摘要：從公共空間的演變規(guī)律出發(fā)，以其開(kāi)放性程度的不同將美術(shù)館建筑公共空間的演變劃分為封閉型、半開(kāi)放型到開(kāi)放型3個(gè)階段，旨在通過(guò)對(duì)這一演變過(guò)程的解析，解釋此類建筑公共空間在不同的時(shí)代背景下，所表現(xiàn)出的特征各異空間屬性，從而為美術(shù)館公共空間的開(kāi)放性研究提供基礎(chǔ)理論支撐。

關(guān)鍵詞：美術(shù)館; 建筑; 公共空間; 開(kāi)放性; 演變

中圖分類號(hào)：T242.5文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A

0引言

在建筑學(xué)意義上，美術(shù)館是以教育、研究和欣賞為目的，收藏、保護(hù)并向公眾展示美術(shù)藏品的藝術(shù)博物館，是博物館建筑的一種類型。公共空間作為此類建筑重要的組成部分，其發(fā)展和演化的過(guò)程必然伴隨著其建筑本身的演變歷程。從美術(shù)館建筑的發(fā)展歷史看，其建筑功能、空間布局和交通組織等都隨著時(shí)代的發(fā)展呈現(xiàn)一定的演變規(guī)律，公共空間與城市的關(guān)系也呈現(xiàn)從封閉型、半開(kāi)放型到開(kāi)放型的演變過(guò)程。

所謂公共空間，是相對(duì)于私人空間而言的、公開(kāi)的、共有的、對(duì)所有人都具有可達(dá)性的空間。這樣的空間是不具有隱私保護(hù)職能、社會(huì)地位約束和經(jīng)濟(jì)實(shí)力制約的空間，任何人都可以隨其意志自由進(jìn)入進(jìn)行相互交流的公共場(chǎng)所。在美術(shù)館建筑中，因其功能之需，除收藏空間之外的展陳空間、交通空間、交往空間都屬此類，其不僅包括室內(nèi)空間、也包括室外場(chǎng)地，在形式上，既包含平面的空間，也包含豎向的空間。

1封閉型公共空間

在公元前3—4世紀(jì)，馬其頓國(guó)王亞歷山大大帝四處征戰(zhàn)得來(lái)諸多戰(zhàn)利品，為存放這些戰(zhàn)利品、展示其帝國(guó)的強(qiáng)大而建設(shè)的繆斯神殿，可以被看為是最早具有博物館雛形的建筑［1］。在這一時(shí)期，博物館僅僅具備收藏功能，其空間構(gòu)成也基本為收藏空間。隨著戰(zhàn)利品數(shù)量的增多和種類的逐漸豐富，博物館的收藏空間也逐步細(xì)分為存放文物、書畫、古董等等不同種類的空間，其用于收藏的建筑也從神廟逐步衍生出王宮、貴族的府邸、城市的市政廳等，不同的建筑類型存放不同種類的收藏品。這些收藏品中不乏精美的繪畫、雕塑等藝術(shù)品，隨著藝術(shù)品數(shù)量的增加，種類越來(lái)越豐富，專門用于存放這些藝術(shù)品的美術(shù)館應(yīng)運(yùn)而生。從建筑功能上看，這一時(shí)期的美術(shù)館功能單一，其建筑空間主要仍以收藏空間為主，日常功用也只是為滿足收藏者或權(quán)貴階層的興趣或觀看愛(ài)好，普通大眾不可能也沒(méi)有機(jī)會(huì)看到這些藝術(shù)品。從建筑空間構(gòu)成看，其空間布局較為封閉，幾乎沒(méi)有所謂的空間劃分，收藏空間即是展覽空間，不同的收藏空間往往以連廊為交通空間進(jìn)行串聯(lián)，實(shí)現(xiàn)空間的聯(lián)通。此時(shí)美術(shù)館的公共空間概念相對(duì)于較弱，僅有的公共活動(dòng)也發(fā)生在收藏空間中，且收藏與交通空間相互獨(dú)立，功能分明，完全不同于現(xiàn)代美術(shù)館的功能和空間構(gòu)成。從公共空間的角度，這些早期的美術(shù)館建筑公共空間可以稱之為封閉型的公共空間。

始建于1204年，被稱為世界四大博物館之首的法國(guó)盧浮宮，是法國(guó)古典主義時(shí)期典型的建筑之一，并以收藏豐富的古典繪畫和雕刻聞名。盧浮宮在平面布局上，以廣場(chǎng)為核心，建筑整體圍合成“U”型；在立面處理上，采用法國(guó)古典主義典型的三段式構(gòu)圖，嚴(yán)肅而莊重，富有典型的時(shí)代特征；在空間組織上，其內(nèi)部空間較為單一，以內(nèi)外廊與過(guò)廳相互組合形成空間構(gòu)成的基本單元，并在廊道兩側(cè)順序設(shè)置不同功能的空間單元，整體空間上較為封閉，建筑的公共空間基本為以廊道為主的交通空間，更沒(méi)有現(xiàn)代意義上的公共空間形態(tài)。

與盧浮宮非常類似的烏菲齊美術(shù)館，是世界著名繪畫藝術(shù)博物館，在意大利佛羅倫薩市烏菲齊宮內(nèi)，以收藏歐洲文藝復(fù)興時(shí)期和其他各畫派代表人物如達(dá)·芬奇、米開(kāi)朗基羅、拉斐爾等作品而馳名。雖然其建造年代較盧浮宮晚300余年，但因?yàn)醴讫R美術(shù)館曾經(jīng)作為政務(wù)廳使用，故而整個(gè)建筑的空間布局類似于辦公建筑，其以廊道作為聯(lián)系，連接各個(gè)辦公空間，各辦公空間后作為收藏空間使用。廊道即成為整個(gè)建筑的公共空間，其本質(zhì)也是交通空間，并未突破盧浮宮的空間構(gòu)成模式，仍然呈現(xiàn)為封閉型的公共空間。

2半開(kāi)放型公共空間

隨著經(jīng)濟(jì)社會(huì)的發(fā)展和人們生產(chǎn)生活方式的變革，到文藝復(fù)興時(shí)期，美術(shù)館從私人場(chǎng)所逐步向大眾開(kāi)放，這一時(shí)期，開(kāi)放的對(duì)象多為社會(huì)精英人士，伴隨著人們交往的增多，公共空間在美術(shù)館建筑中隨之出現(xiàn)。但由于美術(shù)館建筑大多是從原有的市政廳或王宮一類的建筑演變而來(lái)，其公共空間的格局并沒(méi)有改變?cè)械膬?nèi)外廊形式連接各個(gè)功能空間的模式，因此，此時(shí)的公共空間可以稱為半開(kāi)放型公共空間。

最典型的半開(kāi)放型公共空間，可以追溯到19世紀(jì)初期，杜蘭在其著作《巴黎綜合工科學(xué)校簡(jiǎn)明建筑教程》中提出的博物館建筑空間結(jié)構(gòu)模式，為以博物館、美術(shù)館為代表的博覽類建筑空間構(gòu)成提供了新的構(gòu)想。首先，這一構(gòu)想從原本只關(guān)注單一功能空間的建筑設(shè)計(jì)思路，轉(zhuǎn)變?yōu)殛P(guān)注建筑功能屬性和空間布局。其次，杜蘭提出的博覽類建筑平面構(gòu)成以田字型為基本單元展開(kāi)，初步體現(xiàn)了建筑功能空間相互融合的觀念，位于構(gòu)圖中央的大廳在此時(shí)可以作為公共空間用于公眾集散，這相較于以交通廊道為所謂公共空間的封閉型公共空間已有很大進(jìn)展。再次，內(nèi)院中通過(guò)外窗的設(shè)置，引入充足的自然采光，可以為放置大型雕塑類作品提供良好的室內(nèi)空間環(huán)境。此外，中央大廳和內(nèi)院的周圍可以設(shè)置交錯(cuò)的畫廊空間，以展示各類繪畫藝術(shù)作品，并利用內(nèi)院的自然采光，是作品獲得更好的觀看效果［2］。雖然這種空間構(gòu)成模式并沒(méi)有擺脫傳統(tǒng)古典主義強(qiáng)調(diào)對(duì)稱構(gòu)圖的建筑表現(xiàn)形式，但其為之后博覽類建筑的設(shè)計(jì)起到了重要的引領(lǐng)作用，美術(shù)館建筑作為此類建筑的典型之一，為美術(shù)館逐步成為一種獨(dú)立的公共建筑類型產(chǎn)生了廣泛的影響。

約翰·索恩設(shè)計(jì)的位于英國(guó)倫敦?fù)碛?00多年歷史的達(dá)利奇美術(shù)館可以作為半開(kāi)放型公共空間的典型，其以豐富的尼德蘭-弗拉芒地區(qū)的藝術(shù)收藏享譽(yù)全球。之后，美術(shù)館建筑受到19世紀(jì)末開(kāi)始的西方新建筑運(yùn)動(dòng)的影響，其公共空間的開(kāi)放型逐步擴(kuò)大。美術(shù)館建筑的功能構(gòu)成從以收藏和研究為主，擴(kuò)展至收藏、研究、展覽和公共教育并重的功能組織形式。此時(shí)，公眾進(jìn)入美術(shù)館建筑參觀更多地是為了欣賞美術(shù)作品、感受藝術(shù)氛圍、接受文化熏陶、獲得知識(shí)教育。20世紀(jì)中葉，因美術(shù)館參觀人數(shù)的增加和大眾藝術(shù)需求的增長(zhǎng)，美術(shù)館規(guī)模隨之?dāng)U大，功能空間逐步增多，公共空間也在這一時(shí)期得到巨大的發(fā)展，并呈現(xiàn)多樣化的發(fā)展特征。

以20世紀(jì)著名建筑大師賴特設(shè)計(jì)的紐約古根海姆博物館最為典型，其立面設(shè)計(jì)樸實(shí)無(wú)華，白色混凝土覆蓋于建筑外墻上，使這一建筑更像巨大的雕塑而不是建筑物。建筑物的外部向上，向外螺旋上升，內(nèi)部的曲線和斜坡則通到6層。螺旋的中部形成一個(gè)敞開(kāi)的空間，并從玻璃圓頂進(jìn)行采光。這樣的公共空間組織使得展覽空間和交通空間有機(jī)融合，形成較為統(tǒng)一的整體，同時(shí)中庭的設(shè)置兼具休閑和餐飲功能，給公眾在參觀之余提供了交談休閑活動(dòng)的可能性［3］。此時(shí)，公共空間的開(kāi)放性特征更為明顯，為此類建筑的公共空間從半開(kāi)放型向開(kāi)放型過(guò)渡提供了新的建筑設(shè)計(jì)模式。

3開(kāi)放型公共空間

美術(shù)館建筑作為城市重要的公共建筑之一，通常伴隨著經(jīng)濟(jì)社會(huì)的發(fā)展和人們生活水平的提升而逐步演變，公眾日常生活方式的變化也為這種演變提供了動(dòng)力。20世紀(jì)中葉以后，全球經(jīng)濟(jì)社會(huì)區(qū)域穩(wěn)定，社會(huì)的發(fā)展和進(jìn)步使得公眾與美術(shù)館建筑的關(guān)系也變得越來(lái)越密切。人們可以在緊張的工作之余進(jìn)入美術(shù)館看展、交流，可以在周末和假期相約親朋到美術(shù)館共享藝術(shù)的氛圍，此時(shí)，美術(shù)館的公共職能和社會(huì)潛力得到最大程度的挖掘和釋放，為增強(qiáng)公眾與美術(shù)館之間的互動(dòng)，美術(shù)館建筑的公共空間的開(kāi)放性也逐步提高。

公共空間從半開(kāi)放型轉(zhuǎn)向開(kāi)放型，不僅意味著建筑功能的轉(zhuǎn)變和增加，而且包含了公共服務(wù)內(nèi)容和種類的增多，并且兩者相互促進(jìn)，使美術(shù)館為社會(huì)提供的公共產(chǎn)品更加豐富。除了餐飲、休閑、商業(yè)以外，報(bào)告廳、小型劇場(chǎng)、簡(jiǎn)易游藝設(shè)備等服務(wù)設(shè)施相繼出現(xiàn)，定期或不定期的學(xué)術(shù)講演、與美術(shù)相關(guān)的藝術(shù)表演、科普展示等逐漸增多，與特定展覽有關(guān)的閱覽、圖書也更加豐富了美術(shù)館公共服務(wù)的內(nèi)容，滿足了人們接受公共教育的需求。

建筑論壇與建筑設(shè)計(jì)郝文璟： 美術(shù)館建筑公共空間開(kāi)放性的演變過(guò)程解析

因此，從美術(shù)館建筑功能和公共服務(wù)的變化，促使其從原來(lái)收藏、研究為中心，轉(zhuǎn)變?yōu)橐哉褂[和公共教育為核心，越來(lái)越來(lái)多的公共空間設(shè)置一方面滿足了公眾日常生活的聯(lián)系之需，另一方面也增強(qiáng)美術(shù)館建筑本身與城市之間的互動(dòng)，同時(shí)能夠吸引更廣泛的人群到美術(shù)館體驗(yàn)、交流、互動(dòng)。

20世紀(jì)70年代末建成的法國(guó)巴黎蓬皮杜文化藝術(shù)中心，就是開(kāi)放型公共空間的典型，藝術(shù)展覽館、美術(shù)中心、音樂(lè)研究中心和圖書館共同組成現(xiàn)代化的藝術(shù)館。室內(nèi)空間設(shè)計(jì)方面，建筑師將其公共空間有機(jī)整合，使其集合了展覽、研究、餐飲、休閑、娛樂(lè)等功能，將人們的公共活動(dòng)在這些空間中相互交織、融為一體［4］。此外，該建筑在室內(nèi)外暴露梁板、網(wǎng)架等結(jié)構(gòu)構(gòu)件以及風(fēng)管、線纜等各種設(shè)備和管道，強(qiáng)調(diào)工藝技術(shù)與時(shí)代感，被人們冠以“高技派”風(fēng)格的同時(shí)，保證了室內(nèi)空間的完整性。這樣的空間設(shè)計(jì)在建筑使用過(guò)程中，可以根據(jù)不同的使用功能和適用場(chǎng)景將空間進(jìn)行靈活地劃分，使建筑不同空間之間不再是生硬的割裂，而是靈活、通透且相互穿插。在室外空間設(shè)計(jì)方面，蓬皮杜文化藝術(shù)中心外圍設(shè)計(jì)成富有高差的廣場(chǎng)，可作為娛樂(lè)休閑或露天表演的場(chǎng)所；建筑物西立面則結(jié)合下沉式的廣場(chǎng)設(shè)置成天然看臺(tái)，便于人們觀看表演。整個(gè)建筑的室內(nèi)與室外、室外與城市空間結(jié)合的自然融洽，可為開(kāi)放型公共空間布局之范例。

4結(jié)束語(yǔ)

綜上所述，美術(shù)館建筑公共空間經(jīng)歷了從封閉型、半開(kāi)放型到開(kāi)放型演變的3個(gè)階段。在封閉型階段，美術(shù)館公共空間的面積相對(duì)較少，且以公共廊道為主，美術(shù)館的建筑功能主要以收藏為主，輔以極少量的研究功能，公眾參與程度很低。在半開(kāi)放型階段，美術(shù)館建筑逐漸設(shè)置了較為明確的公共空間，為公眾參觀交流提供了獨(dú)立的場(chǎng)所，美術(shù)館的建筑功能主要以展示教育為主，收藏和研究的功能逐步增強(qiáng)，公眾參與程度有所提高，但此時(shí)，建筑公共空間與城市之間的互動(dòng)關(guān)系較弱。在開(kāi)放型階段，美術(shù)館的建筑功能變得更加豐富和多元化，同時(shí)增強(qiáng)了公共服務(wù)職能，其公共空間與城市的關(guān)系也越來(lái)越密切，其建筑職能與城市職能也逐漸滲透融合，公共空間開(kāi)放性也呈現(xiàn)新的發(fā)展趨勢(shì)。

參考文獻(xiàn)

［1］項(xiàng)秉仁，吳云一.當(dāng)代博物館建筑與城市文化［J］.建筑學(xué)報(bào)，2009（2）：81-85.

［2］王嵐.美術(shù)館建筑的空間設(shè)計(jì)策略［J］.建筑經(jīng)濟(jì)，2021（1）：147-148.

［3］郝文璟.美術(shù)館建筑公共空間開(kāi)放性價(jià)值一論——城市價(jià)值［J］.四川建筑，2022，42（4）：57-59.

［4］翁劍青.當(dāng)代藝術(shù)與城市公共空間的建構(gòu)——《藝術(shù)介入空間》的解讀及啟示［J］.美術(shù)研究，2005（4）.

［作者簡(jiǎn)介］郝文璟（1983—），男，碩士，高級(jí)工程師，研究方向?yàn)榻ㄖO(shè)計(jì)。