【摘 要】中職素描頭像教學(xué)是一種基礎(chǔ)性、職業(yè)化的美術(shù)教學(xué),一方面,它注重基本功的培養(yǎng)。另一方面,作為現(xiàn)代美術(shù)教育的一部分,它又要努力培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)才華、藝術(shù)人格,實(shí)現(xiàn)自己的人生。因此,中職素描頭像教學(xué)不光要立足日常實(shí)踐,更要在中西方美術(shù)、藝術(shù)的宏觀框架下,采取多元的教學(xué)模式,為學(xué)生的未來提供多種途徑與可能。
【關(guān)鍵詞】多元教學(xué);頭像素描;中西方藝術(shù);基礎(chǔ);創(chuàng)新
【中圖分類號(hào)】G712;J214 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】1007—4198(2024)01—213—03
繪畫藝術(shù)在哲學(xué)分類中的定位是造型藝術(shù)、視覺藝術(shù)。造型是繪畫之本、畫家之職。造型是繪畫的語言,畫家通過“造型”這個(gè)獨(dú)特的語言創(chuàng)作出美的作品,表達(dá)自已的感情和思想境界。這是不分東西方、民族、語言、國(guó)界,是屬于人類共同的語言[1]。
因此,在中職美術(shù)教學(xué)中,如何讓學(xué)生掌握造型藝術(shù)、造型語言,能夠通過“二維”的繪畫技法,通過出色的空間想象與造型設(shè)計(jì)實(shí)現(xiàn)“三維建?!保侵新毭佬g(shù)教育的關(guān)鍵與精髓,為此,必須采取多元性、多樣化的教學(xué)模式,來達(dá)到這一目標(biāo)[2]。
一、素描頭像教學(xué)的特征
在美術(shù)教學(xué)中,“素描”有著自己的特殊性,因?yàn)樗孛枋且磺忻佬g(shù)形式的基礎(chǔ),也是繪畫入門者的必經(jīng)之路。總體來說,素描教學(xué)必須強(qiáng)調(diào)其真實(shí)性、客觀性[3]。
(一)真實(shí)性
“真實(shí)性”這一概念,是超越了東西方美術(shù),具有廣泛認(rèn)同的美術(shù)屬性。哪怕是以巴勃羅·畢加索為代表的現(xiàn)代派、薩爾瓦多·達(dá)利為代表的超現(xiàn)實(shí)主義,他們也強(qiáng)調(diào)建立在自己強(qiáng)烈情感與個(gè)性的“主觀真實(shí)”,他們基于現(xiàn)實(shí),又對(duì)現(xiàn)實(shí)進(jìn)行了根本性、顛覆性的重塑。但是,哪怕他們筆下的作品與“真實(shí)”看起來背道而馳,他們的美術(shù)語言依舊是來源于現(xiàn)實(shí)生活的[4]。
而東方藝術(shù)、中國(guó)美術(shù)對(duì)于“真實(shí)”更是極其重視,以宋徽宗為例,雖然他是一個(gè)失敗的、恥辱的政治家,但不得不說,他是一位杰出的藝術(shù)家。
比如,宋代鄧椿在《畫繼·雜說·論近》中記載:“徽宗建龍德宮成,命待詔圖畫宮中屏壁,皆極一時(shí)之選。上有幸,一無所稱,獨(dú)顧壺中殿前柱廊拱眼斜枝月季花。問畫者為誰?實(shí)少年有近。上喜賜緋。褒錫甚寵,皆莫測(cè)其故。近侍嘗請(qǐng)于上。上曰:‘月季鮮有能畫者,蓋四時(shí),朝暮,花,蕊,葉皆不同。此作春時(shí)日中者,無毫發(fā)差,故厚賞之。又有宣和殿前植荔枝,既結(jié)實(shí),喜動(dòng)天顏。偶孔雀在其下,亟召畫院眾史,令圖之。各極其思,華彩斕然。但孔在欲升藤墩,先舉右腳。上曰:‘未也。眾史愕然莫測(cè)。后數(shù)日,再呼問之,不知所對(duì),則降旨曰:‘孔雀升高,必先舉左。眾史駭服?!?/p>
由此可見,宋徽宗對(duì)于“真實(shí)性”的要求達(dá)到了何種駭人聽聞的程度?。ㄔ录净ㄋ募镜膮^(qū)別、孔雀飛翔時(shí)先邁哪只腳),雖然傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)并沒有“素描”,但大量的“寫生”與實(shí)踐仍然占據(jù)了非常重要的位置[5]。
當(dāng)然,宋徽宗對(duì)“真實(shí)性”的過分苛求(“格物”),從更高層次的藝術(shù)創(chuàng)造來說,會(huì)限制畫家想象力的自由發(fā)揮,大文豪蘇軾就批判說:“論畫以形似,見與兒童鄰?!保ó嫯嬕螽嬍裁炊枷瘢?jiǎn)直是小孩子的認(rèn)識(shí))但是,從“打基礎(chǔ)”的角度來說,素描頭像教學(xué)必須在“真實(shí)性”上下苦工,你只有先掌握“形似”,才能去追求畢加索、梵高、塞尚、馬蒂斯等各種流派的不同風(fēng)格的“神似”。
對(duì)于繪畫教學(xué)、素描教學(xué)的“真實(shí)性”,主要分為三種真實(shí),通過教學(xué)實(shí)踐,我們把它概括為“形似”“神明”和“義通”。
1.形似:總體真實(shí)
素描是強(qiáng)調(diào)真實(shí)的基礎(chǔ)性繪畫,因此,首先需要遵循的就是“總體真實(shí)”,比方說:畫蘋果、驢子,雖然不同的蘋果和驢子在細(xì)節(jié)上有著這樣和那樣的區(qū)別,但是——你不能把蘋果畫成鳳梨,把驢子畫成騾子,這就是“總體真實(shí)”(頭像素描也是如此)。總體真實(shí)是一種框架性、原則性的真實(shí),有了這個(gè)大的前提,才能談到其它的真實(shí)。
2.神明:細(xì)節(jié)真實(shí)
如果說,“總體真實(shí)”是一道及格線,那么“細(xì)節(jié)真實(shí)”就是一種無上限的還原與拔高,就“頭像素描”而言,最后呈現(xiàn)的作品還原度有多高(像不像),就在于臨摹者、繪畫者能夠?qū)崿F(xiàn)多少“細(xì)節(jié)真實(shí)”,也就是通過捕捉細(xì)節(jié)抓住了被臨摹的頭像多少獨(dú)特的神情與特征,達(dá)到“神明”的境界。
3.義通:生活真實(shí)
做到了“形似”和“神明”,還有一點(diǎn)就是——要符合生活的真實(shí)、生理的真實(shí),就像宋徽宗作畫,會(huì)計(jì)較春夏秋冬四季的月季花各有什么特點(diǎn)、孔雀飛翔時(shí)會(huì)先邁哪只腳,這就是“生活的真實(shí)”?!吧畹恼鎸?shí)”藏在總體真實(shí)、細(xì)節(jié)真實(shí)之中,雖然不容易被感受到(誰會(huì)注意到孔雀飛翔時(shí)的腳呢?),但卻能體現(xiàn)出畫家的水平與嚴(yán)謹(jǐn),也彰顯了他對(duì)于藝術(shù)與生活的尊重。
(二)客觀性
不同于畢加索對(duì)于客觀事物近乎瘋狂地肢解、重構(gòu),素描繪畫者的情感與態(tài)度是客觀的——素描檢查、鍛煉的是一個(gè)人的繪畫功力,這需要繪畫者忠實(shí)地“記錄”自己所看到的一切。
因此,就頭像素描而言,繪畫者必須對(duì)象客觀、立場(chǎng)客觀、情感客觀。
1.對(duì)象客觀
首先,素描的對(duì)象是客觀的,無論是雞蛋、蘋果,甚至是裸體的模特,都是確實(shí)存在的事物,而不是縹緲的存在。素描無法像超現(xiàn)實(shí)主義、波普藝術(shù)甚至未來主義、抽象主義、解構(gòu)主義那樣,可以天馬行空地用色彩和線條進(jìn)行繪畫,素描必須尊重對(duì)象的客觀性,反映客觀的對(duì)象。
2.立場(chǎng)客觀
畢加索的代表作《格爾尼卡》,用極度扭曲的現(xiàn)實(shí)宣泄出了作者對(duì)于納粹的極度憤恨,具有極其鮮明的立場(chǎng)與情感。但從素描的角度來看,畫家不存在什么立場(chǎng),如果說有,那就是“照相機(jī)”式的立場(chǎng)——鉅細(xì)靡遺地還原、記錄真實(shí),“真實(shí)”就是繪畫者唯一的立場(chǎng)。因?yàn)?,客觀是主觀的前提和基礎(chǔ),只有通過素描熟練地掌握色彩、空間、造型等藝術(shù)語言,才能在基礎(chǔ)扎實(shí)后實(shí)現(xiàn)直抒胸臆的快感。
3.情感客觀
最后,素描鍛煉的不光是一個(gè)人的觀察與畫技,更是情感與意志。比如,當(dāng)饑腸轆轆的你臨摹香蕉,是不是能做到客觀細(xì)致,當(dāng)你面對(duì)異性的裸體模特,是不是能一切從繪畫的角度出發(fā),冷靜地實(shí)現(xiàn)最大程度的真實(shí)?“情感客觀”同樣是一個(gè)繪畫者不可避諱的基本功。
二、素描頭像教學(xué)的方式
我們的素描頭像教學(xué),也是圍繞這個(gè)原則展開的。
(一)夯實(shí)基礎(chǔ):必須堅(jiān)持寫生
素描的產(chǎn)生,與寫生密不可分,因?yàn)樗孛栊枰牟牧虾?jiǎn)單(紙和鉛筆就行),甚至在筆記本、草稿紙上都可以隨時(shí)素描,因此,練好素描必須不斷寫生。
在古代中國(guó),唐宋時(shí)代是非常注重寫生的,尤其是宋徽宗時(shí)代。但元明之際的文人畫強(qiáng)調(diào)“直抒胸臆”,并不注重寫生的積累。魯迅先生晚年就對(duì)寫意文人畫的弊端提出了批評(píng),他在《記蘇聯(lián)版畫展覽會(huì)》里說:“我們的繪畫,從宋以來就盛行寫意,兩點(diǎn)是眼,不知是長(zhǎng)是圓;一畫是鳥,不知是鷹是燕。競(jìng)尚高簡(jiǎn),變成空虛?!?/p>
因此,為振興中華繪畫藝術(shù),康有為率先向沒落的“文人畫”發(fā)起了批判,得到精英們的踴躍擁護(hù)和響應(yīng)。他們以上海為重心掀起了兩個(gè)高潮。(1)舉辦新學(xué)。(2)出國(guó)留學(xué),吸取西方繪畫的精髓。在舉辦新學(xué)時(shí),全部采用外國(guó)培訓(xùn)繪畫的方法進(jìn)行教學(xué)——畫素描、進(jìn)行寫生,李叔同(弘一法師)率先在課堂上進(jìn)行人的裸體寫生,劉海粟甚至率先在課堂上進(jìn)行女性裸體寫生。一時(shí)嘩然,引起吳佩孚的勒令禁止。然而,劉海粟不屈不撓,把吳佩孚告上法庭。法庭判吳總督敗訴,從此,新學(xué)畫裸體得以合法,暢行無礙了。
在這樣對(duì)于“素描基礎(chǔ)”的努力與堅(jiān)持下,林楓眠、徐悲鴻、張道藩、秦宣夫、周鼎新、劉開渠、常書鴻、董希文、吳冠中、張大千、陳之佛、傅抱石等藝術(shù)大家走出中國(guó)、走向世界,中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)終于擺脫了文人畫的桎梏,創(chuàng)造了新的奇跡。
(二)注重拔高:善于博采眾長(zhǎng)
對(duì)于素描教學(xué)、繪畫教學(xué)來說,拿工業(yè)制造來類比——造飛機(jī)固然是從擰螺絲釘學(xué)起,可如果你的夢(mèng)想是造飛機(jī),在擰螺絲釘時(shí),必須對(duì)“怎么造飛機(jī)”有一定的認(rèn)識(shí),那么你的努力才有方向,不至于走彎路。
因此,在強(qiáng)調(diào)大量寫生、夯實(shí)基礎(chǔ)的同時(shí),我們?cè)谡n堂上必須注重理論的教育——不光是繪畫技法、繪畫理論,還有就是對(duì)于美術(shù)史、藝術(shù)史,尤其是中西方繪畫大師的理解與分析,從而讓站在起點(diǎn)的學(xué)生們明白:終點(diǎn)在哪里?我們?nèi)绾蔚竭_(dá)那個(gè)終點(diǎn)?
中國(guó)現(xiàn)代繪畫大師徐悲鴻在留學(xué)法國(guó)時(shí),不僅在寫生、臨摹、創(chuàng)作上付出了巨大的血汗,他更是利用休息的時(shí)間,在巴黎參觀各流派繪畫大師的杰作,以此開拓眼界、博采眾長(zhǎng)。
還有被徐悲鴻譽(yù)為“五百年來一大千”的國(guó)畫大師張大千,在享譽(yù)中外之后,他并沒有停下自己的步伐,他在敦煌莫高窟刻苦學(xué)習(xí)、臨摹中華藝術(shù)殿堂的精華,一學(xué)就是整整三年,完成了他從“中國(guó)繪畫大師”到“世界繪畫大師”的蛻變。之后,1949年,他在巴西繼續(xù)吸收外國(guó)藝術(shù)營(yíng)養(yǎng),20世紀(jì)60年代始創(chuàng)大潑彩水墨山水畫,再次攀上一個(gè)世界級(jí)的高峰。
由此可見,“夯實(shí)基礎(chǔ)”和“博采眾長(zhǎng)”是學(xué)習(xí)繪畫的一體兩面,同樣重要。中職教育固然是基礎(chǔ)性、職業(yè)性的教育,但這并不是忽視學(xué)生才華與可能性的理由,我們要在盡可能的條件下,完成對(duì)學(xué)生“美術(shù)人格”的塑造,拔高學(xué)生的眼界與胸襟。我們要通過“頭像素描”一窺“素描”,通過“素描”一窺“美術(shù)”,最終知道什么是繪畫、什么是藝術(shù),不光讓學(xué)生有一技之長(zhǎng),更能受益一生。
(三)勇于創(chuàng)新:運(yùn)用現(xiàn)代科技
隨著現(xiàn)代教育、現(xiàn)代科技的進(jìn)步,互聯(lián)網(wǎng)、Photoshop、AI的出現(xiàn),讓個(gè)性化、多元化教學(xué)有了新的方向和可能。
1.通過現(xiàn)代3D建模技術(shù)培養(yǎng)造型感
素描、繪畫是一種二維的平面藝術(shù),而要實(shí)現(xiàn)用“二維”實(shí)現(xiàn)“三維”,就要求學(xué)生具備較強(qiáng)的空間感、造型感。
因此,在課堂上,我們可以用unity3d、3dmax等軟件,進(jìn)行3D建模的實(shí)操。因?yàn)椋敖G啊迸c“建模后”,是否親身參與到3D建模,學(xué)生的感受、認(rèn)識(shí)是完全不一樣的,當(dāng)他們一點(diǎn)點(diǎn)用自己的雙手,透過平面的電腦屏幕,通過現(xiàn)代3D建模技術(shù)進(jìn)行建模,就可能非常鮮明地知道——如何用“二維”實(shí)現(xiàn)“三維”。
2.通過Photoshop等軟件培養(yǎng)“模塊感”
繪畫最終呈現(xiàn)的效果是全面的,但繪畫的過程卻是通過實(shí)現(xiàn)一個(gè)個(gè)“部分”,最后將部分拼裝起來,實(shí)現(xiàn)整體的真實(shí)效果。比如,在頭像素描中,學(xué)生要一點(diǎn)點(diǎn)確認(rèn)——眼耳口鼻像不像、臉型發(fā)型眉毛像不像,最后整體的繪畫作品像不像。我們通過Photoshop等軟件,可以培養(yǎng)起學(xué)生的這種“模塊感”,這種整體與部分的辯證關(guān)系。
(四)戒驕戒躁:要從初學(xué)做起
在美術(shù)教學(xué)中,經(jīng)常有一種危險(xiǎn),說好聽一些,叫“現(xiàn)代派的誘惑”,說通俗一點(diǎn),就是年輕氣盛的學(xué)生往往會(huì)在畫作中過多展現(xiàn)自己的“個(gè)性”,“走”還沒有學(xué)會(huì),就開始天馬行空地“跑”了起來。
但其實(shí),堅(jiān)實(shí)的基本功必須要經(jīng)年累月地培養(yǎng)才行,這樣才能夠在未來一飛沖天。我們必須矢志不渝、戒驕戒躁地夯實(shí)基礎(chǔ)、苦練基礎(chǔ),通過多元化、多樣化的教學(xué)牢牢打好基礎(chǔ),才能有明天、有未來。
就像現(xiàn)代繪畫大師徐悲鴻在結(jié)識(shí)了藝術(shù)大師達(dá)仰揚(yáng)后,達(dá)揚(yáng)告誡徐悲鴻勿慕時(shí)尚,毋甘小就。達(dá)揚(yáng)的教導(dǎo)使他沒有被當(dāng)時(shí)法國(guó)時(shí)尚的現(xiàn)代派畫風(fēng)誘引,而是堅(jiān)定踏實(shí)地鉆研歐洲文藝復(fù)興以來的學(xué)院派藝術(shù),在繼承古典藝術(shù)嚴(yán)謹(jǐn)造型的同時(shí),掌握了嫻熟的繪畫技巧。
(五)注重默畫:培養(yǎng)造型記憶
素描的過程,是不斷的“觀察—記憶—繪畫”,就是將看到的東西記下來,然后畫在紙上??梢哉f,你記得越持久、越細(xì)致,臨摹得就越傳神。
因此,“記憶”是需要訓(xùn)練的,要通過“默畫”來培養(yǎng)。
以頭像素描而言,老師不應(yīng)該滿足讓學(xué)生邊觀察、邊臨摹,在學(xué)生漸入佳境后,要勇于突破,嘗試讓學(xué)生“先觀察、在臨摹”,也就是在看到需要臨摹的頭像后,努力記憶,然后憑借記憶作畫,并越畫越像、越畫越精,逐步拜托對(duì)“臨摹對(duì)象”的依賴。
從實(shí)踐看,“默畫”不僅可以培養(yǎng)天才,也可以讓一般的學(xué)生養(yǎng)成使用的繪畫記錄的實(shí)用技能,對(duì)于學(xué)生造型感與美術(shù)記憶更有著重要的作用。
綜上所述,我們要通過多元化的教學(xué)模式——大量寫生夯實(shí)學(xué)生基礎(chǔ)、博采眾長(zhǎng)開拓學(xué)生眼界、現(xiàn)代技術(shù)磨練學(xué)生技巧、注重默畫苦練學(xué)生記憶,讓課堂生動(dòng)有趣、讓學(xué)生學(xué)有真章。
在中職素描頭像教學(xué)中,一方面,我們要“腳踏實(shí)地”,一點(diǎn)點(diǎn)培養(yǎng)起學(xué)生的基礎(chǔ)技巧、美術(shù)水平,另一方面,我們依然要“仰望星空”,帶學(xué)生領(lǐng)略璀璨的人類藝術(shù)寶庫(kù),培養(yǎng)起他們絢麗的藝術(shù)思想、藝術(shù)夢(mèng)想、藝術(shù)人生。這不僅是美術(shù)的要求,更是教育的本質(zhì)——我們不僅要教給學(xué)生一門技術(shù),更要給予學(xué)生一種人生。
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作者簡(jiǎn)介:管笛(1990—),女,漢族,南京人,本科,講師,研究方向?yàn)楣に嚸佬g(shù)。