王子乾

在中華民族浩瀚的歷史長(zhǎng)河中，曾匯入諸多來(lái)自域外的涓涓細(xì)流，它們經(jīng)過(guò)中華文化的洗禮，融入并成為這龐大體系中的一員。其中，以琵琶、揚(yáng)琴、嗩吶等為代表的外來(lái)樂(lè)器，就是外來(lái)文化在中國(guó)本土化演進(jìn)的典型。從外來(lái)樂(lè)器的本土化，可以管窺中華文化對(duì)外來(lái)文化去蕪存菁、兼收并蓄、和而不同的包容精神。

陽(yáng)春白雪? 大浪淘沙—琵琶

琵琶由我國(guó)本土的直項(xiàng)琵琶同波斯（今伊朗）傳入的曲項(xiàng)琵琶融合演變而來(lái)。直項(xiàng)琵琶最早出現(xiàn)于秦代，為直柄、圓形共鳴箱的彈撥樂(lè)器。南北朝時(shí)期，曲項(xiàng)琵琶傳入中原，其為曲頸、梨形音箱，有四柱四弦，用撥子橫抱演奏，很像波斯的巴爾巴特琴。憑借寬廣的音域和清脆、明亮而淳厚的音色，曲項(xiàng)琵琶很快就獲得中國(guó)人的青睞。人們將其和直項(xiàng)琵琶相結(jié)合，改制成了新式琵琶。

北齊至隋是琵琶發(fā)展的第一個(gè)高峰，涌現(xiàn)出大量的琵琶演奏者，甚至誕生了琵琶世家—曹氏家族。唐代燕樂(lè)的興盛，讓琵琶迎來(lái)又一個(gè)發(fā)展高峰。當(dāng)時(shí)，琵琶在樂(lè)隊(duì)中處于領(lǐng)奏地位，上至宮廷，下至民間，到處都有它的身影。在西北地區(qū)，有“涼州七里十萬(wàn)戶，胡人半解彈琵琶”的景象;在江南一帶，甚至出現(xiàn)了“琵琶多于飯甑”的奇觀。

唐末，琵琶在演奏技法和構(gòu)造方面都有所革新。在演奏技法方面，由粗獷的橫抱演奏變?yōu)閮?nèi)斂的豎抱演奏，這才有了“猶抱琵琶半遮面”的朦朧嬌羞;同時(shí)，人們覺得用撥子撥動(dòng)琴弦不夠靈活，便直接改用手指演奏，這樣表現(xiàn)手法更加細(xì)膩豐富，將“輕攏慢捻抹復(fù)挑”發(fā)揮到極致。在構(gòu)造方面，琵琶由四個(gè)音位增至十六個(gè)（即四相十二品），同時(shí)，它的頸部加寬，下部共鳴箱由寬變窄，便于左手按下部音位。這兩項(xiàng)改革，使得琵琶的演奏技法得到了飛躍式的發(fā)展。

唐代的文人雅士也留下了大量賦詠琵琶及其表演藝術(shù)的詩(shī)歌，既有白居易《琵琶行》“今夜聞君琵琶語(yǔ)，如聽仙樂(lè)耳暫明”的落寞感慨，也有王翰《涼州詞》“葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催”的豪邁氣概。在甘肅敦煌壁畫和山西云岡石刻中也常見琵琶的蹤影，如我們熟知的反彈琵琶的飛天形象，足見當(dāng)時(shí)琵琶的繁榮程度。

明清時(shí)期是琵琶音樂(lè)繁榮發(fā)展、廣泛普及的階段。這個(gè)時(shí)期，琵琶的獨(dú)奏音樂(lè)發(fā)展突出，合奏形式也遍布各地，誕生了一批以《十面埋伏》《霸王卸甲》為代表的武曲，以及以《漢宮秋月》《陽(yáng)春白雪》為代表的文曲。明清時(shí)期樂(lè)譜高度繁盛，清嘉慶年間還編印刊行了我國(guó)最早的《琵琶譜》集，與琵琶名曲共同成為中華民族音樂(lè)的瑰寶。

經(jīng)歷代演奏者改進(jìn)，琵琶至今形制已趨于統(tǒng)一，成為六相二十四品的四弦琵琶。琵琶的演奏技巧居民族器樂(lè)之首，琵琶更是民樂(lè)中表現(xiàn)力最為豐富的樂(lè)器，既能撐起傳統(tǒng)曲目的場(chǎng)子，又能與西洋樂(lè)器同臺(tái)獻(xiàn)藝。琵琶有“民族樂(lè)器之王”的稱號(hào)，其本土化的發(fā)展歷程，也是一個(gè)不斷改革、與時(shí)俱進(jìn)的過(guò)程。

高山流水? 清風(fēng)傳音—揚(yáng)琴

明末，中東地區(qū)的桑圖爾琴傳入中國(guó)，被人們稱為“洋琴”。在其梯形或長(zhǎng)方形琴箱的面板上張有幾十條鋼弦，但是不能彈撥，只能擊打。桑圖爾琴的這一特點(diǎn)迅速引起了中國(guó)民間藝人的興趣，經(jīng)過(guò)一番研究，他們發(fā)現(xiàn)用來(lái)?yè)舸虻哪鹃秤行┍恐?，換上富有彈性的琴竹更好。自此，外來(lái)的“洋琴”演變?yōu)橹袊?guó)的“揚(yáng)琴”。

揚(yáng)琴首先在民間曲藝的伴奏中得到應(yīng)用，在迅速傳播的過(guò)程中與各地小曲相結(jié)合，帶活了四川琴書、揚(yáng)州清曲等民間說(shuō)唱音樂(lè)“新勢(shì)力”。各地琴書紛紛以揚(yáng)琴作為主要的伴奏樂(lè)器，在粵劇、潮劇、越劇等地方戲曲音樂(lè)中也常用揚(yáng)琴作為伴奏樂(lè)器。

經(jīng)過(guò)前輩樂(lè)師的不斷實(shí)踐與積累，揚(yáng)琴家族日益“興旺”起來(lái)，比如高低音揚(yáng)琴、轉(zhuǎn)調(diào)揚(yáng)琴、箏揚(yáng)琴以及電聲揚(yáng)琴等。但由于傳統(tǒng)的小揚(yáng)琴不能轉(zhuǎn)調(diào)，為演奏帶來(lái)很多不便，一直讓揚(yáng)琴演奏家們備受困擾。新中國(guó)成立之初，民族樂(lè)器改革家張子銳先生按照律呂規(guī)律，創(chuàng)制出律呂揚(yáng)琴，把《呂氏春秋》中的律呂理論運(yùn)用到音樂(lè)實(shí)踐中。此后，揚(yáng)琴演奏家鄭寶恒老師又為律呂揚(yáng)琴的推廣做出了重要貢獻(xiàn)。首先，他摸索出律呂揚(yáng)琴的演奏規(guī)律，吸取其他樂(lè)器之長(zhǎng)，創(chuàng)造了滑抹音新技法，增強(qiáng)了揚(yáng)琴的表現(xiàn)力;同時(shí)，他堅(jiān)持律呂揚(yáng)琴教學(xué)，將其技藝傳授給一代代學(xué)生。20世紀(jì)80年代，律呂揚(yáng)琴先后在天津音樂(lè)學(xué)院、中央音樂(lè)學(xué)院等音樂(lè)院校的畢業(yè)音樂(lè)會(huì)上進(jìn)行演奏，其恢宏的氣勢(shì)、多變的音色令聽眾贊嘆不已。

如今，經(jīng)過(guò)400多年的演進(jìn)發(fā)展，揚(yáng)琴不論在樂(lè)器制作、演奏藝術(shù)還是樂(lè)曲創(chuàng)作上都已具有中國(guó)傳統(tǒng)特色和民族風(fēng)格，還形成了四個(gè)具有突出的地方性、樂(lè)種性特點(diǎn)的揚(yáng)琴流派—廣東音樂(lè)揚(yáng)琴、江南絲竹揚(yáng)琴、四川揚(yáng)琴和東北揚(yáng)琴。揚(yáng)琴慢奏時(shí)，聲音如泉水叮咚般清脆入耳;快奏時(shí)，又如涓涓細(xì)流浸潤(rùn)心田;急奏時(shí)，更如“大珠小珠落玉盤”般輕快活潑。憑借極豐富的表現(xiàn)力，揚(yáng)琴既可作為傳統(tǒng)曲藝之重要陪襯，又可以獨(dú)挑大梁演奏當(dāng)代流行音樂(lè)，受到了各界人士的喜愛和認(rèn)可，成為中國(guó)民樂(lè)中不可或缺的一員。

百鳥朝鳳? 驚為天樂(lè)—嗩吶

提起嗩吶，多數(shù)人可能以為它是中國(guó)土生土長(zhǎng)的傳統(tǒng)樂(lè)器，事實(shí)并非如此。

當(dāng)今世界，確實(shí)只有中國(guó)還在廣泛使用嗩吶，但它其實(shí)是3世紀(jì)由波斯傳入中國(guó)，并在此扎根、完善和發(fā)揚(yáng)光大的。

與中國(guó)本土的笙、笛、簫等吹管樂(lè)器相比，嗩吶是難學(xué)的，沒有五年以上的功底，很難吹出像樣的曲子。再加上嗩吶音色具有極強(qiáng)的獨(dú)立性，很難與其他樂(lè)器和諧共奏，在古代樂(lè)隊(duì)中使用頻率并不高。但嗩吶構(gòu)造簡(jiǎn)單、制作成本低廉且有音色高亢、嘹亮的優(yōu)點(diǎn)，使它在民間年節(jié)佳慶、廟會(huì)祭奠和婚喪活動(dòng)中生存下來(lái)。

直到明代，嗩吶才從民間走向官方，自此聲名鵲起，關(guān)于嗩吶的記載也大多從明代開始。王磐《朝天子·詠喇叭》提到：“喇叭，嗩吶，曲兒小，腔兒大。官船來(lái)往亂如麻，全仗你抬聲價(jià)。”名將戚繼光還曾把嗩吶作為傳令的軍號(hào)，在《紀(jì)效新書·武備志》中說(shuō)：“凡掌號(hào)笛，即是吹嗩吶?！敝撩髂?，嗩吶已在戲曲音樂(lè)中占有重要地位，用以伴奏唱腔、吹奏過(guò)場(chǎng)曲牌。

到清代，嗩吶才迎來(lái)了真正的繁榮時(shí)期，無(wú)論是在宮廷還是在民間，都獲得了巨大的發(fā)展。在清廷重要的活動(dòng)中，嗩吶常常充當(dāng)王朝正樂(lè)的代表，成為清朝皇帝儀仗的重要組成部分。嗩吶在以戲曲音樂(lè)為基礎(chǔ)的民間器樂(lè)中也是不可或缺的一員。從婚喪、節(jié)慶儀式到戲曲、歌舞表演，嗩吶都扮演著重要的角色，甚至有些少數(shù)民族的嫁娶活動(dòng)也要用到嗩吶。

原本被視為域外器樂(lè)、難登大雅之堂的嗩吶，在清代一躍成為中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器的代表。于是，便有了電影《百鳥朝鳳》中，焦三爺追溯回憶清代嗩吶匠歷史的自豪感。那時(shí)，正是嗩吶最為輝煌的日子。

嗩吶音色雄壯，發(fā)音豪放高亢、剛?cè)岵?jì)，具有極強(qiáng)的穿透力和感染力。再加上其用途廣泛，具有深厚的群眾基礎(chǔ)，甚至在許多影視作品的配樂(lè)中，嗩吶也作為烘托氛圍的主打樂(lè)器，比如熱血激昂的《男兒當(dāng)自強(qiáng)》。

今天，嗩吶仍常用于民間婚喪活動(dòng)，“嗩吶一響，黃金萬(wàn)兩;不是升天，就是拜堂”。有人嫌棄嗩吶太“土”，上不了臺(tái)面。當(dāng)代管樂(lè)演奏家郭雅志對(duì)傳統(tǒng)嗩吶進(jìn)行改革，發(fā)明了“活芯”裝置，讓傳統(tǒng)嗩吶可奏出半音階、十二音體系。

經(jīng)過(guò)幾千年的發(fā)展和不斷改良，我國(guó)的嗩吶已擁有獨(dú)特的氣質(zhì)與音色，發(fā)展出傳統(tǒng)嗩吶與加鍵嗩吶，豐富了演奏技巧，提高了表現(xiàn)力，既可獨(dú)奏，又可用于民族管弦樂(lè)團(tuán)及交響樂(lè)團(tuán)合奏。從此，嗩吶得以頻繁現(xiàn)身世界級(jí)音樂(lè)殿堂，完成了華麗轉(zhuǎn)身。

除此之外，還有鈸、喇叭等外來(lái)樂(lè)器，也在我國(guó)本土化的過(guò)程中逐漸深入人們的日常生活，讓我們遺忘了它們?cè)?jīng)的“洋身份”。比如，在電影《閃光少女》中，琵琶、揚(yáng)琴、嗩吶這些曾經(jīng)的“外來(lái)者”，就作為我國(guó)民間樂(lè)器的代表，與西方的鋼琴、大提琴、小號(hào)等管弦樂(lè)器同臺(tái)演奏。

令人深思的是，《閃光少女》和另一部講述兩代嗩吶匠人堅(jiān)持傳承嗩吶藝術(shù)的電影《百鳥朝鳳》，都曾在上映時(shí)票房遇冷。這反映出中國(guó)傳統(tǒng)文化在當(dāng)今中西文化碰撞浪潮中的另一個(gè)側(cè)面。如何繼承弘揚(yáng)本民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化（包括經(jīng)過(guò)本土化改造的外來(lái)文化），如何應(yīng)對(duì)形形色色的外來(lái)文化，同時(shí)葆有可貴的本土文化自覺和文化定力，是值得我們深思與關(guān)注的問(wèn)題。

歷史上，中華文化以開放、包容的心態(tài)，一邊吸收外來(lái)文化的精華來(lái)滋補(bǔ)本民族的文化血脈;一邊根據(jù)自身特點(diǎn)，對(duì)接納的外來(lái)文化進(jìn)行再創(chuàng)造，反向輸出到其他文明。正是這一不斷革故鼎新、開拓進(jìn)取的過(guò)程，讓中華文化保持了旺盛的生命力，自成系統(tǒng)，獨(dú)樹一幟，歷經(jīng)滄桑而不衰。在今天，我們?nèi)詰?yīng)堅(jiān)持“古為今用，洋為中用”的方針，以中華文化的和諧包容為特色，繼承弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，積極吸收世界先進(jìn)文化，始終保持自身文化發(fā)展的獨(dú)立性和包容性，讓中華文化在新時(shí)代煥發(fā)更奪目的光彩。41AEED44-0B2C-47D0-8390-C2D5D14E4E96