程子振,李軍紅
(愚墨堂陶瓷有限公司,景德鎮(zhèn),333000)
古彩是我國傳統(tǒng)釉上彩陶瓷裝飾之一,具有鮮明的工藝與藝術(shù)特色,而淺浮雕也同樣是傳統(tǒng)陶瓷裝飾藝術(shù)的一大類型之一。古彩與淺浮雕在陶瓷藝術(shù)發(fā)展中均具有漫長的發(fā)展歷程,但是隨著近些年來工業(yè)化和機(jī)械化的迅猛發(fā)展,二者均面臨著傳承與發(fā)展的挑戰(zhàn)。不同的陶瓷裝飾類型有機(jī)地融合為一體已經(jīng)成為當(dāng)代陶瓷藝術(shù)發(fā)展的主要方向之一,古彩與淺浮雕在陶瓷中的綜合運(yùn)用古已有之,但如今運(yùn)用更為廣泛與普遍,當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家充分挖掘二者的工藝及審美特性,將二者結(jié)合在一起,成為一種重要的傳承與創(chuàng)新方式,為我國古彩與淺浮雕陶瓷藝術(shù)的開拓發(fā)展發(fā)揮了重要作用。
古彩是我國土生土長的釉上彩陶瓷裝飾類型,起源于宋金時期,至今已有一千多年漫長的發(fā)展歷史。宋金時期是古彩藝術(shù)發(fā)展的初期,此期的古彩藝術(shù)主要的色彩僅有紅色和綠色兩種,也采用少量的黃色,具有大紅大綠的藝術(shù)效果,因而被稱為紅綠彩。宋金時期紅綠彩的產(chǎn)地為北方瓷窯,主要是山西的八義窯、河北的磁州窯等,紅綠彩中的紅彩是傳統(tǒng)的礬紅,具有比較穩(wěn)定的性質(zhì),因而多采用紅彩勾勒所描繪對象的輪廓線,則綠彩則易暈散,因而多采用綠彩進(jìn)行暈染,黃彩則主要用于花朵的花蕊上。紅綠彩雖然色彩較少,但通過紅綠的搭配給人以一種熱烈奔放的感覺,具有非常鮮明的民間審美特色。
元代時期,受到戰(zhàn)爭的影響,北方窯口破壞比較嚴(yán)重,大批的北方窯工南下來到景德鎮(zhèn),其中即包括了紅綠彩瓷工匠。這些北方來的紅綠彩瓷工匠將紅綠彩瓷燒造工藝帶到了景德鎮(zhèn),從而使景德鎮(zhèn)成為元代紅綠彩的重要產(chǎn)地。元代景德鎮(zhèn)紅綠彩與北方的紅綠彩相比,在藝術(shù)特色上并沒有什么差異,只是胎釉工藝更為先進(jìn)。
明代時期,紅綠彩藝術(shù)繼續(xù)向前發(fā)展,逐漸形成了“大明五彩”。明代在釉上彩工藝上仍然沒有達(dá)到高度成熟,釉上藍(lán)彩始終沒有得到發(fā)明,同時也缺少純正的釉上黑彩,因此,明代的五彩瓷并不是真正的釉上五彩,它的藍(lán)色系采用釉下青花替代,與釉下青花結(jié)合為青花五彩、青花斗彩等多種彩繪類型。
清代康熙時期,釉上五彩工藝達(dá)到了高度成熟,釉上藍(lán)彩得到發(fā)明,同時也發(fā)明了純下的釉上黑彩。康熙五彩采用的釉上黑彩實際上青花中的珠明料,它在釉上并不能燒熟,因而又被稱為生料,需要在上面罩雪白或其他釉上顏料才能燒熟,得到純正的黑色。由于釉上藍(lán)彩和黑彩的創(chuàng)制,康熙五彩實現(xiàn)了真正的釉上五彩,色彩鮮艷而豐富,在繪制技藝上也得到大幅度地提升,達(dá)到了釉上五彩發(fā)展的頂峰。清代雍正時期,由于粉彩的流行,五彩幾乎退出了歷史舞臺。清代末年時,受仿古瓷發(fā)展的影響,仿康熙五彩封風(fēng)靡一時,由于距康熙時期已經(jīng)比較久遠(yuǎn),故而被稱為古彩。此后,古彩綿延發(fā)展,至今不衰,成為景德鎮(zhèn)重要的傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)類型之一。
陶瓷系采用陶瓷粘土制作而成,具有很強(qiáng)的可塑性,因而雕塑手法成為陶瓷裝飾的重要手法之一。陶瓷雕塑手法種類非常繁多,淺浮雕即是其中之一,系采用雕刻工具在陶瓷坯胎表面進(jìn)行雕刻,形成具有半立體感的畫面。
淺浮雕陶瓷起源很早,早在原始社會時期即已經(jīng)出現(xiàn)。在原始社會陶器中有許多采用淺浮雕工藝制作的產(chǎn)品,特別是在龍山文化黑陶、大汶口陶器中非常流行。原始社會淺浮雕陶器裝飾手法多樣,有的采用刻劃方式,有的則采用壓印方式,在陶器表面形成各種淺浮雕紋飾圖案。
繼原始社會以后,淺浮雕手法依然在陶器上得到廣泛運(yùn)用,夏商周直至漢朝的陶器均廣泛地采用淺浮雕技藝。特別是漢代運(yùn)用十分普遍,不僅僅陶器中得到采用,在畫像磚、瓦當(dāng)中亦頗為流行。漢代的畫像磚采用淺浮雕的手法雕刻各種紋樣以后再施以彩色,人物與動物形象非常生動傳神。東漢以后,瓷器得到發(fā)明,淺浮雕技藝在瓷器上亦獲得了表現(xiàn)舞臺。
漢魏六朝時期的青瓷中,淺浮雕技藝是主要的裝飾手法,技藝精湛、紋飾精美,而此期采用淺浮雕制作的畫像磚仍舊流行。唐代時,淺浮雕技藝依然是最主要的裝飾手法,同時也與彩繪裝飾共同運(yùn)用,如唐三彩產(chǎn)品中,淺浮雕與三彩的結(jié)合即非常普遍。宋代時,淺浮雕陶瓷進(jìn)入到發(fā)展的鼎盛時期,南北各大窯口無不風(fēng)行淺浮雕,名窯輩出。北方的磁州窯系、定窯系、耀州窯系等無不以淺浮雕則聞名,包括各類刻花、劃花、剔花等。南方的景德鎮(zhèn)窯、龍泉窯、吉州窯也同樣如此,如景德鎮(zhèn)窯采用半刀泥技法刻劃的青白瓷刻花瓷即是風(fēng)行一時的名品。
經(jīng)過元代過渡以后,明清時期彩繪瓷獲得了大發(fā)展,淺浮雕手法退居次席,但運(yùn)用仍然十分廣泛,并更多地與彩繪裝飾共同運(yùn)用,而在淺浮雕的印襯與烘托下,彩繪瓷變得更加美輪美奐。
古彩與淺浮雕均是陶瓷裝飾藝術(shù)的組成部分,但是二者具有完全不同的歷史發(fā)展軌跡,所屬的具體范疇也有較大差異,古彩屬于陶瓷彩繪裝飾的釉上彩類型,而淺浮雕則屬于陶瓷雕塑藝術(shù)中的雕刻類型之一。因而將古彩與淺浮雕結(jié)合運(yùn)用屬于兩種完全不同的裝飾方法的結(jié)合,是將兩種不同的裝飾方法綜合在一起進(jìn)行運(yùn)用,從而形成了獨(dú)特的工藝、藝術(shù)以及美學(xué)思想特點(diǎn)。
古彩與淺浮雕裝飾的綜合運(yùn)用,將古彩與淺浮雕工藝技法有機(jī)地融合為一體,形成了一種新的工藝效果。古彩屬于釉上彩裝飾工藝,它是在已經(jīng)高溫?zé)傻挠陨线M(jìn)行的彩繪裝飾,然后再經(jīng)800℃左右的低溫二次燒成。而淺浮雕則是在尚未高溫?zé)傻呐魈ド喜捎酶鞣N雕刻工具完成的裝飾畫面,然后再經(jīng)約1300℃左右高溫?zé)?。從工藝流程上來說,古彩與淺浮雕的結(jié)合運(yùn)用是先完成淺浮雕,經(jīng)高溫?zé)梢院?,再完成古彩,最后再二次低溫?zé)伞R虼?,古彩與淺浮雕的結(jié)合運(yùn)用在工藝上相比單一的古彩和淺浮雕難度更大。
古彩采用的工藝技法是釉上彩工藝技法,傳統(tǒng)的古彩主要采取的是單線平涂的手法,即采用黑色顏料勾勒所表現(xiàn)對象的輪廓線,然后在輪廓線內(nèi)采用平涂的方法施色,則現(xiàn)代古彩已經(jīng)發(fā)生了變革與創(chuàng)新,在施色技法上也注重色彩層次的暈染,從而使畫面產(chǎn)生一定的層次感。淺浮雕采用的工藝技法亦多種多樣,在長期的實踐中摸索出了刻花、劃花、剔花等,特別是半刀泥的技法運(yùn)用最為廣泛。古彩與淺浮雕的綜合運(yùn)用,將兩種不同的工藝有機(jī)地融為一體,使作品工藝變得復(fù)雜而多樣,使人同時感受到彩繪與雕刻兩種不同裝飾工藝的魅力。
古彩與淺浮雕不僅在工藝技法上具有顯著差異,同時在藝術(shù)表現(xiàn)上也具有明顯區(qū)別。古彩與淺浮雕的結(jié)合運(yùn)用,將兩種不同的表現(xiàn)手法融合在一起,形成一種綜合性的藝術(shù)之美。古彩作為一種釉上彩藝術(shù),它具有非常濃郁的民間藝術(shù)特色,而淺浮雕則多清新素雅,更多地表現(xiàn)為一種民間藝術(shù)風(fēng)格。將古彩與淺浮雕結(jié)合運(yùn)用,也即將兩種不同藝術(shù)特色的陶瓷裝飾結(jié)合在一起,在鮮明的對比中形成獨(dú)特的藝術(shù)特色。
從構(gòu)圖上來看,古彩與淺浮雕的綜合運(yùn)用,可以采取多種構(gòu)圖布局方式,有的將古彩作為主體畫面,淺浮雕作為輔助性背景,有的則是在淺浮雕上描繪古彩,將二者完全融合為一體,還有的則是將古彩與淺浮雕穿插在一起。從色彩上來看,淺浮雕所顯露的是胎釉的本色,主要是白色、青色或青白色,色彩清雅,古彩則色彩鮮艷,具有大紅大綠的色彩感覺,淺浮雕與古彩的綜合運(yùn)用,二者在色彩上形成極大地反差,相互映襯、相得益彰,形成一種對比和諧的色彩之美。從線條表現(xiàn)上來看,古彩的線條挺勁有力,而淺浮雕以刀代筆,線條亦流暢遒勁,兩者雖在工藝上顯著區(qū)別,但在藝術(shù)表現(xiàn)上卻有異曲同工之妙。在形象表現(xiàn)上,古彩所表現(xiàn)的形象鮮明,而淺浮雕的形象則比較幽淡,因而主要以古彩表現(xiàn)形象為主,以淺浮雕表現(xiàn)形象為輔助,形成一種綜合性的形象美感。
古彩與淺浮雕的美學(xué)思想亦有一定差異。古彩所蘊(yùn)含的美學(xué)思想主要是傳統(tǒng)的民間美學(xué)思想,這種思想是與傳統(tǒng)民間吉祥文化緊密相聯(lián)的一種美學(xué)思想,影響到畫面主題主要以吉祥題材內(nèi)容為主,充滿了吉祥喜慶的氣氛。淺浮雕則更多地與傳統(tǒng)的文人美學(xué)思想相聯(lián)系,包括儒家淡泊清雅的美學(xué)思想與道家自然樸素的美學(xué)思想。古彩與淺浮雕的綜合運(yùn)用,將傳統(tǒng)的民間、儒家以及道家等各種思想緊密地融合為一體,成為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)美學(xué)思想精髓的集中承載體,充分地彰顯著當(dāng)代中國陶瓷藝術(shù)家的民族文化自信心,體現(xiàn)出極為鮮明的民族美學(xué)精神。
當(dāng)然,在當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家的實際創(chuàng)作中,古彩與淺浮雕的綜合運(yùn)用常常采取創(chuàng)新性的形式,廣泛地借鑒了現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作技法與理念,從而使作品不僅體現(xiàn)出鮮明的民族美學(xué),同時也包含了一定的現(xiàn)代美學(xué)精神內(nèi)涵,從而使作品能夠契合于當(dāng)代人的審美觀念。
古彩和淺浮雕都是我國傳統(tǒng)陶瓷裝飾技藝寶庫中的珍寶。我國的傳統(tǒng)陶瓷裝飾技藝是我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的組成部分,具有非常重要的傳承意義。當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家巧妙地將古彩與淺浮雕綜合運(yùn)用,既使古彩技藝得以繼續(xù)傳承,同時也使淺浮雕陶瓷技藝得以發(fā)揚(yáng)光大。如今,在全球化背景下,西方現(xiàn)代陶藝對我國傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)產(chǎn)生了巨大沖擊,在我國美術(shù)界,西方化的陶藝已經(jīng)占據(jù)了主流地位,而傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)則不斷受到排斥。在這種時代背景下,傳統(tǒng)古彩和傳統(tǒng)淺浮雕陶瓷技藝在傳承上均面臨著嚴(yán)峻的傳承危機(jī),年輕人不愿意學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的古彩與淺浮技藝,而熱衷于西方化的陶藝創(chuàng)作。傳統(tǒng)古彩與淺浮雕技藝所面臨的傳承危機(jī)從根本上來說,在于其形式的古老與一成不變,因此必須拓展其發(fā)展空間。而將這兩種非物質(zhì)文化遺產(chǎn)進(jìn)行綜合運(yùn)用,則顯然對于二者的傳承具有重大意義。古彩與淺浮雕的綜合運(yùn)用,能夠在同一器物中呈現(xiàn)出兩種傳統(tǒng)陶瓷技藝,并且產(chǎn)生了一種新的面貌,使當(dāng)代人更易于接受,從而有利于二者的傳承。
古彩與淺浮雕均是我國古老的傳統(tǒng)陶瓷裝飾形式,但這并不意味著二者的綜合運(yùn)用只有傳承意義,事實上,二者的綜合運(yùn)用還具有顯著的創(chuàng)新意義。一方面,古彩與淺浮雕的綜合運(yùn)用并沒有統(tǒng)一和固定的程式,當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家可以自由地采取新穎多樣的綜合裝飾表現(xiàn)形式。古彩與淺浮雕的綜合運(yùn)用雖然在明清時期已經(jīng)出現(xiàn),但沒有形成程式化的制作流程。如今,當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上銳意創(chuàng)新,在表現(xiàn)形式上不拘泥于形式,古彩與淺浮雕的綜合運(yùn)用形式更加自由多樣,將二者以現(xiàn)代構(gòu)成的方式有機(jī)地融合起來,從而賦予了時代新意。另一方面,在審美追求上,當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家在將古彩與淺浮雕綜合運(yùn)用時,不再單純地以傳統(tǒng)的民間或文人審美意境作為追求,而是更多地融入了現(xiàn)代人的審美趣味,從而使作品在審美意境上亦產(chǎn)生明顯的創(chuàng)新意義。
我國自古以來即是陶瓷生產(chǎn)大國,如今,我國的陶瓷產(chǎn)量仍然穩(wěn)居世界第一,但也由此而帶來了嚴(yán)重的環(huán)境污染與破壞。我國陶瓷產(chǎn)量雖高,但是單件產(chǎn)品的價格不高,從而加重了資源的消耗與環(huán)境的影響,因而需要轉(zhuǎn)型發(fā)展,提供產(chǎn)品的文化附加值,從而使單件產(chǎn)品具有更高的價值。古彩與淺浮雕的綜合運(yùn)用,將兩種工藝結(jié)合為一體,同時又具多樣的藝術(shù)面貌,并蘊(yùn)含著非常豐富的文化內(nèi)容,因而與單純的古彩和淺浮雕陶瓷相比,具有高的文化附加值,能夠獲得較高的經(jīng)濟(jì)價值,并減少對環(huán)境的污染。古彩的主產(chǎn)地為景德鎮(zhèn),古彩與淺浮雕的綜合運(yùn)用主要是在景德鎮(zhèn)。景德鎮(zhèn)是一座資源枯竭型城市,古彩與淺浮雕綜合運(yùn)用實現(xiàn)了對資源更有效地利用,對于景德鎮(zhèn)來說,其經(jīng)濟(jì)意義及生態(tài)意義尤為重要。
古彩與淺浮雕是兩種不同的陶瓷裝飾類型,二者有著截然不同的發(fā)展歷史,也正因為如此,二者的綜合運(yùn)用產(chǎn)生了一種非常獨(dú)特的面貌。如今,各種陶瓷藝術(shù)的綜合運(yùn)用已經(jīng)成為一種發(fā)展潮流,任何一門陶瓷藝術(shù)如果固步自封,不尋求創(chuàng)新發(fā)展,必然會被歷史的車輪所無情碾壓。因此,古彩與淺浮雕的綜合運(yùn)用是契合于當(dāng)前我國陶瓷藝術(shù)發(fā)展趨勢的,必將繼續(xù)向前發(fā)展并不斷產(chǎn)生新的表現(xiàn)形式,從而為當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展發(fā)揮越來越重要的價值與作用。