□李超/文

《相和歌》是一種活躍在兩漢、魏晉及南北朝時(shí)期的樂舞。20世紀(jì)80年代，漢唐流派創(chuàng)始人孫穎老師還原了《相和歌》作品。本文將闡述古代《相和歌》的發(fā)展過程與藝術(shù)風(fēng)格，解讀當(dāng)代《相和歌》的誕生背景、結(jié)構(gòu)、風(fēng)格及表演要點(diǎn)，分析孫穎老師還原《相和歌》的藝術(shù)價(jià)值，進(jìn)而幫助舞蹈學(xué)習(xí)者對(duì)魏晉樂舞及其背后的文化特點(diǎn)產(chǎn)生更多思考，在未來更好地學(xué)習(xí)、還原中國(guó)的古代樂舞作品。分析可知，古代宮廷樂舞《相和歌》是誕生于漢代，并在曹魏時(shí)期被魏明帝創(chuàng)新的藝術(shù)形式，這一舞蹈表現(xiàn)出高雅、清幽、避世甚至是頹廢的風(fēng)格特征。當(dāng)代漢唐古典舞《相和歌》是漢唐古典舞創(chuàng)始人孫穎為舞劇《銅雀臺(tái)》創(chuàng)作的再現(xiàn)三段式舞蹈作品，作品表現(xiàn)出柔和愉悅的總體風(fēng)格。在表演作品時(shí)，舞者需要注意翹袖折腰構(gòu)圖展現(xiàn)，把握對(duì)奏樂而舞表演形式，正確理解表達(dá)魏晉舞蹈風(fēng)格。當(dāng)代的《相和歌》成功重現(xiàn)了古代的著名樂舞，并且為還原樂舞提供了有效的創(chuàng)作思路。

樂舞是一種場(chǎng)面相對(duì)宏大，多出現(xiàn)在宮廷燕樂等上層社會(huì)娛樂場(chǎng)景之中，能夠體現(xiàn)特定時(shí)代社會(huì)藝術(shù)審美與社會(huì)價(jià)值觀的舞蹈藝術(shù)形式。我國(guó)現(xiàn)存的史料記載了大量樂舞名稱，如《大武》《相和歌》《秦王破陣樂》都為古代知名的樂舞作品。這些作品中的《相和歌》是一種活躍在兩漢、魏晉及南北朝時(shí)期的樂舞，這一樂舞受到了多個(gè)朝代統(tǒng)治階級(jí)及上層社會(huì)的喜愛。20世紀(jì)80年代，中國(guó)古典舞漢唐流派創(chuàng)始人孫穎老師還原了《相和歌》作品，當(dāng)代的《相和歌》重現(xiàn)了古代本作品的展現(xiàn)形式，反映了魏晉時(shí)期上層社會(huì)的基本審美與當(dāng)時(shí)的社會(huì)價(jià)值觀。本文將會(huì)闡述古代《相和歌》的發(fā)展過程與藝術(shù)風(fēng)格，解讀當(dāng)代《相和歌》的誕生背景、結(jié)構(gòu)、風(fēng)格及表演要點(diǎn)，分析孫穎老師還原《相和歌》的藝術(shù)價(jià)值。本文的內(nèi)容能幫助我們更好地理解《相和歌》一路發(fā)展而來的演變歷程，從《相和歌》出發(fā)對(duì)魏晉樂舞及其背后的文化特點(diǎn)產(chǎn)生更多思考，并在未來更好地學(xué)習(xí)、還原中國(guó)的古代樂舞作品。

1 古代宮廷樂舞《相和歌》藝術(shù)概述

1.1 古代樂舞《相和歌》的形成發(fā)展

《文選》《宋書》《樂府詩集》等中國(guó)古代資料顯示，古代樂舞《相和歌》最早誕生于漢代時(shí)期，其屬于一種在宴會(huì)上表演的宮廷樂舞。在漢代時(shí)期《相和歌》為一套共有十三到十八首單曲及其配套舞蹈的樂舞合集，這套合集包含《度關(guān)山》《對(duì)酒》等不同舞蹈作品。根據(jù)當(dāng)前史料記載可以推測(cè)，在漢代時(shí)期《相和歌》套舞中的不同單舞風(fēng)格不同，如《對(duì)飲》的風(fēng)格應(yīng)相對(duì)豪邁，《陌上?！返任璧傅娘L(fēng)格應(yīng)相對(duì)柔美。但由于缺乏繪畫舞譜及壁畫資料，因此目前尚不能得知這一階段《相和歌》中各個(gè)單舞的表演人數(shù)和表演形式[1]。

在漢代末期曹魏政權(quán)建立，曹魏第二位皇帝漢明帝在元嘉年間命樂府改制《相和歌》。當(dāng)時(shí)的《相和歌》選曲與漢代時(shí)期出現(xiàn)了出入，漢明帝在保留漢代《相和歌》中《江南》《東光》等單個(gè)舞蹈的同時(shí)加入了七首新曲，將漢代的十七曲變?yōu)槭?，將一部《相和歌》變?yōu)閮刹浚梢哉f在元嘉時(shí)期《相和歌》的內(nèi)容出現(xiàn)了創(chuàng)新。漢明帝非常喜愛新制的《相和歌》，令舞者連夜表演“更遞夜宿”。這一舞蹈形式從曹魏傳到晉朝，又在南北朝時(shí)期流入了劉宋宮廷，并一直被統(tǒng)治階級(jí)所喜愛。但由于魏晉南北朝是一個(gè)戰(zhàn)亂不斷的亂世，當(dāng)進(jìn)入隋朝后史料中沒有了統(tǒng)治階級(jí)與貴族觀看《相和歌》的記載，由此可以推知由于戰(zhàn)亂等原因這類舞樂的表演方法到了隋朝已經(jīng)失傳，而只在史料中留下了名字。

1.2 古代樂舞《相和歌》的藝術(shù)風(fēng)格

《相和歌》是一種將演奏和舞蹈配合起來的樂舞表現(xiàn)形式，這一舞蹈名稱中的“相合”指的就是演奏、歌唱和樂舞互為配合。所謂“絲竹歌更相和”，在漢魏時(shí)期《相和歌》的表演中，樂隊(duì)在各個(gè)曲目中輪流演奏笛、古琴、琵琶、古箏等器樂，舞者合著不同的器樂表演風(fēng)格不同的舞蹈。此外古代的節(jié)是一種演奏相對(duì)簡(jiǎn)單的打擊器樂，記載顯示古代的節(jié)演奏者在伴奏時(shí)需要一邊擊節(jié)一邊歌唱?？傮w而言，《相和歌》具備樂舞相和，或者樂、舞、歌三種要素同時(shí)相和的基本表現(xiàn)形式[2]。

從藝術(shù)風(fēng)格上看，史料顯示魏晉時(shí)期的《相和歌》各個(gè)單曲多講述了類似“南柯一夢(mèng)”的故事，如《江南》講述了夏日江山采蓮的場(chǎng)景，《烏生》用鳥的命運(yùn)暗喻了任何階層的人都不能逃避最終的命運(yùn)，人的生老病死是命中注定的。這些作品在價(jià)值觀上反映了魏晉時(shí)期名士在亂世中趨于逃避的思想。因此雖然這一舞蹈的古代版本已經(jīng)不在，但可以推測(cè)古代《相和歌》表現(xiàn)了高雅、清幽、避世甚至是頹廢的風(fēng)格特征，但在套舞中不同單舞的基本風(fēng)格也各不相同。

2 漢唐古典舞《相和歌》的當(dāng)代舞臺(tái)重現(xiàn)情況

2.1 作品創(chuàng)作背景

在新中國(guó)成立后的1950年，以我國(guó)古代樂舞、民間舞蹈、戲曲等藝術(shù)形式為靈感原點(diǎn)的中國(guó)古典舞藝術(shù)體系形成，在此后的十余年間我國(guó)藝術(shù)工作者陸續(xù)創(chuàng)作出了部分中國(guó)古典舞佳作。

20世紀(jì)80年代初，中國(guó)進(jìn)入了藝術(shù)的大發(fā)展時(shí)期，在這一階段孫穎創(chuàng)立了漢唐古典舞這一中國(guó)古典舞流派，并著手創(chuàng)作第一部漢唐古典舞舞劇《銅雀伎》。由于《銅雀伎》還原了漢末魏初階段藝人與上層社會(huì)的生活，因此孫穎聯(lián)想到應(yīng)該為舞劇創(chuàng)作一部還原當(dāng)時(shí)樂舞的作品，因此在研究了大量漢魏時(shí)期關(guān)于《相和歌》的資料后，以尊重“相合”的舞蹈形式及當(dāng)時(shí)慵懶審美、社會(huì)價(jià)值觀的方式創(chuàng)作了漢唐舞蹈舞臺(tái)作品《相和歌》。

2.2 作品結(jié)構(gòu)

當(dāng)代漢唐古典舞《相和歌》為“A+B+A1”的三段式結(jié)構(gòu)女子群舞。在A段中女子群舞者抱鼓上場(chǎng)，將鼓放在地面上用腳踏鼓，在鼓的打擊樂聲音和歌聲中展現(xiàn)漢代時(shí)期翹袖折腰的小水袖舞，這段舞蹈風(fēng)格慵懶松弛、柔和舒展。進(jìn)入B段，群舞者在舞臺(tái)上不斷變換隊(duì)形，部分舞者將部分鼓抱離舞臺(tái)并離開舞臺(tái)，五名舞者將三個(gè)鼓放在腳下排列成三角構(gòu)圖，然后接替地踏動(dòng)三個(gè)鼓展現(xiàn)更加熱情的翹袖折腰舞，本段舞蹈的“相合”風(fēng)格更加熱情奔放。此后的A1段落為A段的重現(xiàn)，但本段的動(dòng)作速度更快而幅度更大，因此相對(duì)于A段而言，A1段落的風(fēng)格相對(duì)活躍熱情。此外在部分表演版本中編導(dǎo)取消了A1段落，因此也有部分表演版本的當(dāng)代《相和歌》為“A+B”兩段式結(jié)構(gòu)。

2.3 作品風(fēng)格

當(dāng)代版本的《相和歌》是一部女子群舞者一邊表演漢代小水袖動(dòng)作，一邊用腳踏鼓并歌唱，從而使歌聲、舞蹈與打擊樂聲“相合”的女子小水袖群舞，這一作品表現(xiàn)出了柔和愉悅的風(fēng)格。在這一舞蹈中，女子舞者使用了大量背水袖、折袖等動(dòng)作，并在折袖動(dòng)作中通過向上甩水袖的方式，使水袖向手腕上方彎折，這時(shí)水袖延展了女性舞者的身體線條，動(dòng)作強(qiáng)調(diào)了作品陰柔的美感，而翹袖的彎折構(gòu)圖又表現(xiàn)出一定的俏皮風(fēng)格。

2.4 作品的表演要點(diǎn)

2.4.1 翹袖折腰構(gòu)圖展現(xiàn)

翹袖折腰舞是活躍在漢代及魏晉時(shí)期的一種知名樂舞形式，當(dāng)代出土的漢代及魏晉畫像磚顯示，這類舞蹈在構(gòu)圖上表現(xiàn)出強(qiáng)調(diào)彎折而體態(tài)傾斜的特點(diǎn)。在《相和歌》中，舞者需要把握小水袖舞種翹袖折腰的構(gòu)圖特點(diǎn)，通過體態(tài)與發(fā)力使自己的軀干傾斜彎折也就是“折腰”，同時(shí)使水袖“翹”也就是在運(yùn)動(dòng)的瞬間與單側(cè)手臂形成特定角度，而非形成一條直線。在《相和歌》A段中，舞者抱鼓上臺(tái)，將鼓放在舞臺(tái)上，向左側(cè)轉(zhuǎn)身并略微下腰，并向左上方拋起小水袖，使小水袖瞬間與右臂形成60°。在這一動(dòng)作中舞者需要注意在踏步并拋袖折袖的動(dòng)作中放松腰部肌肉力量，向后下腰表現(xiàn)出“折腰”的構(gòu)圖，并向身體前上方發(fā)出一個(gè)弧形而非直線型的力，使水袖成功彎折。在此之后舞者以左腿為主力腿轉(zhuǎn)向右側(cè)，向前彎腰做出一個(gè)更明顯的折腰動(dòng)作，此時(shí)舞者需要從左肩開始向右臂及手肘、手腕傳導(dǎo)力度實(shí)現(xiàn)折袖。

2.4.2 對(duì)奏樂而舞表演形式的把握

在我國(guó)多個(gè)朝代中都曾出現(xiàn)奏樂而舞的舞蹈形式，但不同朝代的本類舞蹈形式與風(fēng)格不同。如在唐代一些男子表演的擊鼓舞蹈中舞蹈的風(fēng)格比較高亢熱烈，因此奏樂動(dòng)作的幅度和力度比較大。而《相和歌》是由女子表演的慵懶、柔和風(fēng)格舞蹈，這一舞蹈的“相合”風(fēng)格比較即興慵懶。為了正確展現(xiàn)作品的表演形式特點(diǎn)，在風(fēng)格柔和平靜的舞蹈A段踏鼓動(dòng)作中，舞者應(yīng)保持軀干與頭頸穩(wěn)定不動(dòng)，將踩鼓一側(cè)的腿抬起來將膝蓋落下，用全腳掌踏鼓從而達(dá)到演奏出打擊樂聲音的目的。在踏鼓時(shí)，舞者的軀干、頭頸和水袖都不應(yīng)隨意擺動(dòng)，否則《相和歌》慵懶地奏樂而舞形式就會(huì)出現(xiàn)偏差。而在舞蹈B段中，群舞者多次做出用主力腿踏地從而抬起重心，隨后用動(dòng)力腿上鼓，在上鼓時(shí)發(fā)出打擊樂聲音的同時(shí)向身體兩側(cè)揚(yáng)袖的動(dòng)作。在這一動(dòng)作中舞者應(yīng)抬起身體的整體重心，在向鼓面落下動(dòng)力腿時(shí)用全腳掌擊鼓，將整個(gè)身體的重量壓在鼓面上，并在重力作用帶來的落腿慣性中順勢(shì)出袖，從而使動(dòng)作流暢自然，使舞蹈中比較熱情的B段同時(shí)展現(xiàn)出流暢自然的風(fēng)格。

3 對(duì)重現(xiàn)古代樂舞作品價(jià)值與創(chuàng)新方式的思考

3.1 重現(xiàn)價(jià)值

《相和歌》首先成功重現(xiàn)了我國(guó)古代樂舞中非常重要的《相和歌》舞蹈，并用當(dāng)代的舞臺(tái)舞蹈形式展現(xiàn)了魏晉朝代區(qū)別于其他時(shí)代的慵懶、頹廢審美風(fēng)格。魏晉時(shí)期慵懶的藝術(shù)審美的確在漫長(zhǎng)的歷史之中廣泛影響了中國(guó)的藝術(shù)面貌。但由于當(dāng)時(shí)的大部分藝術(shù)作品都已經(jīng)失傳，因此在當(dāng)代環(huán)境中，國(guó)人往往只能夠通過“竹林七賢”的故事，宏觀地了解魏晉時(shí)期的文化與藝術(shù)審美。而《相和歌》成功重現(xiàn)了魏晉時(shí)期的宮廷樂舞，并通過體態(tài)、道具動(dòng)作及“相合”的形式，通過視覺與畫面?zhèn)鬟f了這種慵懶、即興的審美特點(diǎn)。

3.2 重現(xiàn)古代樂舞作品的創(chuàng)新方式

還原古代的舞蹈作品，是眾多舞蹈藝術(shù)工作者的夢(mèng)想，但在實(shí)際操作時(shí)編導(dǎo)卻容易面對(duì)無從下手不知如何進(jìn)行的問題。《相和歌》的創(chuàng)作過程，使當(dāng)代的更多舞蹈藝術(shù)工作者了解了重現(xiàn)古代樂舞作品的思路，同時(shí)了解了應(yīng)如何用創(chuàng)新適合當(dāng)代的方式復(fù)原古代的樂舞作品。孫穎先生復(fù)原古代舞蹈的經(jīng)驗(yàn)與創(chuàng)新思路值得當(dāng)代的舞蹈藝術(shù)工作者借鑒。

4 結(jié)語

綜上所述，古代宮廷樂舞《相和歌》是誕生于漢代，并在曹魏時(shí)期被魏明帝創(chuàng)新的藝術(shù)形式，這一舞蹈表現(xiàn)出高雅、清幽、避世甚至是頹廢的風(fēng)格特征。當(dāng)代漢唐古典舞《相和歌》是漢唐古典舞創(chuàng)始人孫穎為舞劇《銅雀臺(tái)》創(chuàng)作的再現(xiàn)三段式舞蹈作品，作品表現(xiàn)出柔和愉悅的總體風(fēng)格。在表演作品時(shí)，舞者需要注意翹袖折腰構(gòu)圖展現(xiàn)，把握對(duì)奏樂而舞表演形式，正確理解表達(dá)魏晉舞蹈風(fēng)格。當(dāng)代的《相和歌》成功重現(xiàn)了古代的著名樂舞，并且為還原樂舞提供了有效的創(chuàng)作思路。雖然當(dāng)代可見的《相和歌》是我國(guó)舞蹈藝術(shù)工作者通過還原推出的舞臺(tái)舞蹈作品而非古代舞蹈的原板，但這一舞蹈的風(fēng)格與表現(xiàn)形式精準(zhǔn)還原了古代藝術(shù)，這一作品的成功反映了孫穎先生嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃囆g(shù)態(tài)度。希望在未來的日子里，我國(guó)舞蹈編導(dǎo)和舞者可以在漢唐舞的編創(chuàng)與表演中繼承孫穎先生的工作態(tài)度，通過努力還原更多的古代樂舞，使中國(guó)的舞蹈文化被更多國(guó)內(nèi)外觀眾所熟知與喜愛。■

引用

[1] 張佑晨.論古典舞《相和歌》中音樂對(duì)舞蹈的引導(dǎo)[J].大眾文藝,2018(12):131-132.

[2] 徐爾充.舞蹈藝術(shù)概論[M].上海:上海音樂出版社,1997.