◎羅一成
目前國(guó)內(nèi)博物館形象設(shè)計(jì)大多遵循我國(guó)傳統(tǒng)建筑理念中天圓地方的傳統(tǒng)思路,借助圓與方的剛與柔來(lái)體現(xiàn)我國(guó)傳統(tǒng)文化中剛?cè)岵?jì)之美。但這種設(shè)計(jì)理念在審美多元化的今天易給人造成呆板的第一印象,久而久之,這也就成了大眾對(duì)博物館的刻板印象,間接地造成了客流量缺失。文化藝術(shù)的傳承與發(fā)揚(yáng),需要內(nèi)容與形式的同步創(chuàng)新和發(fā)展。就此而言,增加博物館設(shè)計(jì)內(nèi)容與文化傳播方式的趣味性,打造博物館整體品牌形象,是值得去認(rèn)真思考與探索的重要途徑。
我國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化經(jīng)過(guò)了上下五千年的歷史沉淀,現(xiàn)如今已經(jīng)發(fā)展到了一定的高度,我們?cè)诶^承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的同時(shí)也不斷地對(duì)其進(jìn)行文化內(nèi)涵的傳承與創(chuàng)新,這方面表現(xiàn)在與我國(guó)總體國(guó)情的結(jié)合,與時(shí)代精神的結(jié)合,更重要的是表現(xiàn)在與社會(huì)主義核心價(jià)值觀的結(jié)合。藝術(shù)作為社會(huì)信息的一種,不可避免地要通過(guò)傳播來(lái)體現(xiàn)其存在的價(jià)值。博物館作為藝術(shù)傳播的重要場(chǎng)所,通過(guò)展覽性的傳播方式使受眾直接面對(duì)藝術(shù)作品從而傳遞藝術(shù)信息,是藝術(shù)傳播的主要方式之一?;ヂ?lián)網(wǎng)時(shí)代下,信息傳播與接收的碎片化成為當(dāng)下受眾接收信息的一種常態(tài),在自媒體如此發(fā)達(dá)的今天,就算是碎片化的藝術(shù)信息也能通過(guò)運(yùn)營(yíng)者充滿(mǎn)創(chuàng)意的包裝與改編成為大眾喜聞樂(lè)見(jiàn)的文化藝術(shù),相比之下,線(xiàn)下藝術(shù)陳列平臺(tái)就顯得過(guò)于莊重而又呆板,同時(shí)也與當(dāng)代年輕人日益增長(zhǎng)的審美需求與審美潮流格格不入。[1]
然而,碎片化的藝術(shù)表現(xiàn)形式所達(dá)到的藝術(shù)傳播效果也是顯而易見(jiàn)的,囿于時(shí)間與空間的限制,許多傳統(tǒng)藝術(shù)不能以完整的表現(xiàn)形式傳遞給受眾,同時(shí)為了博取大眾眼球?qū)?nèi)容進(jìn)行低俗化的改編與夸張,這使藝術(shù)傳播失去了它本來(lái)提升人們審美能力、豐富人們審美情趣的價(jià)值,還容易造成人們對(duì)這種藝術(shù)認(rèn)知的偏差,以至于對(duì)藝術(shù)進(jìn)行斷章取義、管中窺豹式的解讀。從這個(gè)角度看,博物館作為傳統(tǒng)藝術(shù)傳播的主要平臺(tái)之一,似乎又有著得天獨(dú)厚的優(yōu)勢(shì)。但是,部分博物館本身趣味性不足,帶給人們的壓抑刻板印象,使其受眾群體規(guī)模在移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)的沖擊下愈發(fā)縮小。簡(jiǎn)而言之,文化藝術(shù)得不到廣泛傳播,那么其存在的價(jià)值也大打折扣。針對(duì)目前博物館進(jìn)行文化傳播的這一窘境,單霽翔先生指出,當(dāng)今信息社會(huì),傳播決定影響,誰(shuí)的傳播能力強(qiáng)大,誰(shuí)的文化理念與價(jià)值觀就能廣為流傳,因此必須花大力氣拓展博物館的文化傳播渠道,豐富傳播手段,構(gòu)建覆蓋面更廣的博物館文化傳播體系。[2]文化藝術(shù)的傳承與發(fā)揚(yáng),又離不開(kāi)內(nèi)容與形式的創(chuàng)新,更離不開(kāi)傳播方式轉(zhuǎn)變。就此而言,增強(qiáng)博物館傳播內(nèi)容與傳播方式的趣味性,打造博物館整體品牌形象,使我們優(yōu)秀的民族傳統(tǒng)文化藝術(shù)得到更好的發(fā)揚(yáng)與傳播,無(wú)疑是一條值得我們認(rèn)真去思考與探索的重要途徑。
傳播學(xué)者沃爾特·李普曼認(rèn)為“刻板印象”指的是人們對(duì)特定的事物所持有的固定化、簡(jiǎn)單化的觀念和印象,它通常伴隨著對(duì)該事物的價(jià)值評(píng)價(jià)和好惡的感情。[3]刻板成見(jiàn)可以為人們認(rèn)識(shí)事物提供簡(jiǎn)便的參考標(biāo)準(zhǔn),但也阻礙著對(duì)新事物的接受。根據(jù)這一觀點(diǎn)我們可以看出,人們對(duì)博物館刻板印象的產(chǎn)生往往來(lái)自他們通過(guò)自身的社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)所得出的經(jīng)驗(yàn)。尤其是對(duì)于年輕人而言,博物館內(nèi)冷色調(diào)的裝修風(fēng)格,館內(nèi)展品呆板的陳列方式,缺乏交互性的參觀形式,很容易使第一次參觀博物館的年輕受眾得出“無(wú)聊”的評(píng)價(jià)。這一系列的視覺(jué)元素從設(shè)計(jì)學(xué)的角度來(lái)看容易給人帶來(lái)一種壓抑的視覺(jué)體驗(yàn),同時(shí)影響人們?cè)趨⒂^時(shí)的心理狀態(tài),滋生煩躁的不良情緒,對(duì)藝術(shù)傳播效果有著較大的不利影響。
當(dāng)代博物館的美麗不僅需要體現(xiàn)在建筑物的外形,更需要體現(xiàn)在博物館的功能、建筑物的含義、合理的空間等方面,[4]至于博物館的藝術(shù)傳播方式,我們更應(yīng)該把重心放在其宣傳方式上,也就是大眾傳播方式。大眾傳播方式是指專(zhuān)業(yè)化的媒介組織運(yùn)用先進(jìn)的傳播技術(shù)進(jìn)行大規(guī)模的藝術(shù)信息傳播活動(dòng)的方式。通過(guò)傳播方式的創(chuàng)新來(lái)有效地增強(qiáng)博物館文化藝術(shù)信息的趣味性,潛移默化地改變其在大眾視野內(nèi)的刻板印象,并且?guī)в幸欢ǖ钠毡樾浴H欢?,在傳播方式百花齊放的今天,如何準(zhǔn)確找到與某種特定藝術(shù)形式相匹配的大眾傳播形式這一問(wèn)題,同樣值得我們深思。
如何將互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代下的新媒體與傳統(tǒng)文化藝術(shù)相結(jié)合,從而取得更好的傳播效果,為博物館吸引更多的受眾群體?;谶@個(gè)問(wèn)題,我們首先要考慮什么才是影響藝術(shù)傳播效果的主要因素,我們認(rèn)為有以下幾點(diǎn):其一,藝術(shù)信息的因素。藝術(shù)信息是藝術(shù)傳播的對(duì)象和客體,是連接傳播者與受傳者的中介物。也只有藝術(shù)信息能從內(nèi)容上直接影響傳播效果。藝術(shù)作品所傳遞出來(lái)的信息是審美信息,更是精神信息,它能直接作用于人們的心靈,陶冶人們的情操,因此,藝術(shù)信息對(duì)藝術(shù)傳播效果的影響是不可忽視的。博物館所傳遞的藝術(shù)信息也就是館內(nèi)藏品所包含的藝術(shù)意蘊(yùn),大多都是從農(nóng)耕時(shí)期就保留了下來(lái),那么,如何有效處理好時(shí)代浪潮的沖擊對(duì)傳統(tǒng)文化藝術(shù)內(nèi)涵的批判與繼承,就顯得十分重要。其二,藝術(shù)傳播者與受眾因素人是藝術(shù)傳播的主體與客體,離開(kāi)了人,藝術(shù)傳播效果將不復(fù)存在。在新媒體與傳統(tǒng)文化相結(jié)合的過(guò)程中,如何選取目標(biāo)受眾也是我們所要面對(duì)的一大難題,正所謂“一千個(gè)讀者眼中就會(huì)有一千個(gè)哈姆雷特”,人們由于生活習(xí)慣、受教育程度、地域特性、人生經(jīng)歷的不同,對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的接受程度也各不相同,在藝術(shù)傳播的過(guò)程中要求我們把握正確的尺度。其三,傳播媒介因素。新媒體環(huán)境下的藝術(shù)傳播讓藝術(shù)品在傳播過(guò)程中不斷發(fā)展與完善,使其成為能和人們生活相融合的藝術(shù)作品。[5]藝術(shù)傳播的發(fā)展受到了傳播媒介的制約,不同的藝術(shù)形式需要使用不同的傳播媒介去充分發(fā)揮其藝術(shù)特色,傳播媒介的選擇,也是我們今后所要面對(duì)的一個(gè)主要問(wèn)題。
趣味性是一個(gè)概念十分模糊的定義,每個(gè)人對(duì)“有趣”的理解都不同。在藝術(shù)傳播過(guò)程中,藝術(shù)作品所傳遞出來(lái)的審美信息是直接作用于人們的思想與心靈的,藝術(shù)作品對(duì)人們內(nèi)心造成的影響越強(qiáng)烈,蘊(yùn)含的情感越深刻,那么這件藝術(shù)作品也就越有趣??梢赃@樣理解,藝術(shù)傳播過(guò)程中趣味性的多少在于一件藝術(shù)作品與受眾情感距離的遠(yuǎn)與近,造成共鳴的強(qiáng)與弱。由此可見(jiàn),品牌形象的構(gòu)建無(wú)疑是拉近博物館與受眾距離的一道重要橋梁,使受眾接受藝術(shù)的過(guò)程更為愉悅,印象也更為深刻,也有利于對(duì)文化藝術(shù)的內(nèi)涵進(jìn)一步地挖掘,使得文化藝術(shù)更具青春與活力。
要想改變博物館在大眾視野內(nèi)的刻板印象,無(wú)疑要對(duì)博物館各方面進(jìn)行特殊化、差異化的設(shè)計(jì)與宣傳,也就是品牌形象的塑造,通過(guò)解析不同受眾對(duì)目標(biāo)博物館的印象,提煉出目標(biāo)博物館獨(dú)有的品牌氣質(zhì),為今后的營(yíng)銷(xiāo)決策提供具象化依據(jù)。加強(qiáng)自身文化形象的建設(shè),將人們心目中對(duì)大多博物館的刻板印象取代為特定的品牌印象,這樣既開(kāi)拓了受眾的審美思路同時(shí)也開(kāi)拓了我們博物館的宣傳思路,更有利于以往枯燥乏味的傳統(tǒng)宣傳方式向著趣味性方向發(fā)展。
博物館進(jìn)行品牌形象構(gòu)建,實(shí)質(zhì)上是通過(guò)大眾傳播手段的創(chuàng)新對(duì)博物館的宣傳模式進(jìn)行趣味化的包裝,拉近目標(biāo)受眾與博物館的距離。由于博物館之間的差異化影響,構(gòu)建博物館的品牌形象也就等同于創(chuàng)造一種能夠代表當(dāng)?shù)氐赜蛭幕纳鐣?huì)符號(hào),通過(guò)符號(hào)將博物館內(nèi)特有的藝術(shù)元素具象化。
推動(dòng)博物館品牌形象建設(shè)的過(guò)程,實(shí)質(zhì)上是一個(gè)藝術(shù)營(yíng)銷(xiāo)與藝術(shù)設(shè)計(jì)的過(guò)程。一般的市場(chǎng)經(jīng)營(yíng)的是物質(zhì)商品,用于滿(mǎn)足社會(huì)的物質(zhì)生產(chǎn)需要和人們的物質(zhì)生活需要。姜璐在《“IP“經(jīng)營(yíng)——博物館提供公共文化產(chǎn)品與服務(wù)的新思路探索》中提到:IP經(jīng)營(yíng)是國(guó)內(nèi)互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)進(jìn)軍文化市場(chǎng)著重打造的經(jīng)營(yíng)概念,主要是利用已有的關(guān)注度,知名度IP(知識(shí)產(chǎn)權(quán))進(jìn)行多領(lǐng)域地開(kāi)發(fā)利用而形成的新型網(wǎng)絡(luò)文化產(chǎn)業(yè)生態(tài)。[6]鑒于此,模糊性作為藝術(shù)評(píng)判的一大特點(diǎn)就被體現(xiàn)了出來(lái),對(duì)同一件藝術(shù)作品,不同的人就會(huì)有不同程度的滿(mǎn)意度,這也是藝術(shù)作品營(yíng)銷(xiāo)中的難點(diǎn)。王穎在《博物館文化創(chuàng)意產(chǎn)品的品牌形象設(shè)計(jì)》中提道:只有通過(guò)“差異化競(jìng)爭(zhēng)”,通過(guò)概念原創(chuàng)、執(zhí)行原創(chuàng)、符號(hào)原創(chuàng)等產(chǎn)生形象上的“排他性”,才能真正意義上建立起具有獨(dú)特個(gè)性的博物館文創(chuàng)品牌,博物館文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)才能可持續(xù)地良性發(fā)展。[7]例如故宮博物院的文創(chuàng)品牌“故宮文化”推出的“天祿琳瑯”系列產(chǎn)品就是以年輕學(xué)生群體作為目標(biāo)消費(fèi)群。以乾隆御題的藏書(shū)閣“天祿琳瑯”來(lái)命名這一系列的產(chǎn)品,并鐫刻在六合銅璽上,表達(dá)了對(duì)學(xué)子的美好祝愿。[8]博物館文化創(chuàng)意產(chǎn)品的品牌形象作為博物館整體形象的一部分,應(yīng)將博物館特有的文物寶藏、歷史典故、技術(shù)技藝、地域特色等資源進(jìn)行概括與提煉,通過(guò)品牌設(shè)計(jì)的方法視覺(jué)化、符號(hào)化,轉(zhuǎn)化為該博物館特有的品牌價(jià)值,以體現(xiàn)博物館之間的差異性與個(gè)性。我們?cè)谶M(jìn)行博物館品牌形象建設(shè)的過(guò)程中,要把握以下三個(gè)要素:其一,對(duì)本館文化進(jìn)行深度挖掘,與時(shí)代潮流相結(jié)合,打造大眾喜聞樂(lè)見(jiàn)的內(nèi)容。其二,把握需求,抓住目標(biāo)痛點(diǎn)。這需要我們?cè)跔I(yíng)銷(xiāo)策劃的過(guò)程中做到牢牢把握主題的核心內(nèi)容,突出主題就是突出消費(fèi)者痛點(diǎn)。其三,注重創(chuàng)意。個(gè)案對(duì)互動(dòng)性與趣味性的提升對(duì)其他博物館品牌形象建設(shè)具有一定的參考意義,然而并不能作為所有博物館普遍存在的問(wèn)題去進(jìn)行照貓畫(huà)虎的研究。但有一點(diǎn)是一定可以借鑒的,那就是創(chuàng)意博物館品牌形象建設(shè)的重要性,通過(guò)創(chuàng)意去突出把握核心矛盾,是提升博物館品牌形象與知名度,促進(jìn)館內(nèi)文化藝術(shù)傳播的必經(jīng)之路。
在文旅融合發(fā)展的新形勢(shì)下,作為歷史文化積淀較多場(chǎng)所之一的博物館,傳承歷史文化、發(fā)展文化事業(yè)就成了博物館的重要職能。自從新博物館學(xué)誕生,博物館的社會(huì)職能逐步由以“物”為中心的收藏、研究,轉(zhuǎn)變?yōu)橐浴叭恕睘橹行牡奈幕畔鞑ズ凸娊逃穆毮堋2┪镳^提升經(jīng)濟(jì)效益與社會(huì)影響力,同時(shí)又能兼顧傳播我國(guó)傳統(tǒng)文化的重要手段之一就是大力推動(dòng)博物館文創(chuàng)建設(shè)。文創(chuàng)產(chǎn)品就是將某種設(shè)計(jì)創(chuàng)意增加到博物館的藏品文化之中,使其具有藝術(shù)價(jià)值、增加趣味性,其意義在于:不斷深化品牌在消費(fèi)者心中的影響力與識(shí)別力、使品牌形象在消費(fèi)者心中扎根,通過(guò)創(chuàng)新與差異化的設(shè)計(jì)賦予產(chǎn)品更多的文化價(jià)值與藝術(shù)價(jià)值,使消費(fèi)者能迅速有效地認(rèn)知品牌,穩(wěn)定和擴(kuò)大博物館文創(chuàng)市場(chǎng),獲得社會(huì)和經(jīng)濟(jì)效益的同時(shí),促進(jìn)博物館可持續(xù)發(fā)展。將博物館的文化宣傳方式同趣味性相結(jié)合,不僅是今后博物館文化創(chuàng)新與發(fā)展的必由之路,更是我國(guó)傳統(tǒng)文化能否與時(shí)代接軌的必要條件。當(dāng)前我們處在碎片化信息交界的時(shí)代,傳統(tǒng)的文化表現(xiàn)形式經(jīng)過(guò)多年的積淀與考驗(yàn),現(xiàn)如今似乎已不能滿(mǎn)足人民群眾日益增長(zhǎng)的精神文化需求。[9]當(dāng)然在這個(gè)信息爆炸的時(shí)代,這種文化訴求與文化需求也許不能定義為增長(zhǎng),但可以看到的是,傳統(tǒng)的文化表現(xiàn)形式隨著時(shí)間的推移必須在形式上加以創(chuàng)新。文化與生活緊密相連,文化的發(fā)展離不開(kāi)現(xiàn)實(shí)生活?,F(xiàn)在消費(fèi)者購(gòu)買(mǎi)產(chǎn)品更加理性,產(chǎn)品的實(shí)用性、地域性和文化性成為人們購(gòu)買(mǎi)產(chǎn)品的基本要求。[10]在“創(chuàng)新與發(fā)展”的時(shí)代背景下,創(chuàng)新已成為博物館持續(xù)發(fā)展的唯一靈魂和不竭動(dòng)力。只有不斷創(chuàng)新,博物館才有更加鮮活的生命力,博物館才能在文化與旅游產(chǎn)業(yè)相融合的背景下做大做強(qiáng),才能使人民群眾獲得更多的“文化紅利”。