虞鳳珺 （南京藝術(shù)學(xué)院 舞蹈學(xué)院，江蘇 南京 210013）

2018年是電影《永不消逝的電波》首映60周年，上海歌舞團(tuán)邀請劇作家羅懷臻打造同名舞劇。羅懷臻不禁思索，經(jīng)典紅色電影題材改編舞劇將如何跨越時(shí)代，給予當(dāng)今觀眾同樣的觸動(dòng)與感染。[1]舞劇《永不消逝的電波》（下稱“舞劇《電波》”）由此醞釀而生。舞劇講述了中共地下黨員李俠潛伏于上海，于上海解放前20天仍借助偽裝身份利用地下電臺(tái)為組織傳遞情報(bào)，最終不幸被捕，英勇就義的傳奇故事。他沒能看到新中國成立后的上海黎明，卻用鮮血染紅的情報(bào)戰(zhàn)線工作照亮了整個(gè)上海的天空。作為我國首部諜戰(zhàn)題材大型舞劇，自2018年首演以來，舞劇《電波》除了在業(yè)內(nèi)口碑極佳，成為標(biāo)桿，亦引起社會(huì)廣泛好評，成功出圈。時(shí)至今日，舞劇《電波》已演出五百多場，成為名副其實(shí)的“爆款”“網(wǎng)紅”作品。舞劇《電波》依托于經(jīng)典紅色電影，是對這一紅色經(jīng)典的再經(jīng)典化，其能夠再經(jīng)典化并非出于偶然，而是與舞劇創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)面向當(dāng)下打磨作品、充分挖掘戲劇張力、努力營造東方審美意韻并成功激發(fā)含蓄飽滿的情感不無關(guān)系。

一、當(dāng)代性的探索

歷史哲學(xué)家克羅切曾指出，一切歷史都是當(dāng)代史。[2]對此，史學(xué)家湯因比解讀道：“每個(gè)人都活在時(shí)間的某一點(diǎn)上，而且他只能從其非常短暫的生命的這個(gè)移動(dòng)點(diǎn)上觀察宇宙萬物?！粋€(gè)人不可能擺脫其在時(shí)間和空間中所處的位置?！盵3]一部作品同樣處于特定時(shí)間和空間，具有時(shí)代屬性。生產(chǎn)于當(dāng)代的作品，理所當(dāng)然具有當(dāng)代性。作品的當(dāng)代性由兩個(gè)主體決定，一是作品的創(chuàng)作者，一是作品的受眾者。創(chuàng)作者具有一定的“創(chuàng)作心理定勢”，即創(chuàng)作者在長期的社會(huì)生活、學(xué)習(xí)和創(chuàng)作實(shí)踐中形成的較為穩(wěn)定而又系統(tǒng)的心理態(tài)勢。[4]同樣，受眾也絕非只是被動(dòng)的、機(jī)械的接受者，而是能動(dòng)的、富有鑒賞力的重要參與者。

舞劇《電波》的成功與其創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)積極探索紅色經(jīng)典的當(dāng)代屬性有關(guān)。對此很多評論者都有提及，如馬雨寧談道：“相比電影版，舞劇在角色塑造上更符合當(dāng)代人的審美認(rèn)知，對于人物本身的發(fā)掘也更加深刻，使人物不拘泥于臉譜化的單純構(gòu)造。”[5]這源于創(chuàng)作者在創(chuàng)作的時(shí)候，對當(dāng)代性的有意重視。本劇編劇羅懷臻提到，如何讓一個(gè)60年前的故事在當(dāng)下產(chǎn)生回響，他思考了很多。羅懷臻認(rèn)為：“在創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展紅色經(jīng)典文藝作品的過程中，我們要對作品的主題內(nèi)容、精神內(nèi)涵一脈相承，也要善于創(chuàng)新藝術(shù)形式、融入當(dāng)代表達(dá)。要以當(dāng)下的藝術(shù)表現(xiàn)手法和傳播手段，讓當(dāng)下的年輕人無障礙地接受。唯有如此，經(jīng)典才會(huì)在不斷的詮釋演繹中永葆生命力?！盵1]在提及藝術(shù)如何與當(dāng)代觀眾更具協(xié)調(diào)性的時(shí)候，羅懷臻十分強(qiáng)調(diào)“轉(zhuǎn)化”的作用，羅懷臻曾寫道：“21世紀(jì)大劇院建筑在中國的興建，是對中華傳統(tǒng)戲曲的刁難，也是挑戰(zhàn)，更是機(jī)遇，它倒逼戲曲在‘揚(yáng)棄繼承’基礎(chǔ)上的‘移步’，加快實(shí)施‘轉(zhuǎn)化創(chuàng)新’意義中的‘換形’，從而創(chuàng)作出與當(dāng)代社會(huì)、當(dāng)代劇場、當(dāng)代審美相適應(yīng)的新的一代戲曲。”[6]戲曲如此，舞劇亦是如此。在創(chuàng)作舞劇的過程中，創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)十分重視舞劇的當(dāng)代表達(dá)。例如在電影中，李俠的孩子已經(jīng)五六歲，而在舞劇中，編創(chuàng)者將其設(shè)置為新生兒，以孩子的呱呱墜地象征新中國的誕生，從而更能引起觀眾的共鳴。又如，李俠的身份由電影中的雜貨鋪小老板，演變?yōu)槲鑴≈械膱?bào)館職員，在舞劇空間營造中，可以完成辦公環(huán)境群像的塑造，更好地實(shí)現(xiàn)戲劇沖突。同時(shí)，舞劇中加入了許多李俠夫婦在石庫門生活的場景，在革命敘事中增加生活色彩，更容易打動(dòng)觀眾。羅懷臻在接受采訪時(shí)提到，舞劇以總編導(dǎo)韓真、周莉亞為核心，從演員到作曲、舞美、燈光、服裝、音效等二度創(chuàng)作人員都是80后、 90后。正是這一批年輕的工作人員，使得舞劇富有當(dāng)代特色，在審美上更符合當(dāng)下潮流。[7]

可以說，舞劇《電波》完成了傳統(tǒng)男女主角的當(dāng)代化重塑。[8]李俠的形象在剛毅和果敢之外，又增加了知識(shí)分子的儒雅；其妻子何蘭芬的形象除了勞動(dòng)?jì)D女的勤勞堅(jiān)韌之外，更展現(xiàn)了女性溫柔婉約的一面。

在內(nèi)容上，與宏大敘事形成鮮明對比，舞劇《電波》將人物的光榮而偉大的事業(yè)融到日常生活和普通人的身份之中，從而使得藝術(shù)能夠映射出生活的真實(shí)，而拉近與當(dāng)下觀影者的距離。[9]這更符合當(dāng)代人的觀看體驗(yàn)。宏大敘事背后往往意味著與現(xiàn)實(shí)的脫離，而通過將觀眾拉回到日常煙火，并在煙火氣中展現(xiàn)大時(shí)代的大開大合，則能進(jìn)一步增強(qiáng)代入感，營造充滿張力的氛圍。

二、戲劇性的把握

舞劇是一種具有戲劇構(gòu)成形態(tài)的舞臺(tái)表演藝術(shù)，與其他戲劇樣式相比，它是以舞蹈為主要表現(xiàn)手段和呈現(xiàn)方式，區(qū)別于一般舞蹈表演，舞劇具有一定的戲劇性。[9]舞劇的戲劇性體現(xiàn)在一定的時(shí)間與空間中，演員需要用動(dòng)作語言呈現(xiàn)一個(gè)情感豐富的想象世界，演繹出行動(dòng)背后蘊(yùn)含的情感沖突和情感內(nèi)涵。[10]

在戲劇性營造上，舞劇《電波》充分重視敘事的作用。在文本創(chuàng)作階段，劇本營造出舞劇懸念的連續(xù)性，制造出戲劇情境、人物情緒的緊張感，表現(xiàn)出斗爭的嚴(yán)峻性以及同志之間的愛與溫情。[11]在舞臺(tái)表現(xiàn)時(shí)，《電波》大量借鑒電影藝術(shù)手法，大膽運(yùn)用蒙太奇手段呈現(xiàn)故事。[12]蒙太奇手法的運(yùn)用讓舞劇的戲劇化張力更為突出，從而使得舞蹈表演呈現(xiàn)出電影化的觀看效果。[13]例如為表現(xiàn)夫妻之間的感情遞進(jìn)，編導(dǎo)創(chuàng)新性地使用平行時(shí)空手法，將舞臺(tái)分為四個(gè)空間板塊，通過四組李俠夫婦的表演，演繹二人從假扮夫妻到相濡以沫的過程，表現(xiàn)不同時(shí)期二人的交往細(xì)節(jié)與感情狀態(tài)。這樣的舞臺(tái)呈現(xiàn)，在一定程度上強(qiáng)化了人物之間情感的縱向連接，也使得舞臺(tái)具有多時(shí)空共振的特質(zhì)。這種敘事方法，打破了線性敘事的局限性，給故事罩上了一層詩性色彩，使觀眾能夠通過演員的形體更好地走入人物的內(nèi)心世界。

情節(jié)是舞劇戲劇性的重要體現(xiàn)。法國著名舞蹈家若望–喬治·諾維爾指出：“無可爭議，舞劇基本要素之一就是多樣化。由此而產(chǎn)生的多個(gè)枝節(jié)和諸般畫面，應(yīng)該迅速前后相繼。情節(jié)要是進(jìn)行得遲緩，場面呆滯，熱情的火焰不能同時(shí)燃燒全劇……那么整個(gè)情節(jié)的構(gòu)思和組合都是很糟糕的，而且是違背戲劇原則的。整個(gè)演出對于觀眾產(chǎn)生的效果，那就只能是興味索然?！盵14]在情節(jié)設(shè)計(jì)上，舞劇《電波》打破了單線敘事，在正敘的基礎(chǔ)上，采用支線輔助的敘事結(jié)構(gòu)，多次利用插敘、倒敘等敘事手段，使得情節(jié)更為跌宕起伏，節(jié)奏感更強(qiáng)。

在人物營造上，舞劇《電波》避免了臉譜化，而是突出各個(gè)人物的雙重性或多重性，展現(xiàn)諜戰(zhàn)劇作的“雙面”以及“表演”內(nèi)核。舞蹈演員在表現(xiàn)人物上，需要把握人物的內(nèi)在世界，這樣才能表現(xiàn)出感染力。例如舞劇《電波》秘書一角的扮演者鄧韻在采訪中提道：“人物有內(nèi)心的層次，有偽裝的成分在里面?！郧爸粫?huì)在意動(dòng)作要怎么做……而這次排練更需要把握的是人物的鋪墊，她的前因后果，表現(xiàn)出來的才是有力量的，這個(gè)人物才是站得住的?！雹僭L談內(nèi)容詳見以下視頻11分18秒至11分42秒：現(xiàn)代舞劇《永不消逝的電波》創(chuàng)作紀(jì)實(shí)[EB/OL].優(yōu)酷網(wǎng)，[2023-10-04].https://v.youku.com/v_show/id_XNTExODM1ODMxMg==.html.因此，舞蹈演員不只是在跳舞，而很大程度上是在進(jìn)入人物，感受命運(yùn)。在情節(jié)推動(dòng)過程中，人物的命運(yùn)和故事徐徐展開。在塑造人物的過程中，蒙太奇手法的巧妙運(yùn)用，增強(qiáng)了人物的立體感。例如在小裁縫遇難后，通過蒙太奇手法，展現(xiàn)了他與賣花姑娘的微妙情愫，他與李俠、老裁縫的交往過程，人物立刻豐滿而有力量。

在戲劇沖突的營造上，舞劇以傳遞情報(bào)、甄別地下工作者為突出重點(diǎn)。在第一幕雨中黑傘群舞中，群舞演員以忙碌的步態(tài)營造出氛圍的壓抑，在一種表現(xiàn)主義的背景之下，呈現(xiàn)了情報(bào)工作的困難與驚險(xiǎn)。在密不透風(fēng)的黑傘群之中，李俠與何蘭芬夫婦并肩快速行走穿梭其中，體現(xiàn)了他們內(nèi)心的緊張與不安。隨著情報(bào)傳遞工作的完成，雨過天晴，眾人收傘，也預(yù)示著主人公的心情放松。在電梯群舞中，編導(dǎo)巧妙地表達(dá)了敵我之間的對立，通過音樂的恰當(dāng)運(yùn)用，烘托了緊張的氣氛。

三、東方審美情境的營造

美學(xué)家宗白華認(rèn)為，舞（蹈），是最高度的韻律、節(jié)奏、秩序、理性、同時(shí)是最高度的生命、旋動(dòng)、力、熱情，它不僅是一切藝術(shù)表現(xiàn)的空間狀態(tài)，且是宇宙創(chuàng)化過程的象征。[15]舞蹈具有一種意境美，能夠完美實(shí)現(xiàn)情與景的交融。舞蹈理論家隆蔭培、徐爾充也指出：“舞蹈藝術(shù)是一種形式感強(qiáng)、藝術(shù)語言精練、長于抒情的藝術(shù)。特別是舞蹈運(yùn)用人體動(dòng)態(tài)語言來塑造形象、表情達(dá)意，舞蹈動(dòng)態(tài)具有情感性、多義性、虛擬性和模糊度等特點(diǎn)……。故而舞蹈藝術(shù)需要在有限的時(shí)空內(nèi)創(chuàng)造出凝聚著豐富情感、形神兼?zhèn)涞男蜗蠼o人以強(qiáng)烈的感染、并引發(fā)人們長久的思索和回味，讓有限的形象，表達(dá)出無限的情和境?！盵16]

意境在舞劇中也至關(guān)重要，甚至可以說是一部舞劇的靈魂和精髓。諾威爾寫道：“編制得成功的舞劇是一幅圖畫，生動(dòng)描繪出普天之下各族人民的激情、風(fēng)俗、習(xí)慣、禮儀和服裝式樣?！盵14]

舞劇《電波》在意境的營造上可謂獨(dú)具匠心，其中極具東方審美韻味的意境，帶給觀眾難忘的體驗(yàn)。有觀眾評價(jià)道：“石庫門、弄堂、馬路、旗袍裁縫店等老上海元素被深深融到《永不消逝的電波》中。舞劇中，蘭芬和女鄰居們以蒲扇、矮凳為道具，用搖曳的舞姿來表現(xiàn)弄堂女人閑適納涼的場景。而老派旗袍店面料的質(zhì)感、磚灰色的石庫門背景、柵欄式的折疊電梯門，更讓歷史的記憶鮮活地跳躍在舞臺(tái)上?！盵17]有學(xué)者評價(jià)：“在導(dǎo)演、演員、舞臺(tái)美術(shù)、燈光、造型等各部門的共同雕刻下，這部舞劇給人們呈現(xiàn)出的是一種別樣的東方‘詩畫’之美。當(dāng)你定睛于舞臺(tái)之上，你會(huì)真切地感受到，這似乎是一幀幀流動(dòng)的畫面。隨著光影和節(jié)奏的律動(dòng)，時(shí)而寫意，時(shí)而工筆?！盵18]

這種詩畫特質(zhì)尤其體現(xiàn)在由《漁光曲》改編而成的《晨光曲》那一幕之中。晨光之中，弄堂里的女子們手拿蒲扇，坐于矮凳，在點(diǎn)點(diǎn)爐火之中，閑話家常，那是多么嫻靜美好的場景。這一場景的營造，除去詩畫美學(xué)的作用之外，也讓緊張的氣氛得以舒緩，更重要的是，情報(bào)戰(zhàn)有了落地的目的性——即守護(hù)美好的微光。這種意境的營造，充分展現(xiàn)了創(chuàng)作者對于節(jié)奏的把控以及美學(xué)展現(xiàn)的能力。

意境的背后是地域文化對于創(chuàng)作者的影響。舞劇《電波》充分融合了具有上海特色的東方審美意味，再造了一個(gè)老上海。劇中每個(gè)人物帶有一種“老上?！钡莫?dú)特韻味，其動(dòng)作、行為、體態(tài)、服飾等帶有一種舊時(shí)風(fēng)格，人物的動(dòng)作、風(fēng)范、道具等都與當(dāng)時(shí)的環(huán)境充分融合。[19]正是因?yàn)榛貧w到當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境之中，所以在意境營造上打破了傳統(tǒng)舊上海紙醉金迷的藝術(shù)形象，還原了一個(gè)舊時(shí)上海干凈、溫柔、體面、優(yōu)雅、充滿煙火氣、煙雨迷蒙的氣質(zhì)。[20]在這種東方韻味的呈現(xiàn)之中，既有對過去那個(gè)時(shí)代的回望，也有對當(dāng)下文化的一種自覺和自信。

舞劇《電波》中處處透著一股東方美學(xué)式審美，然而和舞劇《只此青綠》的古典色彩不同，這種美學(xué)帶有一種當(dāng)代屬性，這源于聲光電多媒體技術(shù)的合理運(yùn)用。

四、情感的真摯與信念的堅(jiān)定

舞劇《電波》中有一個(gè)貫穿始終的主題——愛與信念，這是其情感的歸宿與情緒的基調(diào)。無論處境如何波詭云譎，愛始終能穿越時(shí)空，信念也注定會(huì)永恒不變。

羅懷臻認(rèn)為，舞劇《永不消逝的電波》之所以動(dòng)人，是因?yàn)樗鼤鴮懙氖侨松?，表現(xiàn)的是信仰，讓觀眾在藝術(shù)欣賞中產(chǎn)生情感連接。[1]因此該舞劇在表現(xiàn)人物上，塑造的是偉大人物的平凡一面，以蘭芬為例，她雖然是英雄人物，但是在一開始，她并未想到潛伏工作的危險(xiǎn)性，因此有過畏懼。隨著潛伏工作的開展，與丈夫李俠關(guān)系的深入，蘭芬也獲得了成長。這種變化體現(xiàn)在舞蹈中，是真實(shí)的、具體可感的。在塑造夫妻關(guān)系中，舞劇也并沒有采用強(qiáng)行灌輸?shù)男问?，而是以四組人物體現(xiàn)不同時(shí)期的人物關(guān)系變化的形式展開。正是因?yàn)橛星拔牡匿亯|，所以夫妻二人在訣別之際，方能演繹出一曲感人的雙人舞。彼時(shí)李俠的身份已經(jīng)暴露，他必須馬上撤離，但是他還有一份情報(bào)要立刻發(fā)出。因此他只得安排懷孕的妻子先走。他們二人都知道，這一離別恐為永訣，因此難分難舍。在舞劇表演中，演員以嫻熟的動(dòng)作，默契的配合，將這份注定分離的愛人的糾結(jié)、無助、決絕與苦痛演繹得淋漓盡致。

在情感的塑造與情緒的激發(fā)中，音樂的作用至關(guān)重要。舞劇《電波》中的音樂也盡量契合人物的形象。為了貼近形象，作曲家充分走進(jìn)歷史人物原型，將崇高者還原為平凡人。作曲家楊帆提道：“其實(shí)他（李俠）也是普通人，英雄之舉往往是瞬間的抉擇。所以要把握這種革命浪漫主義情懷，我的切入點(diǎn)很簡單，就是‘人性’，關(guān)于普通人的東西?！盵21]因此，音樂表現(xiàn)中弱化了英雄人物與敵周旋、克服困難等紅色電影中常用的塑造角色的手法，轉(zhuǎn)而更多表現(xiàn)險(xiǎn)惡環(huán)境，增加英雄人物與同志之間的互動(dòng)，從而更好地烘托人物在時(shí)代洪流中的信念感。

在表現(xiàn)信念時(shí)，不光音樂擺脫了傳統(tǒng)的極度渲染風(fēng)格，在舞臺(tái)的表現(xiàn)形式上也是如此。通過將崇高的革命理想信念轉(zhuǎn)化為可親可感且樸素尋常的日常生活，觀眾既受到精神的洗禮，又并不覺得這離自己的生活過于遙遠(yuǎn)。信念的表達(dá)沒有排山倒海的氣勢，也不通過太過夸張的動(dòng)作，而是化為一些微小的舉動(dòng)，在細(xì)節(jié)中，呈現(xiàn)心靈的高潔。例如在小裁縫去世的時(shí)候，李俠與老裁縫的送別方式，僅僅是一個(gè)軍禮，沒有過分的悲情，也沒有額外的渲染，好像在說明那是一個(gè)注定無法聲張信念的時(shí)代，然而一個(gè)軍禮已經(jīng)足夠，盡管小裁縫入黨僅僅三個(gè)月左右，在這崇高的禮儀面前，他得到了最高的尊重。情感越是克制，反而越能夠傳達(dá)生死離別的悲痛，也越是能夠感染和震撼觀眾。

作為紅色題材舞劇，很容易陷入為了主義而主義的被動(dòng)局面，然而在處理信念與信仰問題的時(shí)候，舞劇《電波》卻能夠以潤物細(xì)無聲的方式，感染觀眾。相比較其他紅色劇目的昂揚(yáng)與外顯，舞劇《電波》的情感與信仰的表達(dá)都是極為隱蔽和克制的，這也形成了紅色題材舞劇獨(dú)特而溫婉的一面，反而形成了一種差異化的特質(zhì)，收獲更多觀眾。

結(jié) 語

舞劇《電波》結(jié)尾時(shí)，在滴答的電報(bào)聲中，李俠發(fā)出了最后一份明文電報(bào)：“同志們，永別了，我想念你們！”隨即電報(bào)聲消失，黑暗降臨，李俠消失。李俠的情報(bào)，對順利解放上海有著重要價(jià)值。當(dāng)蘭芬?guī)е律鷥涸俅位氐轿枧_(tái)中央的時(shí)候，觀眾才意識(shí)到，所謂“永不消逝的電波”實(shí)際上是這一份愛與信念。信仰永不磨滅，那么電波也將永不消逝。而隨著生命不息繁衍，愛與信念也將永遠(yuǎn)傳承下去。電波的滴答聲，將永遠(yuǎn)響亮。

舞劇《電波》通過將經(jīng)典電影舞臺(tái)化，展現(xiàn)了平凡生活中的不平凡，描摹了英雄人物的日常與真實(shí)，自身也成為新時(shí)代的紅色經(jīng)典。這一再經(jīng)典化的過程，其實(shí)是中華民族精神在當(dāng)下時(shí)代的一個(gè)縮影，是我們始終堅(jiān)信愛與信念的一個(gè)表現(xiàn)。正如本劇編導(dǎo)之一韓真所寫：“如果長河無聲奔流的是歲月是氣魄，那從未消逝的愛與信念是上海乃至中華民族的精神底色！”[22]舞劇《電波》不僅讓我們看到舞劇創(chuàng)作的新可能性，也讓我們看到主旋律題材的作品是能夠講好中國故事、感染觀眾心靈的。