2012年，一檔在浙江衛(wèi)視熱播的音樂競技節(jié)目《中國好聲音》橫空出世，參賽歌手的歌聲自帶混響，音準(zhǔn)也從不出錯，超高水準(zhǔn)的唱功讓觀眾驚呼：“行走的CD！”之后的十年，《中國好聲音》（曾更名《中國新歌聲》）作為極具品牌效應(yīng)的音樂競技節(jié)目連載了十一季，《我是歌手》（后改名為《歌手》）《蒙面歌王》《聲生不息》等歌手對抗型音樂節(jié)目成為后起之秀。這十年間，修音技術(shù)在音樂節(jié)目中的應(yīng)用已逐漸成為制作團(tuán)隊心照不宣的傳統(tǒng)，觀眾對修音技術(shù)的態(tài)度也從驚嘆到反感再到習(xí)以為常。殊不知，經(jīng)過多年潛伏，修音技術(shù)已默默改變了大眾的聽覺閾值和審美標(biāo)準(zhǔn)。雖然修音技術(shù)令我們的音樂生活發(fā)生了巨大變化，但大眾對此卻更傾向于被動接受。在此現(xiàn)狀下，本文提出的中心議題更具現(xiàn)實意義——修音技術(shù)如此風(fēng)靡，它帶來的到底是福還是禍？

一、成也蕭何 敗也蕭何——修音技術(shù)與音樂競技節(jié)目的矛盾共生

所謂“修音技術(shù)”，是指錄音師對音調(diào)（音高）和節(jié)奏等聲音要素進(jìn)行調(diào)整以達(dá)到預(yù)期效果。其中，對音調(diào)的偏離、錯誤進(jìn)行修正的“音調(diào)修正”是最能化腐朽為神奇，也最考驗錄音師的技術(shù)和音樂素養(yǎng)。由于在進(jìn)行一場完整的音樂節(jié)目錄制后，需在短時間內(nèi)對十幾首歌曲進(jìn)行后期制作，錄音師為了能夠高效完成任務(wù)，往往會采用音調(diào)修正效果器?！澳壳?，音調(diào)修正工具種類很多，比較常用、獲得業(yè)界認(rèn)可的有Auto-Tune、Waves Tune、Melodyne。”①其中，Waves Tune是當(dāng)下音樂節(jié)目中最常用的一款音調(diào)修正效果器。

現(xiàn)如今，國內(nèi)音樂競技節(jié)目的制作流程通常是先在錄制環(huán)節(jié)將樂器、人聲、現(xiàn)場環(huán)境音等所有聲音分軌錄至軟件內(nèi)，再由錄音師使用音調(diào)修正效果器進(jìn)行細(xì)致修改，觀眾看到的類似現(xiàn)場演繹的“Live Show”②實際已與唱片錄制品無異。在此之前，曾火遍全國的音樂競技節(jié)目《超級女聲》《快樂男聲》等大都采用的是電視直播的方式，這種依賴于技術(shù)層面的實況直播為了防止現(xiàn)場發(fā)生不可控因素，對前期的流程要求非常高，需對各個環(huán)節(jié)嚴(yán)格把控；另一方面，由于實況直播的形式無法介入修音技術(shù)，歌手的臨場發(fā)揮、現(xiàn)場的環(huán)境音、音響設(shè)備的收擴(kuò)音效果和調(diào)音師的現(xiàn)場作業(yè)等因素都讓其難以呈現(xiàn)最佳的視聽效果。所以，當(dāng)使用了修音技術(shù)的音樂競技節(jié)目獨步當(dāng)世，不僅讓觀眾感受到了與直播節(jié)目完全不同的震撼視聽，也顛覆了同類音樂節(jié)目的制作觀念。

當(dāng)下，隨著《中國好聲音》的制作模式被廣泛復(fù)制，主打?qū)崨r直播的制作模式已被排除于主流音樂市場之外，人們的聽覺也早已習(xí)慣了這些具有錄音制品品質(zhì)的“Live Show”。然而，修音技術(shù)所帶來的收視紅利并未一直持續(xù)，老牌音樂競技節(jié)目已疲態(tài)初顯：如首次使用修音技術(shù)并大受好評的《中國好聲音》系列節(jié)目如今口碑和收視率一瀉千里、前途未卜；曾備受關(guān)注的《我是歌手》系列節(jié)目于2020年最終季《歌手當(dāng)打之年》播出后宣布停辦，新生音樂競技節(jié)目如《蒙面歌王》《聲生不息》也未能掀起大的浪潮，反而落入了曇花一現(xiàn)的宿命。音樂競技節(jié)目遭遇了前所未有的危機(jī)與挑戰(zhàn)。

二、修音技術(shù)——打造一場看似完美的“Live Show”

音樂競技節(jié)目以音樂現(xiàn)場表演為賣點，旨在面向全國乃至全世界發(fā)掘令人驚艷的聲音，這是它與其他音樂類節(jié)目的最大差異。在修音技術(shù)未普及之前，音樂競技節(jié)目的制作重點是盡可能將音樂現(xiàn)場表演通過技術(shù)手段真實、準(zhǔn)確、完整地呈現(xiàn)和轉(zhuǎn)播開去，而“Live Show”蘊(yùn)含多種不確定因素的特點讓音樂競技節(jié)目對實況轉(zhuǎn)播技術(shù)有著很高的要求。所以，當(dāng)觀眾滿懷期待觀看“Live Show”時，也能容許歌手在一定范圍內(nèi)的不穩(wěn)定發(fā)揮，這種不穩(wěn)定所制造的懸念也成為音樂現(xiàn)場的獨特魅力，正如2004年起湖南衛(wèi)視舉辦的音樂競技系列節(jié)目《超級女聲》便是主打?qū)崨r直播的“Live Show”，跌宕起伏的比賽進(jìn)程吊足觀眾胃口，締造了萬人空巷的收視神話。

當(dāng)修音技術(shù)應(yīng)用到音樂競技節(jié)目之后，沒有破音、沒有走調(diào)，歌手的不完美發(fā)揮都能在后期制作中得到修正，但這也帶來一個問題：沒有瑕疵的“Live Show”就是完美的嗎？其實不然，其一，美也需要參照物，當(dāng)每個歌手的發(fā)揮都無可挑剔時，便沒有了高低之別。其二，瑕疵為“Live Show”增添了生氣，這生氣源自于“動”，就像中國藝術(shù)以“氣韻生動”為美。沒有瑕疵的“Live Show”也就變?yōu)橐惶端浪^眾對它的期待也將伴隨所有的缺憾一并消弭。

在這個科技化的時代，到處充斥著以完美著稱的“假唱型”音樂綜藝和文藝晚會，音樂競技節(jié)目成為觀眾為數(shù)不多能感受不完美“Live Show”的機(jī)會。在這樣的音樂現(xiàn)場表演中，沒有預(yù)先錄制好的音像制品，歌手的音準(zhǔn)、節(jié)奏、氣息一覽無余。音質(zhì)、吐字、即興演唱的水平也能得到完整呈現(xiàn)，音樂競技節(jié)目為觀眾撥開了錄音制品的迷霧，成為直觀感受歌手真實歌唱水平的重要渠道，具有消解歌唱神秘性的祛魅功用。

而修音技術(shù)在音樂競技節(jié)目中的應(yīng)用雖然讓它與采用實況直播的同類型節(jié)目產(chǎn)生了差異，但實質(zhì)卻與錄音制品無異。通過修音技術(shù)打造的看似完美的“Live Show”實為一座空中樓閣，它不僅不能讓觀眾了解到歌手的真實水平，還會誤導(dǎo)他們產(chǎn)生認(rèn)知偏差，甚至?xí)虏糠秩藢⒆约号c歌手修音后的歌聲進(jìn)行比較，產(chǎn)生焦慮。當(dāng)越來越多的音樂競技節(jié)目都高舉“拿來主義”的大旗讓修音技術(shù)大行其道時，會繼續(xù)搶占主流音樂市場、擠壓采用實況直播形式音樂節(jié)目的生存空間，這已嚴(yán)重影響了人們健康理性的審美取向。

三、修音技術(shù)——塑造美還是吞滅美？

在音樂競技節(jié)目中廣泛使用修音技術(shù)，是為了優(yōu)化聽覺效果、提升觀眾的審美體驗。那么，修音技術(shù)本身是否能滿足我們所有的音樂想象呢？

當(dāng)科技不停進(jìn)步，軟件、設(shè)備也會隨之更新，沒有任何一項技術(shù)手段完美無缺，修音技術(shù)自然有其局限，主要體現(xiàn)在兩方面：其一，在對音準(zhǔn)進(jìn)行修正時，如果偏差超過二度，容易出現(xiàn)明顯的“電音”③，這種畸變導(dǎo)致的失真會讓觀眾明顯聽到一些突兀的、與歌手音色不符的聲音，破壞歌曲的整體氛圍。其二，修音技術(shù)能夠處理的聲音要素有限，對于音高、節(jié)奏等要素的修正是它的強(qiáng)項，而對于更高層次的審美要素，如歌手的吐字、情緒和音色則難以進(jìn)行精確的處理?？傊?，要想通過修音技術(shù)打造出滿足更高層次審美需求的音樂，目前還有不小的難度。

另一方面，“美”是一個復(fù)雜的范疇，審美活動亦是?！芭袛嘁粋€事物美不美，不但取決于事物本身的屬性，也包含著人的主觀評價與感受，美產(chǎn)生于主客觀的相互作用?！雹?/p>

古往今來，全世界關(guān)于美的討論從未止息，中國古代儒家思想家荀子說過：“禮樂之統(tǒng)，管乎人心矣。窮本極變，樂之情也；著誠去偽，禮之經(jīng)也?！雹菟J(rèn)為音樂的美感和真誠可以“管乎人心”，發(fā)揮“移風(fēng)易俗”“天人皆寧”的作用。德國美學(xué)家席勒也有過類似的見解：“任何一個民族中審美文化的高度和極大普遍性與政治的自由和公民的道德、美的習(xí)俗與善的道德、行為的光輝與行為的真理都是攜手并肩而行的?！雹蘅梢?，藝術(shù)作品要堅持真善美相統(tǒng)一，使人感到真而可思、善而可親、美而可感的藝術(shù)美學(xué)原則已達(dá)成學(xué)界共識。那么，由修音技術(shù)精心鍛造的音樂競技節(jié)目是否符合“真善美”圓融統(tǒng)一的美學(xué)觀呢？

真，是藝術(shù)的生命，亦是美的基礎(chǔ)，修音技術(shù)在音樂競技節(jié)目中的濫用，首先不符合藝術(shù)對“真”的追求?？档略f：“在一個美的藝術(shù)的成品上，人們必須意識到它是藝術(shù)而不是自然。但它在形式上的合目的性，仍然必須顯得它是不受一切人為造作的強(qiáng)制所束縛，因而它好像只是一自然的產(chǎn)物。”⑦他認(rèn)為藝術(shù)合乎自然時才能稱之為美。宗白華也說過：“自然無往而不美?！雹嗝涝醋宰匀?，通過人的審美創(chuàng)造，便能由美入真，達(dá)到啟示宇宙人生的最深真實。修音技術(shù)讓所有歌手都擁有無瑕的音準(zhǔn)和節(jié)奏，顯然違背了人體歌唱的普遍規(guī)律，這樣的音樂也不具有源于自然的真實美，長此以往，還會讓觀眾誤解歌唱藝術(shù)的本真，掉進(jìn)虛假的科技陷阱。

音樂的真實是藝術(shù)賦予的使命，自然地流露才能使藝術(shù)的生命自由流動，修音技術(shù)在自然的聲音上增加了人為的修飾，一定程度削減了音樂的感染力。對于歌唱實力優(yōu)越的歌手來說，修音技術(shù)不僅不會對其歌唱技術(shù)有質(zhì)的提升，反而會削弱聲音的細(xì)節(jié)處理，這些細(xì)節(jié)不僅體現(xiàn)了歌手對美的刻意追求，還成就了情感的真實，而失真后的聲音大大減少了藝術(shù)張力，更隔絕了人與人之間的情感聯(lián)結(jié)。而對于實力不足的歌手而言，修音技術(shù)越發(fā)達(dá)，就越會失去精進(jìn)歌唱技術(shù)的動力。修音技術(shù)助長了音樂圈的不正之風(fēng)，成為歌手們唱功不足的遮羞布，長此以往，音樂市場對修音技術(shù)產(chǎn)生依賴，歌手的表演缺乏真實與個性，如隔靴搔癢、難以打動人心。

修音技術(shù)讓音樂失去了“真”，還從另一層面消磨了它的生機(jī)。音樂的生命源自創(chuàng)新，我們并不缺少“復(fù)印機(jī)”式的藝術(shù)家。當(dāng)歌手們沒有音準(zhǔn)、節(jié)奏等基礎(chǔ)歌唱技術(shù)的顧慮時，應(yīng)在選曲上百花齊放，但卻因細(xì)膩走心的風(fēng)格難以在激烈競賽中展現(xiàn)優(yōu)勢，驅(qū)使歌手們紛紛選擇兼具寬廣音域和厚重音量的作品，企圖從音高和音強(qiáng)上壓制對手。此舉不僅讓音樂競技節(jié)目對唱功的評判標(biāo)準(zhǔn)更加偏向“炫技”，單一的選曲也令節(jié)目的整體風(fēng)格日趨扁平化，音樂競技節(jié)目成為制造流水線產(chǎn)品的音樂工廠，大量同質(zhì)化的音樂在耳旁匆匆掠過，難以讓人留下深刻印象，成為觀眾對節(jié)目產(chǎn)生審美疲勞的一大要因。

除了真以外，善也是構(gòu)成美的重要內(nèi)在品質(zhì)。古人道：“外內(nèi)表里、自相副稱”，美與善之間并不是割裂的，而是形式與內(nèi)容的統(tǒng)一?？档略凇杜袛嗔ε小芬粫衅饰雒琅c善之間的聯(lián)系：“只有在感性和道德情感達(dá)到一致的場合，真正的鑒賞才能采取一個確定的不變的形式。”⑨他認(rèn)為，美不僅應(yīng)在感官上得到享受，還應(yīng)在道德上、精神上得到洗禮。在真善美三者之中，孔子也十分重視“善”，甚至提出了以善為主要標(biāo)準(zhǔn)的文藝審美觀。

然而，音樂競技節(jié)目中對修音技術(shù)的濫用，僅僅關(guān)注到了形式美而忽視了與“善”相聯(lián)系的內(nèi)在美好品格。從歌手的視角看，修音技術(shù)的使用違反了公平公正的比賽原則，未能讓選手呈現(xiàn)真實的歌唱水平，評分機(jī)制和比賽結(jié)果既經(jīng)不住大眾的監(jiān)督，也無法說服歌手；站在觀眾的角度，修音技術(shù)剝奪了他們了解真相的權(quán)利，導(dǎo)致他們因無法分辨歌手專業(yè)能力的真實差距而心生質(zhì)疑，“黑幕”的呼聲不絕于耳。所以，從道德層面講，修音技術(shù)讓美與善割裂開來，生動演繹了“盡美矣，未盡善也”。

在音樂界，曾對歌手有過這樣的評價——“錄音棚歌手”，這是對那些十分依賴后期制作、現(xiàn)場演唱能力較差的歌手的貶稱，而音樂競技節(jié)目的制作初衷就是為了淘汰那些只有名氣、沒有實力的“錄音棚歌手”，挖掘那些實力強(qiáng)大、不依賴修音技術(shù)的歌手并為他們提供一個施展才華的舞臺，若能一直保持這份初心，便能為音樂圈樹立起良好的價值觀——專業(yè)能力大過天。當(dāng)音樂競技節(jié)目作為“照妖鏡”高懸時，便能對退步的、沒落的歌聲揭露批評，對進(jìn)步的、向上的歌聲鼓勵贊揚(yáng)，形成無形的教育力量。使觀眾聞而受益，也激勵歌手努力精進(jìn)自身的專業(yè)能力，進(jìn)而授人以美的思想境界，升華為崇高的品德，最終到達(dá)真善美高層次的統(tǒng)一。

余? 論

信息透明的時代讓修音技術(shù)這個曾經(jīng)不為人知的業(yè)內(nèi)“神器”浮出水面，它驚艷過一代人，也為節(jié)目帶來過輝煌，但它的后續(xù)影響力卻被遠(yuǎn)遠(yuǎn)低估。音樂競技節(jié)目雖已沒落，但修音技術(shù)依然當(dāng)?shù)?，為大眾的審美?xí)慣和價值體系帶來負(fù)面影響不可忽視?？萍急旧頍o罪，但當(dāng)音樂中添加了過多的科技，聽覺的閾值被拔高后，“返璞歸真”卻難以讓人接受。被修音技術(shù)庇護(hù)的歌手們在少數(shù)實況直播的場合狀況頻出，大相徑庭的情形引起大眾的抨擊，不少人因此調(diào)侃節(jié)目名稱應(yīng)改為“中國好修音”。看似戲謔的玩笑背后隱含的是人們對修音技術(shù)凌駕于歌手個人能力之上的現(xiàn)象萌生的警覺：表面上，修音技術(shù)由人創(chuàng)造和駕馭，人是科技的主人，但是，隨著修音技術(shù)對大眾音樂的不斷滲透，易視后期制作過的聲音為常態(tài)、天然的聲音為異狀，人們對美的評判標(biāo)準(zhǔn)便會在不知不覺間被修音技術(shù)裹挾。可以預(yù)見，若是繼續(xù)任由修音技術(shù)持續(xù)攀緣，在這場人與科技的較量中，不僅兩者間的權(quán)力地位會翻轉(zhuǎn)，還將帶來整個社會審美觀、價值觀的扭曲。音樂競技節(jié)目的江河日下，暴露出大眾對于修音技術(shù)的消極抵抗，也反映了大眾對于“真善美”高層次審美觀的不變追求。我們渴望能夠聽到真實的聲音，也迫切期盼音樂競技節(jié)目早日擺脫對修音技術(shù)的依賴、回歸藝術(shù)的本心，哪怕它并不完美。

① 游君屹《數(shù)字音樂制作：從入門到精通》，北京：清華大學(xué)出版社2016版，第158頁。

②“Live Show”的本意為現(xiàn)場演出，本文所說的“Live Show”是指音樂現(xiàn)場表演。

③ 此文中的“電音”指的是在流行音樂之中使用效果器對人聲的音色產(chǎn)生變形，從而形成的聲音。參見雷偉《音樂錄音作品分析》，北京：中國傳媒大學(xué)出版社2017年版，第199頁。

④ 譚榮、易前偉、呂超榮主編《大學(xué)生審美與藝術(shù)修養(yǎng)》，重慶大學(xué)出版社2016年版，第2頁。

⑤ （戰(zhàn)國）荀況《荀子精華》，沈陽：遼寧人民出版社2018年版，第201頁。

⑥ [德]席勒《美育書簡》，徐恒醇譯，北京：中國文聯(lián)出版公司1984年版，第68頁。

⑦ [德]康德《判斷力批判》，北京：商務(wù)印書館出版社1964年版，第151-152頁。

⑧ 楊書瀾編著《宗白華論人生》，南昌：江西高校出版社2010年版，第50頁。

⑨ [德]康德《判斷力批判》（上卷），北京：商務(wù)印書館出版社1979年版，第204-205頁。

秦懿 中央音樂學(xué)院在讀博士

（責(zé)任編輯 張萌）