趙德聰

（紅河學(xué)院,云南蒙自 661199）

林良的花鳥畫在明代花鳥畫中獨(dú)樹一幟，是寫意花鳥畫的開派之人，林良對(duì)花鳥畫善工善寫，由以寫見長(zhǎng)，水墨花鳥基本上是落筆成形，很少改動(dòng)，極具書寫性，雖寫但能夠把率性的筆墨控制在精準(zhǔn)的造型中，其造型有著宮廷繪畫嚴(yán)謹(jǐn)準(zhǔn)確的寫實(shí)精神。林良的花鳥畫，對(duì)后世不管是大寫意還是小寫意的花鳥畫都有著深遠(yuǎn)影響，特別在禽鳥的造型與用筆方面尤其突出，后世的墨筆禽鳥在用筆方面都與其有著千絲萬縷的聯(lián)系。當(dāng)然，林良在墨筆寫意花鳥畫方面取得如此高的成就，有著多方面的因素，正如牛頓所說，他取得如此多的成就，看得遠(yuǎn)，那是因?yàn)樗驹诰奕藗兊募缟稀Ａ至紝?duì)墨筆花鳥的成就，也是站在前人的肩膀上，他是一個(gè)善于學(xué)習(xí)前人而又能有所變通的杰出畫家。下面筆者從兩方面分析一下林良花鳥畫的形成原因，雖然原因是多方面的，有些方面甚至不確定，現(xiàn)在通行一點(diǎn)的說法是林良繼承了宋代的院體畫風(fēng)，如清代方薰就說林良是以宋院本為法，高濂也說林良得宋人徐黃家法，但有的也說他繼承了文人畫風(fēng)，李開先就說他的畫風(fēng)其原出于文與可，筆者覺得說的都有道理，但筆者認(rèn)為說的不夠全面，也有一點(diǎn)寬泛，還是認(rèn)為下面兩點(diǎn)是林良繪畫風(fēng)格形成的主要原因。

首先一點(diǎn)是林良的聰穎和勤奮好學(xué)，明代黃佐所修的《廣東通志》有云：“林良，字以善，南海人。少聰穎，以費(fèi)為藩司奏差。能做翎毛，有巧思，人始未之奇也”。由此可見林良出身微賤，年輕時(shí)曾在衙門當(dāng)差，但他是一個(gè)聰明而又勤學(xué)好問的人，并且善于向同時(shí)代的人學(xué)習(xí)，不斷吸取他人的藝術(shù)長(zhǎng)處來豐富和充實(shí)自己。實(shí)際上，筆者認(rèn)為但凡一個(gè)藝術(shù)家能在漫長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)河中留下濃重的一筆，那他一定是一個(gè)比一般人聰明一些的。林良除了聰明，他應(yīng)該幼時(shí)非常喜歡繪畫，可是基本出于自學(xué)，從他“以費(fèi)為藩司奏差”，的記載看，說明林良家境并不富裕，家里沒有繪畫藝術(shù)作品供其學(xué)習(xí)研究，也沒有家學(xué)可以繼承。但是林良學(xué)得比較好，“能做翎毛，有巧思”，按今天的話來說，林良是一個(gè)形象能力很好的人。林良稍微年長(zhǎng)即拜師學(xué)藝，說明他善于向同時(shí)代人學(xué)習(xí)?！稄V東通志》中提道：“始，主事顏?zhàn)谏粕剿?，知府何寅善人物，皆鄉(xiāng)先生也。這點(diǎn)說明他還在很年輕的時(shí)候就拜了兩位老師，老師在當(dāng)時(shí)雖不是首屈一指的繪畫大師，但在當(dāng)?shù)禺?dāng)時(shí)也應(yīng)該是比較有影響力的知名畫家。廣東省博物館藏現(xiàn)在還珍藏著顏?zhàn)谖ㄒ坏膫魇雷髌贰逗狡竭h(yuǎn)圖》，其繪畫藝術(shù)水平還是很高的，何寅沒有傳世作品，但藝術(shù)水準(zhǔn)亦不會(huì)太低，山水畫注重筆墨，人物畫注重造型，林良無疑從這兩位老師處得到了筆墨與造型的有效訓(xùn)練，為他后面的學(xué)習(xí)鋪墊了扎實(shí)的基礎(chǔ)。林良的工作是送奏差，所以頻繁來往于北京和廣東之間，這一點(diǎn)無疑增加了林良對(duì)繪畫藝術(shù)和文學(xué)藝術(shù)的見識(shí)和感受，提升了他的藝術(shù)水準(zhǔn)。

由于繪畫藝術(shù)水平突出，在林良三十歲出頭的時(shí)候被舉薦入宮，這讓他接觸到了大量的皇家藝術(shù)藏品和皇家御用畫家，大大提高了林良的繪畫藝術(shù)的眼界。正如前文所訴，林良除了聰穎好學(xué)，他還善于向同時(shí)代的人學(xué)習(xí)，不但學(xué)習(xí)繪畫藝術(shù)也向他人學(xué)習(xí)文化藝術(shù)，文化藝術(shù)的學(xué)習(xí)，筆者將在另一個(gè)林良花鳥畫風(fēng)格形成原因里論述。林良初入宮廷，對(duì)他影響比較大的就是活躍于明朝前期的宮廷花鳥畫家邊景昭，邊景昭的畫風(fēng)出于宋代的院體，林良入宮即向邊景昭學(xué)習(xí)，這從林良早期的作品可以看出，他入宮的前幾年主要向邊景昭學(xué)習(xí)，這從他的作品《山茶白羽圖》，還有幾幅沒有名稱的畫雉雞，畫繡眼的花鳥畫，都畫得比較精細(xì)，特別是《山茶白羽圖》精工細(xì)膩，色彩艷麗，典型的皇家風(fēng)格。因邊景昭的畫風(fēng)主要繼承黃荃，所以才有言論說，林良的花鳥畫出于宋院體畫。另外最主要的是皇家收藏盛豐，他可能見到水墨一路的繪畫作品而深受啟發(fā)，特別是宋代興起的文人水墨繪畫。

水墨寫意一路，一般歸結(jié)為宋代蘇軾、米芾的文人畫論。但實(shí)際上唐代中晚期就出現(xiàn)了以墨代色的水墨工筆畫法，唐代繪畫雖以色彩絢麗煥蔚，但也不乏純以水墨完成的繪畫作品，如韓幹的《照夜白圖》卷和《牧馬圖》就是全用水墨分染畫成，韓滉的《五牛圖》中配景的小樹，用墨筆直接寫成，這些作品的畫法也許佐證了傳為唐代所繪的墨筆花鳥畫的可信度，如收藏于東京國立博物館藏《唐繪手鑒-筆耕園》梅圖，就傳為唐代張祐所繪，還有另外兩幅竹圖，一幅傳為榮陽所繪，另一幅傳為夏杲所繪，所以宋代文同的《墨竹圖》也許不是憑空出現(xiàn)，也許也受到了前人墨竹畫法的啟示，總之任何一種藝術(shù)樣式一般不會(huì)憑空產(chǎn)生，大多畫家延續(xù)和總結(jié)了前人的藝術(shù)樣式而走出異于前人的藝術(shù)樣式，當(dāng)然上述畫家還不足以促成林良的藝術(shù)風(fēng)格，因?yàn)檫@些繪畫作品對(duì)于林良來說，可能沒有見到，對(duì)于林良的造型方式與藝術(shù)風(fēng)格相差還是比較大，但水墨樣式也許影響了林良。那么宋代馬遠(yuǎn)，夏圭的繪畫作品，林良一定是見過的，馬遠(yuǎn)，夏圭是南宋畫院的著名畫家，明朝朱家得天下，內(nèi)府一定藏有這兩位畫家的作品。這兩位畫家的藝術(shù)風(fēng)格與樹木山石的造型，還有構(gòu)圖方面在林良的繪畫作品里面體現(xiàn)較多，如馬遠(yuǎn)、夏圭用筆的勁簡(jiǎn)與方折，畫山石用的斧劈皴或者亂柴皴，邊角式的構(gòu)圖方式等在林良花鳥畫的配景就比較相似，特別是松樹的畫法 相似，從這些可以明顯林良看出師承關(guān)系。還有林良常用的蘆葦?shù)脑煨团c宋徽宗趙佶的《柳鴉圖》里的蘆葦造型比較相似，地面雜草的造型也與宋徽宗《池塘秋晚圖卷》里的水草相似，林良樹木點(diǎn)葉的方法主要來自前人山水畫里的點(diǎn)葉方法，因點(diǎn)葉的方法變化不大，個(gè)性也不是很突出，筆者這里就略過不再列舉這些山水畫家的名字。林良畫作里禽鳥的用筆及造型還是可以找出前人很多與之相似的，如南宋畫家法常的《水墨寫生圖卷》里的斑鳩與喜鵲；宋代佚名畫家《二郎神搜山圖卷》《百鳥朝鳳圖》里鷹的畫法；《寒汀落雁圖》里雁的畫法；《古柏歸禽圖》里喜鵲的畫法；元代盛昌年《柳燕圖》里的燕子畫法，夏叔文《柳汀聚禽圖》里禽鳥的畫法；張中《芙蓉鴛鴦圖》鴛鴦的畫法以及墨筆花卉的畫法；其實(shí)同時(shí)代中比他年長(zhǎng)的邊景昭畫作里的禽鳥偶爾也有不是非常精細(xì)的墨筆表現(xiàn)的小鳥。限于筆者的認(rèn)識(shí)，也許還有其余的畫家繪畫風(fēng)格與造型均與這些作品相似，筆者相信，林良的見識(shí)的畫作一定比筆者多，前面列舉的畫家的作品他不一定完全見到，但一定還見到過作者沒有列舉出來的作者的作品。豐富的作品參考與借鑒，加上林良的聰穎好學(xué)，這成為他藝術(shù)風(fēng)格形成原因的一個(gè)主要方面。

林良繪畫風(fēng)格形成的另外一個(gè)原因是時(shí)代與文人化對(duì)繪畫作品的審美。正如前文所述，在以色彩表現(xiàn)為主的唐代繪畫中，在中晚唐還是出現(xiàn)了以墨代彩的工筆表現(xiàn)的方式，雖然收藏于東京國立博物館的《唐繪手鑒-筆耕園》有幾幅鑒定為唐人所繪的墨竹、墨梅、墨葡萄，從繪畫風(fēng)格看，不足以使人信服，但會(huì)鑒定為唐人作品，應(yīng)該有一定原因，也許出現(xiàn)過類似水墨作品，出于文獻(xiàn)資料，唐張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》卷九記載“（殷仲容）工寫貌及花鳥，妙得其真?；蛴媚?，如五采?！庇辛怂嫖宀实幕B畫作品，還有傳為王維作品的山水畫和他的田園詩，這為宋人的文人畫論奠定了一定的基礎(chǔ)。文人畫與一般的民間畫、畫家畫、院體畫、都有很大的差異。它是文人雅士們的心靈事業(yè)，文人畫的產(chǎn)生，發(fā)展有多方面的原因，這在筆者的另一篇論文《中國工筆畫畫色彩失落原因探析》里做過分析，筆者認(rèn)為主要原因有三點(diǎn)，一是繪畫本體的發(fā)展，二是顏料的制作與使用較為麻煩，三是喜歡繪畫的文人籍與畫工區(qū)別開來，因?yàn)楫?dāng)時(shí)畫家的地位比較低下?！缎彤嬜V》卷十記載：“且往時(shí)之士人，或有占其一藝者，無不以藝掩其德，若閻立本是也，至人以畫師名之，立本深以為恥?！蔽娜耸看蠓蛳矚g繪畫卻又恥于被稱為畫師或畫工。于是，他們另起爐灶，建立起與畫工迥異的一套理論和技法。

在色彩和水墨上，由于顏料的制作與使用較為麻煩，文人畫家重水墨而輕色彩，注重筆墨的運(yùn)用，講書法用筆、究墨分五色。不把客觀真實(shí)地再現(xiàn)事物的表象作為創(chuàng)作的主要目的，而是以揭示事物的內(nèi)在神韻及內(nèi)心情感的抒發(fā)作為最高的藝術(shù)追求。基于這種宗旨，文人畫家并不求畫得工整與客觀物象形似，也不講繪畫作品的目的與價(jià)值，舍棄華艷，唯取真淳，返璞歸真、大巧若拙成為文人畫家在藝術(shù)方面的自覺追求，隨興所至借以抒泄他們胸中的逸氣，心府靈境。他們的繪畫作品具有文心和詩情畫意，成為文人畫。在藝術(shù)風(fēng)格方面，有些歷史原因，宋代由于少數(shù)民族部落的入侵，宋統(tǒng)治者偏安一隅，成為史稱的南宋，宋人心里有著巨大的遺恨，愛國情緒空前高漲。文學(xué)作品多壯志凌云、豪情萬丈的表現(xiàn)與抒發(fā)，反應(yīng)在繪畫作品中則是李、劉、馬、夏為代表的山水畫家水墨勁健、氣勢(shì)豪縱的風(fēng)格。女真族推翻了南宋政權(quán)，建立元代政權(quán)，歧視漢族，文人隱居不出，以文藝作品表達(dá)著自己的內(nèi)心和對(duì)統(tǒng)治者的不滿，繪畫作品整體上呈現(xiàn)清冷、荒寒、疏簡(jiǎn)的典型的文人繪畫風(fēng)格。朱元璋打著“反元復(fù)宋”的旗號(hào)建立了明朝政權(quán)，整個(gè)明初時(shí)代是一個(gè)蓬勃向上的時(shí)代，元的畫風(fēng)當(dāng)然不適合明朝初期統(tǒng)治者要求，南宋院體畫那高昂激強(qiáng)、爽勁健朗的繪畫藝術(shù)就非常符合當(dāng)是統(tǒng)治階層的審美意識(shí)。另外加上平民出生的朱元璋文化素養(yǎng)不高，那些含蓄典雅的北宋繪畫風(fēng)格也在明朝初期統(tǒng)治者的摒棄之中，他們喜歡那種富麗堂皇又明快爽利繪畫風(fēng)格，后世稱他們是平民的貴族品位。所以，明初比較有代表和影響力的宮廷畫家邊景昭的花鳥畫，其畫法既繼承了禽鳥勾勒精細(xì)，筆致柔和北宋院體風(fēng)格，又吸收了南宋馬遠(yuǎn)、夏圭剛勁、簡(jiǎn)放、粗重，方折的筆墨勾染巖石樹木。對(duì)于稍晚于邊景昭的林良，活躍于宮廷畫壇的時(shí)期基本到了明代中葉，明朝統(tǒng)治者經(jīng)過幾代的教育，文化與審美素養(yǎng)得到了極大的提高，甚至有的帝王也像宋徽宗那樣喜歡繪畫，參與到繪畫創(chuàng)作中來，這為文人氣息的繪畫奠定了基礎(chǔ)。

林良生活的時(shí)代，正是文人畫氣息漸濃的時(shí)代，有著文人氣息的林良，筆者認(rèn)為他的內(nèi)心是驕傲的，不屑于精工細(xì)描忠于客觀現(xiàn)實(shí)物象刻繪的畫工畫，他想成為為人稱頌的文人畫家，因?yàn)榉俏娜水嫾业牡匚灰恢北容^低，無人記載這些畫家，不然，不至于我們現(xiàn)在無從知曉林良具體的生卒年，而且林良在文學(xué)素養(yǎng)上也不差。如林良交往的多是在文壇及思想方面較有影響力文人士大夫，兩廣總督韓雍，思想家、哲學(xué)家陳白沙及其門人朋友?；ハ噙€有詩詞唱和。《廣東通志》中也記載有“良善濾詠，已而沾士代夫膏馥為詩頗有可觀者。都御史何經(jīng)號(hào)敏捷日與劇飲唱和，頃刻百篇。”韓雍詩中也多次寫道：“人言林君寫生巧，我言林君詞翰好”，能得到這些人的認(rèn)可，可見林良在文學(xué)方面造詣不低。有了這些基礎(chǔ)、加上為人豪爽的性格，最終突破“院體”創(chuàng)立水墨寫意的面貌，那就是將南宋院體的筆墨進(jìn)一步以剛猛的極致去表現(xiàn)物象，用硬筆求蒼老，用焦墨求生辣，書法畫的用筆求書寫性，形成他斧砍筆刷、粗簡(jiǎn)潑辣、自由飛動(dòng)、酣暢淋漓但又不失具體物象特征的水墨花鳥的新風(fēng)格，具體一定說，林良筆下禽鳥的造型準(zhǔn)確生動(dòng)，形神俱足，完成了宋元嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致向后世簡(jiǎn)潔松動(dòng)，追求筆墨意趣，書寫胸中逸氣文人寫意畫的過渡。配景的木叢、松竹、雜草花卉等的用筆則以行草奔放有力的形式書寫，連點(diǎn)帶刷，簡(jiǎn)潔自如，給予觀者的感覺是畫面特別富于激情和力量。他的畫面取材也多是各類雄健壯闊的蒼松古樹、溪流池塘、鷹雁禽鵲等山野景色，體現(xiàn)的是大自然中的野逸之趣，不是皇家花園里的奇花異草和珍禽異獸，這是花鳥畫藝術(shù)變革中的一個(gè)里程碑，有著承上啟下作用，影響深遠(yuǎn)。

林良在墨筆寫意花鳥畫方面開創(chuàng)的新風(fēng)格，影響了后世一代又一代，直至現(xiàn)在經(jīng)久不衰。在明代就直接影響了一批緊隨其后的追隨者，除了兒子林郊繼承加法，如同樣與他齊名的稍晚于他的著名畫家呂紀(jì)，初到宮殿任職是，也是學(xué)習(xí)林良的畫法，明人李開先《閑居集》序：“林良……聲名初在呂紀(jì)之上，凡紀(jì)所作，多假書良名”說明呂紀(jì)學(xué)林良畫法學(xué)得很像。瞿杲“常執(zhí)掃除于林良門下，得窺其法”。清人徐沁《明畫錄》記劉巢云“學(xué)林良花鳥蘆雁，技稱精絕”。(明)朱謀垔《面史會(huì)要》記“邵節(jié)，余姚人，善畫翎毛，嘗從叔有良官于潮，受業(yè)林良，盡得其術(shù)。胡齡，善水墨禽鳥，宗林良?！薄队ㄅ逦凝S書畫譜》記載“韓旭，浙人，善草蟲，其翎毛深學(xué)林良?！薄叭尾?，善水墨禽鳥松竹，有林良之風(fēng)。”實(shí)際上，明代中后期文人花鳥畫家，吸取林良的繪畫特點(diǎn)與表現(xiàn)技法的畫家還有很多。如王守謙《千雁圖》，雁的畫法與林良雁的畫法非常接近，朱竺《梅茶山雀圖》也透露著林良率性簡(jiǎn)闊的氣息。文人畫家沈周、陳淳、徐渭等也從中吸取著林良的繪畫技法與意趣，“石田翁高致絕俗，山水之外，花卉、鳥獸、魚蟲莫不各極其態(tài)，草草點(diǎn)綴，而情意已足，文人戲墨，實(shí)無宗派可言；要之，則近徐氏，而與林良輩有同化焉?！标惔驹诹至嫉幕A(chǔ)上進(jìn)一步簡(jiǎn)化了林良禽鳥稍顯煩瑣的細(xì)節(jié)，去掉狂放勁簡(jiǎn)的山石植物的表現(xiàn)而更顯文人氣質(zhì)，徐渭則更進(jìn)一步吸取林良，陳淳的成果，創(chuàng)造了似與不似之間的大寫意花鳥畫。唐寅的花鳥畫筆墨與林良相似，只是在筆墨性情上，以文人畫的精煉簡(jiǎn)潔代替了林良相對(duì)煩瑣細(xì)碎的狀物之法。明末清初的八大山人，更是從林良的筆墨中脫胎，其鷹的畫法，從造型到筆墨，都與林良有著明顯的淵源關(guān)系。另外，清代沒有文獻(xiàn)記載學(xué)習(xí)林良的畫家，但從他們的作品看，要么是直接學(xué)習(xí)，要么是間接學(xué)習(xí)，與林良有著較大的關(guān)系，如邊壽民，華巖，楊晉等。近現(xiàn)代著名畫家齊白石，潘天壽，李苦禪……都從林良的作品中吸取著營養(yǎng)。