摘 要：本文深入探討了日本著名攝影藝術(shù)家荒木經(jīng)惟的藝術(shù)色彩風(fēng)格表現(xiàn)。本文旨在揭示其獨(dú)特的藝術(shù)特性，尤其是色彩運(yùn)用方面的創(chuàng)新之處。本文的研究內(nèi)容主要包括荒木經(jīng)惟作品中“濃烈的紅”等顯著色彩元素的運(yùn)用，以及這些色彩如何隱喻他對生死、性、美、欲的深刻見解。在研究方法上，本文采用了文獻(xiàn)回顧、圖像分析以及案例研究等方法。通過對荒木經(jīng)惟的攝影作品進(jìn)行圖像分析，特別是對其色彩運(yùn)用進(jìn)行深入探討，以揭示其藝術(shù)風(fēng)格的獨(dú)特之處。最后，通過具體案例研究，分析荒木經(jīng)惟如何在作品中運(yùn)用色彩來表達(dá)其獨(dú)特的藝術(shù)觀點(diǎn)和情感。

關(guān)鍵詞：荒木經(jīng)惟；攝影；藝術(shù)風(fēng)格；色彩；物哀

Abstract： This paper delves into the artistic color style of Japanese renowned photographer Araki Nobuyoshi. The aim of this paper is to reveal his unique artistic characteristics， especially his innovative use of color. The research content mainly includes the use of prominent color elements such as \"intense red\" in Araki’s works， and how these colors symbolize his profound insights into life and death， sex， beauty， and desire. In terms of research methodology， this paper employs a literature review， image analysis， and case study. By conducting an image analysis of Araki’s photographic works， particularly in-depth exploration of his color use， this paper aims to reveal the uniqueness of his artistic style. Finally， through a specific case study， this paper analyzes how Araki uses color in his works to express his unique artistic views and emotions.

Keywords： Araki Nobuyoshi；shoot；artistic style；colour；mono no aware

0 引言

荒木經(jīng)惟其實(shí)一直是一個(gè)具有爭議性的人物，包括他的攝影藝術(shù)作品。此篇文章將會(huì)通過對其部分作品的色彩風(fēng)格解析來更加完整地呈現(xiàn)荒木經(jīng)惟的藝術(shù)特性?；哪窘?jīng)惟曾經(jīng)自費(fèi)出版了他的第一部攝影作品集《傷感之旅》，這一作品集的創(chuàng)作來源于他和新婚妻子的長期旅行，是以黑白的圖像形式記錄的作品集。正是因?yàn)檫@部褒貶不一的作品集問世，荒木經(jīng)惟被冠以“私攝影”“情色藝術(shù)家”的頭銜，但是他也由此名聲大噪。成熟的藝術(shù)家都會(huì)有自己獨(dú)特的風(fēng)格，風(fēng)格不同于一般的藝術(shù)特色或創(chuàng)作個(gè)性，它是通過個(gè)人的藝術(shù)作品表現(xiàn)出來的相對穩(wěn)定、更為內(nèi)在和深刻，從而能夠本質(zhì)地反映出時(shí)代、民族和藝術(shù)家個(gè)人的思想觀念、審美和精神等內(nèi)在的特性。近年來，“風(fēng)格”一詞在文學(xué)，攝影等領(lǐng)域被廣泛應(yīng)用。針對荒木由黑白色彩表現(xiàn)伊始的攝影風(fēng)格，探討從表面形式的指向到更深層次的內(nèi)容和主題等展現(xiàn)。

1 荒木經(jīng)惟的色彩藝術(shù)風(fēng)格

1.1 濃烈的紅

自二十世紀(jì)六十年代起，攝影藝術(shù)領(lǐng)域經(jīng)歷了一場深刻的轉(zhuǎn)變，攝影師們的關(guān)注點(diǎn)從社會(huì)表象逐漸深入到人性的內(nèi)核。在這一變革中，荒木經(jīng)惟以其獨(dú)特的私攝影風(fēng)格，巧妙地以視覺形式揭示了人們潛意識(shí)中的世界。他的攝影作品不僅體現(xiàn)了狂放不羈、隨性張揚(yáng)的藝術(shù)風(fēng)格，更在色彩運(yùn)用上展現(xiàn)了濃郁而獨(dú)特的視覺魅力。

在荒木經(jīng)惟的攝影藝術(shù)作品中，我們可以經(jīng)?？吹郊t色的存在，“濃烈的紅”不僅是對色彩的一種直觀描述，更是其作品中情感張力與生命隱喻的集中體現(xiàn)。這位日本攝影大師，以其獨(dú)特的視角和深刻的情感表達(dá)，將攝影作為一種記錄與探索人性的媒介，將觀者帶入一個(gè)充滿原始欲望、情感掙扎與生命反思的視覺空間。在荒木經(jīng)惟的作品中，往往用濃烈的紅色作為視覺對比（圖1），與周圍的暗調(diào)形成視覺上的巨大反差。這種對比強(qiáng)烈的色彩運(yùn)用，不僅加強(qiáng)了作品的視覺沖擊力，更在情感上激發(fā)了觀者的共鳴。在這些作品中，女性和花朵是最常見的主題，通過鏡頭捕捉女性身體的原始欲望，將情欲的掙扎與生命的短暫直觀地呈現(xiàn)給觀者是荒木經(jīng)惟的影像特點(diǎn)。

而“濃烈的紅”在荒木經(jīng)惟的作品中不僅僅是一種視覺元素，更是荒木經(jīng)惟對生命與情感深度理解的象征。在日本文化中，紅色往往與生命、熱情、欲望等概念緊密相連?；哪窘?jīng)惟將這種文化象征融入自己的作品中，通過“濃烈的紅”來隱喻生命的熱烈與短暫，以及情感深處的復(fù)雜與矛盾。

在荒木經(jīng)惟的攝影藝術(shù)中，“濃烈的紅”還承載著對人性深層次的探索與反思。他通過鏡頭下的性來隱喻生命和死亡，將情欲的掙扎與生命的脆弱性相結(jié)合，展現(xiàn)了人類情感的復(fù)雜性和多樣性。這種表達(dá)方式不僅具有深刻的哲學(xué)意義，也為攝影藝術(shù)帶來了新的可能性和思考空間。

綜上所述，“濃烈的紅”在荒木經(jīng)惟的攝影藝術(shù)作品中扮演著至關(guān)重要的角色。它既是視覺上的沖擊元素，又是情感與生命的隱喻象征?；哪窘?jīng)惟通過這一色彩的運(yùn)用，將攝影藝術(shù)提升到了一個(gè)新的高度，為我們呈現(xiàn)了一個(gè)充滿原始欲望、情感掙扎與生命反思的視覺世界?；哪窘?jīng)惟的攝影思想，從客觀反映現(xiàn)實(shí)逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)閷χ饔^世界的深刻體現(xiàn)。他以其獨(dú)特的藝術(shù)視角和創(chuàng)作手法，為攝影藝術(shù)領(lǐng)域帶來了新的思考和啟示。奇怪的是，每次觀看荒木經(jīng)惟的照片都會(huì)有不同的感覺，開始到現(xiàn)在，從表層走向內(nèi)在，從平淡走向絢爛，然而現(xiàn)在所呈現(xiàn)的絢爛卻映照著荒木經(jīng)惟感嘆苦短人生的心境，終覺得，荒木經(jīng)惟嘻哈行為之下隱含的應(yīng)是歷經(jīng)磨難而參悟出的大境界[1]。他的作品不僅是對個(gè)體內(nèi)心世界的深度挖掘，更是對人類情感、欲望和生命的深刻反思?；哪窘?jīng)惟的攝影作品，以其濃郁的色彩、獨(dú)特的主題和深刻的內(nèi)涵，成為了攝影藝術(shù)史上不可或缺的一部分。

1.2 意象之美

1.2.1 荒木經(jīng)惟的黑白色彩

從現(xiàn)代攝影開始，攝影藝術(shù)家們開始通過對原來影像的光線、構(gòu)圖等方面進(jìn)行大膽突破，并且試圖通過視覺表達(dá)的改變，改造成一種具有個(gè)性化的形式來加以表現(xiàn)，最終尋求呈現(xiàn)出一些差異度明顯的、代表著個(gè)人風(fēng)格的影像作品?；哪窘?jīng)惟通過運(yùn)用自己特有的光線構(gòu)圖以及最為關(guān)鍵的色彩表現(xiàn)，將我們的瑣碎生活狀態(tài)以及日?；锲返囊曈X表現(xiàn)變成陌生物象。通過個(gè)性化的藝術(shù)處理，產(chǎn)生出一種新的視覺美感。甚至在荒木經(jīng)惟眼中的天空也體現(xiàn)著人的情感，他在妻子死后拍攝的大量天空能夠讓觀看者不由自主地在這種隱秘的氛圍中產(chǎn)生幻想，通過物象直指人生和死亡?；哪窘?jīng)惟十分擅長使用黑白色彩來創(chuàng)造作品。首先，黑白色彩在荒木經(jīng)惟的攝影中起到了強(qiáng)化主題和情感的作用。通過去除色彩，黑白攝影將觀眾的注意力更多地引向了照片的形式和內(nèi)容，而非表面的色彩。這使得荒木經(jīng)惟所拍攝的對象——無論是人體、物品還是環(huán)境——都更加突出，其形態(tài)、紋理和細(xì)節(jié)都得以清晰地展現(xiàn)。這種展現(xiàn)方式不僅強(qiáng)化了照片的視覺沖擊力，更有助于傳達(dá)荒木經(jīng)惟對于拍攝對象的深刻理解和情感投射。

荒木經(jīng)惟把大量焦點(diǎn)放在女性身上，這種具象的身體凝視卻不同于西方的情色藝術(shù)審美，它是由陰暗的黑白色彩為基礎(chǔ)，暗示了人類心里強(qiáng)烈的孤獨(dú)感。通過黑白色彩鏈接萬物映射包含這些的，枯萎的花（圖2）、陰冷的街道和無助的女性等，這些都成了他藝術(shù)攝影作品當(dāng)中的個(gè)人標(biāo)志和個(gè)人精神世界的符號 。綜上所述，黑白色彩在荒木經(jīng)惟的攝影藝術(shù)中起到了至關(guān)重要的作用，它不僅是形式上的表現(xiàn)手段，更是情感和主題的深刻體現(xiàn)。通過黑白攝影，荒木經(jīng)惟成功地傳達(dá)了自己對于生活、愛情和死亡的獨(dú)特理解和感悟，使得他的作品充滿了深沉而持久的藝術(shù)魅力。

1.2.2 荒木經(jīng)惟的非傳統(tǒng)水墨色彩

在探討攝影藝術(shù)時(shí)，大眾往往傾向于將傳統(tǒng)紀(jì)實(shí)攝影視為一種純粹的客觀記錄，認(rèn)為其核心價(jià)值在于不加修飾地反映現(xiàn)實(shí)。然而，隨著攝影藝術(shù)的發(fā)展，這一觀點(diǎn)逐漸受到挑戰(zhàn)。攝影不僅僅是一種技術(shù)，更是一種藝術(shù)形式，它追求的不僅僅是客觀的真實(shí)，更是主觀的創(chuàng)造與表達(dá)?；哪窘?jīng)惟作為非傳統(tǒng)紀(jì)實(shí)攝影的杰出代表，其攝影實(shí)踐深刻詮釋了這一觀點(diǎn)。

荒木經(jīng)惟認(rèn)為，“紀(jì)實(shí)”并非僅僅是表面的、外在的記錄，而是通過深入凝視人類生存表象，進(jìn)而挖掘其內(nèi)在本質(zhì)。他走的是一條非主流的意識(shí)形態(tài)道路，以客觀、赤裸且不加掩飾的視覺呈現(xiàn)，傳達(dá)給觀者關(guān)于生活與人性的深刻洞見?；哪窘?jīng)惟的攝影作品，不僅是他個(gè)人對生活與人性探索的結(jié)晶，更是對社會(huì)文化現(xiàn)象的獨(dú)特分析。

在荒木經(jīng)惟的攝影實(shí)踐中，他將攝影視為一種與詩歌相類似的藝術(shù)形式。這種獨(dú)特的視角使得他的作品充滿了詩意與情感。他擅長于在日?？陀^事物中發(fā)現(xiàn)并挖掘出那些不為人知的美，這些美可能隱藏在人們熟視無睹的平凡之中，也可能在某種特定情境下被激發(fā)出來。荒木經(jīng)惟的攝影作品，正是他情感與執(zhí)念的直觀表達(dá)，觀者在欣賞其作品時(shí)，往往能深切感受到他內(nèi)心的情感波動(dòng)。

在上海舉辦的全球畫廊聯(lián)合攝影展中，荒木經(jīng)惟的系列作品以其獨(dú)特的水墨風(fēng)格給觀者留下了深刻印象。這些作品雖然具有水墨畫的特點(diǎn)，但卻不局限于傳統(tǒng)的內(nèi)斂含蓄的表達(dá)方式。它們更加直接、肆意，具有強(qiáng)烈的視覺沖擊力。荒木經(jīng)惟通過這種獨(dú)特的表達(dá)方式，將他的情感與執(zhí)念融入作品中，使得觀者在欣賞時(shí)能夠深刻感受到他內(nèi)心的情感世界。

此外，荒木經(jīng)惟在創(chuàng)作中還加入了新的元素，如生機(jī)勃勃的鮮花和毫無生氣的人偶。這種真與假的對比，不僅展現(xiàn)了生與死的哲學(xué)思考，也引發(fā)了觀者對于生活與生命意義的深入探索?；哪窘?jīng)惟通過這種獨(dú)特的創(chuàng)作方式，表達(dá)了他對于生命、愛情以及人性的深刻理解和獨(dú)特見解?；哪窘?jīng)惟的攝影實(shí)踐不僅打破了傳統(tǒng)紀(jì)實(shí)攝影的界限，更是將攝影藝術(shù)推向了一個(gè)新的高度。他的作品充滿了詩意與情感，是對于生活、人性以及社會(huì)文化的深刻反思與探索?；哪窘?jīng)惟的攝影藝術(shù)，為我們提供了一個(gè)獨(dú)特的視角，讓我們能夠更加深入地理解和感受這個(gè)世界。

2 荒木經(jīng)惟色彩風(fēng)格的物哀表現(xiàn)

2.1 東京之哀

物哀，是一個(gè)基于日本的文學(xué)審美理念而衍生的詞眼。日本的藝術(shù)美根基也在于此，逐漸形成了以哀為中心的物哀審美。物哀最初的形態(tài)由感動(dòng)而來，繼而升華為哀，這種外在的形式一般表現(xiàn)為對某種事物的感嘆，也包含憐憫、同情、感動(dòng)、壯美等情感的展現(xiàn)[2]。一個(gè)人的成長環(huán)境必將根植于他的內(nèi)心，這個(gè)悸動(dòng)的因素會(huì)對他的行為方式產(chǎn)生或多或少的影響?；哪窘?jīng)惟便是如此，他藝術(shù)攝影創(chuàng)作的核心因素便是東京?；哪窘?jīng)惟出生于東京都臺(tái)東區(qū)三之輪，家附近不僅有座寺廟，還有東京有名的古老紅燈區(qū)。在這樣一個(gè)錯(cuò)綜復(fù)雜的地區(qū)，死亡、性愛、生活都過早地被植入進(jìn)了他的內(nèi)心世界。在他的作品中體現(xiàn)出了大量的東京特有的物哀也是常理之中了。荒木經(jīng)惟的創(chuàng)作多是融合了諸多的日本美學(xué)元素的影像作品。在他的影像作品中色彩的表現(xiàn)更是直接地體現(xiàn)了物哀的意識(shí)。最為顯著的體現(xiàn)是他在東京拍攝一些裸露的女性身體時(shí)，顯現(xiàn)出了人最自然的狀態(tài)，展現(xiàn)的是人在拋棄外在附著物后的本真?；哪窘?jīng)惟對于生命體的渴望是外在的、赤裸的、毫不掩飾的，他將女性的華衣褪去，顯示出人類原始本身最為真實(shí)的軀干。觀者在這樣的圖像赤裸呈現(xiàn)面前會(huì)將欲望外在化，與固有思想進(jìn)行激烈的碰撞，當(dāng)我們冷靜后再看這些照片，會(huì)感覺到他們的哀傷、別離、無助和強(qiáng)烈的孤獨(dú)感。即使并沒有此類經(jīng)歷，也能與眼前的影像產(chǎn)生共鳴，接收到它所傳遞的情感。在生存面前，各種哀的情感都顯得很刺眼。這是荒木經(jīng)惟對于人生苦短的哀嘆。他認(rèn)為性愛和死亡不是對立的，而是包容的。

他的攝影藝術(shù)作品中經(jīng)常出現(xiàn)其拍攝的黑白色彩的天空，這種色彩表達(dá)和我們常規(guī)認(rèn)知中的天空色彩截然相反，天空往往是帶給觀者自由，蔚藍(lán)的視覺感受。但是荒木經(jīng)惟鏡頭下的天空卻有種壓抑的，束縛的感覺。而他所做的似乎是在挑起人們的情欲時(shí)，抽身離去。[3]他將所感受到的這一切，都體現(xiàn)于他的藝術(shù)攝影創(chuàng)作中。荒木經(jīng)惟的攝影藝術(shù)中，黑白色彩的運(yùn)用深刻地體現(xiàn)了“物哀”的情感特質(zhì)。這種體現(xiàn)不僅在于色彩本身的表現(xiàn)力，更在于其與荒木經(jīng)惟攝影主題和情感的緊密結(jié)合。其次，黑白色彩在荒木經(jīng)惟的攝影中體現(xiàn)了對“物哀”情感的深刻挖掘?；哪窘?jīng)惟的作品往往充滿了對生命、死亡、愛欲等主題的探索，這些主題本身就帶有一種哀愁和感傷的色彩。黑白攝影的運(yùn)用，使得這種哀愁和感傷更加深沉和濃郁。通過黑白影像，荒木經(jīng)惟成功地捕捉到了生活中的瞬間和情感，將其轉(zhuǎn)化為一種永恒的藝術(shù)表達(dá)。

此外，荒木經(jīng)惟的黑白攝影還體現(xiàn)了對日本傳統(tǒng)審美觀念的繼承和發(fā)揚(yáng)。在日本文化中，“物哀”是一種重要的審美情感，它強(qiáng)調(diào)對自然、人生和藝術(shù)的深刻感悟和悲憫之情?；哪窘?jīng)惟的黑白攝影作品，無論是構(gòu)圖、光影還是氛圍的營造，都充滿了日本傳統(tǒng)審美的韻味。[4]這種韻味不僅體現(xiàn)在對拍攝對象的細(xì)膩刻畫上，更體現(xiàn)在對整體畫面氛圍的營造上，使得觀眾在欣賞作品時(shí)能夠感受到一種深深的哀愁和感傷。

2.2 感傷之旅

荒木經(jīng)惟的作品與女性、裸體、性愛、死亡、生命內(nèi)在相關(guān)，卻又不是直言不諱?？吹剿臄z的妻子，總能感覺他對妻子深切的愛意。他把和妻子一起旅行中拍攝的大量妻子的照片做成作品集后，取名《感傷之旅》。淡淡的憂愁間傳達(dá)了一切皆是虛空宿命的嘆息。生活也許就像他的攝影作品所傳遞出來的那樣，外似平靜實(shí)則壓抑、狂熱，各人有不同。所以在他的妻子去世后，他大量拍攝的天空，作品呈現(xiàn)顏色昏暗，仿佛一張張欲遮蓋住生命之網(wǎng)，斯人已去的情緒彌漫在整個(gè)作品中，隱隱地讓空寂和無助籠罩在觀者心頭?；哪窘?jīng)惟記錄的其妻子去世前的時(shí)刻，在黑白的影像中，他緊緊握著妻子那蒼白無力的手。大愛悲憫，大悲無聲，荒木經(jīng)惟將悲痛化作創(chuàng)作力量，這是他那時(shí)唯一愿意做的事了。他用鏡頭凝固住了兩人握著的手，這種告別是荒木經(jīng)惟的，日式的物哀充斥著他的畫面，一切的靜謐都屬于那個(gè)時(shí)刻。[5]畫面能凝固在任何時(shí)間點(diǎn)。死亡不可避免，卻可以異化為荒誕不羈的藝術(shù)行為，物我合一，無形蘊(yùn)道的東方美學(xué)包裹著物哀體現(xiàn)在荒木經(jīng)惟的作品中，一覽無余。

2.3 色彩的哀悼

荒木經(jīng)惟的攝影作品以其別具一格的藝術(shù)風(fēng)格和深刻的情感內(nèi)涵，常常令人為之動(dòng)容。在這些作品中，我們不難發(fā)現(xiàn)色彩與黑白影像的巧妙結(jié)合。黑白影像以其紀(jì)實(shí)和真實(shí)的特質(zhì)為作品奠定了基調(diào)，而色彩的加入則為這些畫面注入了強(qiáng)烈的情感色彩和象征意義。

荒木經(jīng)惟在作品中運(yùn)用色彩的方式顯得既肆意又合乎邏輯，這種看似矛盾的手法卻恰好傳達(dá)了他內(nèi)心的真實(shí)情感。他不受傳統(tǒng)攝影技巧的束縛，而是讓色彩成為表達(dá)情感和思考的自由工具。這種創(chuàng)作觀念在他的作品中得到了充分的體現(xiàn)，使得每一幅作品都充滿了個(gè)人風(fēng)格和情感深度。在欣賞荒木經(jīng)惟的攝影作品時(shí)，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)技術(shù)并不是他追求的重點(diǎn)。他更注重的是通過攝影來表達(dá)內(nèi)心的情感和思考，讓作品成為情感傳遞的媒介。他鼓勵(lì)攝影師在學(xué)習(xí)技術(shù)后能夠忘記技巧，用內(nèi)心的感受去指導(dǎo)創(chuàng)作，這樣才能捕捉到最為直接、不加掩飾的情感。

荒木經(jīng)惟的攝影作品以其獨(dú)特的藝術(shù)魅力和深刻的情感內(nèi)涵，為觀眾帶來了視覺上的享受和心靈上的觸動(dòng)。他的作品讓我們明白，攝影不僅是一種技藝，更是一種情感的表達(dá)和思想的傳遞。

3 結(jié)語

荒木經(jīng)惟所創(chuàng)造出的多維意象的人性之美，對后世藝術(shù)家乃至生活中平凡的人們都具有深遠(yuǎn)的啟示和意義。這不僅體現(xiàn)在他的創(chuàng)作手法和技巧上，更在于他所傳達(dá)的藝術(shù)觀念與人生感悟?；哪窘?jīng)惟的攝影作品，無疑為我們提供了一個(gè)獨(dú)特的視角，讓我們重新審視生活、感悟生命。綜上所述，荒木經(jīng)惟的攝影作品不僅具有高度的藝術(shù)價(jià)值，更深刻地探討了人性的多面性和復(fù)雜性。他通過鏡頭下的性來隱喻生命和死亡，表達(dá)了對生命力和美的追求。他的攝影作品是一種對人性深度的探索和表達(dá)，具有重要的學(xué)術(shù)價(jià)值和研究意義。

4 參考文獻(xiàn)

[1]李子順.荒木經(jīng)惟[M].長春：吉林美術(shù)出版社，2010.

[2]方愛萍.論日本民族的“物哀”審美意識(shí)[J].河南理工大學(xué)學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)版），2009，10（1）：118.

[3]王瑩.在“生”與“死”之間——感悟日本當(dāng)代攝影家荒木經(jīng)惟的創(chuàng)作理念[J].裝飾，2008（09）：61-63.

[4]章騫.“天才荒木”的世界——荒木經(jīng)惟非傳統(tǒng)紀(jì)實(shí)攝影風(fēng)格[J].藝海，2011（12）：90-91.

[5]韓天宇.荒木經(jīng)惟攝影藝術(shù)風(fēng)格探究[D].齊齊哈爾：齊齊哈爾大學(xué)，2013.