◇張 林

色彩對現(xiàn)代平面設計所呈現(xiàn)出的效果具有決定性的影響。在現(xiàn)代平面設計當中，如果能合理地使用傳統(tǒng)美術色彩，不僅能在視覺上給觀賞者帶來美好的享受，還能突出作品線條的色彩感，更重要的是能為作品注入強烈的傳統(tǒng)文化韻味。我國的傳統(tǒng)美術色彩是世界文化色彩體系中的重要部分，兼具現(xiàn)代性與民族性的雙重特點。

一、現(xiàn)代平面設計的發(fā)展經歷

平面設計在我國屬于外來概念，其由其他國家創(chuàng)立，被引入我國后發(fā)展至今。正因為改革開放后市場經濟的深入發(fā)展以及商業(yè)規(guī)模的迅速壯大，平面設計才能發(fā)展成今日的規(guī)模，而現(xiàn)階段傳統(tǒng)美術色彩在現(xiàn)代平面設計中的應用，僅局限于圖形設計和色彩使用方面，相關人員未能對其內在屬性進行全面深入的挖掘和展現(xiàn)。簡單來說，就是現(xiàn)代平面設計一般只是簡單地運用傳統(tǒng)美術色彩，而沒有進一步地展現(xiàn)其內在的文化底蘊。由此可見，研究傳統(tǒng)美術色彩與現(xiàn)代平面設計之間的關系及應用，對于我國現(xiàn)代平面設計的發(fā)展具有重要的意義與作用。

二、傳統(tǒng)美術色彩在現(xiàn)代平面設計中應用的現(xiàn)實狀況

我國現(xiàn)代平面設計發(fā)展至今，其模式變化相對不大，這使得在我國設計文化不斷發(fā)展的過程中，傳統(tǒng)美術色彩也不斷前進。相對于西方國家，我國平面設計行業(yè)目前正處于成長階段，因此更需要從業(yè)人員積極探尋視覺傳達方面的呈現(xiàn)技巧，在這一過程中，不僅要加強應用傳統(tǒng)美術色彩，更要提高傳統(tǒng)美術色彩的應用廣度，讓傳統(tǒng)美術色彩能在綜合應用上大放異彩。

三、傳統(tǒng)美術色彩在現(xiàn)代平面設計中應用的重要作用

我國傳統(tǒng)美術色彩對現(xiàn)代平面設計的影響，最顯著的一點是對視覺感染力的強化，其能輔助平面設計作品視覺傳達效果的呈現(xiàn)。因此設計人員在實際工作過程中應積極探尋傳統(tǒng)美術色彩的全新應用方式，從而讓傳統(tǒng)美術色彩在現(xiàn)代平面設計領域發(fā)揮更大的作用。傳統(tǒng)美術色彩對現(xiàn)代平面設計的關鍵作用有兩方面：一是在設計過程中保留傳統(tǒng)美術色彩的文化底蘊和特點，強化了現(xiàn)代平面設計特色的表現(xiàn)；二是在全新領域內給予設計人員新的設計靈感，為達到視覺呈現(xiàn)的藝術要求提供了有力支撐。

四、傳統(tǒng)美術色彩和現(xiàn)代平面設計之間的內在關聯(lián)

傳統(tǒng)美術色彩以對比突出的顏色為主，其用色大膽、奔放。顏色搭配上主要采用撞色方式，所以強烈的視覺沖擊是傳統(tǒng)美術作品給觀賞者帶來的最明顯的感受。而設計人員一般也會通過色調創(chuàng)作，向觀賞者傳達自身的意圖和意識，由此一幅平面設計作品的應用價值得以形成，主要是基于觀賞者的心理需求以及合理使用色彩進行創(chuàng)作而獲得的。

我國平面設計的概念最早形成于20世紀80年代，歷經多年發(fā)展，如今已形成了具有我國特色的平面設計理論架構和流程。而從實踐中得出：傳統(tǒng)美術色彩運用于其圖案設計和色彩搭配方面具有突出效果。通過研究傳統(tǒng)美術作品可以發(fā)現(xiàn)，紅、黃、黑三色是傳統(tǒng)美術作品的主色調，而明暗對比則是主要的表現(xiàn)手法，同時其還大量使用了補色方式，這些都讓傳統(tǒng)美術作品具有強烈的視覺沖擊。從藝術角度來看，傳統(tǒng)美術作品具有美觀性以及進行人文精神表達和渲染的明顯特征與效果。當前的平面設計將具有強烈的視覺效果作為主要目標，設計人員通過合理的設計、適宜的配文、合理的色彩使用以及圖形設計等，將自身的意識觀念直觀地呈現(xiàn)在觀賞者面前。同時，在將傳統(tǒng)美術色彩的優(yōu)勢運用到現(xiàn)代平面設計中的同時，行業(yè)還借鑒國外的優(yōu)秀設計理念，這讓我國的平面設計朝著更高水平的方向發(fā)展。

五、傳統(tǒng)美術色彩對現(xiàn)代平面設計視覺傳達效果的影響

（一）應用價值的改變

不同的色彩具有不同的象征意義和不同的心理暗示作用，因此平面設計工作者在運用傳統(tǒng)美術色彩時，需要深入地了解色彩的含義，同時還要考慮地域文化的差異會使色彩的象征意義和使用方式產生不同的問題，只有這樣，才能在滿足設計要求的基礎上，合理地選用傳統(tǒng)美術色彩，并準確地發(fā)揮傳統(tǒng)美術色彩的優(yōu)勢。例如紅色在我國代表著喜慶，因此在節(jié)日慶典中都能看到以紅色為主色調的圖形；非洲人民喜愛飽和度比較高的翠綠、湖藍等色調，飽和度高的色彩能表達出非洲人民的熱情以及坦率的性情。

另外，人類具有豐富的情感，喜、怒、哀、樂是人類的基本情感，而傳統(tǒng)美術色彩也能代表人類不同的情感，這也是現(xiàn)代平面設計運用傳統(tǒng)美術色彩時需要注意的方面。例如，亢奮、激昂的情緒，一般會用暖色調或明亮的色彩來表達；悲痛、憂郁的情緒，則會用冷色調來表達，通常是藍色。如果人類長期接觸冷色調或處于冷色調和低飽和度色彩的氛圍里，將會產生憂郁悲傷的情緒，進而產生心理壓力和畏怯感。

由此可見，設計人員要基于觀賞者的情感需求、色彩的含義、區(qū)域文化屬性等，科學、合理地運用傳統(tǒng)美術色彩，只有這樣，才能讓觀賞者準確地了解作品的真正含義，并從中領悟到設計人員所要表達的個人意識與情感，這樣的作品才會具有豐富的內涵，傳統(tǒng)美術色彩也才能因此發(fā)揮其應有的價值[1]。

（二）應用原則的改變

1.用于美學意境的營造

現(xiàn)代平面設計作品實質是從設計效果與視覺呈現(xiàn)兩方面向觀賞者表現(xiàn)一種美學意境。要想營造出理想的意境，色彩是其中關鍵的因素。設計人員要想營造出自己心中的意境，讓作品具有獨特性，就需要在把握整體意境理念的基礎上，通過科學選用與搭配色彩、將現(xiàn)代手法與傳統(tǒng)手法相結合等多種途徑，讓最終的作品達到預期效果。例如，紅色是節(jié)日慶典用色首選，可以營造愉悅、喜慶的意境；黃色則具有尊貴的寓意，給人一種雍容華貴的感覺，通過與其他顏色的搭配，可以營造出神圣的意境。

2.用于民族情感的抒發(fā)

我國有著悠久的歷史以及燦爛的民族傳統(tǒng)文化，當前全國人民都為民族復興、國家建設發(fā)展貢獻著自己的力量。作為傳達情感元素的有效載體之一，平面設計作品在創(chuàng)作過程中首先要滿足觀賞者對于美的視覺體驗需求，其次要抒發(fā)民族感情，讓觀賞者在賞析的過程中，深深地感受到傳統(tǒng)文化的魅力，對本民族的文化和歷史產生自豪感，最終使觀賞者成為傳統(tǒng)文化的傳遞者和發(fā)展者。

為此，深入探尋傳統(tǒng)美術色彩背后的含義和韻味是在平面設計中應用傳統(tǒng)美術色彩的重要內容。通過對傳統(tǒng)美術色彩的合理運用和搭配，讓作品與觀賞者之間形成精神意識層面的互動，讓觀賞者在賞析過程中受到傳統(tǒng)美術色彩寓意的影響，喜愛上作品，這是平面設計行業(yè)持續(xù)發(fā)展和持續(xù)創(chuàng)新的源動力[2]。

3.促使設計元素簡約化

簡約和色彩鮮明是傳統(tǒng)美術色彩準確展現(xiàn)民族文化底蘊的關鍵。繁雜的色彩運用不僅會阻礙文化底蘊的表達，還會降低色彩寓意對觀賞者的影響。觀賞者只有在觀賞圖案與色彩搭配合理、色彩運用恰當以及風格簡約、統(tǒng)一的平面設計作品時，才能實現(xiàn)情感的觸動，捕捉到色彩所呈現(xiàn)的意識。因此在平面設計過程中選擇色彩時，首先要堅持相應的色彩搭配原則，從整體意境上靈活選擇色彩和運用線條，從而保證所設計的事物圖案是準確的，若能搭配適當?shù)钠矫鎴D形和文字，則能更完美地表現(xiàn)作品的寓意和意識。其次是突出色彩的表現(xiàn)力，將現(xiàn)實圖案搭配上適宜的色彩，讓觀賞者更直接地通過視覺感受，獲取作品背后所傳達的內容[3]。

（三）促進設計效果的提升

中華民族幾千年的發(fā)展歷程，賦予了傳統(tǒng)美術色彩豐富的社會內涵和深厚的文化底蘊。在現(xiàn)代平面設計工作中，設計人員要準確掌握傳統(tǒng)美術色彩對應的展現(xiàn)方式和寓意及意境，只有這樣，所設計的作品才能達到現(xiàn)代平面設計要求，才能被大眾認可。文字、色彩、圖形是平面設計的基本三要素，設計人員需要通過對三要素的搭配，將意識、理念與情感傳達給觀賞者，而傳統(tǒng)美術色彩的運用必然會對這三要素產生影響。

首先是對文字要素的影響。上文提及，當下平面設計已具有穩(wěn)定的模式，而伴隨柔和文化趨勢的形成，創(chuàng)新傳統(tǒng)美術色彩的運用成為重要工作?；谖覈矫嬖O計仍處于成長階段的現(xiàn)狀，以視覺傳達為突破口，探索傳統(tǒng)美術色彩的深入應用并深挖其中蘊含的民族元素，能讓傳統(tǒng)美術色彩在平面設計中的運用朝著縱深方向發(fā)展，從而讓傳統(tǒng)美術色彩的重要作用發(fā)揮到極致。

文字要素具有語義系統(tǒng)，因此由文字組成的圖案可以具備獨特的寓意，同時文字的形態(tài)和含義也可以豐富設計的內涵，為平面設計視覺傳達效果的營造提供支持。當前，傳統(tǒng)美術色彩應用于文字設計的方式已相對成熟，這就豐富了作品的內涵，也為不一樣的視覺呈現(xiàn)創(chuàng)造了有利的條件。除此以外，傳統(tǒng)美術色彩結合文字設計，能促使文字更具立體感、層次感，從而更好地達到預期的藝術要求和效果。傳統(tǒng)美術色彩與文字內涵的緊密融合，使得傳統(tǒng)美術色彩的作用得到極致發(fā)揮，從而準確地表達出色彩所要傳達的內涵與信息，滿足觀賞者對于美的藝術需求。傳統(tǒng)美術色彩的應用對文字要素產生了重要的影響，也促使平面設計具有了不一樣的內涵，為平面設計的進一步發(fā)展奠定了堅實的基礎。

其次是對色彩要素的影響。時至今日，在深厚的民族文化底蘊中衍生出來的傳統(tǒng)美學中的線條與色彩運用理念已經得到廣泛應用。因此在作品創(chuàng)作中，設計人員不能只進行純粹的色彩復制運用，而是要結合人們審美、創(chuàng)作觀念、作品意圖等進行色彩運用，從而給觀賞者帶來良好的視覺體驗。中華民族漫長的發(fā)展歷史賦予了傳統(tǒng)美術色彩不同的寓意內涵，并且反映了民族特性，所以民族文化和情感是可以通過傳統(tǒng)美術色彩表現(xiàn)出來的。傳統(tǒng)美術與文化、文化內涵的這種內在關聯(lián)，也對平面設計產生了直接的影響。不難看出，傳統(tǒng)美術色彩對于平面設計色彩意義系統(tǒng)的價值在于提供了深厚的文化基礎。平面設計中對傳統(tǒng)美術色彩的合理運用，能使觀賞者獲得美好的視覺享受，滿足自身在視覺、文化與藝術層面的需求。

另外，不同色彩的搭配所對應的文化含義也是創(chuàng)作過程中設計人員需要考慮的要點。第一，保留傳統(tǒng)美術作品中色彩對比強烈的原則，合理選用色彩，讓視覺效果對比差異更突出。第二，發(fā)揮協(xié)同作用，創(chuàng)造出和諧的色調，更能強化視覺呈現(xiàn)效果，提升作品效果。以金色與紫色這兩種色彩的協(xié)同使用為例，這兩種色彩同時被應用在平面設計作品中，可以營造出莊嚴肅穆的效果。

最后是對圖形要素的影響。點、線、面三個元素是設計人員創(chuàng)作平面設計作品中的圖形時所運用到的基本要素，而色彩則在圖形的基礎上發(fā)揮表現(xiàn)意境、意識、觀念的作用。但在長期的文化發(fā)展過程中，一些傳統(tǒng)圖形所代表的意思已發(fā)生改變，同一圖形在不同環(huán)境下所代表的意思也有細微的區(qū)別，所以創(chuàng)作者除了色彩外，還可以通過圖形表達既定的情感與意識。寫意是所有展現(xiàn)美術色彩的要素中最重要的一項，原因在于通過簡單的色彩與圖形搭配，設計人員就能創(chuàng)作出新的圖形，從而表現(xiàn)出所要展現(xiàn)的寫意效果，進而為觀賞者提供具有沖擊力的視覺效果。另外，從作品觀賞角度來看，圖形是觀賞者最容易接受與理解的視覺元素之一，這是因為圖形具有簡潔性和明確性。不論何種文化背景、何種教育程度的人，都能很容易地通過圖形準確把握其中蘊含的信息。因此圖形要素對平面設計效果的營造至關重要。

六、結語

傳統(tǒng)美術本身具有的文化內涵與美學特性，讓傳統(tǒng)美術色彩具有較強的展現(xiàn)能力?，F(xiàn)代平面設計工作中，設計人員在創(chuàng)作過程中若能科學、合理地選用傳統(tǒng)美術色彩，并采用正確的表達形式，可以極大地促進設計作品藝術性、審美性和觀賞性的提高，滿足觀賞者對于藝術的高要求。同時還能通過對比強烈的視覺效果，觸發(fā)觀賞者心里的民族情感，讓平面設計作品發(fā)揮出另外一種價值。