■ 李帥文
圖1 徐渭《行草應(yīng)制詠墨軸》352cm×102.6cm 蘇州博物館藏
刻板臨摹古代法帖的方式在“獨(dú)抒靈性”的解放思潮下面臨危機(jī),但不參古法地一味“獨(dú)抒靈性”又消解了書法之法的傳統(tǒng)。董其昌在這一背景下將“仿”這一概念廣泛地運(yùn)用到實(shí)踐中,既繼承先賢仿畫、仿書之法,又加以己意形成獨(dú)特的風(fēng)格面貌,這是避免時(shí)代書風(fēng)趨同與流俗的關(guān)鍵之舉。
圖2 董其昌《錄舊作四首》93cm×38cm 北京保利 2011年春季拍賣會(huì)
徐渭“露己筆意”與董其昌“不合之合”的書法創(chuàng)作觀彰顯了二者共通的主體自覺,而之所以形成動(dòng)靜相異的書風(fēng)則需要進(jìn)一步探究其形而上的認(rèn)識觀對藝術(shù)創(chuàng)作的影響。在晚明儒佛互闡、佛教復(fù)興的背景下,徐、董二人均在不同程度上受到禪宗思想的影響,如徐渭在狂禪影響下的頓悟修行以及董其昌在游戲禪悅中的頓漸體悟。
圖3 徐渭《提魚觀音圖》116cm×25.8cm上海博物館藏
相對于徐渭對頓悟的審美感知,董其昌則更傾向于在禪悅之風(fēng)中漸修書中氣韻,如其所說“胸中脫去塵濁”。這里需要注意的是,董氏認(rèn)為存在“塵濁”是漸修的前提,正如神秀詩偈中所寫的“莫使有塵埃”,因心有塵埃作為前提,所以需要“時(shí)時(shí)勤拂拭”才能明心見性。顯然在董其昌看來,經(jīng)歷讀萬卷書、行萬里路的漸修過程才可去除胸中塵埃、悟得書中三昧,這區(qū)別于徐渭“一棍打破”的頓悟方式。同時(shí),董其昌書畫集諸法于一身,借助“仿書”的漸修方式從合其法度規(guī)范的基礎(chǔ)上離形去知,超越所仿對象之形。這同樣指向了“教外別傳”的禪宗教義,不滯于物亦不囿于形,而是“以心傳心”,不依賴文字語言等形式達(dá)到悟道的境界。同理,董氏有意掙脫傳統(tǒng)法度的桎梏,拆其外在的骨肉之形從而見得自身的本來面目,這對書法臨池中由臨摹到創(chuàng)作轉(zhuǎn)換的階段具有方法論意義。所以從徐渭的“真我”和董其昌的“仿書”中我們可以看到,無論頓悟或漸修,均可實(shí)現(xiàn)由法度到超越法度的路徑創(chuàng)新。
徐渭與董其昌分別在一定程度上體現(xiàn)了當(dāng)今書壇的現(xiàn)代性與學(xué)院派特征。董其昌的“仿書”主題基于傳統(tǒng)形式不斷錘煉技法,以追求不重復(fù)古代先賢的“不似之似”,在漸修氣韻、頓悟淡雅的過程中明心見性;徐渭之“真我”觀是超越形式、打破理性所形成的自然書寫,并不執(zhí)著于形、色的法度,在“不求似而有余”的書法創(chuàng)作中直抒胸臆、詩意地棲居。徐渭與董其昌在“似與不似”的美學(xué)命題上從頓悟與漸修的不同角度呈現(xiàn)了書法中的主體自覺與路徑創(chuàng)新。再觀當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作,習(xí)近平總書記在文藝工作座談會(huì)上指出“創(chuàng)新是文藝的生命”,守正創(chuàng)新是藝術(shù)技法提升的必要條件,而創(chuàng)作主體的審美自覺更是由技入道的必由之路。從書法角度而言,守正創(chuàng)新既需要傳統(tǒng)書學(xué)理論與實(shí)踐的漸修,更需要在“集大成”的基礎(chǔ)上超越古今主客二分的臨摹范式,達(dá)到傳統(tǒng)與創(chuàng)新的辯證統(tǒng)一,實(shí)現(xiàn)物我合一的自然通感。在這個(gè)意義上,董其昌的“仿書”為形式與技法的書學(xué)漸修階段提供了臨創(chuàng)轉(zhuǎn)換的新路徑,而徐渭的“真我”觀則一定程度上為理性臨習(xí)傳統(tǒng)的書家提供了主體自覺的新思想,二者在頓漸之間為當(dāng)代書法的守正創(chuàng)新開拓了思路并指引了筆墨中的心靈歸宿,同時(shí)亦啟發(fā)了當(dāng)代書法創(chuàng)作對審美理想的塑造以及對精神境界的追求。