王婭姝
近兩年,以《金剛川》(2020)《長津湖》(2021)《狙擊手》(2022)《長津湖之水門橋》(2022)等為代表的一批抗美援朝主題戰(zhàn)爭電影相繼出現(xiàn),其以官方背景、類型化架構(gòu)和主旋律色彩,深度匯入并豐富了已趨成熟的“新主流”電影。文本之外,圍繞這批影片展開的各類訪談、評論和研究成為熱點(diǎn),同時形成了一種接受性的話語,將70年前的歷史記憶引入當(dāng)代的文化空間之中。
電影《上甘嶺》(1956)、《英雄兒女》(1964)是“十七年時期”中國電影對抗美援朝戰(zhàn)爭進(jìn)行集中表現(xiàn)。無論何時,當(dāng)我們要再現(xiàn)過去時,我們所選擇的媒介和形式都將對其創(chuàng)造的那種記憶產(chǎn)生影響。如果說,基于真實(shí)歷史的戰(zhàn)爭敘事自有其縱貫時空的穩(wěn)定結(jié)構(gòu),那么新時代下電影工業(yè)的崛起、影像生產(chǎn)/接受的數(shù)字化轉(zhuǎn)型、電影觀眾的代際更迭等,則無疑充當(dāng)了新的變量,直接影響著近期的戰(zhàn)爭記憶構(gòu)建?!堕L津湖》總制片人于冬曾說:“我們這一代人,要有屬于我們這一代人的抗美援朝電影”。在完成“新主流”電影弘揚(yáng)主旋律、輸出核心價值的中心任務(wù)之余,《長津湖》等戰(zhàn)爭電影顯然還承載了某種代際間的文化記憶接力使命。因此,記憶的再生產(chǎn)問題,以及這種再生產(chǎn)與國家、民族、時代和媒介結(jié)構(gòu)間的互動關(guān)系,也成為了討論這幾部戰(zhàn)爭影片的重要切入點(diǎn)。
1925年,莫里斯·哈布瓦赫(Maurice Habwachs)提出“記憶的社會框架”(Les cadres sociaux de la mémoire),強(qiáng)調(diào)人類記憶對社會環(huán)境的依賴,認(rèn)為記憶是在集體性的互動交往中被建構(gòu)的,集體記憶是立足當(dāng)下對過去的重構(gòu)。哈布瓦赫的論述正式開辟了“集體記憶”(Collective Memory)的理論話語場,不過,卻未將媒介、傳播和文化想象的相關(guān)內(nèi)容納入其中。此后,德國學(xué)者阿斯曼夫婦(Jan Assman,Aleida Assman)在哈布瓦赫的基礎(chǔ)上,借助對“文化記憶”(Kulturelles Ged?chtnis)的跨學(xué)科闡述,將那些由媒介和制度再現(xiàn)的記憶確認(rèn)為集體記憶的有機(jī)組成部分。從此,大眾媒介與流行文化就可以被視為集體記憶的一個重要場所。
在阿斯曼的論述中,文化是一種權(quán)威的、象征性編制起來的“意義世界”;文化記憶則是一種體制,它被抽取出來對象化,然后存儲在一些象征形態(tài)當(dāng)中,時常會從一種情境轉(zhuǎn)移到另一種情境,由上一代傳承給下一代。因此,歷史變遷中的文化記憶總會帶有較強(qiáng)的象征色彩,一定程度上其實(shí)是對“記憶之表征”的跨代傳承。
在一個高度媒介化的社會語境下,值得紀(jì)念的事件往往會在幾十年乃至幾百年里被不同的媒介反復(fù)展現(xiàn)。因此,人們對于戰(zhàn)爭、革命以及其他歷史事件的了解,也許并非指向我們可能會謹(jǐn)慎地稱之為“真實(shí)事件”的東西,而是會指向既存的媒介結(jié)構(gòu)的標(biāo)準(zhǔn),指向媒介文化中流傳的敘事和意象。例如,《英雄兒女》中的一句“為了勝利,向我開炮”在整整一代人的記憶中已凝結(jié)為抗美援朝戰(zhàn)爭的精神縮影;《我的祖國》《英雄贊歌》等配樂也在代代傳唱的過程中成為情懷性的符號;如今“第七穿插連應(yīng)到157人,實(shí)到1人”的情感張力在青年社交網(wǎng)絡(luò)中持續(xù)發(fā)酵,上述這些都將文化記憶帶入了兩組互動性的關(guān)系之中,其一是歷史真實(shí)與記憶表征間的互動,其二則是不同時段內(nèi)對同一事件的記憶表征間的互動。就后者而言,作為“新主流”大片的《金剛川》《長津湖》《狙擊手》等,與作為“十七年”時期的經(jīng)典之作《上甘嶺》《英雄兒女》,則呈遞出兩類差異化的記憶修辭。圍繞同一場戰(zhàn)爭,電影在敘述修辭上形成了從“兒女”到“先輩”的跨代轉(zhuǎn)變。
在《英雄兒女》的開篇段落中,戰(zhàn)士王成與妹妹王芳在戰(zhàn)場上相遇,王芳第一時間將父親的照片和信件拿給兄長看。這張照片在兄妹之間推讓了幾番,最終由王成重新帶上戰(zhàn)場,并成為其犧牲之際留言“交給我妹妹”的重要遺物。父親的形象,是王成、王芳兄妹出生入死、不怕犧牲的精神支柱,在一定程度上,也是鼓舞其戰(zhàn)斗的根本動力。在“十七年”時期的政治語境下,對抗美援朝戰(zhàn)爭的書寫將“父”與“國”的意象緊密地重疊在一起?!坝⑿蹆号彼淖指柚麑χ驹杠姂?zhàn)士的身份進(jìn)行冠名:父輩的兒女,祖國的孩子。王芳的兩位父親,分別是工人王復(fù)標(biāo)與革命者王文清,前者以辛勤樸素?fù)嵊扇?,后者以英勇?jiān)定教導(dǎo)她成長。作為“革命新人”的王芳,恰恰是在“認(rèn)父”的身世進(jìn)程中完成了“認(rèn)國”的政治洗禮。在影片結(jié)尾一鏡中,工人和革命者并肩以“父”的期許目光遙望戰(zhàn)斗中的“兒女”們,更以視覺化的隱喻鞏固了家國同構(gòu)的內(nèi)在主旨。
照片這一物質(zhì)性的符號同樣出現(xiàn)在《長津湖》中。不過,七連指導(dǎo)員梅生直到犧牲時刻都貼身珍藏的并不是父親的照片,而是八歲女兒的照片。在電影的設(shè)計(jì)中,梅生是一名本已退伍的老兵,看到戰(zhàn)報后自愿追趕上了赴朝部隊(duì)。他重返戰(zhàn)場的理由是:“這場仗如果我們不打,就是我們的下一代來打。我們出生入死,就是為了他們可以不再打仗?!痹诖耍队⑿蹆号分心贻p、懵懂的志愿軍新人,已被置換為歷盡滄桑、為下一代負(fù)重前行的父輩形象。被父親所鼓舞和勉勵的戰(zhàn)斗熱情,也隨之改換為保護(hù)妻兒的責(zé)任使命。如果說,《上甘嶺》《英雄兒女》中的父親是作為國家的化身而降臨在戰(zhàn)場上,那么在《長津湖》等影片中,相對于抽象的國家政治已具象化為后人的安寧和福祉,在相對微觀的同時也更具普適性的情感信念。《狙擊手》中的戰(zhàn)士胖墩在犧牲之際為兒子取名“鐵板”,這個名字正是他作為一個“從未見過面的父親”最后留下的東西。戰(zhàn)斗間隙,狙擊手平河發(fā)出的感慨“希望下一代活在一個不再充滿硝煙的年代”,更以接近于“打破第四堵墻”的方式,建立起向當(dāng)下敞開的跨代對話空間,將“當(dāng)今和平受益于先輩”的歷史結(jié)論直接釋放出來。這種圍繞同一批歷史人物進(jìn)行的差異化修辭,是在考察這兩組電影時一個特別突出的現(xiàn)象。
回顧性的修辭在當(dāng)下的“新主流”戰(zhàn)爭電影中也有大量的使用。在《狙擊手》的開頭,主角大永以“我給你們講講我們五班的故事”的畫外音率先出場;在《金剛川》中,士兵小胡稚嫩的形象與已然老去的“老胡”的聲音重合。這種以親歷者講述從前的敘事方式,將影片明確無誤地導(dǎo)向了追憶性的過去時態(tài),也再度提示出記憶主體的先輩身份。相較于突出英模形象、展現(xiàn)大無畏革命精神的《上甘嶺》和《英雄兒女》,當(dāng)下的戰(zhàn)爭電影顯然將重點(diǎn)部分轉(zhuǎn)移到了對歷史的傳承與延續(xù)、對革命先烈的銘記與感念之上。在這一轉(zhuǎn)變中,也透視出外部接受語境的整體改換。
早在解放前,毛澤東就曾在延安文藝座談會上明確指出:“文藝是從屬于政治的,但又反轉(zhuǎn)來給予偉大的影響于政治?!苯夥藕?,這一主張進(jìn)一步在“工農(nóng)兵電影”中得到系統(tǒng)的貫徹,以其文化的、價值的、宣傳的邏輯,鞏固著新中國政權(quán)的合法性。對此,有人將“十七年電影”譬喻為國家政治記憶工程和政治認(rèn)同工程的組成部分。不論如何,建國初期,電影與意識形態(tài)之間確實(shí)結(jié)成了高度密切的關(guān)系。在此種語境下,電影對這場“建國之戰(zhàn)”的再現(xiàn),便與共時性的國族任務(wù)緊密相連。王成、王芳、王蘭、楊德才等年輕戰(zhàn)士的身上,除了革命英雄主義,更重要的特質(zhì)在于“青春兒女”式的成長進(jìn)步空間,這正是共和國對“新人”的期待和召喚。不怕犧牲、甘于奉獻(xiàn)的集體主義精神,“向王成同志學(xué)習(xí)”、踴躍立功的革命進(jìn)步思想,高度呼應(yīng)了社會主義建設(shè)初期彌漫在全國的整體氛圍。《上甘嶺》和《英雄兒女》借助對戰(zhàn)爭的書寫,將銀幕內(nèi)外的一切“兒女”團(tuán)結(jié)起來,投入建設(shè)新中國、建設(shè)社會主義的時代浪潮之中。
相較之下,當(dāng)代“新主流”戰(zhàn)爭電影使用追憶的、先輩的口吻打開戰(zhàn)爭空間,一方面是為了將相對久遠(yuǎn)的故事盡可能地還原到歷史現(xiàn)場之中;另一方面更重要的原因,則是新型時代語境的影響。去政治化的信息時代,宏大而抽象的理念往往只有在回落至具體化的語態(tài)中時,才能被最大限度地接受和記住。這也正是所謂“新主流”電影區(qū)別于傳統(tǒng)主旋律電影的根本所在,主導(dǎo)價值是以滲透性的方式、潤物無聲地抵達(dá)?!堕L津湖》《金剛川》《狙擊手》等影片,調(diào)用了“先輩的青春”的回顧視角,也建立了一個將從前和當(dāng)下耦合起來的影像時空體,將70年的時代變遷附加于觀影時刻。就這點(diǎn)而言,觀眾對“當(dāng)下”的體驗(yàn)無疑也是電影敘事的重要組成部分。當(dāng)看到一顆凍硬的土豆在戰(zhàn)士之間相互傳遞,遍布凹痕的湯勺從巖石邊試探性地伸出,或是整個連隊(duì)集體匍匐于霜雪之中時,當(dāng)下的生活便既是對比也是答案,為殘酷、匆忙的犧牲賦予了可被理解的價值??梢哉f,《上甘嶺》《英雄兒女》的年代,電影結(jié)尾曾許諾了一個隱約趨近的未來,而在《長津湖》《金剛川》的年代,這個未來已經(jīng)確鑿無誤地到來了。因此,當(dāng)戰(zhàn)場的殘酷與現(xiàn)實(shí)中“我”的安穩(wěn)構(gòu)成直接的因果關(guān)系,當(dāng)銀幕上的青年與“我的父親”“我的爺爺”形成身份上的對接,歷史便更能躍出于陳述性的事實(shí),進(jìn)入帶有情感意味的記憶建構(gòu)中。
人類學(xué)研究已經(jīng)表明,在不借助相關(guān)載體的前提下,集體享有的知識在持續(xù)時間上有一定的限度,這個限度通常是三代人的時間。進(jìn)入21世紀(jì)第三個十年,我國仍健在的抗美援朝戰(zhàn)士已多數(shù)進(jìn)入耄耋之年。隨著這代人的逝去,有關(guān)這場戰(zhàn)爭的親身經(jīng)驗(yàn)將會一同遠(yuǎn)走。因此,在近年的儀式、展覽等官方紀(jì)念活動中,與記憶相關(guān)的話語頻繁浮現(xiàn)。其中,最關(guān)鍵的問題也許并不是我們?nèi)绾味x或定位這場戰(zhàn)爭,而是在一個代際更迭的轉(zhuǎn)型期內(nèi),如何更好地將前人的經(jīng)驗(yàn)轉(zhuǎn)化為與自我相關(guān)聯(lián)的認(rèn)知,進(jìn)而完成歷史記憶的代際傳承。
電影具象化的敘事特征為記憶接力提供了有效的手段,通過視聽情境的中介作用,歷史性的知識和陳述能夠被有效地鑄造為關(guān)于過去的意象。在某種程度上,作為抗美援朝紀(jì)念工程組成部分的《金剛川》《長津湖》等,正是充分利用了電影媒介的這一特性,從而成為銜接起多代群體的有效的文化記憶裝置。電影中,歷史是在情境化的體驗(yàn)空間中呈現(xiàn)的。區(qū)別于歷史教育,這種體驗(yàn)情境是在觀眾面前自行展開的,觀眾只需以感官進(jìn)入即可,并不需要調(diào)用太過復(fù)雜的知識結(jié)構(gòu)。這一過程中有兩個突出的特征,其一是情念性,其二是依仗電影工業(yè)實(shí)現(xiàn)的真實(shí)感。在幫助建立一代人對抗美援朝戰(zhàn)爭的認(rèn)知時,圍繞虛構(gòu)和想象,這批影片也同時正在生成新一代的文化記憶。
較之于官方的歷史敘述和早先的革命經(jīng)典,“新主流”電影的戰(zhàn)爭記憶表征中大量、充分地調(diào)動了情念(Pathos)。情念比情感(emotion)更強(qiáng)調(diào)一種帶有激情的東西作用在“我”的身上,進(jìn)而促使“我”產(chǎn)生行動的過程。通常情況下,情念指向的是那些歷經(jīng)時間考驗(yàn)而存下來的、普遍性的情感動力。因此,它總是能將處在不同歷史階段的人群連接起來。
在《長津湖》《金剛川》等影片中,情念性首先表現(xiàn)為一種人的脆弱,這一點(diǎn)在早期的國產(chǎn)戰(zhàn)爭電影中很少出現(xiàn)?!堕L津湖》中,被視為“不死神槍手”的談子為對新兵伍萬里的第一個忠告,就是“沒有凍不死的英雄,更沒有打不死的英雄,只有軍人的榮耀”?!毒褤羰帧穭t在槍對槍、彈對彈的建置下,調(diào)用高速攝影、子彈時間等精致的視聽語言,充分地描摹了肉身在槍火中隕落的殘酷性?!督饎偞ā泛汀堕L津湖之水門橋》的手法相對直接,以大篇幅、強(qiáng)紀(jì)實(shí)感的畫面,全方位地展現(xiàn)了戰(zhàn)爭機(jī)器絞殺血肉之軀的慘烈場景。較之《英雄兒女》中“王成是特殊材料制成的人”,當(dāng)代戰(zhàn)爭電影里的志愿軍戰(zhàn)士會死、會痛、會怕?!堕L津湖》中,梅生毅然歸隊(duì),同時也承認(rèn)自己對打仗懷有“二次恐懼,像當(dāng)新兵時上戰(zhàn)場一樣害怕”;雷睢生身經(jīng)百戰(zhàn),犧牲之際只留下“疼死我了”“別把我一個人留在這兒”的哀嚎;《狙擊手》中被炸掉半個身子的小徐臨終因難忍疼痛而請求“可不可以喊出來”。在本該昂揚(yáng)的高光時刻,電影卻褪去了理念和主義,回歸最基本的身體感覺、個體感受。在以往的國產(chǎn)戰(zhàn)爭電影中,這種身體和個體的感覺并不是塑造英雄的常規(guī)語法,但從情念動人的角度考察,脆弱卻是隸屬于每一個生命體、每一個凡人的共有特點(diǎn)?!疤厥獠牧现瞥伞惫倘涣钊顺缇矗钪O脆弱依舊甘愿赴死,更使人動容,更觸及英雄主義的本質(zhì)。這種脆弱性在鋼鐵般無堅(jiān)不摧的形象上開辟出一道縫隙,從中滲透出了“最可愛的人”永恒的溫度。
這幾部電影在對敘事視點(diǎn)和結(jié)構(gòu)的設(shè)計(jì)上,也將情念的力量居于中心。幾部影片不約而同地選取了具體化的角度,將電影時間充分作用于“人”,建立觀眾和人物的深度情感交互?!督饎偞ā芬匀齻€視點(diǎn)復(fù)調(diào)式地講述了同一個故事,“士兵”段落結(jié)束后,故事線已經(jīng)搭建完成,重復(fù)的目的就指向了情感。在一遍遍的講述中,情念的力量不斷積蓄,并最終在人橋段落中達(dá)到高潮,總導(dǎo)演管虎將這一過程比喻為“在觀眾心里打了一拳”?!毒褤羰帧吩趧?chuàng)作之初就確定了“一葉知秋”的思路,龐大的朝鮮戰(zhàn)場被濃縮為一個不知名的角落,一個官方歷史敘述都難以顧及之處。與之相對的則是電影對“點(diǎn)名”的儀式化處理,胖墩、小徐、米老二、孫喜、綠娃子、王忠義、高軍、牛貴這些普通的戰(zhàn)士,在班長劉文武的點(diǎn)名中依次出現(xiàn),又在戰(zhàn)斗中接連死去,最終在結(jié)尾另一場完全儀式化的點(diǎn)名中升華為傳承性的存在。如果說,緊要關(guān)頭用一個班戰(zhàn)士的命換一條情報是特定歷史語境下的無可奈何,那么在當(dāng)下,影像敘述則恰是在此基礎(chǔ)上推進(jìn)對人、對人之價值的追記。相似的設(shè)計(jì)在《長津湖》中亦有體現(xiàn),七連連長伍千里隨身攜帶的筆記本里,記錄了連隊(duì)所有戰(zhàn)士的姓名,盡管其中多數(shù)人都沒有視覺化的形象,但名字就是一種在場,是一種建立在個體身份上的銘記。偉大的戰(zhàn)爭,偉大的軍隊(duì),是由一個個活生生的人構(gòu)成的。在談及《狙擊手》全片的主題時,導(dǎo)演張藝謀亦明確強(qiáng)調(diào),抗美援朝戰(zhàn)爭,是一個個普通的人用血肉之軀完成的壯舉,我們要記住這些最后在史料上也許僅僅留下了名字的普通人。
情念體驗(yàn)建立在對戰(zhàn)爭場面的真實(shí)復(fù)刻上,這種真實(shí)性也成為記憶空間成立的關(guān)鍵。影像以視聽觸感的方式作用于觀眾,營造出歷史的現(xiàn)場感。當(dāng)前,中國已將抗美援朝戰(zhàn)爭定義為“在交戰(zhàn)雙方力量極其懸殊條件下進(jìn)行的一場現(xiàn)代化戰(zhàn)爭”。三年內(nèi),中國人民志愿軍在朝鮮戰(zhàn)場共進(jìn)行了五次大型戰(zhàn)役,才爭取到和平發(fā)展的寶貴時間。對這場戰(zhàn)爭的記憶,應(yīng)圍繞其勝利的結(jié)果,更應(yīng)感念其艱辛與不易的過程。立足于大量的文獻(xiàn)檔案、軍事資料、回憶錄和口述史的基礎(chǔ)上,《長津湖》《金剛川》等影片在表現(xiàn)戰(zhàn)爭的殘酷細(xì)節(jié)方面有了顯著的突破:敵方的燃燒彈在短時間內(nèi)就將兩個山頭燒焦;火焰槍頃刻間就將奔跑中的戰(zhàn)士化為灰燼;飛機(jī)掃射石灘,鮮活的身體在須臾間被粉碎;榴彈炮、飛彈和延時彈如雨水般密集地降下……這種視覺上的直觀感和沖擊性,建立了和平年代下觀眾對戰(zhàn)爭的第一重認(rèn)知,也很有可能是刷新式的認(rèn)識。如果說,《上甘嶺》和《英雄兒女》中的死亡,尚有部分革命浪漫主義的崇高渲染,那么當(dāng)下的這批作品,則是以高度貼近于真實(shí)的誠懇,以視聽手段所具備的建構(gòu)力,盡力還原、搭建出歷史上那個極端殘酷的朝鮮戰(zhàn)場。正是在數(shù)個“目不忍視”的時刻,電影將觀眾帶離當(dāng)下,步入了老兵們的記憶空間之中。
不論是生命之脆弱,還是死亡之沉重,《長津湖》等影片的情念體驗(yàn)?zāi)軌虺闪ⅲ陀^上還應(yīng)歸因于中國電影工業(yè)在新時期的高度發(fā)展。電影工業(yè)深度涉入官方記憶工程,更以中國特色的方式,集中調(diào)用了大量的相關(guān)資源。本文涉及的所有“新主流”戰(zhàn)爭影片,都有多人聯(lián)合執(zhí)導(dǎo)、官方資金支持、軍事部門和地方政府協(xié)助拍攝等獨(dú)特的優(yōu)勢。在此前提下,正如黃建新所說,拍攝不再是一個人的事,而是在一個巨大體系的保障下進(jìn)行的集體工作。例如,《長津湖》兩部電影投資累計(jì)十幾億元,三個導(dǎo)演組前期拍攝的工作人員共有7000多人,加上后期的工作人員,共超過12000人。動用如此龐大的人員和資金制作一部電影,這在沒有現(xiàn)代電影工業(yè)技術(shù)支撐的國家是難以想象的。《金剛川》從項(xiàng)目啟動到完成共計(jì)不到4個月的時間,三個導(dǎo)演組超過5000人在短時間內(nèi)默契的配合。影片在大比例實(shí)拍的基礎(chǔ)上,使用了虛擬拍攝預(yù)演、動作捕捉等行業(yè)先進(jìn)技術(shù)。在拍攝地遼寧丹東,為了高度還原志愿軍修橋的空間細(xì)節(jié),“中國鐵建”僅用了七天就在水下修出一座橋基;劇組的道具部門在不到一個月的時間里,一比一還原式地打造了影片中的軍用高射炮。毫無疑問,在當(dāng)下圍繞抗美援朝戰(zhàn)爭展開的影像刻畫中,真實(shí)性的觀感是以工業(yè)水準(zhǔn)為前提的。這種工業(yè)化的滲透較之以往的國產(chǎn)“大片”來說,不再著重營造視覺快感,而是更為積極地建立視覺觸感,強(qiáng)調(diào)影像與歷史細(xì)節(jié)間的銜接,以使觀者有親歷性的感受。最終,觀影的時刻與歷史記憶的時刻形成時空耦合,銀幕、觀眾、歷史三者可以在具象化的場域中進(jìn)行深度聯(lián)結(jié)。
關(guān)于歷史的記憶有雙重功用。縱向上,記憶不僅闡釋著過去,也始終組織著當(dāng)下和未來的經(jīng)驗(yàn)。我們回顧歷史,紀(jì)念往昔,也將從中提煉出的精神動力作用于當(dāng)下及未來。橫向上,記憶圍繞著對過去、起源、傳統(tǒng)的認(rèn)同,在集體和個人之間建立了聯(lián)系,使我們能夠過一種共同體的生活。因此,在朝向過去的姿勢中,總是潛藏著關(guān)乎當(dāng)下及未來的身份認(rèn)同。
作為近年的重大國家事件,對抗美援朝戰(zhàn)爭的紀(jì)念催生出儀式、展覽、集會等多種記憶形態(tài)。影視創(chuàng)作既是其中的一個部分,又是最具傳播效應(yīng)和普及效率的部分?!督饎偞ā吩诳姑涝瘧?zhàn)爭紀(jì)念日兩天前上映,《長津湖》《狙擊手》《長津湖之水門橋》分別在國慶節(jié)和春節(jié)這兩個對于中國電影市場而言也許是最重要的檔期推出,《長津湖》更以超56.95億元的票房,成為中國影史票房排名第一的影片。在群體性的文化消費(fèi)中,個體經(jīng)驗(yàn)、紀(jì)念儀式、家國想象恰切地融合在了一起,夯實(shí)了國人的民族意識。正如已被指出的那樣,區(qū)別于解放戰(zhàn)爭題材的革命敘事和階級敘事,抗美援朝電影首先是一種國族敘事,構(gòu)建的是一種共同體想象。圍繞抗美援朝戰(zhàn)爭的記憶空間因此也就成為了一個凝聚性的結(jié)構(gòu),一個關(guān)于歷史、價值和身份感知的記憶共同體。
連續(xù)性的歷史感知意味著一種身份生產(chǎn),凝聚并團(tuán)結(jié)著那些認(rèn)同一套價值邏輯的群體。正因?yàn)橛洃浭菐в姓J(rèn)同跡象的知識,所以圍繞歷史記憶的敘述和想象,本質(zhì)上也是一種價值立場的表達(dá)。電影的虛構(gòu)性決定了其在表現(xiàn)歷史、建構(gòu)文化回憶時,會進(jìn)行有針對性的揀選及側(cè)重。因此,影像文化記憶比純粹的歷史記憶更能凸顯圍繞在周遭的價值體系。對于《金剛川》《長津湖》《狙擊手》等影片而言,它們最核心的記憶使命也許并不是像紀(jì)錄電影一樣全面貼近歷史,反而恰恰是展現(xiàn)一種經(jīng)過當(dāng)代價值充分“注釋”后的記憶文本。例如,在《狙擊手》中,偵察兵亮亮因寒冷而逐漸失去意識,劉文武帶領(lǐng)戰(zhàn)士們高唱《中國人民志愿軍戰(zhàn)歌》試圖喚醒他的段落,與其說是一個敘事的時刻,不如說是一個召喚和認(rèn)同的時刻,將銀幕內(nèi)外的民族身份鉚合在一起?!堕L津湖之水門橋》中,戰(zhàn)士們在執(zhí)行任務(wù)前一齊向祖國的方向敬禮,用“新中國萬歲”與彼此訣別。《金剛川》結(jié)尾的“人橋”也是在同樣的民族凝聚力和向心力中出現(xiàn)。在戰(zhàn)爭這種極端對立的類型結(jié)構(gòu)中,最深層的價值毫無疑問地指向了國族認(rèn)同,指向了族群對其自身的認(rèn)識,這一過程就實(shí)現(xiàn)了文化記憶在橫向的共同體打造方面的作用。
圖1:“抗美援朝戰(zhàn)爭”關(guān)鍵詞全網(wǎng)搜索指數(shù)隨時間變化情況
圖2:“抗美援朝戰(zhàn)爭”關(guān)鍵詞全網(wǎng)搜索用戶年齡分布情況
在全球化與后冷戰(zhàn)秩序下,當(dāng)今世界是一個身份認(rèn)同的時代,也是一個身份之爭的時代。當(dāng)代圍繞抗美援朝戰(zhàn)爭的記憶書寫,本質(zhì)上已經(jīng)超越歷史,更多地關(guān)聯(lián)起集體性、民族性的未來認(rèn)同。在這種認(rèn)同中,曾長期以“自上而下”的形式建構(gòu)起來的國家意識形態(tài),正在逐步轉(zhuǎn)變?yōu)椤白韵露稀钡募w國民意識,并參與到了當(dāng)代中國人的身份實(shí)踐之中。不論是《金剛川》中的“人橋”,還是《狙擊手》中的無名戰(zhàn)場,都在強(qiáng)調(diào)著一種去中心化的集體概念,就“默默無聞?wù)摺睂v史的巨大推動作用給予了充分的肯定。更為典型的例證來自于《長津湖之水門橋》,作為《長津湖》的終章,《水門橋》的結(jié)尾不僅是對這一史詩電影工程的提煉與總結(jié),在某種程度上,更釋放出經(jīng)官方確認(rèn)、由主流文化傳達(dá)的當(dāng)代國族的立場和態(tài)度。歷史上,第九兵團(tuán)時任司令員宋時輪在率部歸國途中曾經(jīng)下車,向著朝鮮戰(zhàn)場的方向深深鞠躬——影片中,這一事件被揀選出來并進(jìn)行了視覺化的突出。在臨近結(jié)尾的時刻,宋時輪躬身的背影顯然構(gòu)成了一種帶有象征意味的話語,透現(xiàn)出國家、政權(quán)、意識形態(tài)等“上層概念”對平凡人的深切尊重,在宏大敘事和對立性的陣營建置中匯入了“人民是歷史的創(chuàng)造者,人民是真正的英雄”的當(dāng)代論述。
正如伍萬里在歸鄉(xiāng)時對幻境中的伍千里所說:“我那么說是因?yàn)槲艺业搅艘粔K特別特別好的石頭”——壯闊的歷史、恢弘的戰(zhàn)績,任何了不起的可量化的成就,究其根本都是每一顆平凡的“石頭”的努力與付出。一個在文化自信中逐漸強(qiáng)大的國家,其對歷史的肯定,對集體記憶的鞏固,即使是對國族仇恨的書寫,都應(yīng)建立在尊重和肯定具體的“人”的價值基礎(chǔ)上。人道主義高于對立化的陣營觀念,高于抽象的意識形態(tài),也最容易凝聚現(xiàn)實(shí)中成千上萬的“伍萬里們”年輕的心。這是《水門橋》在基本的類型化和“新主流”化之余,體現(xiàn)出的重要價值。
綜上所述,本文以幾部抗美援朝題材的影片為例,嘗試分析了當(dāng)代“新主流”戰(zhàn)爭電影對歷史記憶、集體記憶和文化記憶的表征與建構(gòu)??傮w而言,時代發(fā)展下的語境變化、媒介結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)型升級、代際更迭中的受眾群變化等,都參與到了當(dāng)前“新主流”戰(zhàn)爭電影對抗美援朝記憶的影像建構(gòu)和文化想象之中。通過建立起追憶性修辭,當(dāng)代電影打開了隸屬于先輩的記憶空間,并通過大量調(diào)動情念的力量,使這種記憶空間真實(shí)可感、深刻動人。借助于群體性的文化消費(fèi),“新主流”戰(zhàn)爭電影將國族意識和集體身份認(rèn)同融合,在歷史的書寫中釋放出當(dāng)代性的價值與立場,后者在朝向未來的進(jìn)路中,會持續(xù)生產(chǎn)隸屬于國族的集體認(rèn)同。這種高度涉入集體記憶、調(diào)動集體情感的嘗試,顯然已在一定程度上突破了主旋律電影“命題作文”式的創(chuàng)作與接受模式,并為族群式的文化記憶建構(gòu)提供了可行的路徑。