董金義

這些日子一直在讀丁華。丁華的畫沒有蒼涼浩蕩的歷史縱橫感，卻有自然靈動(dòng)的生命暗示。一人一物，一花一鳥，一座庭院，一片灘涂，都是她重新過濾過的人間風(fēng)景，充滿溫情與呼喚，總能自然而然地抵達(dá)人心。她以詩性之筆描摹素美世界，發(fā)現(xiàn)生命價(jià)值，講述時(shí)間和生靈對(duì)大自然的深情演繹，追尋自然的幽美與生命的細(xì)枝末節(jié)。她是一位值得關(guān)注的當(dāng)代工筆畫家，也是安徽乃至中國(guó)當(dāng)代畫壇一個(gè)有特點(diǎn)的工筆畫家。作品多次入全國(guó)美展并獲獎(jiǎng)，還拿過亞洲美術(shù)雙年展金獎(jiǎng)，出版過《清韻無塵》《尋真》等作品集。

無忌童年

丁華有個(gè)自由幸福的童年。她的父親曾擔(dān)任某文工團(tuán)舞美設(shè)計(jì)師，也是個(gè)畫家。有一年皖北發(fā)大水，當(dāng)?shù)卣蛏仙暾?qǐng)救濟(jì) ，其時(shí)因無相機(jī)拍照，請(qǐng)她的父親現(xiàn)場(chǎng)畫了幾幅水災(zāi)場(chǎng)景圖附在報(bào)告后，嚴(yán)重災(zāi)情便一目了然，遠(yuǎn)勝文字。救災(zāi)款很快到位。她的母親，大家閨秀，與父親一樣都喜歡戲劇。兒時(shí)，丁華的家中訂了多種美術(shù)戲曲畫報(bào)，父親還給她買各種手繪小人書。她邊看邊摹，父親偶爾指點(diǎn)，只為她玩得開心。丁華常常是以臨摹的速度去“啃”一本本小人書，反復(fù)揣摩人物服飾、造型，以至癡迷，后來竟發(fā)展到常常逃學(xué)，躲在一隅整天畫小人書。這一度影響功課，成績(jī)嚴(yán)重拖了班級(jí)后腿。班主任把她叫到黑板前，當(dāng)著全班同學(xué)面痛心疾首地批評(píng)她。丁華一臉無辜地望著老師氣得變形的臉，嘟囔一句：不就是畫了點(diǎn)小人書嘛！她還無法體會(huì)一個(gè)老師的事業(yè)心與愛心。成年后的丁華，感恩當(dāng)年那位老師對(duì)她不拋棄不放棄，否則后來她哪里能考取大學(xué)，走上人生新的平臺(tái)？

兒時(shí)的丁華愛上繪畫有其家學(xué)淵源，而且這顆藝術(shù)種子得到她父親細(xì)心呵護(hù)。她的父親活到92歲，90歲時(shí)還畫畫，眼神不好，就憑手感畫。他對(duì)丁華的影響勝過一切。

除了小人書，丁華至今還保存了當(dāng)年描繪的厚厚一疊古裝仕女圖。這些單人或群美圖畫在各種紙張上，仕女明眸紅唇，衣袂飄飄，生動(dòng)至極。大作家海明威在《太陽照常升起》中說：“我為我喜愛的東西大費(fèi)周章，所以我才能快樂如斯?！痹诙∪A的記憶中，父親常領(lǐng)她看戲、說戲，當(dāng)然也點(diǎn)評(píng)舞美細(xì)節(jié)，這可以算是她早年的美術(shù)啟蒙。丁華說當(dāng)年看到電影《三笑》的人物設(shè)計(jì)與舞美，她深深著迷，眉飛色舞地與父親展開討論。更難忘的是父親帶她一起看梅蘭芳的電影，她覺得當(dāng)時(shí)自己真的被梅的表演驚艷到 ，也在那一刻她顛覆了此前對(duì)京劇的認(rèn)知。那些舞美音效、唱念做打原來各有其妙，沒有一樣是多余的 。戲劇、舞美、仕女圖、小人書，可算是丁華藝術(shù)童年的幾個(gè)關(guān)鍵詞。

觸摸“山門”

丁華的第一任素描老師趙華仁先生是牽引她觸摸美術(shù)“山門”的人。趙華仁先生深受俄羅斯學(xué)院派素描影響，是知名的水彩畫家。在素描藝術(shù)的訓(xùn)練過程中，他指導(dǎo)丁華要把素描當(dāng)作獨(dú)立的藝術(shù)作品，構(gòu)圖要嚴(yán)謹(jǐn)、完整，以鉛筆為主要作畫工具，對(duì)筆觸要求嚴(yán)格。除了畫人物，他常常隨便從家中找一只舊鍋之類丟給丁華，讓她仔細(xì)觀看著描畫，直到畫出他認(rèn)可的準(zhǔn)確度與質(zhì)感。在學(xué)習(xí)素描的過程中，丁華明白，雖然各專業(yè)的側(cè)重點(diǎn)不同，油畫重體積、調(diào)子，國(guó)畫重線條，版畫、設(shè)計(jì)重結(jié)構(gòu)，但素描的共性是差不多的。經(jīng)過老師點(diǎn)撥，她開始懂得那些大師的即便看似寥寥幾筆的素描作品，其背后的功力也非常了得。有時(shí)隨便一條起伏彎曲的線，體現(xiàn)的卻是藝術(shù)家對(duì)形體、結(jié)構(gòu)、特征、節(jié)奏、韻味甚至藝術(shù)史的深刻理解與領(lǐng)悟。這樣嚴(yán)格的素描訓(xùn)練，讓丁華后來的創(chuàng)作受益匪淺，也讓她一直保持對(duì)素描的喜愛……

素描的訓(xùn)練讓喜歡人物畫的丁華更自信了。丁華說：先生授課時(shí)講專注、癡情、虛靜， 這是審美心境與體驗(yàn)的三層境界，于她而言，是三座高峰。她從臨摹連環(huán)畫入手，一直被“興趣”牽引，懵懵懂懂地勾畫著夢(mèng)想。所幸的是，每當(dāng)她躊躇不前的時(shí)候，總會(huì)有偶然的機(jī)緣，一些人給予她重要的知識(shí)和關(guān)鍵的教誨，于山重水復(fù)之間，將她引向柳暗花明。

登堂入室

丁華有很好的色彩感，這是天賦；又有好的師承，這是路徑。如果說趙華仁先生引導(dǎo)丁華觸摸到藝術(shù)山門，那么著名畫家王仁華女士與桑建國(guó)先生則幫助她登堂入室。

丁華說，王仁華老師更像是自己的精神導(dǎo)師。那個(gè)時(shí)期，她每月都要從蕪湖乘火車去合肥王仁華的家，帶上工筆習(xí)作讓王老師指點(diǎn)。王仁華親切而善于表達(dá)。作業(yè)點(diǎn)評(píng)完，她們談得更多的是古代工筆作品的鑒賞、現(xiàn)代工筆畫的態(tài)勢(shì)，以及工筆畫意境與風(fēng)格的創(chuàng)新。王老師還拿出她自己的作品，讓丁華了解如何在工筆色彩中引進(jìn)黑與白的對(duì)比、墨與色彩的沖撞，增加工筆畫色彩元素，這無疑給丁華新的啟迪。而桑建國(guó)老師則是以自己幾十年的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，手把手地教她構(gòu)圖、勾線、用色等，一絲不茍，力求嚴(yán)謹(jǐn)。

說到桑老師，丁華說完全是機(jī)緣巧合。2005年她第一次參加蕪湖市美展，作品叫《細(xì)雨夢(mèng)回》，畫面中紫藤盛開，廊下落英點(diǎn)點(diǎn)。一綠裙淑女，右手佩戴玉鐲，左手握一冊(cè)線裝書，目光此時(shí)已離開書本，依廊凝望遠(yuǎn)處。她眉目含情，氣若幽蘭，有一種無言的賞心悅目感。盡管人物衣褶處理草率，畫面洇染也欠妥當(dāng)，不過這正像一篇深情的文字，雖有病句，卻也動(dòng)人。桑建國(guó)先生恰好去看了畫展，也恰好注意到丁華的作品。他在《細(xì)雨夢(mèng)回》前駐足良久，覺得孺子可教，主動(dòng)聯(lián)系了她，成就一段師生緣。

丁華第一次去桑老師家，興沖沖拿出自己的習(xí)作遞給他。可能是習(xí)作也未盡心創(chuàng)作，桑一看就扔到一邊，說了句：你就畫這樣的東西呀！響鼓不用重敲，丁華臉一紅，開始重畫，一次不行再來。不久，她的習(xí)作終于被桑老師認(rèn)可。接下來，桑老師經(jīng)年累月地對(duì)她授業(yè)解惑，毫無保留，并且分文不取。如今二人已亦師亦友，探討藝術(shù)沒有禁區(qū)。習(xí)練已久，丁華深知大樹之下難有壯苗。她開始主動(dòng)求變，她不能一成不變地像老師那樣去畫，要用桑老師教會(huì)的技能開辟屬于自己的藝術(shù)天地。她決定在自己的當(dāng)代人物畫中植入一些傳統(tǒng)的古典元素，她覺得古典美是可以與時(shí)尚美相得益彰的，只要處理自然。

堅(jiān)持有了收獲。她的作品《嬉》《不倒翁》陸續(xù)斬獲全國(guó)畫展大獎(jiǎng)，特別是獲徐悲鴻獎(jiǎng)（銅獎(jiǎng)）的《嬉》，備受那屆評(píng)委關(guān)注、喜愛。

除國(guó)展獲獎(jiǎng)之外，丁華還有一次重要的獲獎(jiǎng)經(jīng)歷：2018年2月，在香港第二屆亞洲美術(shù)雙年展的金獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)作者名單中，在一些外國(guó)人的名字中間有一個(gè)中國(guó)人名字，她就是丁華，參展的作品是《紅妝》。這張作品是她有感而發(fā)而創(chuàng)作的，就是畫她自己想畫的東西。畫的是一張充滿喜氣的雕花床，這是古代女子的嫁妝，叫紅妝。紅妝有很多，有床，還有一些別的家具，但紅床是最重要的一部分。丁華用一個(gè)最傳統(tǒng)的東西，加上一個(gè)非常時(shí)尚的現(xiàn)代小女孩，她想要表達(dá)的是一個(gè)現(xiàn)代女孩對(duì)古代女子那種生活的一種遙想、思考。沒想到，這幅作品在眾多作品里脫穎而出。丁華此類作品的獲獎(jiǎng)，讓桑老師也重新審視她的這一創(chuàng)新，并開始給予她由衷的鼓勵(lì)。

悄然轉(zhuǎn)身

丁華喜歡畫人物，覺得人物與時(shí)代貼得最近，能夠傳遞時(shí)代氣息，反映當(dāng)下風(fēng)貌。她特別愛畫兒童。她曾表達(dá)過這樣的觀點(diǎn)：陽光下，生命會(huì)成長(zhǎng)，人之初的天性會(huì)漸漸隱去，人生的影像開始延續(xù)，可以分解為無數(shù)幀畫面，而畫中的人往往以偏離自身的狀態(tài)呈現(xiàn)為某個(gè)社會(huì)化的角色，難以捉摸。

丁華覺得所有生命的個(gè)體從誕生的那一刻起都是值得尊重的。所以，她帶著尊重和理解去和人交流，選擇他們熟悉的環(huán)境進(jìn)入人物的狀態(tài)和情緒，在真實(shí)放松的情緒中，體會(huì)畫面背后蘊(yùn)藏的人生滋味。不同的人給她不同的體驗(yàn)，而這種無法言傳的快樂支撐著她的創(chuàng)作。這也是她喜愛肖像創(chuàng)作的原因。她也正是以出色的人物畫，按照主流價(jià)值體系的審美標(biāo)準(zhǔn)，數(shù)次獲得中國(guó)美協(xié)畫展的獎(jiǎng)項(xiàng)，如愿以償?shù)爻蔀橹袊?guó)美協(xié)會(huì)員。

丁華作畫總愛往極致奔。在她工作室掛著一張尺幅超大的《李佳人會(huì)琴圖》，畫面內(nèi)容繁復(fù)，場(chǎng)面宏大，有山石樹木、花鳥人物諸門類。這本來是她對(duì)自己臨摹古畫作的一個(gè)階段性小結(jié)，結(jié)果卻成為一種開始。接下來，她又畫了一系列園林、人物、花鳥作品，一樣受到市場(chǎng)青睞。

加入中美協(xié)后，丁華開始了悄然轉(zhuǎn)身。她不再考慮參展，甚至也不太關(guān)心市場(chǎng)，她聽從內(nèi)心呼喚，轉(zhuǎn)向花鳥、園林，從畫貓到畫雞雛、水族……有評(píng)論家說：“我忽然從她所畫的水草發(fā)現(xiàn)她畫風(fēng)的改變。不起眼的水草，蘊(yùn)含著生命的鮮活與悠閑，只有悲天憫人者才會(huì)感覺到，而將之訴于筆端。水草畫出了天然的肌理和質(zhì)感，哪怕是浮萍這樣的小碎點(diǎn)，都形態(tài)完整、錯(cuò)落有致地飄浮在畫上。這種靈動(dòng)，來自最大限度地發(fā)揮色彩與筆觸的表現(xiàn)力，摒棄了概念化的輪廓線?！?/p>

這是技巧層面的悄然轉(zhuǎn)變，其實(shí)還有思想層面的因素。丁華認(rèn)為并不見得一定要有宏大敘事或針鋒相對(duì)的批判才具有所謂的“當(dāng)代性”。實(shí)際上藝術(shù)就是藝術(shù)本身?；B畫題材基本都是花草、動(dòng)物，容易讓人形成很“傳統(tǒng)”、缺乏“當(dāng)代性”的看法，其實(shí)這是一種誤讀。因?yàn)轭}材不過是一種訴說的憑證，并不是繪畫本身，繪畫屬于人文表現(xiàn)。觀念有新舊，但沒有對(duì)錯(cuò)，合適就好。丁華一直追求的是自然而然的藝術(shù)之境。

享受繪畫

丁華是專職畫家，也是蕪湖市美協(xié)副主席兼秘書長(zhǎng)。除了畫畫，她還要組織、策劃一些服務(wù)社會(huì)的美術(shù)活動(dòng)。在這方面，她做得同樣出色。2020年她被評(píng)為第三批蕪湖市宣傳文化領(lǐng)域優(yōu)秀人才，申報(bào)的項(xiàng)目是描繪美麗鄉(xiāng)村——陶辛鎮(zhèn)水韻村。她背起畫夾去陶辛寫生，入夏，荷花盛開，一望無邊。

丁華第一次去百鳥灘寫生已是初秋，水正漸漸退去，灘涂是鳥兒的天堂，尤其是白鷺，流連于此。灘邊住著一些人家，家里的鴨鵝可以悠閑地在灘上覓食。夕陽西下，灘涂上的樹留下剪影，被夕陽勾出金色的輪廓。家禽自行排隊(duì)，各自歸家。

一切生靈都得幸福圓滿！一個(gè)喜愛自然的畫家在此打開畫夾，縱橫筆墨，于是我們看到一組一組云蒸霞蔚、百鳥翩躚、水曲村遠(yuǎn)的風(fēng)情畫從丁華筆端汩汩而出。畫面呈現(xiàn)的意境之美、肌理之妙，難以言喻。

丁華曾坦言：藝術(shù)的創(chuàng)作，超越形象本身。藝術(shù)形象只是符號(hào)，只是有限的個(gè)體。當(dāng)創(chuàng)作者將個(gè)體的生命融于這些符號(hào)，符號(hào)就是生命，渾然天成，藝術(shù)因此讓人感動(dòng)、贊嘆。但是這種渾然天成絕非“天成”，而是藝術(shù)家磨礪之后的去偽存真。這是觀點(diǎn)，也是心得。

藝術(shù)的高峰是神圣的。丁華說她能做的是以感恩的心虔誠(chéng)地畫，并享受繪畫的快樂。

約稿、責(zé)編：史春霖、金前文