梁梅興

摘 要：中國(guó)古典舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)手法旨在加強(qiáng)故事情節(jié)、塑造人物形象、烘托情景氛圍。通過對(duì)中國(guó)古典舞蹈表演形態(tài)特征、宏觀審美特征的解析，明晰中國(guó)舞蹈表演與情感表達(dá)之間的內(nèi)在聯(lián)系。舞蹈動(dòng)作內(nèi)在技巧中最關(guān)鍵的部分就是情緒，而這一點(diǎn)又是最復(fù)雜的。舞蹈情感應(yīng)當(dāng)是哲學(xué)化的、情感化的，從而達(dá)到和諧統(tǒng)一的目的。本文對(duì)中國(guó)古典舞蹈的情感特點(diǎn)以及本質(zhì)進(jìn)行分析，明確情感表達(dá)技巧，推動(dòng)古典舞蹈全面發(fā)展。

關(guān)鍵詞：中國(guó)古典舞蹈；表演技巧；情感表達(dá)

中圖分類號(hào)：J732 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：2096-0905（2024）09-00-03

情感與認(rèn)知之間的關(guān)系，是舞蹈心理研究的一個(gè)重點(diǎn)，是由特定的認(rèn)知活動(dòng)（知覺、表象、思維）所產(chǎn)生的，并以特定的認(rèn)知活動(dòng)來體現(xiàn)。每一種舞蹈都要求用技巧加強(qiáng)情緒來表現(xiàn)。中國(guó)古典舞的技巧，是建立在加強(qiáng)身體節(jié)奏和動(dòng)作技能相結(jié)合的基礎(chǔ)之上，形成自己特有的肢體運(yùn)動(dòng)語言。

一、古典舞蹈表演的特征

中國(guó)古典舞蹈表演具有獨(dú)特的形體特征，即“擰”“傾”“圓”“閃”“展”“騰”“移”等，按難易程度可劃分為“單一技巧”“復(fù)合技巧”和“特殊技巧”。根據(jù)形體特點(diǎn)，可分為“跳躍”“旋轉(zhuǎn)”和“翻身”三種類型，這三種技巧構(gòu)成了中國(guó)舞蹈的表演體系，彼此互為補(bǔ)充，但又相對(duì)獨(dú)立。彈跳型動(dòng)作幅度大、力量大，在開合、收放中顯示出動(dòng)作特有的技巧魅力，表現(xiàn)出老虎一般的迅捷與靈活?！疤帷薄熬邸薄俺痢钡暮粑绞?，讓動(dòng)作具備躍起時(shí)的力量，以及“騰”“躍”“縱”“竄”的動(dòng)感特征，在半空中躍起之后，再以一種極快的速度，完成了這一系列的動(dòng)作。古典舞的技巧是指在一定的時(shí)間內(nèi)，通過對(duì)骨骼、肌肉、韌帶的正確運(yùn)用，進(jìn)行跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻身、控制、翻騰等高難度和復(fù)雜的動(dòng)作，來表現(xiàn)一種真誠(chéng)熱烈的情感，使舞蹈的主題得到升華。經(jīng)典舞蹈作品是由精湛技巧和嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)范的舞姿組成的，高難度的技巧既可以用來衡量舞者的實(shí)力和技巧水平，也可以塑造人物形象，渲染舞臺(tái)氛圍，增添美感，讓舞蹈藝術(shù)展現(xiàn)出一種極致的美感[1]。

二、舞蹈情感的本質(zhì)

舞蹈表演的復(fù)雜之處就在于它不是一種意志，而是一種需要，即想要什么情緒就表現(xiàn)什么情緒，想要多強(qiáng)烈就有多強(qiáng)烈。戲劇中的情感，不是個(gè)人的情感，而是人物的情感；戲劇中的情感不是生活的情感，而是一種藝術(shù)的情感；情感表現(xiàn)不可能永遠(yuǎn)保持下去，舞者在每一場(chǎng)表演中都要經(jīng)歷一次情感的變化。

將情感作為一種舞蹈特征，并不意味著不能通過舞蹈的藝術(shù)手法來表達(dá)較為復(fù)雜的劇情，以及角色間的沖突。因?yàn)樯眢w語言在精確度上受到很大限制，無法表現(xiàn)出更高層次的內(nèi)容，反而對(duì)抒情非常有利，使得這個(gè)領(lǐng)域有了更多的施展空間。將舞蹈稱為一種動(dòng)態(tài)的意象詩，在語言和詩歌都不能充分地表現(xiàn)自己的內(nèi)心情緒的情況下，在一定的人生情境中，將人物的思想和情感表現(xiàn)出來，從而塑造一個(gè)栩栩如生的舞蹈形象，用這種方式來表達(dá)創(chuàng)作者對(duì)客觀世界的感悟和對(duì)人生的看法，抒發(fā)了自己的內(nèi)心情感。例如《紅扇》這一具有現(xiàn)代意識(shí)與現(xiàn)代感的群舞，其作品貼近當(dāng)代中國(guó)年輕人的神韻、情韻。以扇體為媒體，利用扇體的急緩節(jié)奏與扇色塊面的收放變化相結(jié)合，在剛?cè)岵?jì)、動(dòng)靜兼?zhèn)涞奈鑴?dòng)舒展中，將當(dāng)代中國(guó)年輕人的蓬勃活力表達(dá)得淋漓盡致。而《采茶撲蝶》中的舞步，則是一小段一小段的，通過“穿花”，構(gòu)成一幅五彩繽紛的圖畫，對(duì)中華人民共和國(guó)成立后茶區(qū)農(nóng)民的新生活與精神面貌，及收獲后的歡欣之情，進(jìn)行了直觀的再現(xiàn)與表達(dá)[2]。

三、中國(guó)古典舞蹈中表演美學(xué)的體現(xiàn)

舞蹈藝術(shù)是一種直觀的、動(dòng)態(tài)的藝術(shù)，利用人類的肢體語言來表達(dá)自己的情緒，塑造自己的形象。用柔和、靈巧的肢體動(dòng)作來演繹不同的技巧和舞姿，展現(xiàn)了多種多樣的思想情感和人物形象，同時(shí)也體現(xiàn)了豐富的人生哲學(xué)。一是由動(dòng)作性所衍生出來的動(dòng)作之美。舞姿之美，是舞蹈藝術(shù)最直接和顯著的美學(xué)特征。按照功能和作用，可以將其分為表現(xiàn)性動(dòng)作、說明性動(dòng)作、裝飾性動(dòng)作三種。其中，技能是表達(dá)性動(dòng)作，是一種非常具有表現(xiàn)力的動(dòng)作，它可以提高作品的層次，渲染作品的氛圍，為作品提供有力的支持。二是由舞蹈藝術(shù)中的抒情性所派生出來的表演的抒情美。舞蹈是一門“長(zhǎng)于抒情，拙于敘事”的藝術(shù)。不同的節(jié)奏和表演所表現(xiàn)出來的情緒也不盡相同。通過技巧表達(dá)抒情美的方法主要有：以物傳情，寄情于事，以情動(dòng)人，以技巧創(chuàng)造意境美。三是從綜合性的舞蹈藝術(shù)中派生出的技能綜合美。舞蹈作為一種綜合的藝術(shù)形式，從各種藝術(shù)形式中汲取養(yǎng)分，充實(shí)自己，增強(qiáng)自己的藝術(shù)表達(dá)能力和魅力。舞蹈藝術(shù)的全面美主要包含了舞蹈的民族性、舞蹈音樂和舞臺(tái)美術(shù)，而技能是舞蹈的一種門類，它的民族性、舞蹈音樂的節(jié)奏、舞臺(tái)美術(shù)等都是它的綜合美。

古典舞蹈美學(xué)和由它衍生出來的表演美學(xué)是一個(gè)不可分割的有機(jī)整體。在中國(guó)舞蹈的外部形式和內(nèi)部神韻中，都能發(fā)現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)文化的痕跡，而在此基礎(chǔ)上，又從民族審美和民族精神的視角，對(duì)戲曲和武術(shù)中的傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)規(guī)律、審美特征和審美原則進(jìn)行了提煉，并逐步形成了自己獨(dú)特的審美特征。最基本的審美特征就是“圓”，從“圓”開始，不管是局部的基本手形和手位，還是整個(gè)舞蹈的各種造型和線條的運(yùn)動(dòng)，均離不開“圓”的形體特性，如“平圓”“立圓”等，這些都是人們耳熟能詳?shù)膭?dòng)作要領(lǐng)，既符合古典舞蹈的審美特性，又為舞蹈表演的美感提供了理論支持。中國(guó)古典舞蹈的情感表達(dá)方式與日常生活中的情感表達(dá)有很大的區(qū)別，它是一種個(gè)人化的、自然的情感表達(dá)形式，中國(guó)古典舞蹈的情感表達(dá)形式則是一種具有普遍性和價(jià)值的情感，它可以使人在觀看的過程中產(chǎn)生情感上的共鳴，從而尋找到心靈的契合點(diǎn)。同時(shí)，編導(dǎo)還有意識(shí)地將個(gè)人的感情和社會(huì)的感情結(jié)合起來，從而提高了舞蹈的審美情趣。中國(guó)古典舞蹈的各種表演和動(dòng)作，通過有組織有規(guī)律地安排，把人的各種情感表達(dá)得栩栩如生，惟妙惟肖[3]。

舞蹈中的“神韻”包括“氣質(zhì)”“內(nèi)涵”“神采”等方面。在舞蹈演奏中，既應(yīng)注重“形象”，又應(yīng)注重“傳神”，力求“形神兼?zhèn)洹?。技巧的完成是在作品的意境和身體動(dòng)作的神韻中的，而具有神韻的技巧，則是要讓舞者在不同環(huán)境中去感受和揣摩，而且在不同的情況下，技巧表現(xiàn)的意義和風(fēng)格也是不一樣的。例如，在《風(fēng)吟》這個(gè)經(jīng)典舞蹈作品中，采用了大量的合成表演，表達(dá)了作者的孤獨(dú)、寂寞和對(duì)自由的渴望，并將其表演和意境進(jìn)行了完美的融合，體現(xiàn)了作品的思想意蘊(yùn)。古典舞是一項(xiàng)高難度的運(yùn)動(dòng)，它既是對(duì)人類身體極限的一種考驗(yàn)，也是對(duì)人類自身素質(zhì)的一種檢驗(yàn)。例如，“旋子”在古典舞的發(fā)展過程中，只是一種單純的動(dòng)作，而在融合了“旋”之后，又發(fā)展成為360度旋轉(zhuǎn)，其難度就更大了。它標(biāo)志著中國(guó)古典舞表演發(fā)展的一次飛躍，同時(shí)也提高了表演的視覺性。一是關(guān)于“跳”表演的美學(xué)特征。中國(guó)古典舞的跳躍型表演強(qiáng)調(diào)的是在作品中出人意料的多變效果，或婉轉(zhuǎn)流暢，或飄逸俊朗，不同的幅度、節(jié)奏和力度的跳躍，都會(huì)產(chǎn)生不同的意境，如“流動(dòng)小跳”，代表著空間的流動(dòng)，而“斜探海跳”，則代表著旋轉(zhuǎn)的意念。彈跳型表演以“動(dòng)靜相融”為美學(xué)特征，在動(dòng)與靜之間不斷變換。二是在“轉(zhuǎn)”手法上所體現(xiàn)出的美學(xué)特征。在中國(guó)古典舞蹈中，轉(zhuǎn)動(dòng)是表現(xiàn)情緒的一個(gè)重要方面，張恒的《舞賦》中有這樣一句話：“香散飛巾，光流玉”；白居易的《霓裳羽衣歌》中有這樣一句話：“風(fēng)輕云淡，人如游龍?！辈还苁悄囊环N舞蹈中的旋轉(zhuǎn)，都呈現(xiàn)出一種循環(huán)往復(fù)的審美意境，在快慢、空間高度的變化中，表現(xiàn)出了其古典意義的審美特征，準(zhǔn)確地刻畫出了不同情感的角色。三是“翻”表演在美學(xué)上的體現(xiàn)。“翻身”花樣繁多，是一門獨(dú)特的民族技藝。翻作為中國(guó)古典舞中的一種重要形式，它充分反映了舞蹈的“旋、傾、圓、曲”的美學(xué)特色，“俯、仰、側(cè)提”的體態(tài)特點(diǎn)始終貫穿于整個(gè)舞蹈中，將翻跟頭的藝術(shù)手法的審美特征與動(dòng)作軌跡有機(jī)地融合在一起，為展現(xiàn)中國(guó)的魅力打下了扎實(shí)的基礎(chǔ)，無論從形式美還是表現(xiàn)力上，都充分反映了中國(guó)古典舞蹈的傳統(tǒng)審美特色[4]。

四、中國(guó)古典舞肢體表達(dá)特點(diǎn)及其情感特性

舞蹈是一門超越國(guó)界和舞種的藝術(shù)形式，它主要通過身體語言來表達(dá)情感和故事。這些身體動(dòng)作動(dòng)作相關(guān)聯(lián)，構(gòu)成了一個(gè)復(fù)雜的舞蹈系統(tǒng)，使得舞蹈作品呈現(xiàn)為一個(gè)連貫的整體。特定的舞種通過其獨(dú)有的動(dòng)作和體統(tǒng)來展現(xiàn)其特色。這里，筆者將深入探討中國(guó)古典舞的動(dòng)作如何傳達(dá)情感，從肢體動(dòng)作的情感表達(dá)到整個(gè)舞蹈的情緒展現(xiàn)，以此來理解中國(guó)古典舞的情感特征、形式和風(fēng)格等。在中國(guó)古典舞的運(yùn)動(dòng)系統(tǒng)中，腰部扮演著特殊的軸心角色。腰，不僅是中國(guó)古典舞的核心，也是人體的中心樞紐，它連接人體的上半身和下半身，同時(shí)是許多運(yùn)動(dòng)的旋轉(zhuǎn)軸心。

與其他舞蹈相比，中國(guó)古典舞對(duì)人體腰部特征的利用更加突出、更加合理，同時(shí)也是最具美感和靈活性的舞蹈。中國(guó)古典舞的運(yùn)動(dòng)原則，是以意為氣，以氣為氣，以氣為形。也就是說，意識(shí)引導(dǎo)著精神，將意志轉(zhuǎn)化為意志，意志又轉(zhuǎn)化為行動(dòng)，而最關(guān)鍵的轉(zhuǎn)變，則是從腰部開始，蔓延到身體各處。“平圓、立圓、8字圓”三種最基本、最典型的移動(dòng)路線和軌跡，都是以腰部為軸心，由全身的動(dòng)作形成的，不僅要有圓的形狀，還要有圓的軌跡。平圓：上肢在移動(dòng)過程中向觀眾展示出一圈圓形的線條，形似磨盤，其經(jīng)典動(dòng)作為“云肩轉(zhuǎn)腰”。立圓：當(dāng)上肢在移動(dòng)過程中向觀眾展示的是一條圓形的直線，就像輪子一樣，它的經(jīng)典動(dòng)作是“搖臂轉(zhuǎn)肩”。8字圓：肩膀或手臂同時(shí)做兩個(gè)反方向的圓圈動(dòng)作，形成前后、左右兩個(gè)相對(duì)稱的車輪，如8字，典型動(dòng)作為“風(fēng)火輪”。中國(guó)古典舞的許多基本動(dòng)作，都離不開這“三個(gè)循環(huán)”，如“云肩轉(zhuǎn)腰”，這是所有“平圓”的基本動(dòng)作，它包含了“提”“沉”“靠”“撐”“移”“側(cè)”等，其本身的“形”和“神”，也都是非常有特點(diǎn)的，“云肩轉(zhuǎn)腰”既是為了完成圓的變化方向，也是為了做好“腰”的準(zhǔn)備，同時(shí)也可以衍生出更加豐富、更典型的“圓”的運(yùn)動(dòng)形態(tài)，此外，“平圓”與中國(guó)古典舞中明顯的橫動(dòng)勢(shì)結(jié)合在一起，構(gòu)成了中國(guó)古典舞的橫動(dòng)感。前面已經(jīng)說過，中國(guó)古典舞的運(yùn)動(dòng)原則就是以意為氣，以氣為氣，以氣為形。什么是形？即行動(dòng)所傳達(dá)的意向。為什么要用動(dòng)作來表現(xiàn)？拋開世俗的動(dòng)機(jī)，從客觀的角度去分析，是因?yàn)槿说膬?nèi)心渴望和情感，而這種渴望和情感，又是行為的產(chǎn)生、舞蹈的產(chǎn)生。情感是身體行為發(fā)生的主要原因，同時(shí)也是推動(dòng)行為不斷向前發(fā)展的動(dòng)力。

中國(guó)古典舞中的身體運(yùn)動(dòng)深刻表達(dá)了情感，這些情感表現(xiàn)主要體現(xiàn)在整體性、統(tǒng)一性和從一性三個(gè)方面。舞蹈中的“氣”牽引著情感，通過肢體運(yùn)動(dòng)的變化，將情感整體地注入舞者的全身。比如，呼吸推動(dòng)身體向前，帶動(dòng)的情感也向上提升。在這樣的動(dòng)勢(shì)下，情感通常不會(huì)逆著身體的整體運(yùn)動(dòng)而下降，只能跟著上升。同時(shí)，情感的基調(diào)若是向下，那么行動(dòng)也難以向上，這確保了動(dòng)作的整體協(xié)調(diào)性和情感的連貫性。

中國(guó)古典舞中，呼吸規(guī)律與動(dòng)作緊密相連，跳舞時(shí)的身體方向變換，如向左或向右，都受到呼吸引導(dǎo)和氣的循環(huán)的控制，必須保持一致性而不可隨意變化。因此，情感的變化隨著氣息轉(zhuǎn)換，可以順暢地過渡到下一個(gè)情景。

中國(guó)古典舞中的情感表達(dá)是多層面，雖然舞者能在短時(shí)間內(nèi)展現(xiàn)多種情感，但在單一的動(dòng)作中，情感表現(xiàn)通常是單一的，即一個(gè)動(dòng)作只表達(dá)一種情感，即使整個(gè)舞蹈作品可能表達(dá)的是復(fù)雜的情感如愛恨交織。

中國(guó)古典舞中，“整體性”“統(tǒng)一性”和“從一性”是不可分割的，它們不依賴于特定的作品內(nèi)容，而是與舞蹈中的每一個(gè)動(dòng)作緊密相關(guān)，確保情感和行為之間沒有矛盾或戲劇性的沖突。

五、結(jié)束語

表演是中國(guó)古典舞的核心，對(duì)形態(tài)特征、審美特征、情感表達(dá)與審美特質(zhì)之間的相互關(guān)系進(jìn)行研究，這不僅使編導(dǎo)能正確把握并運(yùn)用表演來創(chuàng)作古典舞蹈作品，同時(shí)也為舞者提供了更廣闊的發(fā)展空間，以科學(xué)和規(guī)范化的方式完善舞蹈動(dòng)作。

參考文獻(xiàn)：

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