李曉菲
(新疆藝術(shù)學(xué)院 烏魯木齊 830049)
在現(xiàn)代社會(huì)不斷進(jìn)步和競(jìng)爭(zhēng)壓力越來越大的情況下,音樂藝術(shù)在我們的生活中所產(chǎn)生的作用越來越大。而音樂藝術(shù)表演之所以會(huì)在現(xiàn)代社會(huì)中受到歡迎,和音樂藝術(shù)作品中豐富的情感內(nèi)涵是分不開的。一個(gè)好的音樂藝術(shù)表演必然是有豐富情感在內(nèi)的,這樣才更能夠引起欣賞者的情感共鳴。由此可見,情感元素在音樂藝術(shù)表演中的重要性是不言而喻的。而怎樣在音樂藝術(shù)表演中運(yùn)用好情感這個(gè)元素,是音樂作品的表演者必須要思考的一個(gè)問題。
情感是一個(gè)心理學(xué)上的詞語(yǔ),在《心理學(xué)大辭典》中,對(duì)于情感的解釋是“人對(duì)客觀事物是否滿足自己的需要而產(chǎn)生的態(tài)度體驗(yàn)”。情感元素是人們?cè)谑艿酵饨绱碳は露a(chǎn)生的一種心理反應(yīng),是一種富有人情味的元素。在音樂藝術(shù)表演中,情感元素的存在對(duì)于聽者來說是極具感染力的,它可以激發(fā)欣賞者的情緒和情感體驗(yàn),使欣賞者產(chǎn)生情感上的共鳴,更深刻地理解作品。
在真實(shí)的生活中,我們所欣賞的任何音樂藝術(shù)表演,都有各種情感元素的存在,只有充滿真情實(shí)感的音樂藝術(shù)作品,才能真正打動(dòng)人心。
1.情感元素是音樂藝術(shù)表演的基石
高端的音樂藝術(shù)表演,對(duì)于情感元素的表現(xiàn)是細(xì)膩的,是音樂作品和表演者的藝術(shù)感受融合的過程,并全程向欣賞者傳達(dá)出來。在音樂作品的表演中,每一個(gè)藝術(shù)感受都不可能和正確的情感元素分開。想要引起觀眾的情感共鳴,達(dá)到高水平的音樂藝術(shù)表演目標(biāo),表演者不僅要對(duì)音樂作品進(jìn)行深入細(xì)致的研究,了解音樂作品的作者想要表達(dá)的真實(shí)內(nèi)涵,而且要充分發(fā)揮自己的想象,賦予音樂藝術(shù)作品更多的情感和靈魂。這樣在音樂藝術(shù)表演中,才能把音樂作品中所表達(dá)的情感和情緒釋放出來。只有具備真實(shí)、豐富情感的音樂藝術(shù)表演,才能給觀眾帶來美的感受和良好的心理感受。因此說,情感元素是音樂藝術(shù)表演的基石。
2.音樂藝術(shù)表演是情感元素的升華
音樂藝術(shù)表演中,表演者的藝術(shù)形象和音樂的藝術(shù)感受是緊密相連的。如果表演者缺少飽滿的情感,那么就很難準(zhǔn)確地表達(dá)出音樂藝術(shù)作品的藝術(shù)感受,也就不能給觀眾帶來情感上的共鳴。一個(gè)吸引人的藝術(shù)形象的形成不僅要有最原始的音樂藝術(shù)作品,更要有表演者對(duì)于音樂的感受,從而才可以更好地對(duì)音樂藝術(shù)作品進(jìn)行二次創(chuàng)作,使音樂藝術(shù)表演獲得情感上的升華。當(dāng)觀眾在欣賞音樂藝術(shù)表演時(shí),如果能夠產(chǎn)生情感上的共鳴,那么這個(gè)音樂藝術(shù)表演就是成功的,不僅滿足了觀眾對(duì)于音樂美感的追求,也給觀眾帶來了良好的精神體驗(yàn)和享受,在很多時(shí)候都可以讓觀眾念念不忘,記憶深刻。
3.情感元素和音樂是和諧共生的
音樂藝術(shù)表演中,情感元素的表達(dá)是吸引和打動(dòng)觀眾的主要因素。知名歌唱家夏里亞賓說過:“對(duì)于一個(gè)真正的歌唱家來說,僅僅掌握歌唱技術(shù)是不夠的,還應(yīng)該用聲音表現(xiàn)出各種音樂情節(jié),表現(xiàn)出人物的各種心情,發(fā)出為表現(xiàn)一定情感所需要的音調(diào)?!辈浑y看出,音樂作品的價(jià)值和魅力,不僅僅依靠歌唱技術(shù),最重要的是演唱者對(duì)音樂作品的深刻把握,并將相對(duì)應(yīng)的情感表現(xiàn)出來。情感元素在音樂藝術(shù)表演中是必不可少的存在,更是讓音樂藝術(shù)作品“活起來”的最基本的方法。音樂本身就是情感的藝術(shù),是聽覺的藝術(shù),因音樂表演藝術(shù)更易激發(fā)欣賞者的共鳴,可直接穿透物質(zhì)軀體與人的內(nèi)在心靈相融合。黑格爾說過:“音樂是心情的藝術(shù),它直接針對(duì)著人的心情?!币魳泛颓楦邢騺矶际呛椭C的文化,兩者也是和諧共生的,都是可以打動(dòng)人心的表達(dá)方式。
音樂就是一門情感的藝術(shù),是一種可以給人帶來愉悅的精神享受的藝術(shù)形式。音樂藝術(shù)表演可以深刻、準(zhǔn)確、細(xì)膩地反映出表演者對(duì)于音樂作品的理解和情感,激發(fā)觀眾內(nèi)心的情感體驗(yàn)。而之所以可以給觀眾帶來情感上的共鳴,是因?yàn)樵谝魳匪囆g(shù)表演中必須要有情感元素的存在。沒有情感元素支撐的音樂藝術(shù)表演,只是一個(gè)藝術(shù)框架,很難讓觀眾對(duì)其產(chǎn)生情感上的共同體驗(yàn)。
音樂藝術(shù)表演中,有了情感元素的加入,會(huì)讓欣賞者對(duì)音樂作品的感受變得與以往截然不同。不同的作品、不同的歌唱藝術(shù)也會(huì)造就不同的情感氛圍,不同的情感元素會(huì)給予音樂藝術(shù)表演不同的魅力和活力。有散發(fā)歡快喜悅情感的,代表作有《白毛女》中的《北風(fēng)吹扎紅頭繩》;有散發(fā)憤怒情感的,代表作有《恨似高山仇似?!罚贿€有散發(fā)哀怨情感的,代表作為人們熟知的《楊白勞》……在同一個(gè)音樂藝術(shù)表演作品中,不同情感元素的使用,賦予了作品不一樣的活力和生命,可以讓觀眾更深切地理解作品的內(nèi)涵和感受音樂藝術(shù)的魅力。
一場(chǎng)出色的音樂藝術(shù)表演、一個(gè)令人滿意的音樂藝術(shù)作品,絕不僅僅是音樂符號(hào)排列、組合并呈現(xiàn)那么簡(jiǎn)單,最獨(dú)特的還是它自身所具備的優(yōu)美歌詞、朗朗上口的旋律、扣人心弦的故事情節(jié)和絲絲入扣的細(xì)膩情感。在表演時(shí),加入適當(dāng)?shù)那楦性兀怯幸娑鵁o害的,不僅可以撥動(dòng)人們的心弦,還可以讓表演者與作品產(chǎn)生共鳴,進(jìn)而將表演水平上升一個(gè)層次。
音樂藝術(shù)表演萬(wàn)變不離其宗,歸根結(jié)底是為了演給觀眾看的,再優(yōu)秀的作品,如果脫離了人民群眾,那么它存在的意義也不是很大。觀眾通過欣賞音樂藝術(shù)表演,可以從中找到自己的影子。有的音樂表演可以給觀眾帶來生活的動(dòng)力,有的音樂作品可以治愈觀眾的傷痛。音樂藝術(shù)表演是表演者和觀眾之間一道溝通交流的橋梁。顯然,情感成為表演者與觀眾產(chǎn)生關(guān)聯(lián)的紐帶,表演者可以借助情感抓住與把控觀眾的內(nèi)心情緒。對(duì)于觀眾而言,表演者的外在表演形式固然重要,但是最能打動(dòng)內(nèi)心的還是其中的情感,是各種情感元素的表達(dá)。
音樂藝術(shù)表演是情感與思想交融的產(chǎn)物,可以說所有好的、能夠打動(dòng)人心的音樂藝術(shù)表演,都離不開情感的融入。因此,在音樂藝術(shù)表演中,除了要有好的音樂技術(shù)以外,情感元素的運(yùn)用更加重要,融入了真情實(shí)感的音樂藝術(shù)表演才是真正打動(dòng)人心的表演。
音樂藝術(shù)作品是勞動(dòng)人民對(duì)于生活場(chǎng)景、勞動(dòng)場(chǎng)景的總結(jié)和憧憬,反映了作者一定的情感。想要表演好一首音樂作品,不僅要對(duì)作品的符號(hào)形式、曲式結(jié)構(gòu)、節(jié)奏規(guī)律等進(jìn)行了解和分析,更要對(duì)作品所要表達(dá)的思想內(nèi)容進(jìn)行深入的分析,這樣才可以體會(huì)到創(chuàng)作者的情感脈絡(luò),更為準(zhǔn)確地把握作品的思想內(nèi)涵和情感方向。正所謂要想感動(dòng)別人,先要感動(dòng)自己。當(dāng)深刻理解了音樂藝術(shù)作品的思想內(nèi)容時(shí),就可以把自己置身在作品的環(huán)境中,設(shè)身處地地體會(huì)作者的情感,并把自己的情感也融入其中。不會(huì)表達(dá)思想情感的表演者只能算是一個(gè)“演員”而稱不上藝術(shù)家。很多表演藝術(shù)家在進(jìn)行音樂藝術(shù)表演時(shí),都會(huì)認(rèn)認(rèn)真真地體會(huì)作品的精神,琢磨歌詞內(nèi)容的思想情感和深刻內(nèi)涵,用心去體會(huì),然后再用心去表現(xiàn)。
已故女高音歌唱家仲偉在談到自己演唱《王貴是個(gè)好后生》時(shí)說道:“我對(duì)這個(gè)角色傾注了豐富的情緒,我要分擔(dān)香香的憂愁和痛苦。我深深地愛上了香香這個(gè)角色,也愛王貴這個(gè)角色?!敝賯ダ蠋煹捏w會(huì),體現(xiàn)了一個(gè)表演藝術(shù)家很重要的創(chuàng)作原則,那就是要想感動(dòng)別人,先要感動(dòng)自己。仲偉老師被王貴和香香的遭遇所觸動(dòng),她同情他們、關(guān)心他們、熱愛他們,自然就流露出了真情實(shí)感,在演唱時(shí),自然也是情真意切,打動(dòng)人心。所以,在表演音樂作品時(shí),一定要深刻理解作品的思想內(nèi)容,去深入體驗(yàn),才能為觀眾呈現(xiàn)出具有真情實(shí)感的、可以打動(dòng)人的音樂作品。
音樂藝術(shù)表演的魅力就在于可以震撼人的心靈,帶給人積極的情緒,而這必然離不開各種情感元素在音樂藝術(shù)表演中的使用。在音樂藝術(shù)表演中,表演者使用一些音樂技巧是無可厚非的,但需要拿捏好音樂技術(shù)應(yīng)用的度,在適度的基礎(chǔ)上,要穿插一些情感元素,進(jìn)而為觀眾呈現(xiàn)一場(chǎng)出色的音樂表演作品。如果在音樂表演中,表演者過分注重展現(xiàn)其音樂技巧,而忽視了音樂作品本身要表達(dá)的情感,這樣的音樂表演會(huì)讓觀眾感到乏味,甚至?xí)o觀眾帶來很不好的音樂體驗(yàn),進(jìn)而可能會(huì)影響到表演者的發(fā)揮。所以在音樂藝術(shù)的表演過程中,必須重視情感元素的使用,通過自己對(duì)音樂作品的理解,將自己的真情實(shí)感表現(xiàn)出來,以引起觀眾情感上的共鳴。
比如,現(xiàn)在比較流行的陜西民歌,之所以會(huì)受到很多人的歡迎和喜愛,和其在表演時(shí)具有的強(qiáng)烈情感和感染力是緊密相連的,它是陜西人民日常勞動(dòng)和生活的真實(shí)寫照,沒有任何掩飾,有著濃濃的民族特色,不管是在什么時(shí)候,什么地方,只要是秦腔一開吼,就會(huì)讓觀眾想到秦嶺大地的寬闊和廣袤,感受到當(dāng)?shù)厝嗣竦臒崆?。音樂藝術(shù)表演是為了讓廣大的人民群眾喜愛和接受的,而不只是停留在藝術(shù)理論的層面。接地氣的表演和情感才能更好地反映出音樂創(chuàng)作的真實(shí)生活和情感經(jīng)歷,只有投入了真實(shí)情感的音樂藝術(shù)表演才能被廣大的觀眾認(rèn)可和歡迎。
情感元素的運(yùn)用對(duì)于音樂藝術(shù)表演的重要性是不言而喻的。因此,在音樂藝術(shù)表演中,對(duì)于情感的適度把握是每一個(gè)表演者必須要重視和學(xué)會(huì)的技能。一些表演者在表演時(shí),一旦進(jìn)入角色,就很難從里面走出來,陷入角色當(dāng)中而不能自拔,要么過于激動(dòng),要么過于悲傷,要么過于興奮,不論是哪種情況,對(duì)于音樂表演都是不利的。情感的過度會(huì)抑制肢體動(dòng)作、發(fā)聲器官等的表達(dá),會(huì)影響到音樂表演的藝術(shù)效果。所以,在音樂藝術(shù)表演中,對(duì)于情感元素的使用,表演者一定要學(xué)會(huì)控制,適度把握,在情感投入的過程中,始終保持一個(gè)清醒的頭腦,做到收放自如。情感把握要適度,才能達(dá)到更好的藝術(shù)表演效果。
音樂藝術(shù)表演是對(duì)美的塑造和對(duì)美的表達(dá),要想更充分地展示其內(nèi)涵,情感的加入是必須的。因此,在音樂藝術(shù)表演中,表演者要展開自己想象的翅膀,對(duì)作品所要表達(dá)的情感進(jìn)行豐富和完善。這就要求表演者對(duì)作品有深入的理解,并對(duì)作品進(jìn)行分析,可以結(jié)合自己相似的經(jīng)歷,注入自己的情感體驗(yàn)。比如歌唱家葉佩英在表演歌曲《我愛你中國(guó)》時(shí),就以自己曾經(jīng)在海外學(xué)習(xí)、生活的經(jīng)歷來體會(huì)歌曲,將海外赤子對(duì)祖國(guó)無限深沉的熱愛充分體現(xiàn)在歌聲里,這使得她的演唱深深地打動(dòng)了每一位聽眾的心,自然就會(huì)產(chǎn)生強(qiáng)烈的感情上的共鳴。
任何一個(gè)音樂藝術(shù)表演都是藝術(shù)家的情感產(chǎn)物,通過音樂這種極具感染力的藝術(shù)表現(xiàn)形式,表現(xiàn)出音樂作品或莊嚴(yán)、或凄涼、或婉轉(zhuǎn)的情感,讓人們?cè)谝魳匪囆g(shù)表演中感受到美的熏陶和情感的共鳴,“樂由情起”說的便是這個(gè)意思。音樂是由情感而開始的,正是這種“情”的存在,才讓欣賞音樂藝術(shù)表演的人能夠感受到藝術(shù)的魅力。
音樂藝術(shù)表演中,情感元素的表達(dá)和實(shí)現(xiàn),雖然是借助音樂作品的歌詞語(yǔ)言和音樂曲調(diào)共同來實(shí)現(xiàn)的,但想要更好地掌握音樂藝術(shù)作品的具體內(nèi)容和情感表達(dá)的變化,表演者一定要對(duì)歌詞進(jìn)行深入的理解和體驗(yàn)。作品中對(duì)于人物、事物以及景物的描寫,采用的抒情、詠嘆、敘事等創(chuàng)作手法,表演者喜怒哀樂的種種表情,都是為了更好地表達(dá)出音樂藝術(shù)作品的情感。
想要有感情地表演一首歌曲,就需要有感情地熟讀歌詞,在熟讀之后,就會(huì)更加理解歌詞的意思和歌詞所表達(dá)的情感。舉例來說,《陽(yáng)關(guān)三疊》這部作品中,歌詞簡(jiǎn)短精悍:“渭城朝雨浥輕塵,客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒,西出陽(yáng)關(guān)無故人?!毕胍羁汤斫飧柙~的含義,就要先了解詩(shī)句所要表達(dá)的思想情感。這是一首送別的歌曲,朝雨、楊柳青青渲染了“依依顧戀不忍離,淚滴沾巾”的深情?!案M一杯”短短四個(gè)字,將對(duì)友人的關(guān)心、留戀、祝福等情感淋漓盡致地表現(xiàn)了出來,雖說身邊沒有了摯友的相伴,卻送上了最真摯的祝福和問候。有了深刻的認(rèn)知和理解后,就可以設(shè)身處地地展開聯(lián)想,感受摯友之間那種依依惜別的友情。在表演時(shí),就能夠更準(zhǔn)確地表達(dá)出音樂藝術(shù)作品的核心情感。
在進(jìn)行音樂藝術(shù)表演之前,要對(duì)音樂作品中的每一個(gè)旋律音符有所認(rèn)識(shí)和設(shè)想,這樣才可以更好、更全面地理解和掌握音樂作品的情感內(nèi)容,以更好地表達(dá)出情感。
一首音樂藝術(shù)作品中,前奏的出現(xiàn)拉開了音樂藝術(shù)表演的序幕,在前奏的牽引下,作品的主題部分開始被表達(dá),這個(gè)時(shí)候表演者對(duì)于音樂作品的情感表達(dá)會(huì)自然而生。因此,這就要求表演者在準(zhǔn)備階段,對(duì)曲調(diào)特點(diǎn)和旋律發(fā)展特點(diǎn),進(jìn)行反復(fù)鉆研和練習(xí)。對(duì)旋律的每一個(gè)結(jié)構(gòu),每一個(gè)提示,如速度、力度、表情等都要全面地了解,以對(duì)要表演的音樂作品有一個(gè)完整的情感把握,在前奏的第一個(gè)音符響起之時(shí),表演者就要做好準(zhǔn)備,全神貫注地把自己放入音樂的想象中,讓主題在前奏情緒的激發(fā)中自然而然地展現(xiàn)出來,為觀眾對(duì)下一部分音樂的了解創(chuàng)造出有利的氣氛。
比如在音樂作品《洞庭漁米鄉(xiāng)》中,第一段是高亢的慢板山歌演唱,這個(gè)時(shí)候表演者要想象自己置身于洞庭湖的上方,以表達(dá)出寬廣、優(yōu)美又富有詩(shī)意的藝術(shù)氣氛和場(chǎng)景。經(jīng)過間奏,到了作品的第二段時(shí),想象自己置身于湖中的漁船上,從和漁民共同勞動(dòng)的深切情感出發(fā),這樣就可以在演唱時(shí)既有情感又有強(qiáng)烈的生活氣息。在作品的最后一段,隨著漁船揚(yáng)帆遠(yuǎn)去,通過音量的變化形成一種深遠(yuǎn)的延伸意境,讓觀眾也感受到情感的延伸和意境的延伸,增強(qiáng)作品的感染力。同一首歌曲,雖然旋律一樣,但每一遍的表演都會(huì)對(duì)作品有新的理解和新的感受,這就是音樂的魅力,更是情感的魅力。
音樂藝術(shù)表演中,各種器樂的使用是必不可少的,它不僅可以增加表演的看點(diǎn),更重要的是很多情感元素需要通過不同的器樂形式來實(shí)現(xiàn)。器樂表演不同于其他音樂表演形式,器樂表演只是使用各種不同的樂器,也就是音樂本身來和觀眾進(jìn)行交流。在一個(gè)以器樂為主的音樂藝術(shù)作品中,通常會(huì)有多種不同的樂器來參與和完成表演。不同的樂器有不同的聲色和不同的性能,這就造成了表演者在器樂作品中對(duì)于情感元素使用的不確定性。因此,在進(jìn)行器樂的音樂表演時(shí),每個(gè)樂器的表演者一定要深刻、正確地理解作品的思想內(nèi)涵,然后通過樂器的演奏傳遞出情感內(nèi)容,讓觀眾感受到作品的思想意義。
很多人覺得舞蹈和音樂應(yīng)該是分開的兩種藝術(shù)表演形式,但在很多時(shí)候,舞蹈和音樂都是分不開的。舞蹈表演中有了音樂的參與,才更有節(jié)奏和律動(dòng),音樂中加入舞蹈,會(huì)使音樂表現(xiàn)更加豐富。在舞蹈藝術(shù)表演中,主要是通過人的肢體動(dòng)作來表達(dá)情感。但同時(shí),表演者也是在用心靈舞蹈,用舞蹈來表達(dá)音樂的情感和內(nèi)涵。舞蹈是一種無聲的表演,它不像歌詞那樣,可以直接抒發(fā)作品中蘊(yùn)含的情感,但舞蹈動(dòng)作的直觀性、形象性會(huì)讓人通過觀察表演者的形體動(dòng)作而感受到一些情緒變化,以及其中的思想情感。所以,舞蹈表演者一定也要深刻認(rèn)識(shí)到作品的含義,對(duì)舞蹈認(rèn)識(shí)得越深,就會(huì)領(lǐng)悟到其中更充沛的情感和更高的藝術(shù)境界,這樣就可以激發(fā)自己對(duì)于舞蹈表現(xiàn)的思考,從而更好地將各種情感元素表達(dá)出來。
不管是哪種藝術(shù)表現(xiàn)形式,情感元素的存在都是必不可少、至關(guān)重要的。沒有情感就沒有音樂、沒有情感就沒有藝術(shù)。音樂藝術(shù)表演是對(duì)音樂藝術(shù)作品的再創(chuàng)造,它融入了表演者對(duì)于音樂作品的感受,而音樂藝術(shù)表演的最高形式,也不僅僅是要讓作品悅耳動(dòng)聽,更要讓人感受到情感上的共鳴,發(fā)人深思,感人至深。通過音樂藝術(shù)作品的表演,人們可以感受到生活的美好和積極向上的力量。音樂是來源于生活而高于生活的,充滿了情感元素的音樂藝術(shù)表演是感人的,也是成功的。所以,在音樂藝術(shù)表演中一定要利用好情感元素,用自己的真情實(shí)感,塑造出感人的藝術(shù)形象,從而更好地演繹本就有思想感情的音樂藝術(shù)作品,給觀眾帶來強(qiáng)大的藝術(shù)感染力和情感共鳴。