shù)的發(fā)展需要音樂美學(xué)的正確影響與引導(dǎo)。通過以上的探析，可以清晰的認(rèn)識(shí)到音樂美學(xué)與聲樂藝術(shù)之間存在相互促進(jìn)、相互影響的關(guān)系。音樂美學(xué)原理的學(xué)習(xí)是實(shí)現(xiàn)聲樂藝術(shù)發(fā)展的先決條件，只有將音樂美學(xué)思想融入到聲樂藝術(shù)中，通過不斷地探索實(shí)踐，才能更好地傳遞聲樂作品內(nèi)容與美感，提升現(xiàn)有的聲樂藝術(shù)水準(zhǔn)。

注釋：

[1]

張?前.音樂美學(xué)研究的對(duì)象與方法——《音樂美學(xué)基礎(chǔ)》緒言[J].樂府新聲（沈陽音樂學(xué)院學(xué)報(bào)），1991（04）：3—10.

[2]王耀華，喬建中.音樂學(xué)概論[M].北京：高等教育出版社，2005：60.

[3]張玉榮.論美的客觀存在與審美意識(shí)特殊性[J].河南科技大學(xué)學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)版），2007（06）：28—31.

[4]熱依汗古麗·木拉依甫.淺談聲樂表演中的音樂美學(xué)[J].中國(guó)校外教育，2016（22）：155，168.

[5]劉?暢.音樂美學(xué)啟示下的聲樂演唱藝術(shù)[J].藝術(shù)評(píng)論，2012（11）：132—134.

（責(zé)任編輯：張洪全）