山東的五音戲作為鄉(xiāng)土戲曲藝術(shù)的典型,被納入國家級的非遺項目范疇,這種藝術(shù)形態(tài)受到了本地學術(shù)界的持續(xù)重視,而且其研究成就也是山東民間音樂研究的重要組成部分。特別是在近幾年,淄博一帶標志的地方性五音戲藝術(shù)在經(jīng)歷傳統(tǒng)與革新的交融后得以煥發(fā)新的活力,不僅讓這一古典藝術(shù)形式迎來了新的發(fā)展,而且這種發(fā)展也奠定了探索山東五音戲從過去到現(xiàn)在藝術(shù)軌跡的實際根據(jù)。
1 五音戲源發(fā)的地緣優(yōu)勢與歷史淵源
根據(jù)歷史記錄,章丘區(qū)的青野村,位于濟南市東側(cè),是五音戲的起源地。在濟南市范圍內(nèi)這個村莊從經(jīng)濟角度看較其他山東地域更為發(fā)達,并且過去這里曾有眾多充滿活力的戲劇團體。然而,調(diào)研結(jié)果顯示,該區(qū)域的五音戲目前僅在一些小村莊內(nèi)部維系,僅存一個規(guī)模不大的鄉(xiāng)土劇組,與外部的互動很少,幾乎僅限于自我消遣。淄博一帶的西路五音戲卻生機勃勃,不僅組建了職業(yè)劇組,其影響力持續(xù)上升,還順利獲批為“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”與國家藝術(shù)基金資助項目。
2 五音戲得以順利傳承發(fā)展壯大的原因
2.1 繼承傳統(tǒng),勇于創(chuàng)新
鄧洪山先生,五音戲的傳播者,人稱“鮮櫻桃”,他自幼便懷有一顆不甘寂寞的心,富有變革精神,敢于突破傳統(tǒng)。身為名揚四海的五音戲引領(lǐng)者,他除了重新編排了許多五音戲劇作,還對五音戲的演唱風格和音樂進行了創(chuàng)新性的改良。上世紀五十年代,他汲取京劇及其他各地傳統(tǒng)劇種的精髓,建立了一只以弦樂器配樂為核心的民族管弦樂團,從而打破了以往五聲調(diào)劇目僅以打擊樂器演奏伴音,缺乏弦樂器伴奏的狀況。鄧先生不斷地吸收各方面的優(yōu)良技藝,一邊向擅長東路梆子的韓振鐸大師學藝,一邊與其團隊積極去與如梅蘭芳等京劇大師進行深入的藝術(shù)探討和技藝比拼,因而使得個人的表演技術(shù)日益提升,極大地提升了五音戲的藝術(shù)魅力,并使這種民間藝術(shù)的風貌得到了圓滿的展現(xiàn)[1]。
2.2 注重人才建設(shè),引進培養(yǎng)同時進行
眾多青年表演者參與了五音戲劇場的彩排活動。地方戲劇領(lǐng)域普遍面臨著人才匱乏、老齡化問題,處在缺乏后繼者繼承的困境之中,山東五音戲得以擁有這樣一批充滿活力的青年演員積極加入其行列,實屬罕見。淄博市五音戲劇院擔負起繼承和推廣五音戲的關(guān)鍵職責,為了解決地區(qū)戲劇藝術(shù)發(fā)展時遇到的一個普遍難題——缺乏人才,該機構(gòu)不斷改進制度框架,建立職位體系,吸引專業(yè)人士。同時,出版如《走進五音戲》等系列書籍和資料,這些成果也已被列入淄博市中小學的審美教育資料匯編中,并進一步融入了淄博市的小學音樂教學課程之中。本作品深入闡釋了五音戲的發(fā)祥、杰出藝術(shù)家、演唱風格、角色門類、舞臺呈現(xiàn)及音響等眾多內(nèi)容,并且精心植入了二維碼,提供了珍貴的五音戲音頻資源,供年輕的愛好者在學習過程中聆聽。這一行動對五音戲的持續(xù)進步具有深遠影響,從孩提時代開始培養(yǎng)起,通過激起孩子們對戲曲的熱情,一邊挖掘與塑造未來的曲藝之星,一邊擴展五音戲的忠實觀眾群體,體現(xiàn)了五音戲劇場的遠見卓識。
2.3 抓住政府扶持機遇,尋求政策加持
淄博市文化廣播影視新聞出版局攜手市教育局共同發(fā)布了一份通知,擬定了將戲曲藝術(shù)引入學校的操作計劃。該計劃的啟動儀式已在博山區(qū)和高青縣舉辦,一系列相關(guān)活動正在有序推進中。開展“大師技藝傳承”項目,使非遺傳統(tǒng)技能的傳承者能夠招收門徒并教授技藝,從而有效地促進戲劇人才的素養(yǎng)提升,并為復興地區(qū)戲劇產(chǎn)業(yè)做出了實質(zhì)性的支持和助推[2]。在政府的積極支持下,淄博五音戲劇團迅速適應發(fā)展需求,增強資金投入,提速發(fā)展腳步,熱心投身于政府籌劃的諸多活動中,成效突出。1988年,宏大的話劇《特別記者》被列入維也納戲劇研究院的《世界戲劇匯編》之中,為其走向國際舞臺鋪平了道路。同一年,該劇團還前往北京,上演了現(xiàn)代舞臺劇《石臼泉》及重新演繹的古裝劇《換魂記》,最后帶著榮譽而滿載而歸。目前,淄博市的五音戲劇場是全國獨一無二專注五音戲演出的藝術(shù)集團,具有強大的實力,囊括了榮獲“梅花獎”的藝術(shù)家霍俊萍和呂鳳琴,在他們兩人中,分別是國家層面和省級層面的非遺傳承代表。
3 存在的普遍性問題
雖然現(xiàn)狀如此,作為國內(nèi)獨一無二的官營表演機構(gòu),五音戲劇場的發(fā)展也面臨著若干潛在挑戰(zhàn)。
3.1 人才
3.1.1 演員
盡管五音戲劇團擁有兩位杰出的傳統(tǒng)藝術(shù)繼承者,并且持續(xù)重視年輕表演和技術(shù)人才的吸收及培育,團體中成員年紀偏大的狀況仍舊沒能得到解決。戲曲作為一種集各種表現(xiàn)形式于一體的藝術(shù)門類,要求從幼年起就開始培育演技。由于眾多因素,一些演員雖然唱功了得,但舞臺表現(xiàn)力欠缺,難以演繹精彩戲碼。相反,另一些演員身段出眾,可惜因年少折聲,導致嗓音出現(xiàn)缺陷。這些情況比比皆是,真正的戲曲佳人實屬難覓。此問題不只是五音戲劇團獨有的難題,實際上也是廣泛存在于各地戲曲團體中的一大挑戰(zhàn)。
從另一角度來看,該劇團盡管設(shè)有較為健全的政府人事體系,招引了眾多求職者,且成功培育了諸多藝術(shù)人才,可是鑒于五音戲劇場屬于地區(qū)性的戲曲劇場,其發(fā)展前景在市場上并不太明朗,財政實力同樣不足,這導致即便是素質(zhì)較高的新人也難以停留,劇團的管理層雖努力調(diào)整工資水平想要挽留新血液,然而由于薪酬標準必須堅持一致性的原則,終究不能提供有吸引力和競爭力的薪資,這在一定程度上限制了五音戲劇的后續(xù)發(fā)展。
3.1.2 編劇
卓越的劇作是精彩戲劇的根本,劇本創(chuàng)作者的才華乃是核心要素。意識到這個現(xiàn)狀后,全國各地和各個機構(gòu)都開啟了一場漫長的爭奪人才的競爭,他們紛紛開始加強對戲劇文本創(chuàng)作的關(guān)注與保護,但成效依舊不盡如人意。眾多高校所培育的編劇新秀,因市場導向的作用,大都偏向從事影視劇本創(chuàng)作,而地方戲劇的低迷發(fā)展態(tài)勢,進而導致愿意投身于戲曲編創(chuàng)工作的專才驟減。戲劇作品的創(chuàng)新因而受到了深遠的影響。在劇組人手緊缺至連行政工作人員都難以招募的狀況中,缺乏制作新作的人才,欲創(chuàng)造出超越經(jīng)典戲碼、能吸引觀眾歡心的劇作,其困難程度自是不難想象。
3.2 劇本
優(yōu)秀的劇本創(chuàng)作人才屈指可數(shù),因此,珍貴的劇本作品極其稀缺。稀缺賦予了事物珍貴的價值,這使得傳統(tǒng)戲劇文本的售價異常昂貴,以至于劇場難以承受那筆巨大的版稅開銷,這也導致劇場在選劇本過程中馬虎從事,隨意挑選并草率上演,其不良后果顯而易見。常有此說,佳作可振興戲劇,反之亦成立——戲劇的興衰,或許僅由一劇之本決定!此情況乃普遍困擾各地方劇種的實際困境,缺乏編劇人才所致新作戲劇之短缺,已成為制約地方戲藝術(shù)進步的關(guān)鍵障礙。
3.3 劇目
如今的現(xiàn)代劇多占用巨額資金,制作規(guī)模宏大,更適合在劇場內(nèi)欣賞,要想將戲劇帶到鄉(xiāng)村,做到在各個社區(qū)小巷中上演,使之在民間普及則頗具挑戰(zhàn)。然而,以上這些重大劇作項目正是劇團在獎項評選中的得分焦點。它們憑借獲得政府的經(jīng)濟扶持和社會影響力,常常成為劇院發(fā)展的轉(zhuǎn)折點。面對如此的現(xiàn)實條件,地方戲種無法逃避的演出難題便浮現(xiàn)出來:一方面,傳統(tǒng)劇目重復,逐漸讓觀眾感到厭倦;另一方面,新作品卻發(fā)展緩慢,難以普及,形成了一種尷尬境地。
政府與民眾在戲曲選擇偏好上的分歧,顯著地干擾了五音戲的節(jié)目籌劃取向。地方劇種在編排創(chuàng)新方面取得了新的突破,不僅一定程度上增強了劇作的藝術(shù)魅力和美感品質(zhì),然而另一面它難免出現(xiàn)與觀眾喜好不符的現(xiàn)象,這對于本身就面臨觀眾群體不足的地方戲劇而言,很難說是否是雪中送炭。
淄博乃是蒲松齡誕生之地,其作品《聊齋志異》與當?shù)亓曀孜幕蝗?,深獲當?shù)孛癖姷南矏邸T搫F接連制作了八個系列的“聊齋劇”,涵蓋了根據(jù)《聊齋志異》改編的經(jīng)典劇目如《墻頭記》《姊妹易嫁》以及新創(chuàng)作的作品《云翠仙》等,廣獲贊譽。這個利用當?shù)貍鹘y(tǒng)文化及戲劇作品創(chuàng)作既具當?shù)厣视稚畹妹裥牡男聞∧康姆椒?,應該推崇和學習。
4 采取多種形式推進改革
從2012年跨越至2013年,淄博市五音戲劇團相繼開展了對原創(chuàng)傳統(tǒng)劇目《換魂記》與聊齋題材作品《云翠仙》的深度開掘和修復,緊抓藝術(shù)創(chuàng)新與傳承精髓的理念,為這兩部作品注入全新活力。特別是翻新版的聊齋五音劇《云翠仙》因其藝術(shù)品質(zhì)卓越,在多輪嚴格篩選中脫穎而出,榮獲“十藝節(jié)”內(nèi)山東省的重要演出劇目席位。該劇在第十屆中國藝術(shù)節(jié)和第十四屆文華獎評審中,榮獲文華優(yōu)秀劇目獎和個人類的優(yōu)秀表演獎、優(yōu)秀導演獎、作曲獎三項大獎,五音戲再次書寫了歷史性的飛躍。
通過“以院帶團”的模式,與地方戲班聯(lián)合發(fā)力,有助于進一步提高戲曲的知名度,增強淄博“齊文化”的影響力。在2017年的10月份,這家機構(gòu)支持淄博市的聊齋曲藝團體完成了劇目《少年夫妻老來伴》的創(chuàng)作工作,此劇目隨后參與了第五屆淄博市創(chuàng)新小型戲劇展演,榮獲了最高榮譽的一等獎項。就在不久前,兩個團體已經(jīng)開啟了新的俚曲劇目《般陽橋》的創(chuàng)作排練工作,持續(xù)深化“以院為引領(lǐng)團隊”的運作模式研究。
熱切尋求在多樣化傳媒領(lǐng)域的新發(fā)展路徑。遵循包容并吸納的原則,淄博市五音戲劇院尋求與不同的傳播載體結(jié)合,此前已將《拐磨子》改編成微型電影形態(tài)。《拐磨子》乃是傳統(tǒng)五音劇種中的一部戲碼。淄博市五音戲劇團選用戲曲微電影這一形式進行重新創(chuàng)造,巧妙地通過“戲中戲”的手法將現(xiàn)實生活中的夫婦(蘭花與鋼子)以及劇里的角色(磨豆腐者之夫婦)相互交織,從而展現(xiàn)了現(xiàn)代戲曲藝術(shù)家的生計狀態(tài)和對藝術(shù)的追求。
然而,針對這種改編,評價好壞參差不齊。有觀點提出,在戲曲表演中,那種現(xiàn)場的觸感,即眼前景象所營造的視感魅力和氛圍所引發(fā)的獨到體驗,是影視作品所難以復現(xiàn)的。該藝術(shù)形式通過約定俗成的表現(xiàn)手法呈現(xiàn)的舞臺虛擬與現(xiàn)實的融合效果,并不是完全適宜通過攝像機的鏡頭捕捉后傳達給觀眾。
5 結(jié)論
五音戲的藝術(shù)成就雖已卓著,但作為一種傳統(tǒng)戲劇形式,其仍受到時代大背景的限制。政府的直接經(jīng)濟資助,在一定水平上削弱了它們自我財政生產(chǎn)的潛力;現(xiàn)代戲劇面臨的另一個致命障礙是觀眾基數(shù)的減少和流失;新興的媒體平臺所帶來的沖擊,以及公眾的生活方式、審美偏好及藝術(shù)鑒賞能力的轉(zhuǎn)變,均是地方戲劇亟需應對的考驗;此外,藝術(shù)人才短缺也是現(xiàn)代戲劇領(lǐng)域發(fā)展中無法規(guī)避的困境。挽救地域性傳統(tǒng)戲劇的核心在于人才儲備,迫在眉睫的是培育杰出的劇作家和卓越的演出集體。接下來,各類地方劇種應致力于構(gòu)筑和強化自己的品牌形象。深刻理解當代潮流,增強其對目標觀眾的吸引力。有計劃地靠近受眾,貼近社會現(xiàn)實和時代精神,不斷提升作品的藝術(shù)造詣。全力打造符合大眾審美的、深受歡迎的藝術(shù)作品,以縮短與觀眾之間的距離。在堅守傳統(tǒng)的同時,勇于實踐創(chuàng)新思維,探索更多的成長潛力與更優(yōu)的發(fā)展途徑。■
引用
[1] 鞏武威.鮮櫻桃與山東五音戲[J].戲曲藝術(shù),1990(1):62-64.
[2] 王婷,劉曉靜.戲曲類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的歷史與現(xiàn)實——以山東五音戲為例[J].齊魯藝苑:山東藝術(shù)學院學報, 2014(6):4-10.
本文系2023山東省藝術(shù)重點課題“山東五音戲的傳承與創(chuàng)新發(fā)展研究”研究成果
作者簡介:徐舒(1988—),女,山東濟南人,研究生,講師,就職于山東青年政治學院。