1955年，江西省文化局在九江地區(qū)發(fā)現(xiàn)有一種民間戲曲的業(yè)余演出活動(dòng)一直很盛，當(dāng)?shù)厝朔Q其為高腔戲。1956年，江西省文化局組織了數(shù)位專家，經(jīng)過發(fā)掘、調(diào)查、研究論證，發(fā)現(xiàn)這種民間廣為流傳的高腔，就是馳名天下的明代青陽(yáng)腔。當(dāng)時(shí)定名為都湖彭高腔，后改稱九江青陽(yáng)腔。在當(dāng)?shù)?、?dāng)時(shí)，鄉(xiāng)村農(nóng)家子弟通過抄、唱高腔戲文學(xué)習(xí)文化很是普遍，手抄本幾乎每家都藏有。

1957年，都昌縣集中了都昌、湖口、彭澤三縣的青陽(yáng)腔民間藝人，成立了“都昌高腔劇團(tuán)”。1958年，全團(tuán)赴江西省戲曲學(xué)校集訓(xùn)三個(gè)月。

1959年1月，江西省文化局經(jīng)省委批準(zhǔn)，先后從都昌、湖口、彭澤三縣調(diào)集黃毓盛（一末）、潘康泉（二凈）、吳江龍（三生）、查士玉（四旦）、游圖彩（五丑）、吳登友（六外）、曹梅卿（七小）、曹躍春（八貼）、駱碩仁（九夫）、吳厚德（十雜）等老藝人赴省城傳藝，和江西省戲曲學(xué)校弋陽(yáng)腔班（贛一班）的畢業(yè)生，組建江西省古典戲曲實(shí)驗(yàn)劇團(tuán)，傳藝教學(xué)。學(xué)藝的青年演員有萬(wàn)良福、劉安琪、蕭曼如、晏致健、汪炎振、段日麗、鄒莉莉、童明明、熊中彬、熊麗云、侯愛蓉、李海蓮等，還有省贛劇團(tuán)部分中青年演員童慶初、匡忠彥、潘鳳霞、祝月仙、鄭蘇嵐等。第一批學(xué)演的劇目由曹梅卿、曹躍春、查士玉傳教，劇目有折子戲《姐妹拜月》，段日麗扮王瑞蘭、鄒莉莉扮蔣瑞蓮：《百花贈(zèng)劍》，潘鳳霞扮百花公主、童慶初扮江六云（海?。⒆Ｔ孪砂缃ㄓ遥骸抖藓锌娇堋?，匡忠彥扮陳琳、鄭蘇嵐扮寇珠、熊中彬扮劉妃；《采桑榮歸》，劉安琪扮秋胡、童明明扮秋胡妻、李海蓮扮秋胡母。1959年，學(xué)員們?yōu)閲?guó)慶節(jié)獻(xiàn)禮演出，得到了省市領(lǐng)導(dǎo)、專家和觀眾一致好評(píng)。

1960年1月，江西省古典戲曲實(shí)驗(yàn)劇團(tuán)與江西省贛劇團(tuán)、上饒地區(qū)贛劇團(tuán)、贛州東河戲劇團(tuán)、江西省木偶劇團(tuán)合并，建立江西省贛劇院。從此，青陽(yáng)腔便在贛劇中作為一種主要聲腔被保護(hù)、傳承、發(fā)展，稱贛劇青陽(yáng)腔。

1961年，我?guī)煆牟苘S春、曹梅卿，學(xué)演九江青陽(yáng)腔的傳統(tǒng)名劇《送飯斬娥》。該劇出自《六月雪》（《六月雪》改編自明葉憲祖的《金鎖記》傳奇）全劇中的第一十八折和第二十折，青陽(yáng)腔至今仍存有全本，共計(jì)二十八出。

傳奇本《金鎖記》在明清戲曲論著中均見著錄。呂天成《曲品》注云：“《金鎖》，元有《竇娥冤》劇，最苦。美度（憲祖字）故向此中寫出，然不樂觀之矣?！笨梢姡督疰i記》是遜于關(guān)漢卿原著的。

《竇娥冤》敘竇天章進(jìn)京應(yīng)考，將女兒端云嫁與蔡婆之子蔡昌宗為妻，改名竇娥。竇娥成婚不久，昌宗去世。地痞張?bào)H兒逼迫她婆媳倆嫁給他父子，蔡婆無(wú)奈應(yīng)允，竇娥堅(jiān)拒。張?bào)H兒為逼竇娥為妻，欲以藥物毒死蔡婆，不料誤將親爹毒死。張借此事威逼竇娥，竇娥仍不屈從。張又買通官府，誣告竇娥為兇手，昏官屈判竇娥死刑。

青陽(yáng)腔《六月雪》，以俚俗的曲白改唱明傳奇《金鎖記》，述竇娥丈夫原名鎖兒，項(xiàng)掛金鎖。蔡婆以金鎖付竇娥，為張?bào)H兒拾去。張遂與賽廬醫(yī)購(gòu)毒作案，誣陷竇娥，后竟以金鎖為證。竇娥臨刑不死，父女、夫婦團(tuán)圓。

青陽(yáng)腔改本《六月雪》，無(wú)論是場(chǎng)次的安排，唱段的調(diào)整，語(yǔ)言的增減以及表演的處理都較傳奇本有明顯的改動(dòng)和發(fā)展。改本刪除了有損竇娥形象、旦唱的[小上樓][四邊靜][煞尾]等三支曲子，豐富了[苦飛子][不是路][脫布衫][小梁州]等一組婆媳對(duì)唱的套曲，強(qiáng)烈地渲染了弱女寡母生離死別的深切感情。但改本刪去了竇娥為證冤屈發(fā)咒誓的[耍孩兒][二煞][一煞][煞尾]四唱段，添入了無(wú)關(guān)主題的插科打諢，使“斬刑”變?yōu)椤疤擉@”的結(jié)局。這或許是青陽(yáng)腔藝人為豐富劇目，追求舞臺(tái)效果而為?？上鼘㈥P(guān)劇原作精髓，強(qiáng)烈的悲劇意義削弱了。幸喜青陽(yáng)腔在《斬娥》中仍保留著關(guān)氏原著[滾繡球]曲牌中那段咒天怨地的千古絕唱。青陽(yáng)腔藝人通過舞臺(tái)表演處理，突出劇中善良和正義的思想內(nèi)核，以悲憤蒼涼的唱腔、高亢激越的鑼鼓、粗獷強(qiáng)烈的表演，創(chuàng)造性地演繹此劇，使此劇表演獨(dú)特、別具一格、另有一番風(fēng)采。

師傅曹躍春告訴我，《送飯斬娥》一劇是他恩師聞升廣最為拿手之作。

聞升廣生于清咸、同年間，江西都昌縣人，卒年不詳，是光緒年間青陽(yáng)腔福秀蘭班貼旦藝人，聞名于都昌、湖口、彭澤及安徽至德、懷寧、貴池、青陽(yáng)等地。每到一處，村里人都要為之打彩以示歡迎，他擅演背褡戲（即丫鬟戲），拿手角色有《香球記》的賽紅、《吐絨記》的凌波、《綠袍記》的春桃、《三積德》的瓊娥等。他所飾角色，其扮相身份看似相同，但因人物個(gè)性而異。他演《三積德》瓊娥送茶時(shí)，因暗戀主人，在黑夜?fàn)T光之中手托茶盤，躲躲閃閃，眼如火燭，熱烈純真，然因驚恐害怕，于是用低頭、斜視、窺探等多種眼神，表達(dá)當(dāng)時(shí)的心情，可謂恰到好處。他演的竇娥，在青陽(yáng)腔中同屬貼旦一行，但與背褡戲是兩種做工?！端惋垟囟稹分?，竇娥或雙手戴銬，或反插斬標(biāo)，不能有更多的身段表演。他便利用頭上的甩發(fā)，配合哀怨的眼神，加上高亢激越的唱腔，唱腔中加以顫抖的哭聲，唱到激動(dòng)處，運(yùn)用甩發(fā)旋轉(zhuǎn)，好似怨恨從頭頂沖出。每演至此，觀眾必打硬彩，以示對(duì)演員和人物的同情和對(duì)演技的獎(jiǎng)賞。他晚年授徒甚多，師傅曹躍春就是他的得意門生。

曹躍春（1926-2005年），江西湖口縣文橋人，出身梨園世家，1932年與兄長(zhǎng)曹梅卿隨父親曹效禮學(xué)藝，師從聞升廣，習(xí)貼旦。他是新中國(guó)成立前新秀蘭班藝人，擅演閨門佳麗和背褡戲。在青陽(yáng)腔前輩中，他年齡最小，敢于創(chuàng)新，根據(jù)劇中人物的不同性格和身份，豐富新的表現(xiàn)程式，如演丫鬟，利用手上絹帕多變，或上甩、或輕咬、或斜拉，加上扭身、小跳以表示天真活潑?！锻陆q記》《綠袍記》《三積德》《香球記》四本丫鬟戲，劇中人物身份相同，他卻演得各有特色。如演《香球記》中的賽紅一角，當(dāng)蘭玉小姐聽窗外小鳥聲喧叫，丫鬟賽紅卷簾觀景時(shí)，他將倦眼一睜，抬頭挺身，歡快地向上一個(gè)小跳，拉起簾子，眼睛從左到右向遼闊的江天看去，從他的眼睛和手勢(shì)的表演所示，就像鳥兒真的在水面上、船頂上穿梭飛旋一樣。當(dāng)發(fā)現(xiàn)小姐憑窗凝視岸邊時(shí)，他以好奇的眼神從旁偷窺小姐的臉，隨小姐的目光移向臺(tái)右，又發(fā)現(xiàn)小姐是目不轉(zhuǎn)睛地看岸上的一個(gè)垂釣的少年，他嘴角一努，眼睛一斜，以食指在后連連指點(diǎn)著小姐，好像說(shuō)這下可讓我看清了吧。他這樣以眼睛細(xì)膩傳神的表演，把小丫頭表現(xiàn)得既聰明俏皮又活潑可愛。演公主和小姐時(shí)，他又做搖頭顫鬢之姿，以表現(xiàn)其激動(dòng)、興奮、嬌羞與尊貴的情態(tài)。陳妙常、王瑞蘭、百花公主、貂蟬、楊玉環(huán)、秦雪梅、竇娥等，都是他善演的人物，且已傳于后人，成為最優(yōu)秀的劇目，世代保留。原江西省文化廳副廳長(zhǎng)李堅(jiān)看了他的《貴妃醉酒》，極為稱贊，說(shuō)他“是江西青陽(yáng)腔的梅蘭芳”。他卻說(shuō)“這都是當(dāng)年我?guī)煾岛透赣H教得好”。他演《送飯斬娥》，不僅繼承了聞師傅的精華，又以頓步、甩發(fā)著稱。他走頓步，讓人深感步履艱難，腳銬沉重。他在全劇三十余次的甩發(fā)中，或上下、或左右，或急慢、或強(qiáng)弱，傳情達(dá)意，變化萬(wàn)千。

曹躍春的父親曹校禮，十歲跟班學(xué)藝，先習(xí)三生、二凈，扮三生溫文儒雅，演凈腳粗獷奔放，頗受群眾歡迎，后因嗓子倒倉(cāng)，改學(xué)東場(chǎng)、西場(chǎng)（即文武場(chǎng)）。由于他天資聰慧，學(xué)得要領(lǐng)，所以在青陽(yáng)腔戲班中八把椅子（即大花、副末、正生、小生、正旦、貼旦，以及東場(chǎng)的橫直吹和西場(chǎng)的司鼓），把把能坐。他因此成為中秀蘭班的頂梁柱之一，特別是他吹奏的笛子、嗩吶，神完氣足，變化無(wú)窮。如他吹《蘆花蕩》的嗩吶，時(shí)而如三軍吶喊，時(shí)而似戰(zhàn)馬長(zhǎng)嘶；他吹《綠袍記》游園中的橫笛，多用短促顫音，猶如春天的鳥兒歡鬧；他吹《尋親記》的旅店一場(chǎng)戲時(shí)，有悠揚(yáng)的長(zhǎng)音，一唱三嘆，襯托出游子的寂寞心情。他在打馬鑼時(shí)，常常將鑼拋向空中擊打，鼓點(diǎn)干凈利索，如打《江邊會(huì)友》中的[硬五錘]，或重或輕，或緊或慢，節(jié)奏分明。他一生熱愛青陽(yáng)腔事業(yè)，除自己演戲外，還將一身的技藝傳給后輩。

曹躍春的長(zhǎng)兄曹梅卿（1916-2000年）繼承了父業(yè)，主攻生行，演出以七小為主，無(wú)論是長(zhǎng)槍短打，還是武將文生，都能得心應(yīng)手，揮灑自如。他的唱，吐字清晰，運(yùn)腔講究，高低音轉(zhuǎn)換柔和，或上揚(yáng)或下滑，腔中常加以上顫和下顫的裝飾音，格外動(dòng)聽，韻味特醇。他記憶力尤其好，只要演過、看過的戲，劇中人的行當(dāng)、上下調(diào)度、鑼鼓經(jīng)都記得清清楚楚。他的拿手戲有《玉簪記》（潘必正）、《百花記》（江六云）、《青梅會(huì)》（漢獻(xiàn)帝）、《桑園記》（秋胡）、《雙拜相》（劉諶）等。1959年，兄弟二人和其他老藝人一道，拋家別子，先后在江西省古典戲曲實(shí)驗(yàn)劇團(tuán)、江西省贛劇院工作，教唱，傳戲，手抄劇本，錄制曲牌、鑼鼓、唱腔，夜以繼日，不辭辛勞。他們口傳身授，為江西青陽(yáng)腔留下了大量的寶貴資料。

傳授《送飯斬娥》時(shí)，師傅兄弟二人，弟弟教竇娥，哥哥授蔡婆。我和師姐熊麗云，分飾竇娥和蔡婆。二位師傅將曹家和聞師傅的真?zhèn)?，以及自己長(zhǎng)期演出的積累和創(chuàng)新，傾力傳授給我們。

如：當(dāng)禁子在臺(tái)上大叫“竇娥出監(jiān)”時(shí)，竇娥聽說(shuō)婆婆來(lái)探，悲傷難抑，以顫聲內(nèi)白“哎，苦哇！”蔡婆聽見竇娥一聲喊苦，沖向下場(chǎng)門口，心如刀絞，做險(xiǎn)些支撐不住、顫步欲跌的姿態(tài)。竇娥聽說(shuō)婆婆來(lái)探，悲從中來(lái)，在鑼鼓[慢二錘]后，內(nèi)唱[散頭]“九死一生，可憐我半世人生半世鬼”，對(duì)處在同受迫害地位的婆婆無(wú)限同情，不忍心讓婆婆進(jìn)監(jiān)觸景傷情。在竇娥講“婆婆！你不要前來(lái)，我這里不便哪！”時(shí)，要用泣聲柔語(yǔ)哽咽著說(shuō)出，以展示她的善良和對(duì)老人的關(guān)愛。當(dāng)竇娥在[悶錘]鑼鼓聲中雙手戴銬上場(chǎng)時(shí)，她水發(fā)下垂，一步一晃，艱難地從下場(chǎng)門踉蹌步至臺(tái)前，水發(fā)向上一揚(yáng)，看看自己渾身的傷痕，水發(fā)無(wú)力地甩下，然后慢慢地抬起頭來(lái)唱：“哎……婆婆老娘……”幾個(gè)簡(jiǎn)單的出場(chǎng)動(dòng)作，就要讓人看出她身受重刑，渾身是傷，非常虛弱，眼神要充滿痛楚以哭聲去接唱。竇娥低頭看看自己渾身傷痕，念[暫子]（這是在每句念白后面敲擊兩下小鑼的鑼鼓節(jié)奏），短促、凄厲?！澳闳暨M(jìn)得監(jiān)來(lái)，見我這等光景，兀的不是痛！”在“痛”字后，大鑼一錘，在鑼聲中痛苦地甩發(fā)向后，兩掌外伸，俯身向前，眼含熱淚接唱：“痛煞你了，婆婆娘”。

當(dāng)禁子向蔡婆提到六月初三決斬竇娥時(shí)，三人互相隱瞞，互相詢問，氣氛一次比一次緊張，隱痛一次比一次難言，最后蔡婆回答時(shí)的四句道白，每句中間夾以[暫子]鑼經(jīng)三擊。小鑼聲與口白聲交替進(jìn)行，字短聲促，波浪疊起，層層推進(jìn)，最后一錘大鑼，情緒達(dá)到高峰，氣氛更加悲慘。在大馬鑼重?fù)糁?，竇娥水發(fā)猛地向上一甩，雙眼一瞪在“啊”聲中“對(duì)眼”，碎步后退，連續(xù)甩發(fā)數(shù)周，渾身顫抖著昏厥（硬僵尸）過去。竇娥的憤、怒、痛、恨，全在這表演程式中展現(xiàn)。禁子趕不走蔡婆，就強(qiáng)行從中分開蔡竇兩人（“出水”）。蔡竇不舍，外翻至臺(tái)內(nèi)相抱，又被禁子向內(nèi)扯開（“進(jìn)水”），仍緊抱不放。禁子無(wú)奈，將二人用力推開。曹師傅演出的場(chǎng)景，是蔡竇被分開后，竇娥從左踉蹌下場(chǎng)，蔡婆出門回身以頭撞門，痛苦而下。

上世紀(jì)60年代，我演出時(shí)又增各種不同“跪步”，豐富此劇。表演改為：竇娥被推，跌撲于地，跪抱著婆腿不舍。禁子推開竇娥，拉著蔡婆往門口拖，使蔡婆向前踉蹌數(shù)步。竇娥見婆婆被禁子推得摔出門外，悲痛欲絕，“跪步”撲向門外。禁子搶前一步，撿籃扔出，關(guān)上牢門。竇娥哭喊著婆婆，二人在大鑼三擊中三拉三推“牢門”，欲將牢門打開，無(wú)望。蔡婆急得以頭撞門。竇娥雙手前伸哭喊著婆婆，被禁子反身強(qiáng)拉拖跪，作“后跪步”下場(chǎng)。蔡婆立起又跌，踉蹌而歸。這里通過多種甩發(fā)、不同的“跪爬步”和強(qiáng)烈的鑼鼓經(jīng)，強(qiáng)化了婆媳生離死別之情。

下面這段是師祖?zhèn)鹘o師傅的精彩表演，我演出或傳給后人都堅(jiān)守原貌。如：刀斧手沖上，大吼“竇娥出監(jiān)”時(shí)，竇娥唱[倒板]，唱腔中夾以顫抖的哽咽抽泣，十分悲苦凄楚。唱畢，在[悶錘]鑼鼓聲中，竇娥身穿罪衣踉蹌上臺(tái)，大鑼一擊，甩發(fā)向上一甩，抬頭，見刀斧手，猛然一驚，向前急沖欲逃。刀斧手鋼刀高舉，飛步上前，做打倒竇娥狀。竇娥走“吊撲虎”，后被刀斧手提起，摔跪在地，反綁插標(biāo)，在三擊鑼中，疼痛難忍，痛苦掙扎，被二刀斧手夾臂騰空。在[急急風(fēng)]中，三人蹉步橫走“之”字，竇娥被拖出牢門，下場(chǎng)。此時(shí)，鑼鼓聲突然停止，在死寂的氣氛中，沉悶的大堂鼓“咚-咚-咚”三響，緊接著一陣先鋒號(hào)長(zhǎng)鳴。在大堂鼓與凄厲的先鋒號(hào)聲中，刀斧手“閑人站開！”的喊聲厚實(shí)威懾，每喊一句，夾以先鋒號(hào)長(zhǎng)鳴?！皼Q斬竇娥！”緩慢而低沉的呼喊聲自遠(yuǎn)而近，聽得人膽戰(zhàn)心寒。這樣處理的法場(chǎng)襯托出了竇娥冤氣沖天和舞臺(tái)上殺人場(chǎng)的陰森恐怖氣氛。刀斧手喊完，一捶收鑼，緊接震耳的[急急風(fēng)]。二刀斧手一手舉刀，分夾竇娥雙臂，由九龍口拖跑上場(chǎng)，從左至右，再圓場(chǎng)至臺(tái)中前區(qū)站定。刀斧手猛摔竇娥，竇娥不服，在大鑼[三錘]上，縱身上躍，騰空三舉三托。最后，刀斧手粗暴地把竇娥壓跪在地。這動(dòng)作表現(xiàn)了竇娥不屈的反抗精神，也表現(xiàn)了統(tǒng)治者的暴戾兇殘。竇娥甩發(fā)前搭，精疲力盡地念：“上天無(wú)路！入地?zé)o門！”聲音悲苦凄涼，每念二字中間吹奏一陣先鋒長(zhǎng)號(hào)。念畢，竇娥突然身子一振，嘶聲高喊“老天！”一下甩發(fā)，一擊重鑼，甩發(fā)向上一揚(yáng)，含淚怒視上蒼，仰面長(zhǎng)呼：“想我竇娥，遭此不白之冤，死得好不明白！”這呼喊聲震長(zhǎng)空，這長(zhǎng)號(hào)驚天地泣鬼神。這是一個(gè)無(wú)辜受戮者的呼喚，是對(duì)人間地獄的強(qiáng)烈控訴。緊接著，竇娥在激昂的鑼鼓節(jié)奏中快速甩發(fā)數(shù)周，然后猛地向上一甩，掙扎著站立臺(tái)中。二刀斧手猛推竇娥使其踉蹌而行，竇娥唱[一江風(fēng)][滾繡球]，唱腔中強(qiáng)烈的托腔鑼鼓與多種甩發(fā)跺腳同時(shí)進(jìn)行。大段的滾唱，一氣呵成，唱腔中夾以響聲如雷的[大參錘]鑼鼓點(diǎn)子，配以青陽(yáng)腔特有的“頓步”（即“鎖鏈步”），表現(xiàn)雙腳重銬難行。有人說(shuō)這種頓步是“雀步”，但“雀步”是踮起腳尖行走的，又叫“踮步”，常用于輕松歡快之時(shí)。而“頓步”是以全腳板重重的落地前行，使人感到步履艱難，有腳銬十分沉重之感。師傅說(shuō)“頓步”一定要走好。全劇達(dá)三十余次“甩發(fā)”，上下左右，急慢強(qiáng)弱，氣氛激昂，節(jié)奏鮮明，甩出了人物的滿腔怨氣，把竇娥悲憤激越、呼天搶地的怨恨之情淋漓盡致地展現(xiàn)出來(lái)。

1962年，我們隨江西省古典戲曲演出團(tuán)赴京滬等地獻(xiàn)演《送飯斬娥》，得到首都、上海的專家及戲劇界一致好評(píng)。

在北京，廣東粵劇名伶紅線女以及北方昆曲劇院著名演員李淑君觀看演出后，至后臺(tái)看望我們，高度贊賞此劇表演風(fēng)格獨(dú)特，還向我省文化局長(zhǎng)石凌鶴提出想跟我學(xué)演此劇的想法。在上海為文藝界演出時(shí)，我演竇娥，熊麗云飾蔡婆，謝幕時(shí)，藝術(shù)家們熱情地給我們獻(xiàn)花，著名滬劇藝術(shù)家丁是娥拉著我的手，將鮮花送給我，并激動(dòng)地說(shuō)：“好戲！好戲！太好了！謝謝你，辛苦了！”突然她“啊喲！”一聲，拉過旁邊的越劇藝術(shù)家袁雪芬、范瑞娟說(shuō)，“你們看看，我以為是老演員，還是個(gè)小姑娘哩！”她們都過來(lái)和我握手，贊揚(yáng)我們的表演。我當(dāng)時(shí)真是受寵若驚，面對(duì)這些我從小就崇拜的戲曲大家，竟不知如何回答，只管低頭鞠躬連說(shuō)謝謝。

二十世紀(jì)六十年代末，我被下放農(nóng)村勞動(dòng)，后調(diào)弋陽(yáng)縣贛劇團(tuán)工作。那時(shí)“文革”被揪的廳局級(jí)“走資派”都在弋陽(yáng)“集訓(xùn)”，我們?nèi)タ赐麄儠r(shí)，老局長(zhǎng)石凌鶴對(duì)我說(shuō)：“《送飯斬娥》是個(gè)非常好的戲，你可千萬(wàn)不要丟掉呵?！崩先瞬慌略俅伪欢?，語(yǔ)重心長(zhǎng)的叮囑，數(shù)十年來(lái)深深地刻在我的心里。1982年，我和萬(wàn)葉、陳汝陶三人去湖口縣尋訪下放回鄉(xiāng)的老師，蒙縣文化館劉春江同志帶領(lǐng)，在文橋鄉(xiāng)曹寺村我們見到了師傅兄弟二人，大家激動(dòng)得熱淚盈眶。十余年的滄桑變遷，老人已年老體衰，卻一直堅(jiān)持在農(nóng)村傳授技藝，教農(nóng)民唱青陽(yáng)腔。八十年代，湖口縣有四十余個(gè)農(nóng)民劇團(tuán)，有一千多人都得到過他們的精心傳教。此后，我曾三次赴湖口訪學(xué)，不但恢復(fù)了《送飯斬娥》，還重學(xué)了《百花贈(zèng)劍》《夜等·追舟》《秋江別》《逼嫁雕窗》《貴妃醉酒》等劇。

1983年，余江縣贛劇團(tuán)為提高青年演員技藝，請(qǐng)我傳授青陽(yáng)腔，我便將《送飯斬娥》和《百花贈(zèng)劍》《夜等·追舟》《秋江別》等劇目，在師傅傳統(tǒng)表演的基礎(chǔ)上稍作加工，予以傳教。該團(tuán)的中青年主要演員周致遠(yuǎn)、楊小云、熊征鳳學(xué)《百花贈(zèng)劍》，彭建西、李衛(wèi)國(guó)、張平春學(xué)《夜等·追舟》《秋江別》，黃瀟湘、彭建西、黃玲娣學(xué)演《送飯斬娥》。演出時(shí)，我們把二位師傅請(qǐng)到余江審閱，看戲的還有江西省文化廳廳長(zhǎng)晏政、副廳長(zhǎng)李堅(jiān)，藝術(shù)處處長(zhǎng)魏新和鷹潭市以及余江縣的領(lǐng)導(dǎo)們。看完后，師傅拉著我的手高興地說(shuō)：“戲有肉了，長(zhǎng)胖了，更好看了?！标虖d長(zhǎng)說(shuō)：“今天的演出，讓我們過了最開心的一晚”。

二十世紀(jì)八十年代，我重返省城，調(diào)至江西省藝術(shù)研究所從事表導(dǎo)演研究工作。1985年，劇作家黃文錫將此劇以青陽(yáng)腔本為基礎(chǔ)，參照關(guān)漢卿元雜劇《感天動(dòng)地竇娥冤》及明傳奇《金鎖記》細(xì)加斟酌，整理加工，深化了婆媳之間的感情交流，恢復(fù)了竇娥刑前三個(gè)誓言的唱段，仍以竇娥被斬結(jié)束。

1986年6月，江西省贛劇院邀請(qǐng)我為青年演員涂玲慧傳授教演此劇，并擔(dān)任該劇導(dǎo)演。配曲楊瑞驊在鑼鼓擊節(jié)中增加了絲弦器樂伴奏，以襯托人物感情和渲染氣氛。司鼓廖新海，舞美鄭湘琪在舞臺(tái)上按傳統(tǒng)處理，不設(shè)任何布景道具，只在象征元末社會(huì)的黑色天幕上，用白色線條勾畫出獄中小窗或古城墻外，以展示環(huán)境的轉(zhuǎn)換，既簡(jiǎn)潔又清晰。演員以老帶新，蔡婆仍由二十余年前和我演出此劇的老藝術(shù)家熊麗云扮演。我從自己演出此劇的感受和重新整理的改本出發(fā)，堅(jiān)守此劇粗獷強(qiáng)烈、以文戲武演的風(fēng)格，重點(diǎn)表現(xiàn)親情和怨情。

《送飯》一折，舞臺(tái)表演基本上按傳統(tǒng)處理，以文戲武演的風(fēng)格，重點(diǎn)表現(xiàn)親情和怨情。《斬娥》一折因劇本改動(dòng)較大，原先釋放竇娥的喜劇結(jié)局改為竇娥被斬，悲劇落幕。不同的結(jié)局必須重新處理。為強(qiáng)化刑場(chǎng)氣氛，突出弱者的反抗精神，在《斬娥》中，我大膽設(shè)計(jì)，加入高難度技藝。

如：刑場(chǎng)相見時(shí)，婆媳欲靠近，劊子手強(qiáng)行阻止。在震耳的[拗錘]鑼鼓聲中厲聲喊“走”時(shí)，刀斧手以“蹉步”扯著前趨的竇娥“踮步”向后拖，跌倒的蔡婆伏地緊抱媳腿，以急“爬步”向前追趕。又如竇娥唱[滾繡球]時(shí)，在“頓步”中加入刀斧手推竇跌地的“甩發(fā)轉(zhuǎn)跪”和竇娥追隨被趕的婆婆時(shí)被踢跌翻的“背手吊毛”，在“發(fā)誓”唱段中高立在刀斧手腿上的情景，氣恨暈厥時(shí)的“轉(zhuǎn)體僵尸”，以及大雪紛飛時(shí)的繞臺(tái)“圓場(chǎng)跪步”等等，這些處理，鮮明地展示了封建統(tǒng)治者的兇殘暴戾和被冤者的不屈和抗?fàn)?，使人撕心裂肺，催人淚下，達(dá)到了使觀者心靈震顫的戲劇效果。

當(dāng)時(shí)有人對(duì)我說(shuō)：“你也太膽大了，‘轉(zhuǎn)體僵尸‘吊毛可是男演員都不敢走的絕技，你讓她走？她可是剛在北京合唱節(jié)演出《還魂曲》獲獎(jiǎng)回來(lái)，團(tuán)里重點(diǎn)培養(yǎng)的尖子，如果摔壞了，你負(fù)得了責(zé)嗎？”當(dāng)時(shí)我心中也忐忑不安。為了“出戲、出入”，征得演員同意，并得到涂玲慧師傅、老藝術(shù)家祝月仙和匡忠彥夫婦的支持，七月酷暑，他們每日早晚為涂陪練，保護(hù)她的安全。為了練成“背手吊毛”“轉(zhuǎn)體僵尸”“甩發(fā)轉(zhuǎn)跪”等高難技藝，涂玲慧頭扎水發(fā)，苦練硬功，每日汗流全身，雙膝磨損，看著她皮開肉綻的膝蓋，委實(shí)令人心疼，但最終她成功了。

七月，此劇在江西廬山文化博覽會(huì)上演出，獲得了各地專家好評(píng)。中國(guó)藝術(shù)研究院戲劇理論家、教育家、戲劇史家張庚先生，戲曲評(píng)論家郭漢城先生看后，在江西賓館接見我們，熱情贊美此劇。張庚先生說(shuō)：“《送飯斬娥》真好，戲很感人，我都掉淚了，表演保留了好多好的東西，風(fēng)格古樸，很有特色，竇娥、蔡婆都演得很好，出監(jiān)的處理非常強(qiáng)烈，太有個(gè)性了，好戲！”郭老說(shuō)：“竇娥站在刀斧手腿上唱，一般人是想不到的，古老的傳統(tǒng)處理就是不一樣?！碑?dāng)時(shí)在座的老局長(zhǎng)石凌鶴不禁笑指著我說(shuō)：“這是假古董，是導(dǎo)演加上去的?！惫线B說(shuō)：“加得好！用得合理！但傳統(tǒng)劇目要特別慎重，要挖舞臺(tái)上的東西，一個(gè)戲有無(wú)老藝術(shù)家的傳統(tǒng)是大不相同的，每個(gè)劇種都有自己的個(gè)性，把老的東西保留下來(lái)，現(xiàn)實(shí)意義就更大。傳統(tǒng)戲就是一代代藝術(shù)家不斷地豐富加工才保留下來(lái)的?！?/p>

十一月，此劇參加江西省首屆玉茗花戲劇節(jié)會(huì)演，極大地轟動(dòng)了全省文藝界，得到大會(huì)評(píng)論組的高度贊揚(yáng)。11月11日，評(píng)論記錄說(shuō)：“《送飯斬娥》藝術(shù)處理驚人，不管演出或劇本、導(dǎo)演、音樂、舞美都很完整，導(dǎo)演有特色，在‘人字上下了功夫，構(gòu)思很細(xì)膩，很動(dòng)情，高難技藝的安排是奇峰突起，演員表演是登峰造極，藝壓群芳。這個(gè)戲我們感觸很深，傳統(tǒng)劇目很有生命力，它告訴我們，戲曲的縱向繼承和橫向借鑒問題，以及戲曲導(dǎo)演藝術(shù)的重要性?！弊詈螅藙～@戲劇節(jié)劇目演出獎(jiǎng)、劇本改編一等獎(jiǎng)、作曲二等獎(jiǎng)、導(dǎo)演三等獎(jiǎng)，涂玲慧和熊麗云獲演員表演一等獎(jiǎng)和二等獎(jiǎng)。

接著，江西省贛劇院赴京參加紀(jì)念湯顯祖逝世370周年紀(jì)念活動(dòng)，除演出《邯鄲夢(mèng)記》外，還演出了包括《送飯斬娥》在內(nèi)的一批精品折子戲。中國(guó)劇協(xié)迅即推薦涂玲慧作戲劇梅花獎(jiǎng)競(jìng)評(píng)專場(chǎng)演出，在北京人民劇場(chǎng)不僅老戲迷掌聲雷動(dòng)，年輕的首都大學(xué)生也激動(dòng)獻(xiàn)上自購(gòu)的鮮花。梅花香自苦寒來(lái)，涂玲慧的表演藝術(shù)得到了專家和廣大觀眾的高度評(píng)價(jià)和熱烈歡迎。在中國(guó)劇協(xié)召開的座談會(huì)上，郭漢城、劉厚生、龔和德、祝肇年、易凱、金桐、蘇國(guó)榮、朱文相等知名專家相繼稱贊涂玲慧的表演“聲情并茂，文武兼?zhèn)洌簿慵选?，稱贊她“是國(guó)內(nèi)不多的青年演員之一”?！度嗣袢?qǐng)?bào)》《北京日?qǐng)?bào)》《文藝報(bào)》《戲劇報(bào)》俱登專文贊評(píng)。

1987年初，涂玲慧榮獲第四屆中國(guó)戲劇梅花獎(jiǎng)，為江西戲劇演員摘取了第一朵梅花。中國(guó)劇協(xié)主席劉厚生在梅花獎(jiǎng)?lì)C獎(jiǎng)座談會(huì)上說(shuō)（據(jù)錄音記錄）：“《送飯斬娥》如果不是導(dǎo)演的這種節(jié)奏、這種氣氛、這種處理，演員是很難得到觀眾這么大的愛?！边@是對(duì)導(dǎo)演的認(rèn)可，也是對(duì)創(chuàng)作集體的充分肯定。同年，此劇被選送首屆中國(guó)藝術(shù)節(jié)（華東·上海）展演，又一次轟動(dòng)。老戲劇家錢英郁稱贊：“這出《斬娥》好得不得了，周總理生前曾評(píng)價(jià)婺劇《斷橋》為‘天下第一橋，我看這出戲就叫做‘天下第一娥也當(dāng)之無(wú)愧。”

1989年，江西省贛劇院排出全本《竇娥冤》，由劉安琪導(dǎo)演，補(bǔ)排了劇中的一、二、四場(chǎng)，第三場(chǎng)《送飯斬娥》保留原狀。1992年，江西省贛劇院參加香港“神州藝術(shù)節(jié)”演出，帶去三場(chǎng)演出，《竇娥冤》是壓軸戲。劇場(chǎng)觀眾爆滿，有的流淚，有的暗泣，不僅連連鼓掌喝彩，劇終謝幕時(shí)，更是有數(shù)百觀眾擁至臺(tái)前久久不肯離去。十多家香港報(bào)刊登載發(fā)表二十余篇文章，驚呼“贛劇熱”和“涂旋風(fēng)”，香港《新晚報(bào)》發(fā)文說(shuō)：“涂玲慧被譽(yù)為中國(guó)戲劇界奇才，有人指中國(guó)戲曲界有兩位‘國(guó)寶，其一是裴艷玲，另一位便是涂玲慧?！?/p>

1993年，江西省贛劇院受新加坡邀請(qǐng)參加“獅城地方戲曲展”演出，和在香港演出一樣，《竇娥冤》獲得全場(chǎng)觀眾連聲叫好。有“新加坡的梅蘭芳”之稱的演員胡桂馨女士邊看邊拭淚，跑上舞臺(tái)激動(dòng)地說(shuō)：“你們的演出，不光演員好，編、導(dǎo)、音、美都好，實(shí)在令人敬佩，新加坡的觀眾從來(lái)沒有看過這樣好的演出。”

2009年，陳俐赴法國(guó)為巴黎中國(guó)戲曲節(jié)演出此劇，獲巴黎最佳女演員獎(jiǎng)。

2015年，楊凱珍以此劇參加江西省首屆青年戲曲演員大賽展演，獲表演一等獎(jiǎng)。

至今，《送飯斬娥》已成為江西贛劇青陽(yáng)腔的精品劇目，歷演不衰，不管是國(guó)內(nèi)還是國(guó)外，城市還是農(nóng)村，都受到廣大觀眾的熱烈歡迎。六十年來(lái)，從我學(xué)演算起，向我學(xué)演此劇和我指導(dǎo)過的學(xué)生，有余江贛劇團(tuán)的彭建西，江西省贛劇團(tuán)的涂玲慧、陳俐、黃海虹、楊凱珍、朱瑩瑩，湖口青陽(yáng)腔保護(hù)中心的徐娜，以及贛七班的吳娜等七代傳承人。

責(zé)任編輯：劉鳳