韓江雪

《閃閃的紅星》是一代人的紅色啟蒙故事，是一段發(fā)生在20世紀(jì)30年代中央蘇區(qū)的故事，講述了主人公潘冬子經(jīng)歷了白色恐怖與母親的壯烈犧牲后，在閃閃的紅星照耀下，成為一名光榮的紅軍戰(zhàn)士。有著“軍中李白”稱號(hào)的趙明曾經(jīng)兩次將這部紅色經(jīng)典故事以舞劇的形式加以表達(dá)。1999年趙明與上海歌舞團(tuán)合作了舞劇《閃閃的紅星》，作為紀(jì)念中華人民共和國(guó)成立五十周年的獻(xiàn)禮劇，在當(dāng)時(shí)備受好評(píng)并獲得了極高的藝術(shù)評(píng)價(jià)。在經(jīng)歷了歲月的沉淀與人生的轉(zhuǎn)折后，趙明選擇繼續(xù)守候這份紅色記憶，時(shí)隔19年后他選擇再次對(duì)話《閃閃的紅星》，由1999年的“非類型化舞劇”轉(zhuǎn)變?yōu)轭愋突摹鞍爬傥鑴　?，與上海芭蕾舞團(tuán)合作編創(chuàng)芭蕾舞劇《閃閃的紅星》。舞劇中，潘冬子從少年跨到成年，采用成年潘冬子“回憶”的影像連綴講述故事的全新敘事策略。趙明將自己的人生經(jīng)歷與情感附著在成年潘冬子身上，無(wú)論是在他的人生經(jīng)歷還是創(chuàng)作生涯里，成年潘冬子就像是經(jīng)歷了病痛折磨與人生轉(zhuǎn)折之后重生的趙明本人。當(dāng)潘冬子在回憶中的畫(huà)面里看到少年時(shí)的自己，趙明在此刻既是創(chuàng)作者，又是劇中人。

一、融合中融合：多元語(yǔ)匯續(xù)傳奇

芭蕾舞作為一個(gè)舶來(lái)品，其基本特征是開(kāi)、繃、直、立，編導(dǎo)在舞劇創(chuàng)作中，為克服芭蕾語(yǔ)匯的單一化運(yùn)用，對(duì)傳統(tǒng)動(dòng)作語(yǔ)言進(jìn)行反復(fù)研究和探索，將中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈肢體語(yǔ)匯的精髓融入西方舞蹈語(yǔ)言形態(tài)，巧妙地將中國(guó)古典舞、現(xiàn)代舞的基本元素和舞蹈律動(dòng)融合到芭蕾語(yǔ)匯中，擺脫了以往舞劇語(yǔ)匯直接運(yùn)用傳統(tǒng)肢體語(yǔ)言的僵化模式，建構(gòu)出舞劇語(yǔ)匯多元融合的理念。作品中，紅軍部隊(duì)在行軍途中的舞蹈在芭蕾語(yǔ)言的基礎(chǔ)上，上身加入中國(guó)古典舞搖臂、晃手、順風(fēng)旗等基本身韻律動(dòng)，整個(gè)身體的運(yùn)動(dòng)也遵循古典舞“欲左先右，欲上先下”的運(yùn)動(dòng)規(guī)則，整個(gè)群舞的氣氛飽滿，在推動(dòng)觀眾情緒帶入的同時(shí)，烘托出紅軍行軍路上的磅礴氣勢(shì)和干練作風(fēng)。群舞“映山紅”片段的動(dòng)作語(yǔ)匯設(shè)計(jì)融入了古典舞提、沉、仰、擰等基本元素，在古典舞的動(dòng)勢(shì)下結(jié)合現(xiàn)代舞滾地和爬起元素的使用，化解了傳統(tǒng)芭蕾舞挺直、僵硬的問(wèn)題，使女演員的動(dòng)作行云流水，從而凸顯“映山紅”靈動(dòng)、富有生機(jī)的特點(diǎn)，浪漫詩(shī)意的意境賦予中國(guó)芭蕾獨(dú)特的審美風(fēng)格。

趙明將自己對(duì)于多元肢體語(yǔ)言融合的編創(chuàng)優(yōu)勢(shì)在作品中發(fā)揮得淋漓盡致，芭蕾舞有棱有角、開(kāi)繃直立的審美加之現(xiàn)代舞的收、放、倒、傾等因素，再通過(guò)中國(guó)古典舞身韻對(duì)氣息的控制以及流暢的身體律動(dòng)，使紅軍戰(zhàn)士的肢體語(yǔ)言表達(dá)通過(guò)三種舞蹈語(yǔ)匯和思維融會(huì)貫通。趙明是國(guó)內(nèi)舞蹈界唯一精通部隊(duì)舞劇、中國(guó)民族民間舞、古典舞、芭蕾舞和現(xiàn)代舞的職業(yè)編導(dǎo)，多年的學(xué)習(xí)經(jīng)歷和從業(yè)經(jīng)歷，使其藝術(shù)風(fēng)格成為當(dāng)代舞蹈藝術(shù)的一個(gè)代表和濃縮。我們?cè)谮w明的很多作品中都能看到舞蹈語(yǔ)匯融合使用的技法，如他的軍旅題材舞蹈作品《走·跑·跳》《步調(diào)一致》，將西方的藝術(shù)形式賦予中國(guó)舞蹈的精神內(nèi)涵與藝術(shù)表達(dá)，塑造出當(dāng)代軍人的時(shí)代風(fēng)貌。趙明對(duì)舞蹈語(yǔ)匯多元統(tǒng)一的編創(chuàng)思維，使他在創(chuàng)作上能夠真實(shí)地表達(dá)出心之所往，樸實(shí)而又真切。

二、回憶里回憶：雙時(shí)空交織敘事

成年潘冬子作為故事的講述者，在其“回憶”的邏輯框架中，劇情遵循著他的記憶線索展開(kāi)，而“蒙太奇”的敘事方法以及意識(shí)流等表現(xiàn)方式，將潘冬子兒時(shí)的種種回憶穿插于艱苦卓絕的行軍路上。舞劇在“閃念式”“片段式”“跳躍式”的記憶中表現(xiàn)少年潘冬子和成年潘冬子二者語(yǔ)境上的交錯(cuò)呈現(xiàn)，通過(guò)這些特殊的“故事講述”來(lái)呈現(xiàn)講述者的情志取向和性格成長(zhǎng)，由此刻畫(huà)了一個(gè)在磨難中成長(zhǎng)，雖然失去了母親卻為救助更多的母親、守護(hù)更多的家庭而英勇奮戰(zhàn)的紅軍戰(zhàn)士形象。

編導(dǎo)在劇中設(shè)計(jì)了三把大火，以成年潘冬子的視角回憶到現(xiàn)實(shí)再到對(duì)未來(lái)的憧憬，第一把大火是成年潘冬子在行軍途中想象的母親為了掩護(hù)革命者而在熊熊烈火中犧牲的場(chǎng)景，母親的犧牲是潘冬子一生的心結(jié)，也成為他迅速成長(zhǎng)為一名紅軍戰(zhàn)士的催化劑。第二把大火是真實(shí)的大火，交代了母親為掩護(hù)鄉(xiāng)親撤退被大火吞沒(méi)的真實(shí)原因。第三把大火則是象征性的火焰，此時(shí)的潘冬子已然是一名身經(jīng)百戰(zhàn)的紅軍戰(zhàn)士，渴望救千千萬(wàn)萬(wàn)的母親于水火，解開(kāi)了幼年喪母的心結(jié)。在整個(gè)舞劇結(jié)構(gòu)中，大火燃燒反復(fù)出現(xiàn)三次，對(duì)于情節(jié)有著承上啟下的作用，不僅很好地交代了幼年時(shí)期潘冬子的悲慘遭遇以及他志愿參軍的動(dòng)機(jī)，同時(shí)強(qiáng)調(diào)了潘冬子內(nèi)心的情感表達(dá)，大大增強(qiáng)了作品的藝術(shù)性和表現(xiàn)力。三把大火用三個(gè)時(shí)空的事情構(gòu)成一段連貫的邏輯思維，使得作品在敘事結(jié)構(gòu)上表現(xiàn)出高度的完整性，在保證編導(dǎo)對(duì)整個(gè)劇心靈結(jié)構(gòu)把控的前提下，也讓觀眾容易接受和理解。

三、創(chuàng)新下創(chuàng)新：浪漫的擬人塑造

我們對(duì)于舞蹈的認(rèn)知往往是一種長(zhǎng)于抒情、拙于敘事的藝術(shù)門(mén)類。趙明為了讓紅軍戰(zhàn)士的形象與芭蕾舞裙在舞臺(tái)上相遇，賦予了“紅五星”“映山紅”“竹林山水”以形象和情感，使她們?cè)谖枧_(tái)上活靈活現(xiàn)，這便是編導(dǎo)在創(chuàng)作中探尋使用道具而言之不足的新表達(dá)——“擬人化”的表達(dá)手法。通過(guò)該手法塑造的“紅五星”“映山紅”“竹林山水”的形象并不是代表某一個(gè)人，而是象征著擁護(hù)黨、跟黨走，在革命道路上積極奉獻(xiàn)的群眾力量。

“紅五星”“映山紅”“竹林山水”在舞臺(tái)上有著充滿靈氣、生機(jī)盎然的特點(diǎn)，不僅將舞劇帶入一個(gè)“虛實(shí)相生”的浪漫與抒情氛圍，還將紅軍戰(zhàn)士剛毅頑強(qiáng)的性格特征烘托出來(lái)。最令人耳目一新的是，編導(dǎo)將國(guó)旗上的五顆星星幻化為穿著紅色芭蕾舞裙，頭戴星星頭飾，立起足尖翩翩起舞的女子。在傳統(tǒng)的舞劇敘事中，“紅星”本來(lái)是一枚道具，其“可舞性”受到限制，而在這部劇里，編導(dǎo)賦予“紅星”以精神旨趣和象征意義，成為貫穿全劇的“發(fā)展線”。在劇中，青年潘冬子與紅星的舞段，大都是由紅星引領(lǐng)，男主角跟隨的方式呈現(xiàn);“紅星”的語(yǔ)匯中多次重復(fù)阿拉貝斯舞姿，象征著“紅星照我去戰(zhàn)斗”的革命意蘊(yùn)。其次，“紅星舞”與潘東子獨(dú)舞片段的編排讓觀眾在理解劇作者所表達(dá)的精神引導(dǎo)的同時(shí)更關(guān)注舞蹈本體，擺脫芭蕾舞常用的啞劇般的敘事方式，回歸舞蹈本體敘事方式，群舞穿梭在潘冬子行軍的路上，言簡(jiǎn)意賅地強(qiáng)化舞蹈語(yǔ)言的表達(dá)能力。舞蹈中這種擬人手法給予“非人物”的形象以感情，帶有極強(qiáng)的形式感，在歷史時(shí)空中扮演著重要角色，達(dá)到與觀者的情感觸碰，達(dá)到言有盡而意無(wú)窮的舞蹈審美境界。

四、“經(jīng)典之經(jīng)典"：世紀(jì)紅星放光芒

潘冬子的故事可謂家喻戶曉，自1974年電影《閃閃的紅星》在大銀幕上放映后，潘冬子真誠(chéng)樸實(shí)、活潑可愛(ài)、剛毅頑強(qiáng)的形象就一直在人們的記憶中，直至今日我們依舊能夠記得潘冬子在殘酷的斗爭(zhēng)中不斷磨煉自己的場(chǎng)景，他的故事激勵(lì)了好幾代人的成長(zhǎng)。新時(shí)代、新語(yǔ)匯里的《閃閃的紅星》并非對(duì)經(jīng)典故事的復(fù)述，相反，作品是以全新的創(chuàng)作視角與敘事方式讓經(jīng)典的故事、經(jīng)典的歌曲、經(jīng)典的人物在舞臺(tái)上煥發(fā)新的光芒，可以說(shuō)舞劇《閃閃的紅星》的到來(lái)喚醒了一代人的集體記憶。

在創(chuàng)作《閃閃的紅星》的過(guò)程中，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)特意保留了原版電影中由著名作曲家傅庚辰先生所創(chuàng)作的三首經(jīng)典曲目：《映山紅》《紅星照我去戰(zhàn)斗》和《紅星歌》，歌曲響起的瞬間，觀眾仿佛回到了童年聽(tīng)長(zhǎng)輩講述革命故事的年代?！叭粢蔚脝鸭t軍來(lái)，嶺上開(kāi)遍喲映山紅……”歌曲《映山紅》在劇中響起時(shí)有著極強(qiáng)的代入感，震撼心魄的音調(diào)配上劇中母親與潘冬子的形象，瞬間將人們拉回了那艱苦卓絕的歲月。音樂(lè)《映山紅》的運(yùn)用尤為巧妙，它是母親形象的化身，時(shí)刻激勵(lì)著成年潘冬子在革命道路上不斷成長(zhǎng)，對(duì)舞劇的“時(shí)空表達(dá)”有著重要作用。當(dāng)母親和少年潘冬子在一起時(shí)，這首歌作為搖籃曲唱給他聽(tīng)，與此同時(shí)，在舞劇的另一個(gè)空間里還睡著一個(gè)成年潘冬子，二者雖近在咫尺，但其實(shí)卻很“遙遠(yuǎn)”。這種超越時(shí)間和空間的“心靈感應(yīng)”通過(guò)《映山紅》得到了極好的串聯(lián)呈現(xiàn)。舞劇不僅加入了夢(mèng)幻的映山紅，還有一群身著綠色裙裾的姑娘在舞臺(tái)上“流動(dòng)”，讓竹林山水的美景富有動(dòng)態(tài)的美感，質(zhì)樸典雅的中國(guó)色調(diào)仿佛是動(dòng)起來(lái)的山水畫(huà)卷，富有詩(shī)意地表達(dá)著中國(guó)芭蕾的浪漫，抒發(fā)著炙熱的革命情懷與信仰。

五、結(jié)語(yǔ)

舞劇《閃閃的紅星》用其獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式喚醒了人們的紅色記憶，將紅軍戰(zhàn)士潘冬子在艱苦環(huán)境中的成長(zhǎng)歷程再現(xiàn)于舞臺(tái)，為軍旅舞蹈回歸藝術(shù)本體的精神價(jià)值追求做出了卓越的貢獻(xiàn)。潘冬子的成長(zhǎng)是紅軍戰(zhàn)士浴血奮戰(zhàn)的一個(gè)縮影，他們飽含著對(duì)祖國(guó)的熱愛(ài)，用偉大的奉獻(xiàn)精神、無(wú)畏的犧牲精神、不屈的民族精神承擔(dān)起保家衛(wèi)國(guó)的使命與責(zé)任。閃閃的紅星，閃耀的是革命的信仰與民族精神，紅的是銘記的歷史和紅色經(jīng)典，在新時(shí)代這顆紅星依舊閃閃發(fā)光，激勵(lì)著中華兒女自強(qiáng)、自信、團(tuán)結(jié)、勇敢，鼓舞著一代又一代中國(guó)人前赴后繼、薪火相傳地肩負(fù)起歷史賦予的使命。

2018年，習(xí)近平總書(shū)記在文藝工作座談會(huì)上曾說(shuō)：“文藝是時(shí)代前進(jìn)的號(hào)角，最能代表一個(gè)時(shí)代的風(fēng)貌，最能引領(lǐng)一個(gè)時(shí)代的風(fēng)氣……實(shí)現(xiàn)兩個(gè)一百年奮斗目標(biāo)、實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興的中國(guó)夢(mèng)……文藝的作用不可替代，文藝工作者大有可為?！痹谛碌臅r(shí)代條件下，以趙明為代表的主流藝術(shù)家正在用作品表達(dá)中國(guó)精神，鑄造民族之魂。文化的力量使中華民族精神必定堅(jiān)不可摧、巍然屹立。