舞蹈藝術(shù)是中國(guó)藝術(shù)體系中的重要組成部分，在長(zhǎng)時(shí)間發(fā)展過(guò)程中，不同民族舞蹈、不同時(shí)代舞蹈形成了不同的審美創(chuàng)作理念和審美藝術(shù)風(fēng)格。隨著現(xiàn)代社會(huì)的不斷發(fā)展，人們對(duì)舞蹈的藝術(shù)價(jià)值提出了更高的要求，舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作及審美觀愈發(fā)得到人們的重視。舞蹈的發(fā)展不僅豐富了人們的日常生活，還通過(guò)其獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式，傳達(dá)了深刻的文化底蘊(yùn)和時(shí)代特征。然而，舞蹈的創(chuàng)作與審美并非孤立存在，它受到社會(huì)、歷史、民族等多重因素的影響，這些因素在多維視角下共同塑造了舞蹈藝術(shù)的審美觀。因此，對(duì)舞蹈創(chuàng)作審美觀進(jìn)行探析，需要從多個(gè)維度出發(fā)，深入解析其背后的影響因素，以期為舞蹈的發(fā)展提供更為全面的理論支持和實(shí)踐指導(dǎo)。

1 藝術(shù)欣賞視角下舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作審美觀

從藝術(shù)欣賞視角開(kāi)展舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作，需要對(duì)舞蹈創(chuàng)作審美觀進(jìn)行解析，深化對(duì)舞蹈藝術(shù)審美的深刻認(rèn)識(shí)，從而提高舞蹈創(chuàng)作品質(zhì)，推動(dòng)舞蹈創(chuàng)作向更高層次發(fā)展。

1.1 肢體動(dòng)作美

在舞蹈藝術(shù)中肢體動(dòng)作是構(gòu)成舞蹈語(yǔ)言的基礎(chǔ)元素，肢體動(dòng)作直接作用于觀眾的視覺(jué)感官，是舞蹈審美最直觀、最生動(dòng)的體現(xiàn)。肢體動(dòng)作美不僅在于動(dòng)作本身的形態(tài)、力度與節(jié)奏，更在于這些動(dòng)作如何被編排、組合，以形成富有表現(xiàn)力和感染力的舞蹈語(yǔ)匯。舞蹈家借助身體的柔韌性與力量，展現(xiàn)出千姿百態(tài)的動(dòng)作造型，這既是對(duì)人體極限的挑戰(zhàn)，也是對(duì)美的追求與創(chuàng)造。例如，在古典芭蕾中，舞者的每一個(gè)跳躍、旋轉(zhuǎn)都力求達(dá)到極致的優(yōu)雅與輕盈。《天鵝湖》中的白天鵝舞者就使用流暢而精準(zhǔn)的肢體動(dòng)作，傳達(dá)出角色內(nèi)心的純凈與高貴。這種美不僅體現(xiàn)在舞者技術(shù)上的精湛，更在于他們能夠巧妙地運(yùn)用肢體語(yǔ)言，講述動(dòng)人的故事，傳遞深刻的情感，讓觀眾在享受視覺(jué)盛宴的同時(shí)，心靈也能得到深深的觸動(dòng)。又如現(xiàn)代舞舞蹈作品更加注重肢體動(dòng)作的創(chuàng)新與自由表達(dá)，打破了傳統(tǒng)舞蹈的規(guī)范與束縛，鼓勵(lì)舞者探索身體的新可能。例如，在皮娜·鮑什的作品中，舞者常常以非傳統(tǒng)的姿態(tài)和動(dòng)作，展現(xiàn)人體在空間中的動(dòng)態(tài)美，這種美不在于形式的完美，而在于對(duì)人性、社會(huì)等議題的深刻挖掘與呈現(xiàn)。舞者在舞蹈表演環(huán)節(jié)展現(xiàn)這些肢體動(dòng)作，能讓觀眾感受到一種超越形式本身的震撼與共鳴，使舞蹈藝術(shù)的美得到淋漓盡致的展現(xiàn)。

1.2 音樂(lè)結(jié)構(gòu)美

音樂(lè)與舞蹈自古以來(lái)便是不可分割的藝術(shù)雙生子。音樂(lè)結(jié)構(gòu)美，在舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作中扮演著至關(guān)重要的角色，音樂(lè)結(jié)構(gòu)能為舞蹈提供節(jié)奏與旋律的支撐，更能使舞蹈情感與意境得到有效的營(yíng)造。音樂(lè)的結(jié)構(gòu)涉及旋律、和聲、節(jié)奏等元素，將音樂(lè)結(jié)構(gòu)與舞蹈動(dòng)作緊密結(jié)合，能共同表現(xiàn)出舞蹈作品的整體美感。在古典舞中，音樂(lè)往往具有嚴(yán)格的曲式結(jié)構(gòu)和旋律線條，音樂(lè)結(jié)構(gòu)的合理化設(shè)計(jì)能為舞蹈提供清晰的結(jié)構(gòu)框架和情感導(dǎo)向。例如，《胡桃?jiàn)A子》中的舞曲，旋律優(yōu)美、節(jié)奏明快，與舞蹈動(dòng)作的輕盈跳躍相得益彰，共同營(yíng)造出一種歡快而夢(mèng)幻的氛圍。音樂(lè)的結(jié)構(gòu)在這里不僅是舞蹈動(dòng)作的伴奏，更是推動(dòng)舞蹈情節(jié)發(fā)展、深化主題思想的關(guān)鍵因素。而在現(xiàn)代舞或當(dāng)代舞中，音樂(lè)結(jié)構(gòu)一般更加自由多變，甚至有時(shí)會(huì)出現(xiàn)無(wú)聲或環(huán)境音效的運(yùn)用，這就要求舞蹈家在音樂(lè)與舞蹈之間建立更為靈活而深刻的聯(lián)系。例如，在一些現(xiàn)代舞蹈作品中，音樂(lè)往往會(huì)以電子音樂(lè)、自然聲音或即興演奏等非傳統(tǒng)的方式呈現(xiàn)，進(jìn)而創(chuàng)造出全新的審美體驗(yàn)。音樂(lè)在現(xiàn)代舞蹈創(chuàng)作中，不再是簡(jiǎn)單的背景，而是與舞蹈動(dòng)作共同構(gòu)成了新的藝術(shù)語(yǔ)言，探索著人類情感與存在的無(wú)限可能。

1.3 精神內(nèi)涵美

舞蹈是肢體與音樂(lè)的結(jié)合，更是精神與情感的傳遞。精神內(nèi)涵美是舞蹈藝術(shù)體系中最為深刻、最為持久的魅力所在。音樂(lè)舞蹈的內(nèi)涵關(guān)乎舞蹈作品所蘊(yùn)含的思想觀念、情感態(tài)度以及文化價(jià)值，是舞蹈藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)世界、歷史傳統(tǒng)、人類精神進(jìn)行對(duì)話的產(chǎn)物。例如，在民族舞蹈中，精神內(nèi)涵美往往與民族的文化傳統(tǒng)、精神信仰、生活方式緊密相連。具體而言，中國(guó)少數(shù)民族舞蹈，如藏族的鍋莊舞、苗族的蘆笙舞、傣族的孔雀舞、瑤族的長(zhǎng)鼓舞、布依族轉(zhuǎn)場(chǎng)舞等，都蘊(yùn)含著各自民族的歷史記憶、生活哲學(xué)和審美追求。這些舞蹈中借助特定的動(dòng)作、節(jié)奏和服飾，能展現(xiàn)民族文化的獨(dú)特魅力，傳遞民族精神的堅(jiān)韌與樂(lè)觀，使觀眾在欣賞舞蹈的同時(shí)，也能感受到文化的共鳴與尊重。而現(xiàn)代舞精神內(nèi)涵更加抽象、多元，多探討人性的復(fù)雜、社會(huì)的矛盾、生命的意義等普遍主題。例如，楊麗萍的《雀之靈》舞蹈中，舞者借助靈動(dòng)的肢體語(yǔ)言和細(xì)膩的情感表達(dá)，展現(xiàn)了生命之美、自然之美，以及人與自然和諧共生的哲學(xué)思考，并且舞蹈作品中這種精神內(nèi)涵的美，實(shí)際上超越了形式與技巧的層面，觸及人心最深處的情感與思想，使舞蹈藝術(shù)成為一種跨越時(shí)空、溝通心靈的藝術(shù)形式。

1.4 情感表達(dá)美

藝術(shù)作品的情感表達(dá)美是舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作中不可或缺的一環(huán)，其能讓舞蹈不僅是動(dòng)作的堆砌，而是成為情感流動(dòng)的載體，使觀眾在觀賞的過(guò)程中，能夠感受到舞者的喜怒哀樂(lè)，體驗(yàn)到情感的共鳴與升華[1]。具體分析，舞蹈中的情感表達(dá)往往通過(guò)舞者的面部表情、身體姿態(tài)、動(dòng)作力度以及節(jié)奏變化等多種手段來(lái)實(shí)現(xiàn)。舞者的每一個(gè)眼神、每一次呼吸，都是情感傳遞的細(xì)膩筆觸。在芭蕾舞劇《羅密歐與朱麗葉》中，舞者們通過(guò)細(xì)膩的動(dòng)作和表情，將兩位主人公之間純真而悲劇的愛(ài)情演繹得淋漓盡致。特別是當(dāng)朱麗葉得知羅密歐死訊時(shí)的那段獨(dú)舞，舞者通過(guò)緩慢而沉重的步伐、低垂的頭顱以及哀傷的眼神，將角色內(nèi)心的絕望與悲痛展現(xiàn)得扣人心弦，讓觀眾仿佛能親身感受到那份失去愛(ài)人的痛苦。同時(shí)，情感表達(dá)的美還在于舞蹈作品能激發(fā)觀眾的聯(lián)想與想象，使舞蹈作品超越具體的情節(jié)與場(chǎng)景，觸及更廣泛的人類情感共鳴。例如，現(xiàn)代舞作品《春之祭》中，雖然講述的是關(guān)于生命、死亡與再生的古老主題，但舞者使用強(qiáng)烈的肢體動(dòng)作和激昂的音樂(lè)，能讓觀眾感受到舞蹈中對(duì)生命力量的贊美、對(duì)未知世界的恐懼與好奇，以及對(duì)生命循環(huán)不息的深刻理解。這種情感表達(dá)超越了時(shí)間和文化的限制，讓不同背景的觀眾都能從中找到自己的情感共鳴點(diǎn)。

2 個(gè)體審美心理視角下舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作審美觀

2.1 專家審美心理

在舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的審美觀中，專家審美心理占據(jù)了舉足輕重的地位。專家審美心理具體指舞蹈編導(dǎo)、舞蹈評(píng)論家、舞蹈教育家等舞蹈領(lǐng)域的專業(yè)人士，在長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐、理論研究和教育教學(xué)中形成的獨(dú)特審美視角與評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)。舞蹈專家群體的審美心理往往關(guān)注舞蹈作品的藝術(shù)性、技術(shù)性，還注重深入剖析其文化內(nèi)涵、情感表達(dá)和社會(huì)價(jià)值，體現(xiàn)了舞蹈作品的專業(yè)性、深度與廣度。

專家審美心理強(qiáng)調(diào)舞蹈作品的原創(chuàng)性、技術(shù)難度與藝術(shù)表現(xiàn)力。他們往往能從舞蹈動(dòng)作的編排、節(jié)奏的處理、音樂(lè)的選擇與舞蹈主題的契合度等多個(gè)維度，對(duì)舞蹈作品進(jìn)行細(xì)致入微的評(píng)判[2]。例如，在楊麗萍的舞蹈作品《云南映象》中，專家們不僅贊賞其獨(dú)特的民族文化視角、生動(dòng)的肢體語(yǔ)言和高超的藝術(shù)表現(xiàn)力，更對(duì)其在舞蹈編排上的創(chuàng)新、音樂(lè)與舞蹈的完美結(jié)合以及作品所傳遞出的深刻文化內(nèi)涵給予了高度評(píng)價(jià)?！对颇嫌诚蟆愤@部作品使用豐富的民族舞蹈元素，展現(xiàn)了云南地區(qū)多元文化的獨(dú)特魅力，并且楊麗萍在舞蹈創(chuàng)作中對(duì)舞蹈語(yǔ)言進(jìn)行創(chuàng)新運(yùn)用，能將傳統(tǒng)舞蹈與現(xiàn)代舞技巧相結(jié)合，使得舞蹈動(dòng)作既具有民族特色，又不失現(xiàn)代感，這種藝術(shù)創(chuàng)新正是專家審美心理所推崇的。此外，專家審美心理還注重舞蹈作品的社會(huì)價(jià)值與影響力。專家們認(rèn)為優(yōu)秀的舞蹈作品不僅應(yīng)具備藝術(shù)美感，還應(yīng)能引發(fā)社會(huì)共鳴，傳遞正能量。如由邰麗華領(lǐng)舞的舞蹈作品《千手觀音》，以其獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式和深刻的主題內(nèi)涵，贏得了專家的廣泛贊譽(yù)?！肚钟^音》作品借助聾啞演員的精湛表演，展現(xiàn)了殘疾人群體的堅(jiān)韌與美麗，傳遞了積極向上的生活態(tài)度，具有深刻的社會(huì)意義。專家們?cè)谛蕾p這部作品時(shí)，不僅被其藝術(shù)表現(xiàn)力所折服，更被其背后所傳遞的人文關(guān)懷和社會(huì)價(jià)值所打動(dòng)。

2.2 大眾審美心理

與專家審美心理不同，大眾審美心理更加注重舞蹈作品的直觀感受、情感共鳴與娛樂(lè)價(jià)值。大眾審美心理是廣大觀眾在觀看舞蹈作品時(shí)，基于個(gè)人生活經(jīng)驗(yàn)、文化背景、情感需求等因素形成的審美傾向與評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)。這種審美心理具有普遍性、多樣性和易變性，反映了社會(huì)對(duì)舞蹈藝術(shù)的基本需求與期待。大眾審美心理傾向于欣賞那些能夠引發(fā)情感共鳴、傳遞正能量的舞蹈作品。如《舞出我人生》系列舞蹈真人秀節(jié)目，主要展現(xiàn)了普通人在舞蹈道路上的奮斗與成長(zhǎng)，激發(fā)了觀眾的情感共鳴，贏得了廣泛好評(píng)[3]。同時(shí)，《舞出我人生》系列舞蹈作品展示了舞蹈藝術(shù)的魅力，更傳遞了積極向上的生活態(tài)度，讓觀眾在欣賞舞蹈的同時(shí)，感受到了生活的美好與希望。此外，大眾審美心理還注重舞蹈作品的娛樂(lè)性與觀賞性。在快節(jié)奏的現(xiàn)代生活中，觀眾往往希望通過(guò)觀看舞蹈作品來(lái)放松心情、緩解壓力。因此，那些具有新穎創(chuàng)意、視覺(jué)沖擊力強(qiáng)、表演風(fēng)格獨(dú)特的舞蹈作品更容易受到大眾的喜愛(ài)。

2.3 創(chuàng)作者審美心理

創(chuàng)作者審美心理指的是舞蹈編導(dǎo)、演員等創(chuàng)作者在舞蹈創(chuàng)作與表演過(guò)程中，基于個(gè)人藝術(shù)理念、情感表達(dá)與審美追求形成的獨(dú)特審美視角與創(chuàng)作風(fēng)格。創(chuàng)作者對(duì)舞蹈創(chuàng)作的審美心理決定了舞蹈作品的藝術(shù)風(fēng)格與表現(xiàn)形式，還深刻影響了舞蹈作品的主題內(nèi)涵與情感表達(dá)。具體分析，創(chuàng)作者審美心理強(qiáng)調(diào)舞蹈作品的個(gè)性化與獨(dú)特性[4]。在舞蹈創(chuàng)作過(guò)程中，創(chuàng)作者往往將自己的生活經(jīng)歷、情感體驗(yàn)與藝術(shù)理念融入作品之中，通過(guò)獨(dú)特的藝術(shù)手法與表現(xiàn)形式，展現(xiàn)出個(gè)人化的審美追求。如現(xiàn)代舞編導(dǎo)林懷民為其創(chuàng)辦的“云門舞集”舞團(tuán)創(chuàng)作的作品，以其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格、深刻的主題內(nèi)涵與情感表達(dá)，贏得了國(guó)內(nèi)外觀眾的高度評(píng)價(jià)。林懷民在舞蹈創(chuàng)作中，注重挖掘人體動(dòng)作的無(wú)限可能，通過(guò)細(xì)膩的情感表達(dá)與深刻的主題挖掘，展現(xiàn)出舞蹈藝術(shù)的獨(dú)特魅力與人文價(jià)值。此外，創(chuàng)作者審美心理還注重舞蹈作品的思想深度與情感共鳴。在舞蹈創(chuàng)作過(guò)程中，創(chuàng)作者往往通過(guò)舞蹈語(yǔ)言來(lái)探討人性、社會(huì)、生命等普遍主題，傳遞出深刻的思想內(nèi)涵與情感力量。如《大河之舞》這部融合了踢踏舞、民族舞蹈與現(xiàn)代舞元素的舞蹈作品，以其宏大的敘事結(jié)構(gòu)、激昂的音樂(lè)節(jié)奏與精湛的舞蹈表演，展現(xiàn)了愛(ài)爾蘭民族的堅(jiān)韌與自豪，同時(shí)也引發(fā)了觀眾對(duì)于生命、歷史與文化的深刻思考?！洞蠛又琛肺璧缸髌返某晒υ谟谄渚哂歇?dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式與精湛的舞蹈技藝，更在于其蘊(yùn)含著深刻的思想內(nèi)涵與情感共鳴。

3 結(jié)語(yǔ)

綜上所述，從多維視角針對(duì)舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)行分析，應(yīng)重點(diǎn)對(duì)舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作審美觀進(jìn)行系統(tǒng)的解析。這樣的做法能深化我們對(duì)舞蹈創(chuàng)作的認(rèn)識(shí)，有效促進(jìn)舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作全面創(chuàng)新和發(fā)展。在對(duì)審美觀分析中，應(yīng)從舞蹈藝術(shù)語(yǔ)言角度進(jìn)行深度解讀，深入理解舞蹈作為身體語(yǔ)言的獨(dú)特魅力，更認(rèn)識(shí)到其在傳達(dá)情感、反映時(shí)代精神方面的重要作用。未來(lái)，舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)繼續(xù)拓寬審美視野，勇于創(chuàng)新，以更加多元和深刻的審美觀念，推動(dòng)舞蹈不斷邁向新的高度，為人類文化的繁榮發(fā)展貢獻(xiàn)獨(dú)特力量?！?/p>

引用

[1] 李夢(mèng)玉.多維視角下的舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作審美觀分析[J].藝術(shù)大觀，2021（24）：105-106.

[2] 韓金穎.淺談多維視角下的舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作審美觀[J].尚舞，2022（23）：90-92.

[3] 王一杰.多維視角下的舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作審美觀研究[J].藝術(shù)品鑒，2022（18）：104-107.

[4] 王宇.多維視角下的舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作審美觀探析[J].名家名作，2021（11）：124-125.

作者簡(jiǎn)介：王菲（1979—），男，北京人，本科，講師，就職于國(guó)防大學(xué)軍事文化學(xué)院。