■楊軍

話劇是一種十分重要的藝術(shù)形式，其是以對(duì)話和動(dòng)作為主來講述故事、表達(dá)其中蘊(yùn)含的深刻主題思想。這種以對(duì)話為主的戲劇形式，與其他戲劇相比更加貼近生活，而話劇演員要想塑造出鮮明的人物形象，為觀眾帶來更好的話劇享受，就需要對(duì)話劇表演的諸多因素進(jìn)行重點(diǎn)把控。

《演員的自我修養(yǎng)》一書明確指出：規(guī)定情境是劇本的情節(jié)，劇本的事實(shí)、事件、時(shí)代，劇情發(fā)生的時(shí)間和地點(diǎn)，生活環(huán)境，演員和導(dǎo)演對(duì)劇本的理解，自己對(duì)它所做的補(bǔ)充，動(dòng)作設(shè)計(jì)、演出，美術(shù)設(shè)計(jì)的布景和服裝、道具、照明、音響及其他在創(chuàng)作時(shí)演員要注意到的一切。由此可見，規(guī)定情境就主要包括三個(gè)方面：一是劇作者構(gòu)建出故事的假設(shè)社會(huì)生活環(huán)境；二是演員和導(dǎo)演對(duì)劇本的理解，以及內(nèi)心的情感表現(xiàn)和精神狀態(tài)；三是現(xiàn)實(shí)話劇表演劇場(chǎng)的實(shí)際舞臺(tái)環(huán)境，包括布景、照明、音箱等設(shè)備的布置。這三個(gè)方面彼此之間具有重要的聯(lián)系，兩兩之間互相影響，完美地契合了戲劇藝術(shù)創(chuàng)作的三個(gè)維度，將劇本、舞臺(tái)和觀眾進(jìn)行了有機(jī)的結(jié)合，為觀眾呈現(xiàn)出最佳的表演效果。

話劇中的舞臺(tái)動(dòng)作就是話劇演員根據(jù)話劇的劇本進(jìn)行相應(yīng)的表演，話劇演員在舞臺(tái)上借助身體的姿態(tài)、動(dòng)作等形式進(jìn)行人物形象的塑造和劇情的展開，向臺(tái)下的觀眾展示社會(huì)生活情景，塑造出人物的形象以及話劇所要表達(dá)的主題。當(dāng)話劇演員對(duì)所扮演的角色有了深入的了解后，就會(huì)在內(nèi)心形成一種特定的情感，對(duì)規(guī)定情境和舞臺(tái)上的其他人物有內(nèi)心的反應(yīng)，身體就會(huì)自然而然地順從內(nèi)心的指示，做出相應(yīng)的外部動(dòng)作。話劇演員的每一個(gè)舞臺(tái)動(dòng)作都不是呆板僵硬的，需要演員在其中灌入自己的情感，將內(nèi)心的情感用動(dòng)作的形式表達(dá)出來，從而達(dá)到無聲勝有聲的人物刻畫效果，進(jìn)一步提高舞臺(tái)表演的水平。

在話劇的表演過程中，舞臺(tái)動(dòng)作進(jìn)行的基礎(chǔ)和重要前提就是規(guī)定情境，話劇演員需要對(duì)現(xiàn)有的規(guī)定情境進(jìn)行深入的分析和研究，對(duì)其開展深度的挖掘，確保充分理解其中的含義。只有對(duì)規(guī)定情境有了全面深入的了解，話劇演員才能夠在后續(xù)的表演中做出最合適的舞臺(tái)動(dòng)作，以此來塑造鮮活的人物形象，進(jìn)一步確保最終話劇表演的整體效果。與此同時(shí)，舞臺(tái)動(dòng)作對(duì)于規(guī)定情境也有一定的影響作用。話劇演員的舞臺(tái)動(dòng)作在一定程度上就是規(guī)定情境的揭示者，能夠?qū)σ?guī)定情境的塑造產(chǎn)生一定的影響。在話劇舞臺(tái)上，演員的舞臺(tái)動(dòng)作越真實(shí)形象、情感越充沛，就能表現(xiàn)出更多的話劇內(nèi)容，同時(shí)能夠?qū)τ^眾產(chǎn)生一定的影響作用，增強(qiáng)觀眾的觀感體驗(yàn)和內(nèi)心情感共鳴，從而進(jìn)一步反映出話劇所表達(dá)的主題思想。規(guī)定情境和舞臺(tái)動(dòng)作兩者之中，規(guī)定情境是舞臺(tái)動(dòng)作產(chǎn)生的掌控者，更是舞臺(tái)動(dòng)作產(chǎn)生的根本條件。但與此同時(shí)，規(guī)定情境變化的主要推動(dòng)力就是舞臺(tái)動(dòng)作，舞臺(tái)動(dòng)作還在情境氛圍的營(yíng)造上有著重要的作用。

在話劇表演過程中，演員的表演和外界情境的塑造都對(duì)最終的舞臺(tái)效果有著直接的影響，要想得到較好的舞臺(tái)效果，就需要對(duì)其進(jìn)行合理管控，充分意識(shí)到規(guī)定情境以及舞臺(tái)動(dòng)作的重要性，并在后續(xù)的舞臺(tái)表演中加以重視，進(jìn)而提高話劇舞臺(tái)表演的最終呈現(xiàn)效果，為觀眾帶來更好的觀感體驗(yàn)。在我國(guó)的傳統(tǒng)戲曲表演過程中，對(duì)于人物的塑造往往是利用程式來進(jìn)行，但話劇表演的形式卻與之不同，話劇并沒有相應(yīng)的“程式”或“技術(shù)”，對(duì)于人物的塑造不僅僅是依靠對(duì)表演，更是要通過舞臺(tái)動(dòng)作在規(guī)定情境中進(jìn)行相應(yīng)的創(chuàng)造。因此，規(guī)定情境在話劇表演中具有無可替代的作用，應(yīng)當(dāng)受到話劇從業(yè)者的高度重視。在一部戲劇的表演中，其開端、發(fā)展、高潮以及結(jié)尾中的任何一個(gè)時(shí)刻都需要明確地規(guī)定情境，一切表演都是在其相應(yīng)的規(guī)定情境之中進(jìn)行。話劇演員在規(guī)定情境中，需要結(jié)合人物角色的生平以及個(gè)人特點(diǎn)，對(duì)其性格品質(zhì)進(jìn)行相應(yīng)的揣摩，并結(jié)合自身的生活經(jīng)驗(yàn)以及想象，將自身設(shè)想為人物角色，從而進(jìn)行下一步的表演。在話劇表演的過程中，要想充分表現(xiàn)出人物的性格特點(diǎn)，塑造出鮮活生動(dòng)的人物形象，就需要充分把握舞臺(tái)話劇在表演中的重要作用。話劇演員需要在實(shí)際表演中充分考量人物角色的性格特點(diǎn)和人物特質(zhì)，并通過合理的舞臺(tái)動(dòng)作進(jìn)行相應(yīng)的展示，從而達(dá)到較好的表現(xiàn)效果。比如話劇《雷雨》的第一場(chǎng)繁漪出場(chǎng)的情景，繁漪的扮演者在下樓的時(shí)候動(dòng)作迅速，步伐急促輕快，但是看到了四風(fēng)之后就不知不覺慢了起來，最后高傲地走到對(duì)方面前詢問老爺?shù)那闆r。這種舞臺(tái)動(dòng)作的表達(dá)充分體現(xiàn)出了人物內(nèi)心的矛盾和情感，繁漪渴望見到周萍所以誤以為是周萍回來的時(shí)候下樓又快又急，但是發(fā)現(xiàn)是四鳳之后就變得擔(dān)憂和驚慌，害怕自己的秘密被發(fā)現(xiàn)，只能夠端著太太的架子傲慢詢問對(duì)方老爺?shù)那闆r，以此來維持自己的顏面。在這個(gè)表演的過程中，繁漪的扮演者通過一系列動(dòng)作肢體語(yǔ)言展現(xiàn)出了繁漪內(nèi)心復(fù)雜的心理活動(dòng)，動(dòng)作神情充分貼合了人物的心理狀況和人物形象，解釋了人物內(nèi)心跌宕起伏的情感變化。這種舞臺(tái)動(dòng)作給觀眾帶來了強(qiáng)烈的情感沖擊，使得觀眾更能感受繁漪這個(gè)人物內(nèi)心的掙扎和在封建社會(huì)環(huán)境下的壓抑內(nèi)心。

規(guī)定情境在話劇表演中有著極其重要的作用，而演員如何快速地進(jìn)入規(guī)定情境就變得十分重要。首先，話劇演員需要對(duì)劇本進(jìn)行全面深入的解讀，充分了解話劇故事的每一個(gè)細(xì)節(jié)。解讀劇本不能僅僅停留在基本的文字閱讀，僅了解故事的大概是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還需要進(jìn)行深入的分析和研究，要對(duì)其所處的社會(huì)環(huán)境、文化背景、人物關(guān)系等進(jìn)行全面深入的剖析，對(duì)所扮演的人物角色進(jìn)行重點(diǎn)關(guān)注，研究其心理變化過程，并形成自己對(duì)于人物角色的理解和認(rèn)知。如此一來，才能夠更好地推動(dòng)劇情的發(fā)展，將人物的形象刻畫得更加生動(dòng)形象，帶給觀眾更好的觀感體驗(yàn)。話劇演員要將自己和角色融為一體，在生活中對(duì)角色的生活習(xí)性、語(yǔ)言習(xí)慣等進(jìn)行相應(yīng)的揣摩和模仿，以求在舞臺(tái)上有更出色的表演。

藝術(shù)來源于生活，而要想在舞臺(tái)上創(chuàng)造出成功的角色，就需要演員平時(shí)對(duì)生活進(jìn)行細(xì)致的觀察。在話劇的表演中，話劇演員對(duì)于舞臺(tái)動(dòng)作的設(shè)計(jì)往往是依據(jù)現(xiàn)實(shí)的實(shí)際經(jīng)驗(yàn)來進(jìn)行的，并融合了人物角色的性格特點(diǎn)，進(jìn)行了相應(yīng)的藝術(shù)加工才展現(xiàn)在人們的面前。舞臺(tái)動(dòng)作遵循的是生活的規(guī)律，而演員要想將人物角色的形象刻畫得更加生動(dòng)形象，就需要具有相當(dāng)多的生活經(jīng)驗(yàn)，能夠?qū)ξ枧_(tái)動(dòng)作進(jìn)行合理的設(shè)計(jì)。對(duì)生活的觀察能夠在很大程度上提高話劇演員對(duì)人動(dòng)作、神態(tài)、語(yǔ)言等的了解，有利于其想象力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，使得最終的話劇表演更加生動(dòng)和真實(shí)。

動(dòng)作和語(yǔ)言是話劇演員進(jìn)行舞臺(tái)表演的重要形式，在表演中具有舉足輕重的作用。話劇演員在表演中主要是依靠動(dòng)作和語(yǔ)言來進(jìn)行角色的塑造。由此可見，動(dòng)作是表演藝術(shù)的實(shí)質(zhì)和基礎(chǔ)，而表演中的一切舞臺(tái)動(dòng)作都需要符合劇本的情境以及人物角色的形象需求。在進(jìn)行舞臺(tái)動(dòng)作的設(shè)計(jì)時(shí)，需要充分考慮到人物角色的性格特點(diǎn)和行為處事的風(fēng)格，演員的面部表情和動(dòng)作等都需要符合人物角色的性格特征。為此，話劇演員就需要對(duì)所扮演角色的生活環(huán)境、人生際遇、文化修養(yǎng)以及思想觀念等進(jìn)行深入的分析和研究，并結(jié)合相關(guān)的信息設(shè)計(jì)出合理的動(dòng)作，以此來展現(xiàn)人物的個(gè)人形象。舞臺(tái)動(dòng)作的設(shè)計(jì)是一項(xiàng)復(fù)雜的工作，需要話劇演員對(duì)劇本有全面深入的了解，并且對(duì)人物角色進(jìn)行深刻的剖析和研究，再根據(jù)其思維邏輯和性格特點(diǎn)進(jìn)行舞臺(tái)動(dòng)作的設(shè)計(jì)，確保舞臺(tái)表演的呈現(xiàn)效果。

綜上所述，話劇作為一種極具魅力的藝術(shù)形式，其藝術(shù)效果主要依靠于演員的動(dòng)作和語(yǔ)言進(jìn)行展現(xiàn)。在話劇表演中，規(guī)定情境和舞臺(tái)動(dòng)作就是不可或缺的部分，為此，需要導(dǎo)演和話劇演員加大對(duì)此的重視，并運(yùn)用合理的優(yōu)化措施對(duì)其進(jìn)行有效地提高，進(jìn)而保障最終話劇表演的整體質(zhì)量。