何 穎,溫曉嬌
(長(zhǎng)春大學(xué) 吉林 長(zhǎng)春 130022)
隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,人們的物質(zhì)生活水平逐漸提高,對(duì)精神文化的需求也不斷增加,越來(lái)越多的人關(guān)注音樂(lè)的發(fā)展,由此推動(dòng)了不同類(lèi)型歌者的進(jìn)步與成長(zhǎng)。抒情女高音作為歌者的重要組成部分,在各類(lèi)表演中占有極大的比例。準(zhǔn)確認(rèn)識(shí)抒情女高音的聲音類(lèi)型,對(duì)于歌者的職業(yè)發(fā)展具有積極作用,能夠幫助歌者更好地選擇演唱曲目,展示聲音特色和技巧,實(shí)現(xiàn)歌者的價(jià)值。
在歌劇的不同聲部中,最為常見(jiàn)的聲部之一便是抒情女高音。在歌劇的發(fā)展歷史中,有不少角色和歌曲類(lèi)型都是由抒情女高音來(lái)完成的,由此產(chǎn)生了許多女高音聲部的經(jīng)典作品和代表角色。為了更好地貼合作品和角色,女高音聲部又被進(jìn)一步劃分,針對(duì)不同的類(lèi)型,歌者必須通過(guò)不同的發(fā)聲技巧來(lái)詮釋歌曲,在這一過(guò)程中,歌者積極學(xué)習(xí)不同的發(fā)聲方式,從而使整個(gè)身體的發(fā)聲器官處于最佳的運(yùn)作狀態(tài),使歌者的發(fā)聲能力更進(jìn)一步。由于時(shí)代的發(fā)展變化,在越來(lái)越多元化的審美影響下,歌者的不同音色也產(chǎn)生了不同的受眾,并呈現(xiàn)出愈加細(xì)化和專(zhuān)業(yè)化的發(fā)展趨勢(shì)。在不同時(shí)代背景下,抒情作品也發(fā)展出不同的類(lèi)型,這就為女高音的聲音類(lèi)型細(xì)化發(fā)展奠定了基礎(chǔ),也使得抒情女高音的聲音類(lèi)型有了更加明確的劃分標(biāo)準(zhǔn)。在世界著名的女高音歌唱家中,抒情女高音的代表人物有美國(guó)歌唱家瑪利亞·卡拉斯(Maria Callas)和意大利歌唱家雷納托·苔巴爾迪(Renata Tebaldi)。
抒情女高音(Lyric Soprano)作為女高音的一種典型代表,主要歌唱抒情歌曲。對(duì)于抒情女高音歌唱家而言,她們的聲音一般更加豐富而具有內(nèi)涵,能夠讓觀眾從她們的歌聲中感受到角色的情感變化,了解角色的心理世界,從而進(jìn)入到角色表演之中。抒情女高音歌唱家的音色溫婉,聲線柔美平穩(wěn),能夠帶給觀眾極大的聽(tīng)覺(jué)享受。抒情女高音歌唱家的音色會(huì)受到年齡和性格的影響,并且不同身份所展示出來(lái)的歌唱效果也不盡相同。在此基礎(chǔ)上,許多作曲家會(huì)結(jié)合歌唱者的相關(guān)特質(zhì)進(jìn)行樂(lè)曲的創(chuàng)作。例如,通過(guò)小號(hào)與抒情女高音歌唱家配合,從而為觀眾展現(xiàn)一位年輕活潑的姑娘角色,這種角色大多是貴族身份,或者是性格溫婉善良的女性,卻難以得到善終。
小號(hào)抒情女高音(Lyric Light)又被人叫做輕抒情女高音,小號(hào)抒情女高音歌唱家一般用較輕的聲音進(jìn)行歌唱,音調(diào)相對(duì)較低,歌唱曲目的特點(diǎn)是流暢舒緩、明亮輕靈。小號(hào)抒情女高音歌唱家往往采用中高聲區(qū)作為高音活動(dòng)聲區(qū)。小號(hào)抒情女高音鮮明的特點(diǎn)是歌唱具有動(dòng)感,與抒情女高音相互配合后,往往呈現(xiàn)出短小精煉的旋律特點(diǎn),使歌曲音調(diào)呈現(xiàn)曲線形狀,打造出一種簡(jiǎn)約明了、清新秀麗的曲調(diào)風(fēng)格。一般情況下,小號(hào)抒情女高音的音域在小字一組的e 到小字二組的a 之間。因此,小號(hào)抒情女高音也更加適合年輕女子進(jìn)行演唱,傳達(dá)出輕松活潑的曲目風(fēng)格。
從19 世紀(jì)開(kāi)始,由于歐洲陷入了較為動(dòng)蕩的時(shí)期,各個(gè)國(guó)家之間戰(zhàn)火頻繁,政治混亂,給社會(huì)帶來(lái)嚴(yán)重影響。與此同時(shí),各種先進(jìn)的理念沖擊著宗教思想,不同的文化和理論對(duì)人們的行為方式和思考模式都產(chǎn)生了重大影響,由此也推動(dòng)了文藝領(lǐng)域的快速發(fā)展。音樂(lè)領(lǐng)域也因此呈現(xiàn)出百花齊放的發(fā)展趨勢(shì),各式各樣的歌劇創(chuàng)作也呈現(xiàn)井噴式發(fā)展趨勢(shì),為現(xiàn)代音樂(lè)的形成奠定了基礎(chǔ)。這一時(shí)期的音樂(lè)劇創(chuàng)作者和歌唱者,大多呈現(xiàn)出浪漫主義特質(zhì),因此,其不僅具備抒情女高音的基本素質(zhì)和歌唱技巧,更通過(guò)抒情花腔的方式展現(xiàn)劇中人物特點(diǎn)和情感,為觀眾打造更加活靈活現(xiàn)的角色形象,充分體現(xiàn)了抒情花腔女高音的歌唱能力。
從20 世紀(jì)開(kāi)始,浪漫主義風(fēng)格的歌劇似乎漸漸被人所遺忘,越來(lái)越多的人追求現(xiàn)實(shí)主義,在此背景下,以普契尼為代表的歌劇堅(jiān)持真實(shí)主義原則,通過(guò)對(duì)現(xiàn)實(shí)主義的描述,感染觀眾,為觀眾帶來(lái)絕美的視聽(tīng)享受。真實(shí)主義歌劇的顯著特點(diǎn)是充分融合器樂(lè)與聲樂(lè),讓聽(tīng)眾能夠從音樂(lè)中想象出真實(shí)美麗的畫(huà)面,并將歌劇角色的內(nèi)心世界和情感表達(dá)通過(guò)優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的音色傳遞出來(lái),呈現(xiàn)出一種傷感的情感色彩。在普契尼的創(chuàng)作中,托斯卡、咪咪、蝴蝶等,都是受到觀眾歡迎的角色,這與抒情女高音和大號(hào)女高音的完美歌唱闡釋有密不可分的關(guān)系。
在歌者進(jìn)行演唱之前,應(yīng)該對(duì)所要演唱的歌劇作品進(jìn)行深入了解,掌握這些歌劇角色的人物性格和情感世界,感受不同角色之間的相互關(guān)系和情感拉扯,在深入了解這些特質(zhì)后,才能更好地將自己的嗓音與角色進(jìn)行完美融合,向觀眾展示角色的內(nèi)心掙扎與情感。
由于人的聲音會(huì)隨著人的成長(zhǎng)、衰老不停發(fā)生變化,人的年齡變化、閱歷增加會(huì)對(duì)聲音類(lèi)型造成一定的影響,同時(shí),歌唱肌肉的協(xié)調(diào)性變化也會(huì)對(duì)歌唱者的聲音類(lèi)型造成影響。因此,歌唱者可以根據(jù)自己的聲音變化,實(shí)現(xiàn)聲音轉(zhuǎn)型。通常情況下,25 歲至40 歲之間是抒情花腔女高音和小號(hào)抒情女高音發(fā)展的黃金時(shí)期;而超過(guò)40 歲后,這兩種歌唱類(lèi)型幾乎沒(méi)有女性能夠勝任;由于抒情女高音和大號(hào)女高音的演唱者所表演的角色大多情感充沛,內(nèi)心復(fù)雜,因此演唱者需要具備更加豐富的閱歷,所以絕大多數(shù)演唱者的年齡在35 歲至50 歲之間。
在初步接觸聲樂(lè)時(shí),演唱者應(yīng)該優(yōu)先選擇音域較低的曲目,避免學(xué)習(xí)效果提升不明顯,也避免對(duì)演唱者的嗓音造成不良影響。例如,可以?xún)?yōu)先挑選意大利歌曲中的古典藝術(shù)歌曲來(lái)進(jìn)行練習(xí),如《我心里不再感到青春火焰燃燒》(Nel cor più non mi sento)、《我親愛(ài)的》(Caro mio ben)、《圍繞著我崇拜的人兒》(Ⅰntorno all'idol mio)等。在進(jìn)行歌劇練習(xí)時(shí),可以?xún)?yōu)先選擇莫扎特歌劇詠嘆調(diào)《費(fèi)加羅的婚禮》(Le Nozze di Figaro)中的《你們可知道什么是愛(ài)情》(Voi,che sapete)、歌劇《唐璜》(Don Giovanni)中的《你就會(huì)看到》(Vedrai carino)、歌劇《女人心》(Cosi fan tutte)中的《在男人里,在軍營(yíng)里》(Ⅰnuomini insoldati)和《年輕姑娘應(yīng)該懂的》(Una donna a quindici anni)。這些歌劇大多是莫扎特的詠嘆調(diào),曲目的難度也是由易到難,逐漸提高了歌唱者的音域,并加強(qiáng)了歌唱者的藝術(shù)表現(xiàn)力。在演唱這些歌曲時(shí),不需要特別強(qiáng)勁的力度就可以順利完成,主要依靠演唱者根據(jù)音樂(lè)的起伏變化和聲音強(qiáng)弱來(lái)展示人物形象。對(duì)于初學(xué)者而言,這些曲目能幫助其更好地理解演唱方式,了解歌劇細(xì)膩的藝術(shù)表達(dá)形式,并培養(yǎng)演唱者的樂(lè)感,從而達(dá)到聲音訓(xùn)練的目標(biāo),循序漸進(jìn)地提高聲音技巧,提升演唱能力。
經(jīng)過(guò)幾年的基礎(chǔ)學(xué)習(xí)之后,演唱者可以改變?cè)葍?yōu)先選擇輕巧靈動(dòng)曲目風(fēng)格的習(xí)慣,練習(xí)抒情性較強(qiáng)的歌曲。例如,可以挑選德國(guó)藝術(shù)歌曲《聽(tīng)聽(tīng)云雀》(Horch,horch,die Lerch)和《母親教我的歌曲》(Songs my mother taught me)、意大利藝術(shù)歌曲《我懷著滿腔熱情》(O del mio dolce ardor)和《親切的平靜》(Ridente la calma)等,讓演唱者逐漸練習(xí)音程跨度較大的一些曲目。又如,選擇莫扎特《費(fèi)加羅的婚禮》(Le Nozze di Figaro)中伯爵夫人的詠嘆調(diào)《哪里去了,美好時(shí)光》(Dove sono Ⅰbeimoment),還可以選擇咪咪的詠嘆調(diào)《來(lái)到你身旁》(Donde Lieta)以及維奧萊塔的詠嘆調(diào)《永別了,過(guò)去的美夢(mèng)》(Addio del passato,選自威爾第歌劇《茶花女》)。演唱這些歌劇曲目需要演唱者增強(qiáng)對(duì)氣息的控制能力,不斷提高自身音域,增強(qiáng)自己的音樂(lè)表現(xiàn)力,從而豐富歌劇的戲劇性,使角色情感表達(dá)能夠通過(guò)演唱完整地傳達(dá)給觀眾。
在后期學(xué)習(xí)過(guò)程中,演唱者可以選擇馬斯卡尼的歌劇《鄉(xiāng)村騎士》(Cavalleria rusticana)中桑圖扎的詠嘆調(diào)《你知道嗎?好媽媽》(Voi lo sapete),這首歌曲需要演唱者擁有更寬的音色,并充分調(diào)動(dòng)各個(gè)腔體的共鳴能力,從而達(dá)到感情爆發(fā)的演唱狀態(tài),表現(xiàn)戲劇人物的情感沖突和張力。這首歌曲也是大號(hào)女高音極具挑戰(zhàn)性的作品,需要通過(guò)不斷完善演唱技巧才能夠完美地呈現(xiàn)出來(lái)。另外,演唱者還可以選擇普契尼歌劇《托斯卡》(Tosca)進(jìn)行練習(xí),挑選《為藝術(shù)為愛(ài)情》(Vissid'arte,vissid'amore)曲目,這首歌曲不僅需要演唱者進(jìn)一步延長(zhǎng)高音音域,還需要演唱者的聲音具有較強(qiáng)的力度和厚度,凸顯音樂(lè)的張力和層次,讓聽(tīng)眾的情緒隨著演唱者的演唱不斷上升,直至頂點(diǎn)。
抒情女高音在進(jìn)行曲目選擇時(shí),需要遵循不能“貪大”的原則,例如,讓一個(gè)長(zhǎng)期演唱小號(hào)抒情女高音的歌唱家突然改唱大號(hào)抒情女高音詠嘆調(diào)曲目,例如歌劇《曼儂,萊斯科》(Manon Lescaut)中的詠嘆調(diào)《靜臥在芙蓉帳里》(Ⅰn quelle trine morbide)、歌劇《蝴蝶夫人》(Madama Butterfly)中的詠嘆調(diào)《晴朗一天》(Un Bel Di Vedremo)等,會(huì)讓小號(hào)抒情女高音感覺(jué)到發(fā)聲無(wú)法達(dá)到預(yù)期的歌唱效果,無(wú)法通過(guò)自己的演繹表現(xiàn)出音樂(lè)線條的飽滿和氣勢(shì),最終也會(huì)對(duì)歌唱家的音色產(chǎn)生不良的影響,也可能導(dǎo)致聲音的靈巧性受到嚴(yán)重的損害,最終引發(fā)不可估量的聲帶疾病,這對(duì)歌唱家未來(lái)的嗓音發(fā)展和日后的聲音訓(xùn)練會(huì)造成極大的傷害。
雖然歌唱家在選擇曲目之前需要對(duì)自己的聲音類(lèi)型做出明確的定位,但是一個(gè)人的聲音類(lèi)型同樣可能隨著時(shí)間的流逝和練習(xí)的增加而發(fā)生變化,歌唱家在不斷積累演唱閱歷的過(guò)程中,會(huì)不斷地協(xié)調(diào)自己的歌唱肌肉達(dá)到最佳狀態(tài),同時(shí)也能夠讓自己的聲音類(lèi)型不斷拓寬乃至轉(zhuǎn)型。例如,小號(hào)抒情女高音在演唱中不斷積累花腔技巧、提高聲音的力度,也能夠在日后的演唱中嘗試抒情花腔女高音曲目,例如歌劇《唐帕斯夸萊》(Don Pasquale)中的《姑娘的秋波》(Quel guardo)、歌劇《羅密歐與朱麗葉》(Romeo et Juliette)中的《我要生活在美夢(mèng)中》(Je veux vivre Dans ce rêve)等。但是,這種轉(zhuǎn)變需要以歌唱家自身的嗓音條件為出發(fā)點(diǎn),例如,有些歌唱家的演唱曲目中帶有較多的花腔內(nèi)容,則可以適當(dāng)挑戰(zhàn)一些抒情花腔女高音的角色,若曲目中花腔內(nèi)容較少,則不應(yīng)該盲目嘗試,因?yàn)閺谋举|(zhì)上講,抒情花腔女高音的聲音力度和質(zhì)量與小號(hào)抒情女高音存在很大的不同。因此,在嘗試轉(zhuǎn)型或曲目挑選時(shí),可以嘗試如古諾、唐尼采蒂等人的作品來(lái)對(duì)聲音的靈活度進(jìn)行訓(xùn)練,但不能過(guò)多嘗試貝里尼、羅西尼等人的作品。
綜上所述,抒情女高音演唱者應(yīng)該根據(jù)自己的年齡階段和聲音特點(diǎn),挑選適合的曲目練習(xí),不斷完善自己的演唱技巧,并加強(qiáng)對(duì)角色人物的揣摩,領(lǐng)悟角色的情感與動(dòng)機(jī),從而更好地闡釋角色形象,通過(guò)曲目演唱將角色的內(nèi)心世界變化傳遞給觀眾。