趙晨（河南財政金融學院）

由于現(xiàn)代社會的高速發(fā)展，人們的物質(zhì)文化水平不斷地提高，隨之而來的精神追求也在向更高層面發(fā)展，精神文化藝術的高度發(fā)展越來越受到社會各界人士的關注。古箏創(chuàng)作的發(fā)展也在現(xiàn)代社會中不斷地向前，并不斷取得更高的成就，《幻想曲》就是現(xiàn)代作品中的一個成功的范例。這首樂曲在創(chuàng)作風格上深受西方現(xiàn)代音樂印象主義風格的影響，首尾的樂段構(gòu)思使用虛實結(jié)合的手法，透露著若隱若現(xiàn)的山間秀麗景色和濃厚的苗族民間藝術氣息，展現(xiàn)出了一派朝氣蓬勃、樂觀向上的精神風貌。

一、作者介紹與創(chuàng)作背景

（一）作者介紹

王建民，當代作曲家，從事創(chuàng)作以來出品了大量不同風格的音樂作品，尤其在民族器樂作品創(chuàng)作中頗具建樹。他創(chuàng)作的不同風格種類的民樂作品曾榮獲全國第六屆音樂作品評獎二等獎，中國第三屆金鐘獎銀獎。他的《幻想曲》（箏獨奏），獲得了文化部1995 年“東方杯”古箏大賽優(yōu)秀作品獎，在業(yè)界獲得了廣泛的聲譽和贊美，并迅速流傳于各大高校學習研究，在全國各類民族器樂大賽中多次被指定為參賽必奏曲目。在現(xiàn)代民樂的創(chuàng)作中，他積極奔走全國各地采風取材，巧妙地把現(xiàn)代作曲手法與民間歌曲音調(diào)融合在一起，并且還增加了富有當?shù)孛褡逡魳诽厣墓?jié)奏，配合著獨特的演奏技巧和古箏不同特色的音區(qū)特點以詮釋出不同凡響的音樂風格。

（二）創(chuàng)作背景

《幻想曲》創(chuàng)作于20 世紀90 年代初，這一時期國內(nèi)藝術領域的創(chuàng)作具有繼承發(fā)揚、古韻今品的風格。在創(chuàng)作時把現(xiàn)代作曲技法與民族音樂素材相結(jié)合，既能夠體現(xiàn)作曲手法的嚴謹性，也可以展現(xiàn)民族特色的音樂風格，同時也能提升傳統(tǒng)音樂文化的傳播。這首樂曲的音樂素材來自于云貴地區(qū)苗族民歌和當?shù)厣贁?shù)民族的歌舞音樂，并選取了當?shù)馗挥刑攸c的節(jié)奏和獨具特色的旋律，經(jīng)過作者的加工提煉而成的具有民族風格的箏曲。

整首樂曲在朦朧、飄逸的歌謠中開始，經(jīng)過了男女獨舞、群舞等熱烈歡騰的場面之后，最后再回到開始的歌謠當中，在祥和、寧靜中結(jié)束了整場篝火晚會。樂曲通過神秘的引子、如歌的行板、歡快的小快板、熱烈的快板和自由的結(jié)尾描述了苗族地區(qū)人們的文娛風貌，濃郁的民族風格渲染著音樂，令聽者仿佛置身其中、回味無窮。

二、《幻想曲》的演奏風格

因現(xiàn)代創(chuàng)作技法賦予了不同于以往傳統(tǒng)樂曲的創(chuàng)作特點，樂曲的篇幅大、樂段結(jié)構(gòu)復雜也成為本首樂曲的一種現(xiàn)代創(chuàng)作特色。

首先這是對演奏者的體力考驗，演奏者在大篇幅的現(xiàn)代樂曲演奏中體力是否能跟上？

其次是少數(shù)民族特色音調(diào)的把握上，特殊節(jié)奏型是否能靈活運用？

最后是對整個樂曲的音樂處理上，每個樂段不同的演奏風格是否能夠處理到位？段與段之間的銜接過渡是否自然？

這些都需要經(jīng)過長期的演奏以及對音樂發(fā)展的探索和研究中得出結(jié)論，不同的演奏者根據(jù)自身的演奏心得也可得出不同的答案。樂曲采用了復三部曲式結(jié)構(gòu)，下面對樂曲復三部曲式結(jié)構(gòu)中的引子部分、呈示部、展開部、再現(xiàn)部和尾聲這五個部分分別進行詳細的分析，希望可對習箏者在學習過程中有所益助。

（一）引子部分

談到這部分，有的人可能會有疑惑，作為樂曲開始的引子部分也會有演奏難度嗎？其實，作為樂曲的開篇應當具有強大的吸引力，才能夠扣人心弦、引人入勝，令聽者可以聽賞下去。這部分是由樂曲伊始的1-5 小節(jié)組成，使用了D宮調(diào)式和D 羽調(diào)式的交替出現(xiàn)，顯現(xiàn)出兩種調(diào)式色彩。在結(jié)構(gòu)上屬于自由的散板，即此處音樂可自由處理無須嚴格按照樂句節(jié)奏彈奏。然而越自由的音樂處理越可以體現(xiàn)出一位演奏者的綜合能力素養(yǎng)，其中包括了對樂曲創(chuàng)作的理解、樂段的音樂風格把控、每一樂句的構(gòu)思以及演奏技巧的靈活運用等。

樂曲從4 個連續(xù)的琶音接著一個琶音加高音搖指開啟整首樂曲的篇章，在夢境般縹緲的大山里有一聲明亮的歌喉喚醒了山林的一天，接著就是一連串琶音、搖指、輪指和刮奏組成的如夢如歌的旋律。在演奏本段時要注意散板音樂的處理，既有自由而不受樂句節(jié)奏的拘束也要體現(xiàn)出形散而神不散的特點。演奏技巧上要注意琶音的彈奏顆粒感要強，不可圖快而一帶而過，同時在音響效果上也要體現(xiàn)出由弱漸強的漸進性，保證由每一個琶音到每一組琶音都能展現(xiàn)出漸進的音響效果；搖指的聲音要有明顯的響亮，尤其是第一個搖指更要體現(xiàn)號角性，才能夠在演奏開篇上開一個好頭；引子部分的輪指是一個大指與食指的交替彈奏，演奏時同樣也要注意音響的漸進性以及大指和食指的音響效果必須一致，有的人在演奏時容易大指音響強過食指音響，這就容易造成音響效果上的不均衡，有損音質(zhì)顆粒性；刮奏相對較為簡單，不過也要注意高音區(qū)和低音區(qū)之間來回轉(zhuǎn)換的速度漸進和音響漸進。如此通過音樂表現(xiàn)出山林間景色宜人、風景如畫的特點，才能給聽者以聽覺上的直觀體驗。

（二）呈示部

樂曲的6-43 小節(jié)屬于呈示部，也是慢板部分，同樣使用了D 宮調(diào)式和D 羽調(diào)式的轉(zhuǎn)換以營造出明暗交替的風格。上承引子部分若隱若現(xiàn)的音畫展示，下啟快板部分的高潮音樂，慢板不僅有著承上啟下的作用而且還是樂曲真正意義上的開始，所以樂曲的主題動機也在這部分重點展開。

6-13 小節(jié)由琶音加搖指開始了歌唱性的旋律，搖指負責主要的旋律聲部，分解和弦與單音分別負責伴奏織體，營造出了一番伴著優(yōu)美歌聲的女性舞蹈畫面。14-21 小節(jié)音樂由如歌的行板發(fā)展到激昂的旋律，旋律聲部音區(qū)移高、節(jié)奏開始歡快起來，伴奏織體也逐漸豐富，女性舞蹈由獨舞增加到了群舞的場面。22-29 小節(jié)是6-13 小節(jié)的主題反復，通過旋律音區(qū)下移、調(diào)式轉(zhuǎn)換、伴奏織體也變化為以柱式和弦為主，其旋律較之更加深沉、剛毅，以表達男性舞蹈的風格。30-43 小節(jié)旋律主要在高音區(qū)發(fā)展，演奏以搖指為主更加具有歌詠性，伴奏織體使用了刮奏、柱式和弦及分解和弦，并與之前的音樂材料進行了匯總，凸顯了群舞的歡樂氣氛。

此段在音樂處理上更偏向舞曲音樂的特點，尤其是22-29 小節(jié)的節(jié)奏性更為突出，并且還和6-13 小節(jié)的如歌風格形成了鮮明對比。30 小節(jié)以后的音樂發(fā)展進入了本段高潮部分，演奏時更要注重音樂的舒展過程，以按音表達民族音調(diào)、刮奏表示音樂的強烈發(fā)展，在最后3 小節(jié)音樂發(fā)展緩慢下來，最終落在主和弦，以分解和弦的琶音加上細密的搖指結(jié)束樂段。

（三）展開部

樂曲44-257 小節(jié)是展開部中的小快板和快板，調(diào)式調(diào)性也在此部分發(fā)生了多次轉(zhuǎn)換，由D 調(diào)轉(zhuǎn)為F 調(diào)后轉(zhuǎn)為降B 調(diào)，通過曲式不斷的高潮迭起和調(diào)式轉(zhuǎn)變來表現(xiàn)舞曲發(fā)展的高峰和音樂的豐富變化。本段樂曲在演奏時極為考驗演奏技巧的嫻熟、手指的靈活度和彈撥力度的厚實，演奏者本人也需良好的體力以應對快段后期不斷增強加快的力度和速度，以表達樂曲的高潮發(fā)展和歡騰的舞會場面。

44-52 小節(jié)以快速而具有節(jié)奏性的鼓點打開了樂曲快段的開端，旋律音區(qū)集中在低音區(qū)和倍低音區(qū)，伴奏織體以柱式和弦為主，通過小搓和大搓的技巧來展現(xiàn)音點的密集，演奏時要注意小搓和大搓的力度和力量的集中。53-62 小節(jié)旋律上重復了慢板的主題材料，伴奏織體以柱式和弦為主，節(jié)奏更具舞曲特點并且音樂開始逐漸進入活潑的風格。63-70 小節(jié)是兩句連接句，句型分布方整，通過搖指和刮奏表達音樂的高潮走向。71-80 小節(jié)再次重復了主題材料，較之53-62 小節(jié)整個聲部的音區(qū)位置都移高了八度，也豐富和發(fā)展了旋律，伴奏織體以分解和弦加上部分柱式和弦以配合音樂的活潑性。81-96 小節(jié)中穩(wěn)定的節(jié)奏單音和二度音程組織樂音，4 個展開的樂句在由高到低的音區(qū)發(fā)展，逐漸把音樂推向高潮。97-116 小節(jié)中，前期以柱式和弦為主表達音樂的強烈節(jié)奏性，后期以分解和弦在音區(qū)上由高到低表達音樂的高潮發(fā)展。

117-154 小節(jié)屬于華彩樂句，旋律以主題材料為主，伴奏織體以節(jié)奏單音和柱式和弦配合。該樂句旋律發(fā)展并不明顯，但卻以節(jié)奏發(fā)展推動音樂的進行，在演奏中還加入了擊弦、拍弦還有琴碼左側(cè)的音色為音樂增添了奇妙的效果。

155-165 小節(jié)調(diào)式發(fā)生了轉(zhuǎn)變，由之前的D 調(diào)轉(zhuǎn)入F 調(diào)，調(diào)性色彩也發(fā)生了明顯的變化，力度不斷增強，速度也不斷加快，音樂發(fā)展更加緊湊。

166-173 小節(jié)是連接樂句，無明顯的旋律發(fā)展，以穩(wěn)定的低音搖指和分解和弦過渡到高潮樂句。

174-207 小節(jié)進入了整首樂曲的高潮部分，調(diào)式由F 調(diào)轉(zhuǎn)為降B 調(diào)，旋律如高歌般發(fā)展強烈，伴奏織體以分解和弦豐富旋律進行。

208-123 小節(jié)進入了急板，連續(xù)的十六分音符使音樂的發(fā)展更加迅速，低音單音、柱式和弦和刮奏使音樂在急速發(fā)展的同時也具有節(jié)奏點。

124-131 小節(jié)第三次重復了主題材料，調(diào)式由降B 調(diào)轉(zhuǎn)回D 調(diào)，音樂發(fā)展走向朝著更加興奮的方向發(fā)展。

132-257 小節(jié)，十六分音符逐漸疊加，音型不斷密集，速度和力度直至最快、最強，全曲在此處被推向了發(fā)展頂峰。演奏時要注意雙手輪指的速度和清晰度，還有雙手大搓交替的轉(zhuǎn)換也要自然不可停頓并且速度更快、力度更強，在最后2 小節(jié)速度逐漸緩慢下來，為進入再現(xiàn)部做好準備。

（四）再現(xiàn)部

樂曲的258-269 小節(jié)屬于再現(xiàn)部，也是廣板部分，在音樂風格上體現(xiàn)了與展開部的強烈對比，寬廣而又富有激情，令聽者有心馳神往之感。258-265 小節(jié)對主題材料的最后一次展開，旋律依舊在高音區(qū)發(fā)展并且更為舒展，伴奏織體由柱式和弦、分解和弦和刮奏組成，音樂主題發(fā)展越來越博大，舞曲雖然已經(jīng)慢慢進入尾聲但是人們洋溢的心情并沒有因此想要結(jié)束，反而在舞會的過程中越來越高興。266-289 小節(jié)使用了類似三連音的表現(xiàn)手法使音樂發(fā)展層層遞進，搖指配合著分解和弦渲染神秘的氛圍，最后的搖指配合連續(xù)刮奏展現(xiàn)舞會在高潮中歡樂的結(jié)束。

本段的主題材料雖然與呈示部相似，但是風格卻以博大、寬廣區(qū)別。演奏中頻繁地使用搖指并且還要保持長時值的連貫與力度強弱的轉(zhuǎn)換，以及多次運用大、小三和弦的飽滿有力加強音響效果，這就需要演奏者仔細讀譜，切勿混淆。

（五）尾聲

樂曲290小節(jié)也是樂曲的最后一節(jié)，作者采用了引子部分同樣的板式風格，使用了散板以展現(xiàn)盛席華筵終散場。雙手快速輪奏、分解和弦與輪指由慢漸快、由強漸弱徹底結(jié)束了樂曲的發(fā)展。最后泛音重復奏出主題音樂，緩緩地把人們的思緒拉入遠方而又熟悉的音調(diào)，掌擊琴弦低音區(qū)以顯示回想中的恬淡和美妙，令聽者夢回開篇夢境，精巧絕倫。

三、《幻想曲》的藝術魅力

《幻想曲》的藝術風格不同于之前創(chuàng)作的傳統(tǒng)箏曲和一些近現(xiàn)代的創(chuàng)作箏曲，創(chuàng)作靈感來自于云南苗族地區(qū)的歌舞音樂，音樂題材根據(jù)云貴地區(qū)的民歌《飛歌》作為素材，并且還選用了當?shù)馗挥刑攸c的音樂節(jié)奏來豐富樂曲的創(chuàng)作。

（一）意境之美

拋開演奏的角度，我們不妨作為一名聽眾來仔細欣賞這首樂曲的意境美感。在云貴高原地區(qū)一座靜謐的大山，林間的陣陣鳥鳴喚起了撥開層層迷霧的山間萬物。一聲高歌開始了篝火晚會的序章，柔美的女性舞蹈、堅毅的男性舞蹈等載歌載舞的場面正式拉開了舞會的演出序幕。苗族的踩鼓活動開始，主題音樂通過富有特點的節(jié)奏音樂不斷地展開，參與舞會的人群越來越多，人們的慶祝熱情烘托了會場的氣氛，逐漸把氛圍推向了高潮。舞會再次回到如歌的音樂，抒發(fā)了人們對于美好生活的暢想和孜孜不倦的追求，最后在一片淳靜、輕柔之中結(jié)束了這場輝煌的舞會，留下人們無盡的回憶。

演奏的過程中，演奏者需心中有丘壑才可出手有力、音中有情。心中有博大的情懷，出音才會有厚度、有分量，才會以明亮、清透的音色表現(xiàn)苗嶺的民俗風情。

（二）創(chuàng)作之美

這首樂曲采用的是現(xiàn)代作曲技法，使用了復三部式的曲式結(jié)構(gòu)。作為一首長篇的現(xiàn)代作品，不僅在結(jié)構(gòu)上充分展現(xiàn)了現(xiàn)代作品的恢宏大氣，而且在每一部分的樂思發(fā)展中也做到了精細的處理，層層遞進地推動音樂的發(fā)展。每一部分對主題音樂材料進行了不同節(jié)奏特點的變奏以展現(xiàn)樂曲不同部分的藝術特點，同時也體現(xiàn)了中國音樂完整的起承轉(zhuǎn)合風格，是一首經(jīng)典并令人回味無窮的古箏演奏作品。

作為現(xiàn)代箏曲，長篇的樂章和豐富的演奏技巧也是重要的創(chuàng)作標志，演奏者應擁有綜合的音樂素養(yǎng)并具備充足的演奏實力來分析和演奏樂曲。在拿到樂譜之后，通過相關資料的查詢可獲得樂曲的創(chuàng)作風格和特征，分析音樂的整體表現(xiàn)特點，打磨每一個演奏技巧的表達來展現(xiàn)音樂發(fā)展的不同走向，不斷完善樂曲整體的音樂立體性。

（三）聽賞之美

《幻想曲》從聽賞的角度來看，旋律動聽、伴奏織體豐富。樂曲結(jié)構(gòu)宏偉卻又不失細膩入微之處的編創(chuàng)，每一個樂句聽賞起來都有巧妙的設計和構(gòu)思，整首樂曲一氣呵成并且毫無冗長、煩瑣之感。

樂思的靈感來源于苗族民歌《飛歌》的旋律，傳統(tǒng)樂曲的民族性旋律令人倍感親切而又優(yōu)美動聽，主題旋律在音樂的發(fā)展中不斷遞進、變奏，促使著音樂發(fā)展的更新，聽眾的好奇心也進一步得到了激發(fā)。演奏技巧的編排也體現(xiàn)了創(chuàng)作者創(chuàng)作時的獨具匠心，輪指和搖指的運用在音響效果上形象地展現(xiàn)了鳥鳴清脆和歌聲繞梁，明亮的琶音深化了主題情感，顆粒性的快速彈奏凸顯了音樂發(fā)展的激昂，以及拍弦、打弦等特殊演奏技巧的加入更為演奏的風格增添了一絲奇異的色彩。在聽賞上令人聲臨其境、驚嘆不已，似有余音繞梁不絕于耳之感。

（四）創(chuàng)新之美

古箏作為一件民族樂器，其音色本就能體現(xiàn)民族音調(diào)的特征。各個流派的傳統(tǒng)箏曲的創(chuàng)作和演奏也各有其流派特點，不過多以漢族音調(diào)為主，創(chuàng)作題材和風格也多以漢族音樂素材為基礎。《幻想曲》的創(chuàng)作時間在20 世紀90 年代，其創(chuàng)作靈感來源于苗族地區(qū)的歌舞音樂，在創(chuàng)作主題上突出了我國少數(shù)民族音樂的特色，并且在那個年代運用古箏創(chuàng)作少數(shù)民族音樂題材的作品本就是一大創(chuàng)新。現(xiàn)代作曲技法的使用，令樂曲的結(jié)構(gòu)更加完善；非傳統(tǒng)五聲音階的使用，更符合苗族音調(diào)的特點，以及不同調(diào)式的轉(zhuǎn)換、不同調(diào)性色彩的渲染，豐富了樂曲的情感內(nèi)涵，樂段和樂句的編排也更具科學性和嚴謹性；首尾相呼應加強了主題音樂的旋律印象；充分吸收了西方作曲技術的精華以創(chuàng)作民族音樂等等，相較于傳統(tǒng)箏曲的創(chuàng)作也是另一創(chuàng)新。特殊的演奏技巧增顯了樂曲的節(jié)奏特色，在音響效果上擁有了打擊樂器的聲效，使古箏演奏不再拘泥于傳統(tǒng)的彈弦形式，并且朝著多元化表演的方向發(fā)展。

《幻想曲》的藝術魅力并不止于以上所提到的四個方面。在長期的查閱、演奏探索的過程中，不斷深挖藝術創(chuàng)作的主體性，可分析樂曲的藝術美，根據(jù)欣賞的主體性可完善演奏的表達美，并提升二次創(chuàng)作的研究。不同的演奏者基于自身理解和實際的演奏情況，對于同一首音樂作品的理解也有所不同，他們的二次創(chuàng)作也會有千差萬別的差異性，不過只要以樂曲本身的基調(diào)為主，不同的音樂理解和演奏處理也會增加樂曲的個性化。

四、總結(jié)

《幻想曲》作為現(xiàn)代箏曲創(chuàng)作成功的典范，是無數(shù)習箏者爭相演奏的經(jīng)典曲目。有些人認為演奏技巧是成功的關鍵，而筆者認為技巧是演奏的基礎，固然重要，但是對樂曲創(chuàng)作的深度分析和風格的把控才是令演奏得以飛升的關鍵。然而急于求成的人往往容易忽略樂曲分析的重要性，在演奏的過程中常常會出現(xiàn)音色生硬、氣息紊亂等影響音樂發(fā)展的狀況，如果提前進行深刻的分析會避免這些問題的發(fā)生。分析樂曲的藝術魅力有助于提高演奏者的演繹表達，增強音樂的感知力、提升樂感、豐富藝術修養(yǎng)。希望本文可以為箏曲學習者在習箏的過程中有所收獲，不斷精益求精！