董泓
摘要:為適應新的經(jīng)濟結(jié)構(gòu)帶來新的人才需求,解決產(chǎn)品設計專業(yè)重藝輕技的現(xiàn)象。課程在教學中融入四川傳統(tǒng)工藝實踐,以“多材料”“多工藝”、在實踐中學習、知識遷徙等途徑,培養(yǎng)學生立足實踐、融會貫通的設計思維。在多元化的項目實踐中,學生較好地掌握了綜合材料的成型方法、裝飾技法和工藝技巧,并在反復實踐、再實踐中體悟工藝的“程式”法則和匠心文化。本次教學改革為尋找地方傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代設計教育的銜接方式,彰顯設計教育的地域特征提供了一些教學設想和研究案例。
關鍵詞:多材料;多工藝;產(chǎn)品設計;課程實踐;教學設計
中圖分類號:G64 文獻標識碼:A
文章編號:1003-0069(2024)01-0078-03
Abstract:To adapt to the new economic structure and bring new demand for talents,to solve the phenomenon of product design majors learning more about art and less skills. The course integrates the practice of traditional Sichuan craftsmanship into the teaching,and cultivates students’ integrated design thinking by means of "multi-material","multi-process",learning in practice,and knowledge migration. In the multi-project practice,students not only mastered the molding methods,decoration techniques and craft techniques of various materials,but also realized the "program" rules and ingenuity culture of craftsmanship through repeated practice and re-practice. This teaching reform provides some teaching ideas and research cases for finding the way of connecting local traditional crafts and modern design education,and highlighting the regional characteristics of design education.
Keywords:Multi-material;Multi-process;Product design;Curriculum practice;Instructional design
1919年,包豪斯負責家具與室內(nèi)裝潢課程的匈牙利設計師馬歇.拉尤斯.布勞耶(Marcel Lajos Breuer)把校內(nèi)木工坊與金屬工坊合并,將金屬加工技術(shù)應用于傳統(tǒng)木結(jié)構(gòu)的家具設計中,制作出歷史上第一把鋼管椅“瓦西里”(Wassily Chair,又稱B3椅),帶動了鋼結(jié)構(gòu)家具的發(fā)展。1996年,荷蘭設計師馬塞爾.萬德斯(Marcel Wanders)將碳纖維與傳統(tǒng)的編結(jié)工藝相融合設計出他的代表作“繩結(jié)椅”(Knotted Chair),以及美國建筑師弗蘭克·蓋里(Frank.O.Gehry)以瓦楞紙層合技術(shù)制作而成的“皺褶椅”(Wiggle Side Chair),日本藝術(shù)家野口勇(Isamu Noguchi)用日本和紙制成的“光之雕塑”(Akari)系列燈飾,吉岡德仁為卡特爾公司(katell)設計的“日式織造”(Ami Ami for katell)等優(yōu)秀的設計作品,都是設計師將多種材料與多種工藝相結(jié)合,并成功運用于產(chǎn)品研發(fā)的最好例證。本次課程改革借力地方傳統(tǒng)工藝實現(xiàn)設計教育內(nèi)容的創(chuàng)新,以期將中西方優(yōu)秀的設計方法、融會貫通的設計思維與民族的造物智慧與工藝相結(jié)合,探索設計教育的地域特征和傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代設計教育的銜接方式,為產(chǎn)品設計專業(yè)的課程實踐提供一些教學設想和研究范例。
在國家級一流本科專業(yè)建設“雙萬計劃”的推動下,分類發(fā)展、特色發(fā)展成為高校專業(yè)建設的主要趨勢。各大院校充分發(fā)揮地緣優(yōu)勢,培育特色優(yōu)勢專業(yè)集群,提升服務區(qū)域經(jīng)濟發(fā)展的人才培養(yǎng)需求。同時,為貫徹落實《中國傳統(tǒng)工藝振興計劃》,各大院校均加強了對傳統(tǒng)工藝相關學科專業(yè)建設和理論、技術(shù)研究。例如,南京藝術(shù)學院設計學院開設的“造物藝術(shù)與傳統(tǒng)設計研究基地”“手工藝課程實驗教學實驗室”,以及工業(yè)設計學院的省級精品課《傳統(tǒng)造物智慧啟迪創(chuàng)新設計研究》;江南大學設計學院開設的《民間工藝傳承與創(chuàng)新設計》課程等,均是地方傳統(tǒng)工藝與當?shù)馗咝Un程結(jié)合的教學實踐探索。由此可見,將中國傳統(tǒng)工藝元素引入現(xiàn)代設計教育已成為學界的共識。
《產(chǎn)品造型基礎》是成都大學產(chǎn)品設計系設計基礎課轉(zhuǎn)向?qū)I(yè)課學習的銜接性課程,開設于第2個學期,共64課時。筆者在長期的教學和實踐中發(fā)現(xiàn),學生從“三大構(gòu)成”進入專業(yè)課程的學習過程中,由于缺乏對材料和工藝的認知,使設計紙上談兵、重藝輕技的情況日漸嚴重;其二,理論知識無法有效運用于實踐,缺少對優(yōu)秀設計案例的理解和判斷。長期以來,設計行業(yè)也被視為“創(chuàng)新”的前沿陣地,很多學生也理所當然地認為創(chuàng)新就是設計的全部,在不了解材料、結(jié)構(gòu)、工藝特點的情況下,一味在造型上“求新”“求異”,極大地阻礙了后續(xù)課程教學目標的實現(xiàn)。為解決以上問題《產(chǎn)品造型基礎》課程以PBL項目制學習理論為導向,通過“在實踐中學習”嘗試將多種地方工藝引入課程實踐,使學生在心手合一的實操過程中認識材料與工藝的特性,形成舉一反三、融會貫通的設計思維。
(一)制定學習日歷(2學時)
根據(jù)《小拉魯斯字典》對“設計”的定義,設計不僅是一門以創(chuàng)造物件、環(huán)境、圖形作品等專門的訓練,也有依照一定步驟,按預期的意向謀求新的形態(tài)和組織,以此滿足特定功能的概念;因此,“設計”也是一種計劃、規(guī)劃、設想。為了讓學生更好地理解“設計”的概念,引導學生成為時間的管理者。制訂學習計劃也成為“設計”的一個重要環(huán)節(jié)。在課程開始之前,通過網(wǎng)絡教學平臺,如超星學習通、微信群、QQ群設置公告欄,把課程計劃、注意事項、實踐內(nèi)容等課程日歷分享給學生,使課程每一個環(huán)節(jié)的任務、時間安排、學習任務可視化,引導學生們根據(jù)課程安排制定階段性學習目標和學習日歷。《PBL項目制學習》指出:一份好的學習日歷,會幫助學生更好地做計劃,調(diào)整學習進度,排除潛在的困難。學生會根據(jù)實踐的內(nèi)容提前在網(wǎng)上購買所需的材料、工具等,并合理地計算物流時間規(guī)劃模型制作進程等。尤其是在大學階段,學生有了更多自主學習的經(jīng)歷。他們對學習時間的分配、管理缺乏經(jīng)驗。因此,有明確時間節(jié)點的課程日歷會讓學生更加注重對學習的管理和對重要時間節(jié)點的把控,解決學習過程中拖沓、散漫的問題。
(二)在實踐中學習(48學時)
本次教學改革在傳統(tǒng)工藝的學習部分始終圍繞著“工”的實踐和“藝”的認知方面展開;“工藝”二字,“工”在前“藝”在后,說明了只有先具備熟練的工藝技巧才能做制作出具有藝術(shù)價值的作品,體現(xiàn)出工藝的價值。因此,在教學和實踐中“工”的部分更注重對文化、材料特性的探索,幫助學生積累對材料、造型、工藝、技法等可相互借鑒、交叉融合的經(jīng)驗?!八嚒钡牟糠謩t始終貫穿對傳統(tǒng)工藝的傳承與現(xiàn)代設計理念的培養(yǎng),以全球化的視野和本土化的行動,讓學生了解更多關于傳統(tǒng)工藝的設計表達形式,理解工藝的介入、融合的形式是多樣的、廣泛的。課程實踐依托成都大學傳統(tǒng)工藝研究院平臺,采用地方本位教育概念,引入四川竹編工藝、陶瓷、漆藝、纈染、年畫、皮影、蜀繡等傳統(tǒng)工藝,讓學生在田野調(diào)研、工具探索、材料與工藝實踐的過程中,切實地掌握產(chǎn)品造型的方法和規(guī)律。
1.田野調(diào)研
田野調(diào)研是工藝教學和研究的重要路徑。傳統(tǒng)工藝作為一種“活態(tài)”的技術(shù),至今還存在于我國民間和少數(shù)民族地區(qū)。課程根據(jù)我國傳統(tǒng)工藝的類型,將田野調(diào)研分為兩大版塊,一是以中國古代技術(shù)史范疇中的傳統(tǒng)手工技藝為主,如農(nóng)具、交通工具、印染、編織、陶瓷等生產(chǎn)生活用品的加工制造工藝。在這一類的調(diào)研中,以走訪非遺傳承人工作室、傳統(tǒng)工藝品廠為主,從技術(shù)工藝、器物造型、材料選擇、勞動工具等方面展開訪談式、體驗式調(diào)研;在與傳承人、從業(yè)人員的交流互動、工藝示范、實物演示、歷史溯源的過程中,形成對人文環(huán)境、地域文化知識的基本認知;二是以年畫、皮影、蜀錦、蜀繡等以滿足文化、審美與精神需求的傳統(tǒng)工藝品為主。主要以參觀博物館、大師工作室途徑實現(xiàn),過程中,結(jié)合設計美學、歷史學、考古學等理論知識分析工藝品的造型、紋樣、風格和工藝特點,強調(diào)從藝術(shù)審美、科技價值和經(jīng)濟價值等方面引導學生從技術(shù)和藝術(shù)的角度來看待傳統(tǒng)工藝,為傳統(tǒng)工藝構(gòu)建一個文化和情感空間。
在田野調(diào)研中,教師以引導者和輔助者的角色協(xié)助學生制訂調(diào)研內(nèi)容,以及相關出行方式、時間規(guī)劃、擬定調(diào)研方法,訪談問題等。讓學生對當?shù)毓に?、發(fā)展情況有所了解的前提下,促成調(diào)研項目安全有效地開展。最后,在學習日歷中發(fā)布調(diào)研提綱,調(diào)研地情況、交通路線、時間安排、調(diào)研內(nèi)容、教學重點、作業(yè)設置、后續(xù)工作等,讓學生根據(jù)提綱要求做好學習計劃和相關準備。
2.工具探索
“工欲善其事,必先利其器”,對于工匠而言,工具被看成手的延伸,適合的工具是施展技藝的重要物質(zhì)條件。在傳統(tǒng)工藝領域,許多特殊的工具僅用于特定材料處理的某一環(huán)節(jié),因而也具有很強的專業(yè)性。同時,由于許多工具都是由手藝人根據(jù)自身的需求制作而成,所以在材料、形制、動力系統(tǒng)方面都存在一定的差異。因此,了解各工藝基本工具的用途也成為學習傳統(tǒng)工藝的一個重要環(huán)節(jié)。
工具探索以設置多單元材料實踐展開。在竹編工具探索中,學生在學習竹篾、竹絲的制作的過程中會使用到鋸子破竹、用篾刀分蔑、用勻刀分絲,學習用傳統(tǒng)手鉆和現(xiàn)代手鉆在竹片上開孔的技巧和方法等;纈染,以四川瀘州敘永、古藺等地區(qū)的蠟染工具和材料探索為主,學生在向非遺傳承人學習傳統(tǒng)調(diào)蠟、碾布、繪圖、漬染、去蠟的過程中,掌握蠟鍋、蠟刀、熨石、案板、染缸、清水鍋等工具的使用方法;漆器工具探索以木胎、金屬胎、夾纻胎的底胎制作為切入點,通過制胎、封漆、裱布、刮灰、補敏、打磨等工序中掌握旋床、刮撬、刮刀、發(fā)刷、砂紙、粉筒、蒔繪筆等工具的用途,過程中還會接觸到漆液從漆樹提取、過濾、曬制過程所需要用到的工具等。在實踐中體會“百里千刀一斤漆”“百斤原竹抽絲8兩”等藝諺藝訣所蘊含的匠心文化。
3.材料與工藝實踐
傳統(tǒng)工藝中,對竹、木、棉、革、漆、陶、瓷、金、銀、銅、鐵等材質(zhì)都有與之對應的雕、刻、染、織、髹、熔、鑄等工藝,在形式的處理上也有具體的“程式”法則,以及各種技術(shù)的經(jīng)驗性知識。因此,在項目實踐中,不僅需要了解工藝對相關材料的成型方法、裝飾技法和工藝技術(shù),還需要在實踐、再實踐中體悟工藝的“程式”法則。實踐內(nèi)容以陶瓷、竹編、印染、漆藝等與后續(xù)課程聯(lián)動性較高項目展開。
1)在陶瓷項目中,學生跟隨非遺傳承人、工藝美術(shù)師學習泥條、泥板和拉坯成型等四川陶瓷的造型方法和制陶工藝,以及釉上彩、釉下彩、刻畫鏤空、剔劃和肌理裝飾等陶瓷裝飾技法的學習。在入窯燒制環(huán)節(jié),學生可以在校內(nèi)工作坊學習電窯,氣窯等現(xiàn)代燒制工藝,也可以到校外實踐基地體驗煤窯、柴窯等傳統(tǒng)窯爐的燒制過程,了解泥料、色釉配制、窯爐燒制等工藝流程,感受不同的燒制方式對釉面的影響以及在制作工序、環(huán)境保護、經(jīng)濟效益方面的優(yōu)劣勢對比。
陶瓷項目實踐還強調(diào)跨學科團隊學習,過程中會組織部分實踐環(huán)節(jié)與視覺傳達專業(yè)的實踐項目并行,創(chuàng)造兩個專業(yè)方向共同學習的機會。例如,在拉坯成型和肌理裝飾環(huán)節(jié)中,不同專業(yè)的師生在立體思維和平面思維方面可以形成有效的交流互鑒。
2)在竹編項目中,主要以編織工藝的學習為主,第一部分以制作“竹扇”學習平面竹編。學生以4人為小組,分別制作由人字紋、十字紋、水波紋、回字紋編織而成的竹編扇。由于竹編千變?nèi)f化的紋樣都是從最基礎的壓一挑一、橫縱編織延伸而來,掌握各種基礎編織技法可以促進學生對竹編程式和規(guī)律的理解。過程中,為學生提供本色、染色、烤色等篾條選擇,使學生的竹扇有更多“個性化”的表達,緩解學生在基礎訓練中的枯燥情緒。同時,鼓勵學生運用色彩構(gòu)成的原理融入紋樣的制作中,引導學生感知不同染色工藝處理后篾條的質(zhì)感、柔韌度等差別。最后,以課后作業(yè)的形式,讓學生相互指導,學習完成其他編織紋樣的小樣制作。讓學生在“學-教-學”的過程中,掌握新技能,鞏固已有技能。第二部分,以竹編碗、胡椒眼小筐等項目學習立體竹編工藝,過程與平面竹編學習相似,主要學習常見立體竹編器物的“架底”“加經(jīng)”“扭口”“鎖口”“鎖腳”等制作工藝,如圖1。
最后,學生將平面竹編的鏤空、篾片材料的透光性與現(xiàn)代燈具設計相結(jié)合,以竹篾有序的編織和層疊組合防止燈光的眩目,并形成具有柔和光影效果的燈具產(chǎn)品,如圖2、3。在立體竹編的設計應用中,一些同學將立體竹編與回收的二手家具相結(jié)合,通過觀察人的坐姿習慣和變化進行家具產(chǎn)品的再設計,充分發(fā)揮立體竹編結(jié)構(gòu)的支撐性和造型形式的可塑性,在原有的座椅上賦予新的側(cè)靠功能,使竹編不僅有了實用性,也兼具審美性,如圖4、5。部分同學還將廢舊的竹凳與亞克力等新型材料相結(jié)合,以瓷胎竹編工藝,在亞克力材料和竹材料連接處進行加固和裝飾處理,在修復破損竹凳的同時賦予傳統(tǒng)竹凳現(xiàn)代時尚的美感,如圖6、7。
3)在纈染項目中,以四川自貢白族的扎染技藝學習為主。學生在技師和授課教師的指導下用天然材料調(diào)制染料,過程中了解植物染劑的配方和制作流程。通過對不同材料如:棉、麻、絲、緞等各類天然織物和皮革面料進行小樣染色實踐,了解材料染色的屬性差異,再用繩、線、紗等工具對織物進行“絞、縫、扎、捆、撮、疊、縛、夾”等處理。其中,對蜀纈特色技法“絞”和多色套染進行重點講解和分組多次練習,在實踐中,感知“絞”“纏繞”“打結(jié)”的力度、疏密在單色染中圖案的差異變化。最后,通過提染、夾染、破染等套染工藝完成項目實踐。
4)漆藝實踐項目是整個工藝實踐的最后一個環(huán)節(jié),其原因是漆器工藝不僅有“漆”的材料特性和與之相配套的制作工藝,過程中也融合、滲透了多種材料和工藝技法。例如,胎骨是漆藝髹漆制器的基礎,而漆器胎骨常以木、麻、竹、皮、陶、金屬制作而成,因此,漆器的制作也需要掌握多種材料制器的工藝;在裝飾技法方面,髹漆工藝介入傳統(tǒng)陶瓷裝飾可以追溯到新石器時代,因此,漆器、陶瓷使用的工具,以及陶瓷花釉、裂紋釉和髹漆的變涂工藝、蛋殼鑲嵌技法也有諸多的相似之處。學生前期累積的一些材料與工藝的經(jīng)驗,可以在漆藝實踐中得以展現(xiàn)。學生可以根據(jù)擅長的材料制作胎骨,并根據(jù)胎骨的造型進行漆繪、油彩、針刻、戧金、貼花、堆漆等髹漆技法練習。在這一環(huán)節(jié)的練習中,同學們會與繪畫專業(yè)研究生的漆畫、綜合材料課程共同進行,通過與其他年級、專業(yè)、課程的學生共享工作坊,在交流、觀察、探討的過程中,從不同的專業(yè)視角、創(chuàng)作方式,多方位地認識傳統(tǒng)工藝。
(三)知識遷移(14學時)
在《PBL項目制學習》一書中指出:互聯(lián)網(wǎng)時代,知識不再是稀缺的資源,獲取方式也變得十分多元化和便捷化。因此,教師的主要工作就是幫助學生學會思考并突破學科壁壘,學會鉆研和應用知識,并通過掌握學習方法成為終身學習者。項目實踐不僅可以有效地檢驗學生對所學知識的掌握情況,也可以在實踐中獲得知識遷移的機會。在項目的立意、選材、設計到模型制作的過程中,學生的實踐成果會從各個層面反映出知識遷移的成效。例如,設計理論的運用情況,材料工藝在產(chǎn)品造型、結(jié)構(gòu)、功能、裝飾等方面的綜合體現(xiàn)等。教師在跟蹤、評估設計可行性的同時適時給出建議,幫助學生循序漸進地掌握設計方法與傳統(tǒng)工藝的解決方案。最后,課程作業(yè)會通過展板圖例、實物展示、多媒體播放等多種方式在線上線下展示,多方位地呈現(xiàn)同學們的創(chuàng)造力和實踐技能水平。課程成果展示不僅能激發(fā)學生對傳統(tǒng)工藝學習的興趣,提升學習過程中的獲得感和成就感,也是師生間教學關系良性互動和教學質(zhì)量的客觀體現(xiàn)。
產(chǎn)品設計作為一門藝術(shù)與技術(shù)相結(jié)合的綜合性學科,其專業(yè)性質(zhì)決定了學習的內(nèi)容需要涉及多個學科。隨著行業(yè)之間的連接逐漸緊密,學生所需要掌握的知識和技能也越發(fā)交叉和綜合?!岸嗖牧?多工藝”項目實踐,歸根結(jié)底是為了幫助學生在豐富的工藝范例中掌握“融”的思維和方法,提高解決實際問題的能力和高階思維。在教學組織方面,課程團隊需要與傳統(tǒng)工藝機構(gòu)、企業(yè)建立長久的伙伴關系。同時,跨年級、跨專業(yè)共同授課也需要教學管理部門的多方面配合,共同制訂詳細的課程計劃,確保各個實踐項目順利有序地展開。在本次教學改革實施過程中,部分校外實踐受疫情的影響轉(zhuǎn)為校內(nèi)實踐。雖然,校內(nèi)工作坊經(jīng)過近3年的建設已初見成效,但相較于非遺傳承人的言傳身教,學生在學習過程中的收獲感、參與度等方面還是存在較為明顯的差異??偟膩碚f,這次教學改革雖然還存在許多不足之處,但在推進設計教育本土化方面是一次積極的和具有實施性的教學探索。
基金項目:本文系成都大學2021-2023年人才培養(yǎng)質(zhì)量和教學改革項目(編號:cdjgb2022083)階段性成果;成都大學“專創(chuàng)融合”創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)示范課程(cxcyzc2022064)階段性成果
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