張永和

不久前，北京曲藝團舉行了建團70周年的盛大紀念演出。觀眾對這個曾在北京舞臺上，京（?。?、評（?。?、曲（藝）作品三分天下的大藝術門類，表現(xiàn)出了極大的懷舊和展望。幾場演出，觀眾踴躍，線上觀眾收看收聽，更是近十萬人次，收到了很好的效果。這不僅使我這曾經在北京曲藝團工作過的老人無限興奮，想到70年來北曲人緊跟時代步伐，謳歌時代精神，多少有作為、肯堅守的曲藝藝術家的同時，也使我想起近百年來的兩個曲藝馬家，他們曾為曲藝事業(yè)的傳承創(chuàng)新發(fā)展做出了很大的貢獻，而且頗有故事。

藝不壓身馬連登

第一家馬家代表人物是西河大鼓藝術家馬連登，這個名字北京的老人是不陌生的，因為他會的東西很多，既能唱西河大鼓，又能彈三弦給人伴奏，同時還是著名的評書藝術家，通過電臺廣播，老北京人對他那蒼勁有力的特殊音色都是很熟悉的。西河大鼓是曲藝當中一門大曲種，為什么叫西河大鼓？這西河又指的是哪條河？這個曲種在清末產生于河北的河間、保定、滄州一帶，是由木板大鼓發(fā)展而來 ，一人唱曲，另一人彈弦伴奏。曲調古樸簡約，唱中有說，說也有音韻，唱念相間，聽來悅耳。它長短書各半，長書主要是演唱歷史演義：《楊家將》《呼家將》《隋唐》等；短段都是民間傳說、寓言等，有生活，接地氣，很能表達老百姓的喜怒哀樂，所以，無論農村還是城市的普通觀眾，都非常喜歡這種曲藝形式。

當時這種鼓曲叫梅花調或弦子書，直到20世紀20年代這種大鼓進入到天津以后才定名為西河大鼓。西河指的是大清河和子牙河 ，這兩條河都在天津市的西邊，所以定名為西河大鼓。馬連登北京人，出身北京南苑的一個貧苦菜農家庭。他的父親愛唱西河大鼓，受家庭影響 ，13歲便拜名師耿起樹學唱，學藝十分刻苦，15歲便登臺獻藝，短短數(shù)年，便學會了《楊家將》《呼家將》《包公案》《回龍傳》等十幾部大書。馬連登是一個創(chuàng)新能手，他為了使西河大鼓唱腔、表演更加豐富，大膽吸收京劇和昆曲的唱、念、做的技巧，還借鑒京韻大鼓、梅花大鼓的優(yōu)長，轉化創(chuàng)新，特別將河北話口音改為京字京白，一下便贏得京津廣大觀眾的喜愛。他廣泛涉獵唱念以外的藝術，他學習三弦伴奏，還為了彈得一手好弦，冬天練功時，手指插進雪里，鍛煉手指對寒冷的適應性。他又把三弦的擔子（桿）頂端墜上磚頭，以增強彈弦的手勁。同時苦練伴奏的各種手法和襯、托、隨的絕招。功夫不負苦心人，他20世紀30年代，便成了一個技藝精湛的弦?guī)煟樗呐畠?，演唱西河大鼓的馬增芳、馬增芬伴奏。他深信藝多不壓身的古訓，又拜許多評書名家學會了《隋唐》《三俠五義》等書，因為他有唱曲的功力，故他的評書口齒清楚、語言生動、動作形象，富有身段美，逐漸形成了自己的風格。

玉樹盈階馬家人

馬連登先生有三女三男，中間都有個增字。女兒馬增芳、馬增芬、馬增蕙；兒子馬增錕、馬增奎、馬增祥（馬岐），受其父熏陶，子女均投身曲藝事業(yè)，并都堅守終生，取得很大的收獲。

馬連登在 20世紀三四十年代為馬增芳、馬增芬伴奏西河大鼓。建國以后，1953年，他參加中央廣播說唱團，幫助和他同時參加的女兒馬增芬，成為著名的西河大鼓藝術家。同一時期，馬連登還錄制過長篇評書《隋唐》《楊家將》，并在中央廣播電臺播出。一專多能、藝廣技精的馬連登，他的藝術影響其子女，不但成為曲藝世家，而且在各個領域都做出了很大成績。

長女馬增芳，也是演唱西河大鼓的名家。不幸英年早逝，1956年因病逝世于天津。次女馬增芬，演唱西河大鼓的一代名家。五歲隨父親學習，七歲登臺。雖然年輕，但是由于天賦好，嗓音高亢嘹亮得天獨厚，又善于理解節(jié)目的內容，表演玲瓏活潑，所以在京津一帶，很快唱紅，17歲便灌制了她的首張唱片《玲瓏塔》。值得一提的，雖然她成名早，但在舊社會，她表現(xiàn)出了凜然氣節(jié)，18歲便退出舞臺，不為日偽演出，直到解放后，她才重登曲藝舞臺，而且說新唱新。她演唱新段子《石不爛趕車》，熱情謳歌翻身農民的新生活，這個段子在廣播電臺播出后，反響極為熱烈，于是在1953年她和父親同時加入了中央廣播說唱團。在這個全國一流的曲藝團體中，她的演唱分成兩部份：繼承整理傳統(tǒng)曲目和演唱反映當代現(xiàn)實的新段子。老段子她演唱了《羅家將》《走馬觀碑》《雙鎖山》《白娘子游湖》等；新曲目演唱了《邱少云》《拉薩河邊》。在繼承傳統(tǒng)方面，她立足保持西河大鼓的精華本體；在唱新曲方面，她盡量唱出新穎鮮活的時代感。她甚至說：西河大鼓不革新，就不會有發(fā)展，甚至難以生存。

馬增芬嗓音清脆嘹亮，吐字發(fā)音俏皮遒勁，有濃郁的感情色彩，親切感人。她演唱的《玲瓏塔繞口令》《花唱繞口令》，不但吐字準而俏、節(jié)奏快而明，一氣呵成、華美甜脆，已達爐火純青境界，從而成為經典之作。正是由于她和父親馬連登所演出的西河大鼓特點突出、風格迥異，又善演唱富有生活情趣、表達人民感情生活的短段，還創(chuàng)造了一套和以前男聲唱腔有所不同的女聲唱腔，因而馬增芬被人們公認為“馬派”西河大鼓，她為這一曲種的存續(xù)和發(fā)展，做出了巨大的貢獻。

馬增蕙是連登老爺子的三女兒，原也是學唱西河大鼓的，加入中央廣播藝術團后，她覺得自己再怎樣努力也唱不過自己的姐姐，于是拜了好幾個老師改唱單弦，這曲種的名家石慧儒是她最主要的老師。馬增蕙也是天賦好 ，嗓音高亢脆亮，丹田氣充足，口齒伶俐清楚，但她最大的特點是一個永不停步的大改革家。她不論在演唱傳統(tǒng)段子如《鞭打蘆花》《挑簾裁衣》《杜十娘》《金山寺》《打籮筐》，還是演唱她最擅長的表現(xiàn)當代人民思想感情、生活狀態(tài)的新段子《一盆飯》《洗軍裝》，她都能在繼承傳統(tǒng)的基礎上，采用風趣幽默、瀟灑豪放的演出技巧，有時還和臺下的觀眾互動，采用合適的“現(xiàn)掛”（結合時代現(xiàn)場編詞）。因此她的演出火爆熾熱，很受現(xiàn)場觀眾的歡迎。同時她還參加了許多影視作品的演出 ，也都恰如其分，因此可以說馬增蕙是一個守正創(chuàng)新很有成績的曲藝藝術家。她收徒多人，為第5批國家級非物質文化遺產代表性項目傳承人。

馬連登的長子馬增錕，是一位說評書、唱西河大鼓、彈三弦皆能的曲藝藝術家。在外地工作多年，退休后回到北京，致力于評書的演播。1995年，中央電視臺“電視書場”播放了他錄制的傳統(tǒng)評書《羅家將》。馬增錕講的評書，旁征博引，用典準確；語言詼諧，雅俗共賞。完全繼承了其父馬氏評書的風格。馬老先生次子馬增奎，自幼隨父學藝，也繼承了馬家的曲藝特點：西河、評書、三弦全能，先在外地演出，參加當?shù)厍噲F。退休后回北京定居。又名馬岐的馬增祥，是馬連登的三子，他的妻子是另一馬家的成員馬靜宜，他們的兒子馬小祥，還有馬靜宜的姐姐馬書麟，既都是曲藝藝術家，而且都是北京曲藝團的成員，為北曲的發(fā)展做出過貢獻，筆者將在后面詳述。

曲種“包圓兒”馬滌塵

現(xiàn)在我們說另一曲藝姓馬的曲藝世家。這家的家長、傳藝者叫馬硯芳。這位老人，對于京韻大鼓有很深的研究，他是鼓王劉寶全的學生和弦?guī)煟蛣⒌牧硪粚W生白鳳巖多年為鼓王伴奏，劉寶全灌制的多張唱片，都是由白鳳巖（三弦）和馬硯芳（四胡）伴奏的，因此他深諳劉派大鼓的諸多技巧。鼓王逝世后，馬硯芳傳藝于女兒馬書麟及諸多弟子，如高英培夫人喬鳳樓以及劉鳳霞等。

天津市曲藝團的著名弦?guī)燅R滌塵是馬硯芳的長子，自幼向父親學習琵琶、四胡，后又拜著名弦?guī)焺⑽挠褜W三弦。15歲便從藝演出，曾經為劉寶全、張小軒、林紅玉等京韻大鼓名家伴奏。他曾長期為張派京韻大鼓創(chuàng)始人張小軒伴奏，練就一身高超的伴奏技藝，為他日后能為多曲種伴奏打下基礎。新中國成立以后，他參加了天津市曲藝團，曾為著名京韻大鼓藝術家駱玉笙、小嵐云、陸倚琴、小映霞等十多位名家伴奏，也為梅花大鼓藝術家花五寶、花小寶（史文秀）彈弦，更是天津時調藝術家王毓寶的主要弦?guī)?，單弦藝術家石慧儒的弦子也仰仗于他，所以天津人說他能把所有曲種伴奏都“包圓兒”了。盡管如此，他不管伴奏什么曲種都是一絲不茍，兢兢業(yè)業(yè)，能根據(jù)每個演員的風格、特點伴奏， 做到唱伴分明，以伴助唱，渲染主題，制造氣氛，達到一個唱伴和諧的程度。同時，他又是一個伴奏音樂、曲調唱腔的改革家。特別是他在天津時調的創(chuàng)新上，頗有成績。如他在天津時調《毛主席來到咱村莊》《熊熊之火》等唱腔設計上，在原有的模式上，使之更加明快悅耳。特別是他在天津時調《春來了》音樂上的創(chuàng)新發(fā)展，不但獲大獎并長唱不衰。馬滌塵后又到天津北方曲藝學校任教，培養(yǎng)了許多現(xiàn)在成為各曲藝團的優(yōu)秀伴奏員。

馬健是馬滌塵的兒子，是著名的曲藝四胡演奏家，曾為許多著名曲藝藝術家如王毓寶、駱玉笙、小嵐云、花五寶等伴奏，為演員的托腔保調、聲腔悅耳，做出了貢獻。后在北方曲藝學校任教，培養(yǎng)了許多優(yōu)秀的四胡伴奏人員。

同氣連枝兩馬家

兩個馬家后人中，在北京曲藝團還有四位藝術家。劉派京韻大鼓藝術家馬書麟，是馬硯芳的長女，幼時向父親學習京韻大鼓，14歲便從藝演出，20歲以前便紅遍京津，名噪一時。1946年馬書麟22歲，拜劉寶全弟子、弦?guī)煱坐P巖為師，并由其師親自為其伴奏，藝乃大進。其27歲時，便在京、津以及東北各地曲藝茶園中做攢底演出。新中國成立后，馬書麟繼參加天津市曲藝團后，于20世紀50年代中期，來京參加北京曲藝團，在迎秋劇場北京曲藝團的相聲大會后，于眾多相聲名家演出結束，她攢底演唱京韻大鼓，并受到觀眾的熱烈歡迎，沒有精湛的鼓藝是不敢唱這個大軸的。她忠實的繼承劉派大鼓的特長，吐字清楚有力、節(jié)奏大開大闔；頓挫鮮明、中規(guī)中矩，尤其在表演上，面部表情豐富，身段漂亮鮮明，從而形成她的風格。傳統(tǒng)段子常演《博望坡》《長坂坡》《大西廂》《游武廟》《鬧江州》等；新段子以《洗衣記》《高山夜雨》等拿手，都受到觀眾熱烈歡迎，后因喉疾而較早退出曲壇。

馬靜宜是馬硯芳的次女，京韻大鼓藝術家。青年時參加北京曲藝團學員班，拜劉派老藝術家良小樓為師。她嗓音高亢響亮，表演激情四射，唱念講究力度，丹田中氣充盈。演唱劉派京韻大鼓金戈鐵馬的《馬失前蹄》《草船借箭》《桃花莊》；新段子《七大娘》《繪宏圖》等，都為觀眾所熱愛。她還是曲種多面手，梅花大鼓、單弦、天津時調都能演唱，是北京曲藝團的一級演員。

馬靜宜的丈夫馬岐，既是馬硯芳的女婿，也是馬連登的兒子，兩馬家結親，在于他倆都是北京文化局曲藝訓練班學員。馬岐也是個曲藝多面手，彈、拉、說、寫俱能。彈三弦、拉四胡，得遇名師白鳳鳴、韓德福；而說評書，得師傅陳榮啟真?zhèn)鳌?962年參加北京曲藝團直到退休，五十年中，一直為團內的大鼓、單弦等各曲種名家伴奏，形成了他弦音清脆昂揚、余音繚繞的風格。特別是他書寫了有關曲藝淵源、發(fā)展的幾十萬字文章，得到了曲藝專家和廣大觀眾的重視。

馬岐、馬靜宜的兒子馬小祥，是當前北京曲藝團最享名的弦?guī)?。他趕上改革開放的好時代，有極好的師承：9歲隨父親馬岐接觸三弦，11歲便跟師爺韓德福學三弦。1994年再拜在天津三弦演奏、伴奏家韓寶利先生名下深造三弦，1999年跟隨中國音樂學院三弦演奏家肖劍聲先生學習，2007年又追隨中央音樂學院三弦演奏家談龍建先生學習音樂演奏。1987年參加北京曲藝團至今，在該團工作已35年。他受到中西兼融的教育，加之長年的舞臺實踐，使他的單弦演奏水平超凡脫俗，他不但為團內及團外的各個曲種的曲藝藝術家伴奏，能與諸演唱者的唱水乳交融、渾然一體。而且僅憑這一把簡單的樂器——三弦，能把演唱者的聲音渲染烘托到極致，每到此時，觀眾情不自禁地說一句：“馬小祥的弦子真棒！”

如今，他已不僅活躍在曲藝圈內，而且他的弦聲作為許多京味電影、電視劇里的插曲，幾聲清脆有味的弦子聲，就能把觀眾帶到老北京的氛圍內，因此人們早就愛稱尚還年輕的馬小祥為“單弦王子”。這次在大戲看北京，北京曲藝團建團70周年慶祝演出中，馬小祥的弦子和北京民族樂團眾多吹打彈拉的藝術家合作，弦聲依然抑揚頓挫，響徹在演出大廳中。觀眾贊嘆說：一把古老的樂器三弦，能為新時代的燦爛生活，彈出它的最強音，是多么不簡單?。?/p>