“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”，這是唐代詩人李賀筆下箜篌彈奏時所發(fā)出的絕美樂音。箜篌作為中國傳統(tǒng)樂器，曾繞梁回旋于漢樂唐歌之中，亦曾黯然消沉于華夏正聲之外。14世紀后其一度陵夷乃至失傳，20世紀70年代后經(jīng)過音樂工作者的不斷探索、復(fù)原與創(chuàng)新，箜篌再次回歸民族樂器之列。興盛—衰微—復(fù)興，箜篌的生命歷程，正是眾多中國傳統(tǒng)民族樂器發(fā)展的縮影。

自遠古時代起，中國人就開始了對音樂旋律的探索，興奮時的敲擊、好奇驅(qū)動下的模仿、傳遞信息的需求等，促使早期樂器誕生。音符編織的世界，是人們內(nèi)心聲音的延伸，是溝通人與天地的密碼，也是催發(fā)人與人情感共鳴的紐帶。

先秦時期，鼓、磬、鐘、鈴、笛、塤、琴、笙等樂器被應(yīng)用于祭祀、禮儀、生產(chǎn)等多種場合，用以娛神、娛己。及至西周，古人創(chuàng)制出最早的樂器分類方法—“八音”，即金、石、土、革、絲、木、匏、竹。金聲若鐘洪亮清脆，革聲若鼓激昂雄壯，絲聲若箏婉轉(zhuǎn)雅正，竹聲若笛圓潤悠揚……鳳簫聲動，清瑟協(xié)風，初見體系的絲竹之樂自此鳴奏于中國歷史長河之中，訴盡弦歌。

此后，隨著同域外文明的交往與自身樂舞體系和樂器制作技術(shù)的成熟，中國傳統(tǒng)樂器數(shù)量不斷增加，并伴隨改良與創(chuàng)新，音色、音域及風格愈發(fā)豐富，造就出歷史悠久、獨具特色的中國民族樂器體系。透過一件件樂器，我們看到了一個古老、綿長、充滿生機的禮樂中國。

時代賦予傳統(tǒng)樂器精深的技法和渾厚的底蘊，也因種種緣由導(dǎo)致許多樂器面臨凋敝衰微的境況。這其中有時間和歷史的裁汰，更多則緣于新舊更迭下現(xiàn)代流行音樂和西洋樂器的沖擊。當多樣化的曲風活躍于音樂領(lǐng)域，當西方交響樂團世界矚目時，中國的民族器樂卻仿佛遲滯不前。

20世紀后半葉，一代代音樂人重拾傳統(tǒng)，守正出新，樂器的復(fù)原、改造與古樂曲的現(xiàn)代演繹同時進行，中國傳統(tǒng)音樂進入復(fù)興時代，開始逐步融入世界，閃耀出獨具東方魅力的文化光彩。流動的音符連通的不僅是當今國人之間的共鳴，亦是東方與西方、今人與古人的一場跨越時空的對話。高山流水，古音新聲，當傳統(tǒng)器樂與當下人的情感聯(lián)結(jié)在一起時，它就實現(xiàn)了回歸。7FCA4B55-7592-4EF3-B3F2-79BF872C8189