部洋

本文開篇就不禁要問：現(xiàn)今中國的戲曲創(chuàng)作為什么要摻雜舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作方法與表現(xiàn)方式呢？我認(rèn)為，一方面，一門藝術(shù)的表現(xiàn)表達(dá)方式要不斷進(jìn)取上升，就必然會與許多藝術(shù)形式相融合。戲曲是我國藝術(shù)寶庫中最為耀眼的明珠，為世界人民所仰慕，戲曲藝術(shù)集中表達(dá)了中華民族的審美和情感。戲曲本身就是一門綜合藝術(shù)，集中了音樂、武術(shù)、雜技等藝術(shù)形式，當(dāng)然也包括舞蹈。當(dāng)代戲曲導(dǎo)演同樣融合了許多姐妹藝術(shù)，其想象力的發(fā)揮充滿著智慧、膽量，不拘泥于陳規(guī)舊矩，對傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)做出繼承和創(chuàng)新，建構(gòu)出一種別樣的創(chuàng)作理念，展示出一種生生不息的創(chuàng)造力和生命力。另一方面，當(dāng)今各種藝術(shù)門類相互借鑒、相互融合，舞蹈作為一個獨(dú)立的藝術(shù)門類﹐與戲劇戲曲表演的融合已經(jīng)是十分常見的事情了。但這兩種藝術(shù)的融合在中國當(dāng)代戲曲舞臺的導(dǎo)演創(chuàng)作之中還是一個有待鉆研的課題。雖然各種新編戲中舞蹈藝術(shù)不斷地出現(xiàn)在戲曲舞臺上，但結(jié)合好的就會唯美動人，而結(jié)合不好的就會牽強(qiáng)附會、不盡如人意。

一、舞蹈藝術(shù)如何融入戲曲創(chuàng)作

在戲劇戲曲的舞蹈創(chuàng)作過程中，不同的舞蹈如何能夠適合劇目中所要表達(dá)的情節(jié)特性和人物特點(diǎn)呢？只有在編創(chuàng)舞段的具體形式與戲曲劇目中闡述表達(dá)的情節(jié)背景、思想感情主線相互吻合的情況下才能達(dá)到較好的戲劇藝術(shù)效果。在戲曲劇目中，舞蹈的創(chuàng)作不能以精彩、觀賞性強(qiáng)為唯一標(biāo)準(zhǔn)，也不能盲目地運(yùn)用舞蹈編創(chuàng)技法和形體表達(dá)方式來訴說意義。最應(yīng)該做到的是刻畫人物特性，襯托情節(jié)情感，烘托劇情主旨，在這個基礎(chǔ)上還要兼顧劇目的藝術(shù)結(jié)構(gòu)與組成方式。嶄新的創(chuàng)作、融合會觸發(fā)嶄新的碰撞，在創(chuàng)作過程中必然是有所感悟、有所收獲的，那么如何處理好舞蹈中“抒情”與“敘事”的關(guān)系呢？

其一，人們總是說舞蹈藝術(shù)“長于抒情， 拙于敘事”，許多藝術(shù)工作者對于舞蹈的表現(xiàn) 形式都是這樣認(rèn)為的，甚至把這句話當(dāng)作舞蹈 藝術(shù)的美學(xué)特征。簡而言之， “人類早期以肢 體動作為語言來表達(dá)的方式早已被聲調(diào)和語言 所取代。在這樣一個背景中，舞蹈作為‘動作 語言在表達(dá)意思上的缺陷是非常明顯的。實(shí) 際上，說舞蹈是一種‘肢體語言，只是一種 近似的說法;舞蹈語言的表意功能主要是‘情 態(tài)而不是‘事理的”。在當(dāng)代戲曲舞臺的 舞蹈創(chuàng)作中，應(yīng)該正確審視舞蹈藝術(shù)的“長”處而發(fā)揮它“抒情則長、敘事則短”的特征與 特性。用情感符號交代特定“地點(diǎn)”，運(yùn)用舞 蹈藝術(shù)在舞臺空間中對于環(huán)境與氣氛的合理營 造，達(dá)到出乎意料的戲劇效果。例如：在中國 京劇院推出的新編歷史京劇《董仲舒》中“追 捕”這一舞段，編導(dǎo)運(yùn)用了傳統(tǒng)中國舞蹈的基 本形態(tài)與當(dāng)代中國舞蹈的動作構(gòu)成方式，大量 運(yùn)用了“吊腰”“云間轉(zhuǎn)腰”“燕子穿林”“腰 中盤帶”等基本舞姿，將人物在逃亡中和捕快 斗智斗勇的情節(jié)很好地表達(dá)出來，表現(xiàn)出“姿 態(tài)緊而不松、調(diào)度聚而不亂”的狀態(tài)。并且在 各種舞姿中有時出現(xiàn)“伏地而行”“此起彼伏”的動態(tài)效果，使觀眾在觀賞過程中體驗(yàn)到“捕 快”們“時遠(yuǎn)時進(jìn)”“有時出現(xiàn)，有時隱匿”的動態(tài)舞蹈效果與追擊主人公的情節(jié)，營造了 緊張、急迫的舞臺意境和黑暗壓抑的情節(jié)氣氛。這充分凝結(jié)著編舞者的思想及對劇本的理解， 使舞蹈段落在該劇中的作用十分突出。

其二，就得說一說“拙于敘事”了，當(dāng)然這并不等于是“不能敘事”。因?yàn)槲璧覆粏螁沃挥袔追昼姷膭∧勘憩F(xiàn)形式，“敘事型舞蹈”“舞劇”等純舞蹈體裁都是舞蹈作品敘事功能的產(chǎn)物，使戲劇作品在藝術(shù)表達(dá)、意境渲染等方面更上一層樓，讓舞蹈的敘事性有機(jī)地融入戲劇的表現(xiàn)體系。戲曲作品作為廣義戲劇中的一員，也是一樣。近些年在參與創(chuàng)作戲曲作品的過程中，我發(fā)現(xiàn)在舞段的編創(chuàng)敘述事件、表現(xiàn)情節(jié) 中，敘述性舞蹈是不可或缺的。這一類舞蹈段 落的呈現(xiàn)是戲曲作品中“以舞演故事”的重要 手段，這種舞蹈段落跟從于故事情節(jié)、沿襲事 件發(fā)展、塑造人物特點(diǎn)。舞蹈的表現(xiàn)形式作為 戲曲作品結(jié)構(gòu)的一部分，就是“以歌舞演故事”的充分體現(xiàn)。在故事情節(jié)中，通過舞蹈動作來 詮釋相應(yīng)段落的曲牌辭意，而達(dá)到述境表意、 配合曲辭的功效。按照戲曲作品敘事的規(guī)定情 境編創(chuàng)的舞蹈，必須具備以下幾項(xiàng)功能，即：“美 化生活中的動作形態(tài);虛擬故事場景;描述曲 辭意向并有著貼切的肢體表達(dá)方式;交代人物 身份境況與合理的動作塑造人物性格特征。”

應(yīng)當(dāng)注意到，在當(dāng)代舞蹈段落的創(chuàng)作中，“抒情”與“敘事”往往是緊密結(jié)合在一起的，各種場景也通常以歌舞相和的表現(xiàn)形式呈現(xiàn)于舞臺?？梢赃@么認(rèn)為，運(yùn)用舞蹈為紐帶而關(guān)聯(lián)整個劇目發(fā)展的舞段編創(chuàng)，從藝術(shù)的形式感到主題思想的展現(xiàn)都有必要突出整體邏輯性：包括載歌載舞的相輔相成，以及人物角色與情節(jié)發(fā)展的相得益彰。但無論是“抒情”還是“敘事”，抑或二者兼?zhèn)洌家涞轿璧竸幼鬟@一根本外在形態(tài)的表現(xiàn)上。

二、圍繞戲曲舞臺﹐舞蹈藝術(shù)如何進(jìn)行創(chuàng)作

（一）舞蹈語匯的編創(chuàng)

“戲曲作為‘以歌舞講故事的歌舞敘事戲劇，它的表現(xiàn)形式綜合了許多藝術(shù)門類的表演手段。有看似很生活但又是精心設(shè)計(jì)的動作，動作的內(nèi)容比較具體，與歌詞相得益彰，本身就是美化、節(jié)奏化、韻律化的‘舞蹈動作。人物的每句臺詞（言語動作）也可以分解為說什么、為什么、怎么說，在這種情況下編創(chuàng)的舞蹈動作往往與場上人物具體表現(xiàn)相關(guān)?！痹趹蚯枧_上，人物是通過“念白”和“唱腔”來傳達(dá)一舉一動和思想感情，但在表演過程中的心理活動和情感起伏、思想表達(dá)不可能完全依靠“念”與“唱”。戲曲臺舞上的表情達(dá)意不僅只有歌詠、臺詞，同樣涵蓋了語言藝術(shù)和形體藝術(shù)，二者相結(jié)合是必然的。

作為戲劇藝術(shù)中的一種表演形式，戲曲所演繹的是來源于生活，表現(xiàn)世間百態(tài)的故事，所以肢體語言必然要貫穿始終。舞臺上所展現(xiàn)的故事事件、情節(jié)脈絡(luò)、時空環(huán)境和人物性格特點(diǎn)都靠本身自帶的戲曲動作（戲曲肢體語言）。舞蹈語言的表現(xiàn)是舞蹈編導(dǎo)的所思所想與舞蹈演員的專業(yè)技能相結(jié)合的產(chǎn)物，在思想與技能相結(jié)合的基礎(chǔ)上，任何一種舞蹈語匯的表演形式、表現(xiàn)手段都有著相同的規(guī)律。然而，不同的舞種、舞風(fēng)給予觀眾的藝術(shù)感受及視聽共鳴和動態(tài)美感都是不盡相同的，其關(guān)鍵點(diǎn)是運(yùn)動方法，動律動態(tài)和結(jié)構(gòu)形式的表現(xiàn)手段都有著很大差異。在創(chuàng)作中﹐導(dǎo)演提示需要表現(xiàn)什么和應(yīng)該如何表現(xiàn)，為舞蹈編創(chuàng)者在創(chuàng)作特定舞段時準(zhǔn)確地找到相應(yīng)的或是合適的舞臺表現(xiàn)形式提供了依據(jù)。當(dāng)然，非常重要的是對于戲曲藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格的認(rèn)知與掌握，發(fā)掘劇中蘊(yùn)涵于戲曲表現(xiàn)形式與舞蹈表演形式的藝術(shù)創(chuàng)作契合點(diǎn)，并將其轉(zhuǎn)化成活生生的、為該劇服務(wù)的舞蹈動作，為該劇的藝術(shù)效果“添磚加瓦”。

分析這一過程首先需要搞清楚為什么要用這樣的動作，然后才能確立具體的動作方式。戲曲中最重要的藝術(shù)表述方式是“唱”與“念”，而舞蹈演員是以提煉與美化的肢體形態(tài)動作傳情達(dá)意。這就要求舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作的舞蹈動作既能塑造人物外在形象，又能揭示人物自身的內(nèi)心情感。在當(dāng)代戲曲舞臺上，舞蹈肢體語言的編創(chuàng)是戲劇形式的重要組成部分，是舞蹈編創(chuàng)者依據(jù)既有的故事情節(jié)契合戲曲形體的表演方式而產(chǎn)生的一連串復(fù)雜的動作段落。無論是運(yùn)用舞蹈的動作語匯，還是傳統(tǒng)的戲曲形體表現(xiàn)形式，都受到戲曲劇目中具體的人物心理、情節(jié)發(fā)展、矛盾沖突的支配，才能實(shí)現(xiàn)良好的藝術(shù)效果。可以說，戲曲劇目中的舞蹈動作編創(chuàng)不只是基于表現(xiàn)形式，而是所有舞蹈語言動作的設(shè)計(jì)必須與戲劇情境相統(tǒng)一，也要與戲曲形式相統(tǒng)一。這樣，兩方面的互相作用、互相促進(jìn)，能夠推動劇情不斷發(fā)展。

（二）舞蹈段落的表現(xiàn)形式

舞蹈段落就是動作短句累積的、疊加的表現(xiàn)形態(tài)。在戲曲中的舞蹈創(chuàng)作是由若干個舞段所構(gòu)成的，舞段也就是整體戲曲劇目中舞蹈形式的集中體現(xiàn)，能夠表達(dá)情感情緒、承上啟下和豐滿藝術(shù)形式。不同情緒或表達(dá)方式的舞段在戲曲劇目中，根據(jù)劇目所要展現(xiàn)的具體內(nèi)容和各自服務(wù)的情節(jié)情景發(fā)揮著不同的藝術(shù)作用。盡管不同的舞段有著不同的編創(chuàng)特點(diǎn)與風(fēng)格，但在結(jié)構(gòu)整部戲的舞蹈安排時也是根據(jù)具體想要達(dá)到的藝術(shù)表現(xiàn)效果而深思熟慮的。就該劇中的舞段而言，舞蹈可分為獨(dú)立表現(xiàn)的舞蹈段落和“舞伴戲”的舞蹈段落。

首先，分析一下獨(dú)立表現(xiàn)的舞蹈段落，在戲曲實(shí)驗(yàn)劇《秀才與劊子手》中“馬快刀的夢境”，這一舞段是劇中出現(xiàn)的最為完整的純舞蹈段落，它是在第一場結(jié)束轉(zhuǎn)入下一場之時直接開始表演的，起到了“紐扣”的作用。舞蹈段落的場面在特定的虛幻環(huán)境中展開，充滿了恐怖、壓抑的“黑色”，具有一定的夢幻主義色彩。之所以選擇這樣的表現(xiàn)方式與舞蹈動作，是為了突出主人公職業(yè)特色的需要。在特定的舞蹈環(huán)境之下，這種舞蹈段落不僅觀賞性強(qiáng)，還營造了較好的藝術(shù)氛圍。當(dāng)然，最重要的是這一舞段對劇情起到了承上啟下的作用，實(shí)現(xiàn)了“紐扣”的功能，將兩方面的作用都充分地發(fā)揮了出來。

其次，再分析一下“舞伴戲”的舞蹈段落。邊唱邊舞或邊念邊舞一直是戲曲藝術(shù)的主要表現(xiàn)形式，這種場景的表演與純粹的舞蹈段落是有本質(zhì)區(qū)別的。它的具體形式是音樂演奏與舞蹈動作、演員的演唱（或是念白）相互配合，將這三種藝術(shù)形式融為一體，綜合性地在舞臺上展示于觀眾面前，達(dá)到視覺、聽覺、想象力的全面的藝術(shù)欣賞效果和審美追求。用這一藝術(shù)手段來展現(xiàn)既定的情況環(huán)境、故事場合，突破舞臺時間空間的限制，延伸外化人物的內(nèi)心活動，與演唱或念白相互配合、相互輝映，使戲曲劇目中所要表達(dá)的事件主旨和思想感情交代得更為明晰，更加具有藝術(shù)感染力。可以說任何情緒情感、事件情節(jié)都可以演唱與舞蹈，這使戲曲與舞蹈的藝術(shù)形式自然地融合在一起，突顯出劇目的藝術(shù)風(fēng)格和時代感，給予導(dǎo)演和舞蹈編創(chuàng)者非常大的表現(xiàn)空間。

可以說﹐運(yùn)用舞蹈藝術(shù)的動作有助于情節(jié)展現(xiàn)、人物塑造，靜態(tài)的造型停頓也可發(fā)揮其在戲劇中的特殊藝術(shù)效果。舞蹈動作與舞段的設(shè)計(jì)與編排可以融入戲劇戲曲的創(chuàng)作并起到很好作用。換而言之，融入了戲劇情節(jié)的舞蹈動作才能稱得上是為“戲”而“舞”的。

（三）合理運(yùn)用畫面表現(xiàn)情境

剖析當(dāng)代戲曲舞臺上的舞蹈段落，它除了具備明確的主題和戲曲風(fēng)格韻味濃厚的舞姿動作之外，富于變化、美感十足的情景隊(duì)形變換也是不可或缺的，即舞蹈調(diào)度手法的運(yùn)用與畫面的藝術(shù)處理。舞蹈編導(dǎo)對劇中情境的精心處理，是在編創(chuàng)舞段的過程中最重要的表現(xiàn)過程。它有著煽動情感、發(fā)揮舞蹈表現(xiàn)力，深刻揭示劇目思想感情、深化主題與塑造所要表現(xiàn)的舞臺形象，并將觀眾從畫面帶入戲中情景等方面的重要作用。研究總結(jié)這其中的規(guī)律，對于今后戲曲創(chuàng)作中舞蹈藝術(shù)的運(yùn)用是十分有益的。因?yàn)槿魏问挛锒加兴囊?guī)律性，舞蹈中調(diào)度的運(yùn)用與畫面的處理手法也不例外?！白鳛橐粋€舞蹈編導(dǎo)，在設(shè)計(jì)和安排劇中舞蹈段落結(jié)構(gòu)時，無論是學(xué)習(xí)和繼承我國優(yōu)秀傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的調(diào)度，借鑒和吸取現(xiàn)、當(dāng)代舞蹈的畫面設(shè)計(jì)的長處;還是通過對現(xiàn)實(shí)生活的觀察、概括、加工、提煉后進(jìn)行的新創(chuàng)造，都是由劇中舞蹈段落里演員的舞蹈活動和所有舞臺位置的變換所制約的。當(dāng)我們認(rèn)真分析舞蹈段落的調(diào)動路線時，仔細(xì)回想其實(shí)都是呈‘線性軌跡的。而這種

‘線又都透射出不同的情感情緒的表現(xiàn)，一 般來說可以分為斜線移動線的調(diào)度、橫向流動 線的調(diào)度、徑直向前的豎線移動調(diào)度、弧線移 動線的調(diào)度、折線移動線的調(diào)度。幾種手段相 互呼應(yīng)、交替使用，不間斷地進(jìn)行連接和變化，為表現(xiàn)作品的主題、交代環(huán)境情節(jié)和塑造舞蹈 形象而發(fā)揮其特有的作用?！比缭谥袊鴳蚯鷮W(xué) 院新編歷史劇《紅色娘子軍》中，主人公洪常 青就義后烈火熊熊燃燒的情境性舞段，運(yùn)用重 疊的圓形組成層次分明的隊(duì)形等舞蹈調(diào)度，使 觀眾在欣賞的過程中通過畫面的暗示， “跳出”既有舞臺的約束，充分突出英雄的革命主義精 神，再次樹立了洪常青“高”“大”“全”的 藝術(shù)形象，使觀演者再次對于主題思想產(chǎn)生共 鳴。隨著慢慢展開的隊(duì)形，配合著舞蹈動作的 變換，運(yùn)用虛擬的表現(xiàn)方式，拉近劇中人物與 觀眾的心理距離。

三、結(jié)語

戲曲藝術(shù)的守正與創(chuàng)新是傳統(tǒng)文化與當(dāng)代審美的碰撞，在這個領(lǐng)域想要推陳出新就必須了解并堅(jiān)持沿襲傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)，秉承藝術(shù)創(chuàng)作的科學(xué)規(guī)范、系統(tǒng)合理的嚴(yán)謹(jǐn)精神而付諸行動。每一次創(chuàng)作就是在實(shí)踐中探索的過程，回想失敗與成功促使了我對這些實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行理性思考和認(rèn)真總結(jié)。在舞蹈編創(chuàng)中相互借鑒融合、取長補(bǔ)短，就必然遵循藝術(shù)發(fā)展規(guī)律。

[作者簡介]邵洋，男，漢族，江蘇南通人，中國戲曲學(xué)院副教授，碩士研究生導(dǎo)師，研究方向?yàn)閼蚯璧副硌菖c創(chuàng)作。