摘要：在古代眾多生活用品中，銅鏡憑借華麗的紋飾和高超的制作工藝脫穎而出。歷朝歷代的銅鏡都各具特色，體現(xiàn)了當時的社會風貌和審美趣味。濟南市長清區(qū)博物館藏有為數(shù)不少的唐宋銅鏡，具有代表性，文章對此進行介紹。認識銅鏡、探索銅鏡，不僅能研究文物及文化，更能尋覓中華藝術之美。

關鍵詞：濟南市長清區(qū)博物館；唐宋銅鏡；藝術審美

銅鏡是古代先民用來照面的工具，主要由銅、錫、鉛等制成，一般呈圓形或方形。其正面以錫鉛打磨光亮，能夠清晰照面，背面刻有紋飾圖案，并配有鈕穿系。據(jù)歷史文獻記載，我國古代銅鏡最早可追溯至4000多年前的齊家文化，造型較為簡單樸素。商代、西周、春秋的銅鏡不多見，戰(zhàn)國時期的銅鏡數(shù)量大幅增加并開始盛行。在漢代，隨著銅鏡日益進入人們的日常生活，其獲得了前所未有的發(fā)展，在材料質地、制作工藝、藝術審美等方面都別具一格。至唐宋時期，銅鏡又迎來了一個發(fā)展高峰。明清時期，銅鏡逐漸被玻璃所取代。古代銅鏡兼具實用性和藝術性，體現(xiàn)了鮮明的時代特征，反映了歷朝歷代的精神風貌和審美意象。濟南市長清區(qū)出土的銅鏡一枝獨秀，值得人們欣賞和品鑒，從中能夠感受到深厚的歷史文化意蘊。

一、鏡鑒面容，昭明千秋

銅鏡自古以來就有知美、鑒美的功能，正如李白在《將進酒》中所說的“君不見，高堂明鏡悲白發(fā)”，馮延巳在《鵲踏枝·誰道閑情拋棄久》中也表達了“日日花前常病酒，不辭鏡里朱顏瘦”的心聲。

在鏡子出現(xiàn)之前，人們通常用水照面，或用盆盛水照面，此時的“鏡”被稱為“監(jiān)”，是“鑒”的初文?！墩f文》曰：“監(jiān)可取水于明月，因見其可以照行，故用以為鏡。”從字形上來看，“監(jiān)”十分像人跪在器皿旁鑒賞容貌的樣子。商代開始鑄造銅鑒，“鑒”演變?yōu)椤拌b”。在此之后，銅鏡逐步流行。

古代銅鏡鑄造精美，形制多樣。西周時期銅鏡造型古樸，鏡身多為圓形，鏡鈕有長方形、弓形等，按圖紋可分為素鏡、重環(huán)鏡、鳥獸紋鏡三類。春秋戰(zhàn)國時期銅鏡造型多樣，包括方形鏡、花葉鏡、四山鏡、多鈕鏡等，紋飾也異彩紛呈，包括菱紋、禽獸紋、蟠螭紋等，體現(xiàn)出繁復華麗的特征。漢代銅鏡在生產數(shù)量、使用范圍、制作形式和鑄造工藝上遠超前代，通常采用平雕法和浮雕法，裝飾區(qū)域的紋飾排列更加整齊有序、簡潔清晰，圖樣也更為精致，出現(xiàn)了神獸鏡、畫像鏡、龍虎紋鏡等，標志著銅鏡制作工藝又上升到一個新的高度。魏晉南北朝時期銅鏡主要延續(xù)漢代的制作手法和藝術風格，并未顯現(xiàn)出鮮明個性。隋唐五代時期創(chuàng)造性設計出菱花式、瑞獸葡萄紋等樣式和紋飾的銅鏡，并將人們的日常生活場景以及追求美好未來的內容刻在鏡面上，且造型別開生面，出現(xiàn)了金銀平脫鏡、螺鈿鏡等，體現(xiàn)了這一時期銅鏡工藝的高水平。尤其是將瑞獸作為鏡面的主要圖案，具有平安、幸福的意味。宋代銅鏡造型以葵花形為主，還有帶柄鏡、雞心形鏡、盾形鏡、鐘鼎形鏡等，在汲取前代風格的基礎上又增加了很多具有濃厚生活氣息的紋飾，如花草、蟲魚、鳥獸、亭臺樓閣、人物等，還有一些神仙形象，成為豐富民眾日常生活的生動寫照。濟南市長清區(qū)博物館館藏的唐宋銅鏡，便較好地體現(xiàn)出古代銅鏡藝術的典型特征。

唐代龍紋銅鏡（圖1），八瓣葵花形，中間有圓形鈕，鈕外采用浮雕法刻畫了一條盤繞之龍，曲頸回首，口對寶珠（鏡鈕）呈騰躍狀，線條簡單大方、銜接自然、勾連完整、細膩暢達。龍以外的空間刻有四朵流動的云彩，云朵邊緣向上卷起，頂邊尖窄，沒有紋飾。銅鏡的直徑為18厘米，鏡緣厚度為0.3厘米，重870克。該銅鏡的鏡面結構簡潔、整體造型優(yōu)美、紋飾涇渭分明，古樸而不失大氣，在整體布局、單龍形象的刻畫上都完美展現(xiàn)出了唐代發(fā)達的銅鏡制造技術。

宋代“亞”字形銅鏡（圖2），外觀為“亞”字形，四周按“亞”字形結構留有部分外緣，緊挨外緣處有聯(lián)珠紋。內緣中心有一小鈕，鈕外有四朵纏枝牡丹花，造型素樸淡雅，與宋代審美觀念相契合。該銅鏡的直徑為11厘米，厚度為0.2厘米，重116克。這枚銅鏡較唐代龍紋銅鏡來說更為輕薄，實用性也更加突出，這便是宋代銅鏡的典型特征。

無論是唐代龍紋銅鏡還是宋代“亞”字形銅鏡，都具有一定的觀賞價值和使用價值，可供人們進行照面、修飾妝容，但鑒于它們所具有的反光功能，人們還賦予其審視、反思、警示等意義，甚至用來比喻歷史興衰的道理。例如，漢代荀悅在《申鑒·雜言上》中說：“君子有三鑒，世人鏡鑒。前惟訓，人惟賢，鏡惟明……故君子惟鑒之務。若夫側景之鏡，亡鏡矣。”可見，銅鏡具有觀人知己、以古鑒今的寓意，這是先人通過具象事物聯(lián)想和提煉出的抽象化哲理。長期以來，“鏡鑒”一直都有昭明得失、以警后世的意味，在思想文化體系中占據(jù)著不可或缺的地位。

二、以爾寸心，昭著盛世

我國近代著名金石學者羅振玉曾對銅鏡給予高度贊美，其《古鏡圖錄》所記載的“刻畫之精巧、文字之瑰奇、辭旨之溫雅，一器而三善備焉者，莫鏡若也”，闡述了銅鏡精妙絕倫、不落俗套的藝術魅力。在古代，銅鏡還具有祈福的妙用。很多銅鏡上都刻繪有靈獸，寄托著人們的美好祝福，龍就是其中最為典型的代表，承載著希望與祝愿，并洋溢著盛世的生機與活力。

唐代龍紋銅鏡也具有非凡的影響力，《古今圖書集成》記載：“唐天寶三載五月十五日，揚州進水心鏡一面，縱橫九寸，清瑩耀日，背有蟠龍，長三尺四寸五分，勢如生動。”白居易《百煉鏡－辨皇王鑒也》也說：“背有九五飛天龍，人人呼為天子鏡?！庇纱丝梢婟埣y銅鏡的分量之重，深受古代統(tǒng)治者的喜愛。

唐代銅鏡上的龍紋雕刻藝術，擺脫了前代那種淺浮雕、粗線條勾勒的傳統(tǒng)手法，構圖不再神秘繁縟，思想內涵也不再抽象附會，而是以極為寫實的表現(xiàn)手法將龍紋形象具體化、生活化。匠人采用遒勁的刀法，鏡面以一條氣沖霄漢的單龍布滿整個畫面，周圍云霧繚繞，大有氣吞寰宇之勢。盤龍卷軀環(huán)繞、曲頸回首，對視中心的鏡鈕，尾部卷曲上揚，四肢分張，游離飛騰于云山霧海當中。同時，匠人采用高浮雕和淺浮雕的手法生動形象地表現(xiàn)出了龍的形態(tài)和神情，使整個畫面高低起伏、層次分明，而且造型栩栩如生，營造出明暗對比的效果。龍的四周刻有云紋，二者相互襯托，創(chuàng)造出一種瑞氣升騰、仿佛人間仙境的意境，呈現(xiàn)了一種流動節(jié)奏的形式美。整個構圖顯示出對稱而不呆板、均衡而不繁復的視覺美感，展示出初唐時期欣欣向榮、奮發(fā)向上的精神面貌。

和唐代其他銅鏡制作使用的材料一樣，這枚龍紋銅鏡的合金比例較前代有了變化，為銅70%、錫25%、鉛5%。由于增加了錫的成分，因此銅鏡在質地上呈白色。采用這種金屬比例的材質具有緊密堅硬的美感，銅鏡紋飾更加精細清晰，通體白光，給人一種精致的感覺。

這枚銅鏡上矯健遒勁的龍是唐代龍文化的真實寫照，彰顯了這一時期博大精深的文化底蘊和海納百川的胸懷，以及國力強盛、經濟繁榮的氣象，也蘊含著古代的圖騰思想。華夏人文初祖炎帝、黃帝，傳說和龍都有密切的關系?！吨駮o年》載：“黃帝龍軒轅氏龍圖出河?！倍鄠餮椎蹫槠淠父袘吧颀埵住倍?，死后化為赤龍，因此中國人自稱“龍的傳人”。中國目前發(fā)現(xiàn)最早的龍形圖案出自興隆洼文化查海遺址，為一條長約19.7米的用紅褐色石塊堆砌擺放的龍。這條龍的發(fā)現(xiàn)，將中國人崇龍的歷史上推到了8000多年前。經研究，龍是多種動物的綜合體，是原始社會形成的一種圖騰崇拜的標志。在中國神話體系中，龍善于變化、能興云雨、潤澤萬物，歷代帝王都自命為龍，使用器物也均以龍作為裝飾。因此，唐代也將龍置于無可替代的高度，以表現(xiàn)其不可睥睨的氣魄。

三、應物無心，雅趣雋永

五代十國至元代，頻仍的戰(zhàn)爭消耗了大量的銅材，導致銅鏡在合金成分方面通常采用含錫量較低的黃銅，并增加鉛和鋅的含量，因此使得鏡體輕薄，工藝趨向粗放，紋飾浮淺，一反漢唐時期銅鏡的銀白色澤而為黃銅色澤，質地也不如漢唐銅鏡堅硬，變得粗軟，但更為經久耐用。

濟南市長清區(qū)博物館館藏的宋代“亞”字形銅鏡，集中代表了宋鏡的典型藝術特征，它雖不如唐鏡那樣精細，卻越來越注重實用功能，裝飾簡潔，且在造型和紋飾上亦有所創(chuàng)新，以嬌柔纖細的纏枝花朵為主要題材，富有親切、真實的人文氣息，呈現(xiàn)出意趣橫生的態(tài)勢，表現(xiàn)手法也更加自由與活潑，反映了宋代社會文化發(fā)達、商品經濟發(fā)展迅速的社會風貌。

這一時期的銅鏡在理學思潮的影響下，外觀的造型結構較為程式化。例如，宋代“亞”字形銅鏡的鏡面為“亞”字形，以四花纏枝，整齊有序，令人一目了然?；ㄈ~纖細，突出花朵的綻放形態(tài)與層次，體現(xiàn)了宋人“格物致知”的思維方式。

這枚銅鏡鏡面的牡丹花以鈕為中心，由一根枝蔓向四面散開，對稱排列于四邊，構圖簡潔，寫實性強。時隱時現(xiàn)的枝干中露出寬大的花葉和花朵，枝干纖細秀麗，莖葉穿插交疊，花卉葩萼飄逸，形成迎風浥露的效果，具有生活化和世俗化的特征。銅鏡構圖亦呈對稱分布，牡丹花刻畫精巧靈動，其細膩程度體現(xiàn)了宋代工匠的高超技藝。四朵花相互烘托、相映成趣，頗具意境之美。

對牡丹花的刻繪，能夠深挖宋代的社會思潮和精神追求。宋人對不同花卉的性情感知敏銳，將花客人化、友人化，即把花當作客人、友人對待，如牡丹雍容大氣，為貴客。除卻花卉本身的自然習性，宋人更看重的是其背后的象征意義，以牡丹為例，它尤其能夠代表審美的奢華與高級。此外，紋飾也說明了宋人基于深度思考和敢于批判的理性。如在構圖上講究對稱，可見唐鏡遺韻，但銅鏡的整體性取代了漢唐銅鏡的內外分區(qū)，沒有使用漢唐銅鏡繁雜的紋飾，取而代之的是細線淺雕下含蓄清新的紋飾之美，更加纖細秀麗。

宋人對花卉的喜愛、花卉的實用性，以及花卉在人們日常交往中所具有的特殊意義，都在助推花卉紋飾的發(fā)展，使其被廣泛裝飾在各種器物的表面，最終成為宋代的典型紋飾。

四、結語

濟南市長清區(qū)博物館館藏銅鏡穿越千年，依舊以嶄新的姿態(tài)呈現(xiàn)在大眾面前，在深厚的文化沉淀和高超的鑄造工藝映襯下，更加熠熠生輝。我們應當觀銅鏡之表、悉銅鏡之理，鑒賞它們別具一格的藝術，領略其背后的故事與承載的文化，感悟一個又一個時代的藝術雅趣和審美形態(tài)。

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作者簡介：

曹修彥（1975—），男，漢族，山東濟南人。文博助理館員，研究方向：文物博物。