趙卓穎

“跨媒介敘事指橫跨多個媒體平臺展開的故事，其中每一種媒體都對我們理解故事世界有獨特貢獻，與基于原始文本和輔助產(chǎn)品的模式相比，它是系列產(chǎn)品發(fā)展的更為綜合的一種方式?！保?］在媒介融合時代，電視劇的全產(chǎn)業(yè)鏈發(fā)展模式開始到來，越來越多的有著大量粉絲基礎的網(wǎng)絡小說被改編為電視劇開啟了新的收視紀元。同時，制作方通過采用臺網(wǎng)聯(lián)動模式，加大電視劇的宣傳推廣力度。在電視劇收視長虹之后，運營方通過受眾的反饋，購買文化版權，調整運作模式。從而衍生開發(fā)出新產(chǎn)品，大量的手游、漫畫作品相繼上市，形成全產(chǎn)業(yè)鏈的發(fā)展模式。

“跨媒介敘事背后有著強烈的經(jīng)濟動機。媒介融合使內(nèi)容橫跨多種媒體平臺傳播流動成為不可避免?！保?］隨著電視劇《楚喬傳》的熱映，電視劇在商業(yè)上得到了受眾的認可，相應的文化產(chǎn)業(yè)也相繼投入制作，例如：游戲、漫畫等等。由西山居世游和愛奇藝聯(lián)合制作的手游《特工皇妃楚喬傳》正是在電視劇熱映的時候上線運營的，同步上線促使該款手游迅速火爆，這也是時下典型的一種商業(yè)運作模式。不同媒體平臺出于經(jīng)濟考量展開合作，最后實現(xiàn)社會價值和經(jīng)濟價值的最大化，達到協(xié)作共贏的目的。

“在后現(xiàn)代文化生產(chǎn)過程中，文本和過剩的‘已講內(nèi)容’的關系是一種多元共生關系，大眾媒體上存留的新舊文本能夠實現(xiàn)共存，通常這種共存則通過互文的形式來實現(xiàn)?！保?］跨媒介敘事不意味著各個媒體平臺之間低效地重復循環(huán)，而是一個相互補充、彼此完善的過程。當原著小說被改編為電視劇進行拍攝時，會針對電視媒體的需要，對其進行二次修改。在游戲領域亦是如此，雖然手游《特工皇妃楚喬傳》已經(jīng)最大限度地對影視劇進行了還原，但兩種媒介有所不同，存在著顯著的差異，基于游戲的競技性特征，手游版加入了眾多的打斗場景。

一、文本與視聽：網(wǎng)絡小說的充分挖掘

馬歇爾·麥克盧漢曾經(jīng)提到“媒介即信息”。尼爾·波茲曼也強調:“和語言一樣，每一種媒介都為思考、表達思想和抒發(fā)情感的方式提供了新的定位，從而創(chuàng)造出獨特的話語符號?！保?］因而，從文本語言到視聽語言有著一定的相關性，但也存在著眾多的差異化。小說和影視都是強調敘事的藝術，作品的故事性發(fā)揮著極為重要的作用。在傳統(tǒng)的紙媒文學中，主要是通過細膩的文字進行抽象化的表達，文字語言生動華麗，修辭豐富，留給觀眾廣闊的想象空間。而影視則是將文本轉化為畫面，通過鏡頭的呈現(xiàn)來進行具象化的表達。通過加強敘事節(jié)奏，來擴大觀眾的感知力，使觀眾在情感上得到滿足。在二次創(chuàng)作的過程中，仍然保持了一致的主題，同時也深化了作品意蘊。

（一）原創(chuàng)小說：粉絲基礎的重要保障

電視劇《楚喬傳》是由瀟湘冬兒的小說《11處特工皇妃》改編而來的，主要講述了在西魏年間，女奴楚喬從一個人獵場上的弱女子，被訓練成一名秘密碟者，最終成為救護一方百姓的女戰(zhàn)士?！?1處特工皇妃》刻畫了一個有情有義的大女主形象。她致力于解放奴隸，宣揚民主，其精神品質感染了很多人，深得廣大讀者的喜愛。一部優(yōu)秀的文學作品為電視劇的傳播奠定了一定的粉絲基礎，在經(jīng)過改編之后，電視劇豐富完善了其內(nèi)容，深化了主旨并擴大了影響力，開創(chuàng)了雙贏模式，使得網(wǎng)絡小說得到充分發(fā)掘。

（二）視聽呈現(xiàn)：文本內(nèi)容的二次創(chuàng)作

網(wǎng)絡小說《11處特工皇妃》篇幅較長，電視劇在拍攝了原著一半的內(nèi)容后戛然而止，激發(fā)了觀眾的好奇心。例如，在原著的描寫中，宇文玥沉入湖底只是假死，之后被月七救起。后來淪落到了青海，重整旗鼓，成為青海王，造福百姓。而在電視劇中則對此做出了改動，宇文玥最終沉入冰湖，結局不得而知。這樣的設計和構思激起了觀眾的好奇心，同時也是為了使得觀眾在更簡潔的劇情中感受到更為激烈的戲劇沖擊力，受到震撼，留下尤為深刻的印象。其次，小說中出現(xiàn)在人獵場的楚喬只有五六歲，而在劇中將她改為十幾歲，這樣就避免因劇情過于冗長，觀眾產(chǎn)生厭倦情緒。劇中對原著所做的刪減和改動還有很多，主要是由于小說和電視劇屬于不同的媒介，其表現(xiàn)方式也存在諸多差異。

與此同時，網(wǎng)絡小說還有一部分粉絲是由于電視劇更新不夠迅速，轉而開始閱讀原著小說。他們對于影視劇的后續(xù)進展較為好奇，希冀可以在原著文本中找到答案。因此，在影視劇播出后，網(wǎng)絡小說和影視劇之間相互補充，兩種文化產(chǎn)業(yè)之間的粉絲量也在相互增長。

二、劇游聯(lián)動：仙俠劇中的游戲基因

“電影和游戲被放在一起構思設計，游戲深化和擴展了電影故事情節(jié)，而不是簡單地重復使用電影素材。游戲也應該在使電影體驗引人入勝方面有所貢獻。進入游戲領域時，相關游戲產(chǎn)品并不只是重復已有的電影情節(jié)，而是越來越多地包含一些未展開描述的情節(jié)元素，這些元素將作為開始線索只通過其他媒體挖掘展開?！碑斚潞芏嗟南蓚b劇，都采用了游戲化的創(chuàng)作方式。

（一）情節(jié)設置:“非線性敘事下”的“闖關”模式

一般來說，“線性敘事”被認為是嚴格按照現(xiàn)實的時間向度來組織安排的，由“開端-發(fā)展-高潮-結尾”四部分組成。而所有打破“線性敘事”單線、有序模式的敘事，都是“非線性敘事”［4］

仙俠劇打破了常規(guī)的線性敘事模式，在超時空的背景下，主人公通過一次次地降妖除魔、打怪升級，戰(zhàn)斗力不斷增強，完成自身的任務與使命，實現(xiàn)人物的轉型蛻變。電視劇《楚喬傳》描述了在北朝西魏的大分裂時期，等級制度森嚴。奴籍出身的楚喬卻天賦異稟，宇文玥稱其為“天生的戰(zhàn)士”，在偷偷訓練她成為冷血碟者的過程中，她進步飛快，異于常人。終于，楚喬的行動力、觀察力、記憶力、生命力都得到顯著提升，實現(xiàn)了人物的第一次轉型。楚喬在短期內(nèi)便練就超強戰(zhàn)斗力，同時宇文玥用一瓶華佗秋水便可以使楚喬重見光明等橋段，主要采用了非線性的敘事方式，以超現(xiàn)實的手法來記敘故事。

此外，故事情節(jié)驚險刺激，涉及了眾多的打斗場景，楚喬也參與其中，例如刺殺宇文席、救助秀麗軍、守衛(wèi)紅川城等。這些劇情都符合游戲中闖關模式的設定，而這也為游戲在后期進行改動提供了極大的便利。同時，游戲在內(nèi)容上，對劇情高度還原，場景布置也極為精細，使用戶獲得了極強的代入感。

（二）虛擬化設置：從場景到人物的全面構建

在如今的網(wǎng)絡環(huán)境中，數(shù)字技術得到了飛速發(fā)展?！啊當?shù)字合成’技術指使用專業(yè)合成軟件，將一組運動影像段落或圖片組合起來，構成一個大段落的過程。‘數(shù)字技術’可以創(chuàng)建一個由不同元素構成的無縫三維虛擬空間;模擬出攝影機在這個空間中的運動；還可以模擬出特定媒體的工藝效果?！保?］在仙俠題材的電視劇中，經(jīng)常運用特效技術，來構建虛擬世界，營造出唯美與夢幻的意境，帶來絕美的視覺體驗。除此之外，還會通過三維動畫制作虛擬角色，通常被設置為萌寵的形象，幫助主人公完成蛻變。起到承接故事脈絡，豐富敘事的作用。

在《楚喬傳》中，影視劇里首次出現(xiàn)的場景——獵場，楚喬徒手對戰(zhàn)狼群。以及裕王帶楚喬去往的秘密花樹等場景，均運用到了數(shù)字特效技術，構建出的一些虛幻場景，帶給觀眾全新的審美體驗，起到渲染環(huán)境氛圍、烘托人物情緒的作用。而宇文玥身邊的鸚鵡，以及左寶倉所養(yǎng)的豚鼠也是運用特效技術制作出來的萌寵，為影視劇增添了深厚的趣味性。在游戲中，針對場景和萌寵的制作，則更為逼真，細節(jié)也更加精妙，出神入化。

無論是虛擬場景的搭建，還是虛擬形象的塑造，都離不開數(shù)字技術的運用。而它們的共同特征即為脫離現(xiàn)實，與游戲有著一定的相通性。但當文化產(chǎn)品從影視媒介轉換到游戲媒介中時，互動性增強，受眾積極地參與到闖關模式中來。在版權歸屬一致的前提下，制作方進一步挖掘新的賣點，獲得大量利潤。文化產(chǎn)品也得到跨越式發(fā)展，“劇游聯(lián)動”模式也將成為未來影視劇發(fā)展的新趨勢。

三、受眾參與：全產(chǎn)業(yè)鏈的有效推動力

在單一的網(wǎng)絡小說中，受眾是專注的讀者，通過閱讀文字與著作者進行思想對話;在影視劇中，受眾變成了觀眾，以視聽的方式理解畫面所傳達的信息;而當發(fā)展到游戲中時，觀眾變成了沉浸式的娛樂玩家，互動性和參與性進一步增強。在傳播媒介一系列的發(fā)展變化中，受眾始終充當了關鍵性的角色，發(fā)揮著獨一無二的作用。

（一）“情感經(jīng)濟學”：用戶黏性的持續(xù)保障

在當下，粉絲可以通過視頻彈幕來進行互動，同時在微博論壇、百度貼吧上的討論也可以進一步維持用戶黏性。為了擴大產(chǎn)品購買力，制作運營方不斷探尋消費者的喜好，便出現(xiàn)了所謂的“情感經(jīng)濟學”，尤其是對偶像的打造以及對時尚的追捧已經(jīng)不言而喻。

仙俠劇《楚喬傳》在選角上，主要選取了當紅花旦趙麗穎來出演，迎合了眾多粉絲的觀影心理，在一定程度上保證了影視劇的收視率。而出演其他角色的明星，例如：竇驍、林更新等，即便沒有過高的熱度，但他們身上也并未存在什么負面新聞。正是因為制作方通過對用戶畫像進行分析，了解觀眾通常會為了某位明星而追劇的心理，所以明星個人所擁有的流量和熱度便成了他們選角考察的一大重要因素。因而，制作團隊可謂花費了很多功夫，合理的選角也是該影視劇爆火的原因之一。

（二）粉絲文化：經(jīng)典IP的加速傳播

“粉絲一直是新媒體技術的早期使用者：他們對虛擬世界的迷戀常常產(chǎn)生出新的文化產(chǎn)品，從服裝到愛好者雜志再到現(xiàn)在的數(shù)字電影。粉絲是媒體受眾中最活躍的群體，他們拒絕簡單地接受提供給他們的內(nèi)容，而是堅持享有成為完全意義上的參與者的權力?！保?］在電視劇熱映之后，產(chǎn)生了一系列的傳統(tǒng)周邊產(chǎn)品，在市場上贏得了大批粉絲的喜愛。例如，在《楚喬傳》熱映之后，電視劇里相關的漢服、發(fā)簪、手辦等均被制作出來，引得粉絲們爭相購買，促進了相關產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。

此外，對于一部電視劇的關注，也可能是因為身邊朋友的分享或者原著粉絲的推薦等，無形中，增加了大家對這部劇的關注度，閑聊也可以推動融合。很多觀眾通過微信、微博等社交平臺安利分享，為電視劇做了隱性宣傳。而在游戲領域中，很多玩家會邀請自己身邊的朋友組成戰(zhàn)隊，相互配合。在此過程中，“楚喬”這一IP被推向更廣闊的視野中，吸引到更多潛在的粉絲。

但《楚喬傳》在火爆的同時，仍然存在著一些問題，值得反思。劇中反派角色的塑造較為扁平化，例如宇文懷，嗜殺成性，做人毫無底線。其次，劇中的一些故事線不夠完善。例如：從一開始便埋下的風云令線索，結尾也沒有再出現(xiàn)過。長達六十七集的影視劇故事結尾卻草草收場，很多應該展開的故事線并沒有具體呈現(xiàn)。因而編導在素材的選取上應該注意詳略得當。在數(shù)字技術飛速發(fā)展的今天，編導的制作技術也要跟上步伐，不能一味追求快節(jié)奏而忽視作品的質量，要使觀眾得到完美的視覺體驗。

在《楚喬傳》中，多次出現(xiàn)隱性廣告植入的情況。例如：“唯品閣”“御泥坊”等，這些設計在一定程度上消解了影視作品的嚴肅性。在消費時代，制作方不能僅出于商業(yè)的考量，忽視了藝術的質量。應當做到藝術價值與娛樂價值并重，寓教于樂。與此同時，也要提升受眾的審美鑒賞力，營造出良好的藝術教育環(huán)境，這樣才能源源不斷催生出質量上乘的藝術作品，制作出越來越多叫好又叫座的影視作品。

四、結語

近年來，仙俠劇深受廣大觀眾的喜愛，市場上，該題材類型的劇目屢見不鮮。一部優(yōu)秀的影視作品的誕生，離不開每一個工種的積極配合。從劇本到制作再到宣發(fā)，需要層層把關。尤其是數(shù)字化技術的運用還需加強，要致力于制作出逼真的畫面場景，帶給觀眾震撼的視覺效果，避免陷入“五毛”特效的困窘。除此之外，在“全產(chǎn)業(yè)鏈”發(fā)展模式下的今天，基于各個媒介的特征存在差異，取消代替是不可取的。紙質媒體留給觀眾廣闊的遐想空間，影視媒體給人以全方位的審美體驗，將場景、人物等具象化地呈現(xiàn)在觀眾面前。而游戲則帶給用戶極強的互動感和體驗感，不同平臺缺一不可。因而，各個文化產(chǎn)業(yè)之間應相互合作，不同傳播形式之間應相互補充、吸納和借鑒。同時注重文化產(chǎn)品的版權歸屬問題，嚴厲打擊侵權行為，營造出高品質的網(wǎng)絡傳播環(huán)境，全產(chǎn)業(yè)鏈發(fā)展模式也將會日臻完善。