陳娟

隨著跨媒介技術應用的不斷成熟，不同媒介的間性互動增強，促進了電影與文學名著的相互借鑒、有機融合。文學名著與電影作品的頻繁互動，呈現(xiàn)了影像“再生產(chǎn)”“再變化”等藝術特征。基于此，對文學作品進行影視化改編已成為一種特定的創(chuàng)作模式。由奧利維亞·紐曼執(zhí)導，黛西·埃德加－瓊斯、哈里斯·迪金森等人主演的懸疑題材電影《沼澤深處的女孩》，是以生物學家迪莉婭·歐文斯創(chuàng)作的小說《蝲蛄吟唱的地方》為創(chuàng)作藍本，講述了年輕女子基婭·克拉克被家人拋棄后，獨自來到沼澤地生活，在經(jīng)歷人們的質(zhì)疑、愛情背叛后，依靠自己的奮斗和智慧，創(chuàng)造了屬于自己的精彩生活的故事。本片采用倒敘的方式，從探尋“蔡斯死亡案”的真相開始，以傳遞和弘揚奮斗精神、女性獨立和生態(tài)美學為重點，將基婭的命運、成長與愛情等一系列故事，以插敘的方式融入其中，在兼顧小說文本和大眾審美等內(nèi)外互文需求的同時，實現(xiàn)了對文學名著的合理化改編。

一、符碼集合：互文敘事下的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)譯

互文性理論①為理解和認識文本提供了全新的視角，認為要從文本與其他文本的關系中來理解相關文本信息。對文學名著作品的改編既是對文字符號的藝術重現(xiàn)，也是全新審美的生動書寫。從敘事文本層面看，電影《沼澤深處的女孩》通過塑造更加多樣化的人物形象，設計處理更加貼近現(xiàn)實的故事框架，以全新視角建構(gòu)邏輯自洽的新故事，刻畫更加真實、鮮活的人物心理，使文學原著不斷迸發(fā)出新的生命力。

（一）文本特性與審美需求：文學名著電影改編的前提

互文性，是結(jié)構(gòu)主義向后結(jié)構(gòu)主義過渡時期的重要文學理論，也被稱為“文本間性”，指的是兩個或以上文本之間產(chǎn)生的“互文”特征。[1]文學是優(yōu)質(zhì)電影作品創(chuàng)作的根源，通過利用影視藝術方式對文學作品進行改編、重述，不僅增添了文學作品的可看性，也有可能創(chuàng)造新的藝術精品。迪莉婭·歐文斯創(chuàng)作的小說《蝲蛄吟唱的地方》詮釋了具有永恒價值的奮斗精神，傳遞了堅持不懈的對夢想的追求，為文學名著的電影化改編提供了基礎。小說《蝲蛄吟唱的地方》所蘊含的精神追求是電影改編的基礎，而人物性格的鮮活性、故事內(nèi)容的可讀性，在最大程度上確保了電影改編的合理性。當然，與原著相比，影片中，無論是基婭·克拉克個人的成長故事，還是其生活環(huán)境、愛情經(jīng)歷，都有異于現(xiàn)實的奇幻特性。電影在基本沿用小說原著故事情節(jié)、人物角色設置的同時，充分考慮了現(xiàn)代受眾的審美需求，通過生態(tài)美學風格的生動展現(xiàn)，進一步強化了小說原著的內(nèi)核。

（二）延續(xù)風格與美學含蘊：文學名著電影改編的內(nèi)核

受展示媒介差異性的影響，電影藝術作為“具備可看性的藝術品”，其中蘊含的文學性與文學名著的文學性存在較大的差異。電影通過使用全新手法和表達技巧來詮釋敘事文本，實現(xiàn)了文學著作的內(nèi)容重塑與故事重現(xiàn)。[2]為了減少或者降低觀眾的陌生感、距離感，增強觀眾的認可，就需要妥善處理“首因效應”和改編的“度”。將文學名著《蝲蛄吟唱的地方》改編為電影《沼澤深處的女孩》時，不僅要注重詮釋其中所蘊含的文學性，還將電影藝術的創(chuàng)作規(guī)律、美學特征和表達技巧融入其中，通過延續(xù)原著的敘事風格、人物特征與創(chuàng)作主題，有選擇性地進行差異化呈現(xiàn)，為觀眾構(gòu)建內(nèi)容完整、邏輯合理以及貼近原著的敘事線?；鶍I·克拉克因為被家人所拋棄，只能到沼澤地中謀生。但是，受“沼澤女孩”傳言的影響，基婭總是被當?shù)卮迕衽懦?，直到?zhèn)上來了兩個年輕人，為基婭呈現(xiàn)了一個全新的世界。但是，突然有一天，兩人中有一個人的尸體被發(fā)現(xiàn)后，基婭就被懷疑是頭號嫌疑人。隨著案件調(diào)查的不斷深入，沼澤的秘密才被一一揭開。與此同時，基婭在和小鎮(zhèn)上的退休律師湯姆·米爾頓交談過程中，也將個人的成長故事緩緩道來。

（三）故事還原與“藝術魔改”：文學名著電影改編的升華

學者鄭雪來在《鄭雪來論電影》一書中提出：“電影創(chuàng)作的文學價值并不等同于認為電影就是文學，電影具有相對獨立性，而非絕對的附庸?！雹僭缙冢谖膶W名著向電影改編的過程中，多忠于原著，普遍遵循“還原式再現(xiàn)”的創(chuàng)作方式，無論是人物角色、故事情節(jié)，還是表達的主題，都與文學作品本身差別不大。而隨著審美理念不斷變化，電影創(chuàng)作者希望將個人對原著的新理解、時代審美新趨向融入改編，出現(xiàn)了轉(zhuǎn)化創(chuàng)作內(nèi)核和藝術化演繹兩種趨勢。[3]與文學原著相比，經(jīng)過改編的電影《沼澤深處的女孩》通過放大浪漫情懷，彰顯個性詩意，將原本艱難、困苦的生活升級為一種自我堅守、自我修煉，將基婭·克拉克躲避在沼澤地的無奈生活“包裝”成一種棲居的詩意生活。文學原著強調(diào)的是相對真實的艱難，尤其講述了基婭取得成功的人生道路更是極為艱難。但是，電影在描述這一情節(jié)時，講述了基婭雖然沒有接受過任何訓練，但是仍然能夠以“無師自通”的方式，取得較大成功。正是電影藝術的審美特性為文學名著的改編創(chuàng)作提供了空間，通過采用藝術化的影視表達手法，向觀眾傳遞了實現(xiàn)個人夢想的可能性，使觀眾既能理解其中所表達的含義，也能獲得沉浸式體驗。

二、兼顧內(nèi)外：互文敘事下的審美特征

美國學者弗雷德里克·詹姆遜在《文化轉(zhuǎn)向》一書中提出：“在文化領域中后現(xiàn)代性的典型特征就是伴隨著形象生產(chǎn)，吸收所有高雅或低俗的藝術形式，拋棄一切外在于商業(yè)文化的東西。”②雖然文學名著與電影藝術都能為觀眾呈現(xiàn)出獨特的美感，但是，受媒介載體、展示形式等差異的影響，兩者詮釋的審美特性呈現(xiàn)出了差異。在電影《沼澤深處的女孩》的改編過程中，兼顧內(nèi)外雙向互文，向內(nèi)互文著重考慮與原著相關的文本內(nèi)容，向外互文充分考慮了影片與社會現(xiàn)實之間的互文，從而確保電影的審美功能通過互文的手法來實現(xiàn)。

（一）奇觀性的審美風格

導演張駿祥在《用電影表現(xiàn)手段完成的文學》一文中認為：“作品的文學價值與思想內(nèi)容、典型形象的形塑、表現(xiàn)手法、節(jié)奏等密切相關，生搬硬套外國電影的技法、傾向形式化而忽視內(nèi)容是不可取的?！雹墼诨ノ臄⑹孪?，對文學名著進行影視化改編，需要在尊重原著敘事邏輯、線索框架的基礎上，用符合生活、契合藝術邏輯的方式來再造故事內(nèi)容，從而幫助觀眾在沉浸式體驗、關聯(lián)式想象中回歸敘事內(nèi)容。[4]與小說偏重故事性的敘事不同，電影作為一種“聲畫結(jié)合”的觀賞藝術，既要以豐富、生動的故事內(nèi)容為內(nèi)核，也要兼顧藝術性和商業(yè)性，利用影視手段來營造“立體式”的視聽效果。從視聽語言層面看，電影《沼澤深處的女孩》在契合受眾觀賞心理的基礎上，推動電影改編與小說原著文本進行互文，借助色彩搭配、構(gòu)圖設計和配樂選擇，在彰顯藝術性、創(chuàng)造力的同時，以電影藝術獨特的質(zhì)感美學，突破原本文學作品的審美表達，讓文學作品的故事肌理，以自然而然的方式融入觀眾的觀賞語境，并獲得“沉浸式”的觀影體驗。本片借助奇觀化的審美空間，使觀眾將影片與小說《蝲蛄吟唱的地方》產(chǎn)生互文，有效彌合小說文本與影片之間的裂隙，使文學名著成為新的文化符號，實現(xiàn)價值意義與審美表達的生動延續(xù)。

（二）意境之美的影像表達

法國后結(jié)構(gòu)主義理論家羅蘭·巴特提出：“互文性是每一篇文本都在重新組織和應用已有的言辭，并認為任何文本都是互文文本?！雹傥膶W作品和電影同為“敘事”藝術，均包含了敘事主體、客體和手段等三項核心元素，都是借助敘事的感性特質(zhì)，重構(gòu)不同于真實世界的虛擬空間。對于小說《蝲蛄吟唱的地方》而言，通過使用文字進行“私人化”表達，進而直接觸及讀者的內(nèi)心，能使讀者的個人想象力得到充分迸發(fā)。但是，對于電影《沼澤深處的女孩》而言，通過汲取音樂、繪畫等多種藝術形式，以具象化、直觀化的方式來生動呈現(xiàn)文字內(nèi)容，在視聽畫面的支持下，打破了文學作品的表意局限，形成了新的藝術表達景觀。本片以倒敘的方式展開敘事，從“蔡斯死亡案”開始，回顧基婭的人生命運、個人成長與愛情故事，并通過插敘的方式，將案件的具體審判過程融入其中，賦予受眾濃厚的“懸疑”觀感。但是，與其他懸疑題材影片相比，本片并沒有使用驚悚畫面或者緊張音樂來襯托氛圍，而是通過營造清新、自然的文藝氣息，依托沼澤濕地的恬然風景，在抒情語調(diào)的旁白講述下，借助縹緲配樂，呈現(xiàn)獨特的視聽審美效果。這一獨特的敘事風格設計與小說原著作者的生物學家身份相吻合，有效調(diào)節(jié)了觀眾的矛盾心理，不僅更加成功地表達了基婭·克拉克的獨特個性，也以生態(tài)美學的方式賦予了影片特殊的美學觀感。

（三）心靈審美的現(xiàn)實體認

匈牙利電影理論家巴拉茲·貝拉在《電影美學》一書中認為：“聲音將不僅僅是畫面的產(chǎn)物，它將成為主題，成為動作的源泉和成因?！雹谂c文學著作相比，電影藝術在塑造人物形象時，借助音樂、視覺空間等多種要素，以虛實結(jié)合、寫意與寫實相結(jié)合等手段，從多個角度、多個層面來刻畫、渲染人物形象，給予了觀眾奇美、獨特的審美體驗。[5]電影《沼澤深處的女孩》將主角人物放在密林深處的沼澤地，盡管備受世俗質(zhì)疑，但通過設計清新靚麗的主人公形象，更好地展現(xiàn)了基婭的獨立生活，隱喻了生態(tài)女性主義。借助人物命運變遷及成長歷史，展示了個人對現(xiàn)實命運的抗爭、持續(xù)奮斗等女性精神，詮釋了自然生態(tài)對其成長的巨大幫助，從更深層次闡釋了人與人、與自然生態(tài)之間的關系，啟迪觀眾進行深層思考?；鶍I從小就面臨各種生活折磨，從親人離去到自己孤身一人到沼澤尋求生存，再到經(jīng)歷愛情的背叛，以及最終憑借個人熟知的自然知識來出版書籍，成為富豪。正是基婭頑強、堅韌的奮斗精神，成就了自己的幸福。為了更好地烘托基婭的人物性格，影片重點刻畫了基婭到沼澤地后，靠挖貽貝生活的場景，貽貝僅僅吸附在沙石上，需要基婭奮力取下。該片塑造的基婭人物形象具有“群像”特征，描述其經(jīng)歷各種磨難、非議，但最終仍憑借個人的才智和努力，始終堅守的奮斗精神，過上了自己想要的生活，肯定了個人奮斗的積極意義。

三、互文敘事下的改編策略

在文學作品影視化改編的進程中，不能簡單地將文學作品原著當作電影的“劇本”，也不能停留在從文字文本到視覺文本的轉(zhuǎn)化上，而是要注重汲取文學原著詮釋和表達人文精神、審美觀，在賦予觀眾必要思考的同時，構(gòu)建具有流動性、跨越性的視聽空間。電影《沼澤深處的女孩》作為文學著作改編的影片，通過創(chuàng)新表達方式，突出敘事主題，超越了文學原著的敘事框架，既賦予作品新的生命力，也造就了契合時代審美的經(jīng)典影片。

（一）主題升華：文本書寫與現(xiàn)實生活的觀照

德國學者齊格弗里德·克拉考爾在《電影的本性：物質(zhì)現(xiàn)實的復原》一書中對電影特質(zhì)進行了論述：“電影特別擅長記錄和揭示具體的現(xiàn)實，因而現(xiàn)實對它具有自然的吸引力?！雹佼斍埃娪白髌访嫦蚨嘣幕Z境傳播，受眾關注的焦點，不再是影視改編是否忠于原著，而是如何實現(xiàn)文學與影視宏大議題的合理轉(zhuǎn)化，以及如何巧妙利用電影語言賦予觀眾更加獨特、個性化的理解。[6]電影《沼澤深處的女孩》在創(chuàng)作過程中，面對同一題材、不同類型的敘事文本，改編創(chuàng)作者將原著故事與時代審美、文化語境有機融合，在表達主題的基礎上，凸顯了個性化的美學風格。從主題表達上看，蔡斯的死因并不是本片著重描述的內(nèi)容，以“蔡斯之死”為核心，重點描述了基婭的命運、愛情與成長，讓觀眾從客觀存在的現(xiàn)實問題中，感受、體會獨立女性的生存困境，在成功引發(fā)受眾情感共鳴的同時，展現(xiàn)強烈的現(xiàn)實意義。該片通過對基婭人物角色進行合理重構(gòu)與內(nèi)容增補，使女性自立、自強的主題得以不斷深化。

（二）策略反思：文學消費與藝術表現(xiàn)相調(diào)適

巴拉茲·貝拉在《電影美學》一書中認為：“電影藝術的誕生不僅創(chuàng)造了新的藝術作品，而且使人類獲得了一種新的能力，用以感受和理解這種新的藝術”。[7]將文學作品改編為電影作品，是先對文學語言進行解碼，再用電影語言進行二次編碼的轉(zhuǎn)換過程，其中不僅是簡單的敘事轉(zhuǎn)化或符號轉(zhuǎn)碼，也是基于“雙向互動”的思考與藝術想象。小說《蝲蛄吟唱的地方》出版后，憑借故事劇情、人物設計，很快就成為全美現(xiàn)象級暢銷小說。在改編策略方面，電影《沼澤深處的女孩》通過精簡核心線索，將“戀人謀殺案”與“沼澤女孩成長史”相融合，構(gòu)建了從并行到交織的敘事框架，用三個階段勾勒了一個完整的懸疑故事。與此同時，為使觀眾更好地理解其中表達的獨特審美，本片通過轉(zhuǎn)變敘事節(jié)奏，創(chuàng)設了具有極強“在場感”的視覺奇觀，在符合敘事邏輯想象力、契合受眾審美訴求和接受習慣的同時，取得了文學名著改編電影的理想成效。在將文學名著改編為影視作品時，利用聲音的表意優(yōu)勢，構(gòu)建了充滿獨特意境的視聽藝術空間，為審美表達提供了有力的支持，女性的獨白聲音始終貫穿全片，平靜篤定的語調(diào)，使觀眾對基婭強大的內(nèi)心形成深刻的認識。

（三）故事建構(gòu)：互文趣味與故事情節(jié)的整合

互文性是對索緒爾的語言符號學理論、巴赫金的文本對話性理論的匯總。法國符號學家茱莉亞·克里斯蒂娃將巴赫金對不同文學作品的“對話性”翻譯為互文性，并在《符號學》一書中提出：“任何本文都是其他文本的吸收和轉(zhuǎn)化?！盵8]在互文敘事過程中，并不存在一個絕對的敘述中心，通過文本的互文性，將原本零散的信息內(nèi)容、碎片文本統(tǒng)一整合到一個敘事系統(tǒng)之中，從而呈現(xiàn)出敘事類型的多樣性。電影《沼澤深處的女孩》是懸疑、愛情與自然等多類型雜糅的影片，通過賦予主人公基婭·克拉克真實、深情的女性力量，在成功引發(fā)受眾情感共鳴的同時，使觀眾獲得動人的觀賞體驗?；鶍I·克拉克從小就失去了家人的照顧，獨自漂泊在沼澤地，又被小鎮(zhèn)居民所排斥和誤解。但是，即使面對如此困境，她仍然以一種孤獨但是淡然的生活理念，歷經(jīng)各種磨難、挑戰(zhàn)，甚至希望美好愛情的洗禮。盡管被誤解為頭號犯罪嫌疑人，但她仍憑借個人堅韌不拔的意志，最終收獲了完美的人生，真正成就了自我。影片為了提升觀賞美感和吸引力，通過采用多種類型元素，將文學作品、自然生態(tài)、人物形象等多種元素進行整合，統(tǒng)一納入懸疑敘事體系之中，并采用倒敘解疑、插敘等方式來推進故事情節(jié)發(fā)展，最終在多種形式及敘事模式組合下，為觀眾呈現(xiàn)“全覺化”敘事場景，實現(xiàn)基婭·克拉克人生命運逆襲的故事建構(gòu)。

結(jié)論

互文性理論為理解文本提供了更開闊的視角。本文通過對電影《沼澤深處的女孩》的互文性進行探討，結(jié)合其中所展現(xiàn)的審美特征與主題表達，為文學著作電影改編提供了合理的范式。在影視創(chuàng)作精品化的進程中，為更好地滿足觀眾的審美品位與觀影訴求，需要以優(yōu)質(zhì)文學作品為創(chuàng)作藍本，通過講好故事、傳遞積極價值理念，觀照現(xiàn)實與小說文本，釋放文學名著的美學風格與藝術品格，以唯美的視聽畫面回應受眾的審美期待，持續(xù)釋放強大的文化吸引力。

參考文獻：

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[7][匈牙利]貝拉·巴拉茲.電影美學[M].何力，譯.北京：中國電影出版社，1979：28.

[8]朱立元，主編.現(xiàn)代西方美學史[M].上海：上海文藝出版社，1993：947.

①在文學研究領域，“互文性”（intertextuality）一般指不同文本之間的相互關系，通常也稱為“文本間性”。這一概念最早由法國符號學家茱莉亞·克利斯蒂娃（Julia Christeva）提出。

【作者簡介】? 陳 娟，女，江蘇邗江人，河北傳媒學院國際傳播學院副教授，主要從事英語語言文學、英漢翻譯研究。

【基金項目】? 本文系河北省文化藝術科學規(guī)劃項目“藝術類高校文化創(chuàng)意人才培養(yǎng)模式探究”（編號：HBWY2015—Y—J013）階段性成果。