【摘 要】《歌劇魅影》堪稱一部卓越的藝術(shù)巔峰之作，其音樂編排、戲劇情節(jié)以及舞臺設(shè)計均超越了同儕，在其所屬的時代獨樹一幟，展現(xiàn)出無與倫比的藝術(shù)成就。在音樂劇《歌劇魅影》中，“夜的音樂”作為男主角"魅影"的標志性詠嘆調(diào)，首現(xiàn)于第一幕第五景，這部作品深入剖析了一個立體且復雜的角色內(nèi)心世界，對于構(gòu)建角色性格深度、提升人物描繪維度以及推動劇情矛盾沖突的展開起到了關(guān)鍵性的作用。本研究的核心關(guān)注點在于《The Music of the Night》（夜的音樂）這一曲目中，筆者側(cè)重于對其音樂特征進行分析，分別從結(jié)構(gòu)與調(diào)性、旋律與節(jié)奏以及和聲與織體這三個音樂核心層面的特性出發(fā)，進行細致的探討與解析。

【關(guān)鍵詞】音樂??；歌劇魅影；音樂分析

【中圖分類號】J617.2 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2024）17—102—03

一、創(chuàng)作背景

安德烈·洛依·韋伯，這位來自英國的杰出音樂劇大師，以其獨特的現(xiàn)代流派創(chuàng)作為當代音樂劇界樹立了標桿，他的卓越才華使他在世界音樂劇歷史中占據(jù)舉足輕重的地位，被公認為最偉大的作曲家之一。在1986年，《歌劇魅影》這部作品在倫敦首度亮相，即刻取得了卓越的成功，引起了全球性的矚目，從而奠定了作曲家韋伯在國際戲劇界內(nèi)的顯赫地位，使他成為了一位備受世人尊敬的杰出劇作家。

本劇是由兩幕構(gòu)成的音樂劇，詠嘆調(diào)《夜的音樂》（《the music of the night》）、《覆水難收》《歌劇魅影》是音樂劇《歌劇魅影》男主角“魅影”的經(jīng)典獨唱曲目，其中詠嘆調(diào)《夜的音樂》出自音樂劇的第一幕第五景，是“魅影”向女主克里斯汀表達愛意的作品，以其精致婉約又不失戲劇張力的特點引人入勝。韋伯巧妙的將細膩的情感描繪與大膽的搖滾元素巧妙融合，淋漓盡致地刻畫角色的極端情緒和復雜關(guān)系，展現(xiàn)出作品結(jié)構(gòu)的嚴謹與戲劇沖突的豐富。

在劇中，“魅影”這個角色以其神秘行蹤著稱，他是一位身懷音樂與魔術(shù)等多種藝術(shù)天賦的非凡人物，然而，由于生來就帶著令人屏息的面容缺陷，他的生活充滿了艱辛，這使得他的性格時而溫柔如詩，時而狂野如魔。但他的內(nèi)心深處又渴望社會的認同。直到有一天，他邂逅了新秀克里斯汀，并以音樂導師身份，挖掘并提升她的才華。在他們的共同努力下，克里斯汀逐漸嶄露頭角，晉升為巴黎歌劇院的璀璨新星，一夜之間名聲大噪。當魅影與克里斯汀沉浸在勝利的歡愉中，一位慷慨資助他們歌劇院的貴族紳士，竟然有著與克里斯汀不解之緣的身份，他便是她兒時的玩伴，子爵勞爾。勞爾在她的化妝室放置了一束滿載愛意的鮮花，然后誠摯地邀請她共享晚宴。突然，魅影如幻影般出現(xiàn)在化妝室中，引領(lǐng)女主角克里斯汀步入歌劇院幽深的地下秘境。在黑暗籠罩的角落，魅影向她坦露心聲，借助《夜的旋律》深情地傾訴了他對克里斯汀深深的愛戀?？死锼雇∩钍荀扔吧钋樯ひ舻拇騽?，在陰暗的地下世界里，他們通過無形的紐帶在時間和空間的限制下建立了深刻而奇妙的聯(lián)系。《夜的音樂》在靜謐而深邃的夜色中悠揚回蕩，經(jīng)久不息。當悠揚的音符緩緩降落，兩顆心靈仿佛在瞬間編織成永久的紐帶……

二、結(jié)構(gòu)與調(diào)性

《夜的音樂》這一唱段巧妙地融合了古典與現(xiàn)代的音樂元素，通過精致的旋律和深情的歌詞完美交織，展現(xiàn)出濃郁的浪漫主義音樂風格。整首歌曲結(jié)構(gòu)圖如表1。

通過譜例分析可以看到，整首作品圍繞著#C大調(diào)進行，歌曲整體的形式為A、B樂段交替重復與變化。在歌曲結(jié)構(gòu)中，A段的核心材料以#C大調(diào)為基礎(chǔ)，在歌曲中循環(huán)出現(xiàn)了四次。值得注意的是，盡管旋律線條保持一致，但每次重復時的伴奏織體設(shè)計卻巧妙地別具匠心，獨具特色。為了避免旋律不斷反復帶來的這種單調(diào)感，打破旋律單一重復的格局，韋伯在所有的A段后半部分使用了變和弦，將大調(diào)原有的VII級和弦——減和弦，通過降低VII級音，在VII級和弦上構(gòu)成大三和弦的獨特音響色彩，從而營造出別具一格的音樂質(zhì)感。通過靈活運用各種變和弦，音樂表現(xiàn)力得以顯著增強，呈現(xiàn)出豐富的層次和多樣的音色。變奏和弦的巧妙運用象征著魅影對克里斯汀愛情回應(yīng)的深切渴望，它不僅確保了音樂結(jié)構(gòu)的連貫性，而且在創(chuàng)新中推動了音樂的演進進程。在這種調(diào)性轉(zhuǎn)換中，旋律隨之展現(xiàn)出多元的情感表達，為聽者帶來全新的聽覺享受。韋伯以其獨到的音樂才能，精妙地在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進行了革新性改編，從而有效地緩解了因陳規(guī)舊套而引發(fā)的審美倦怠。因此，安德魯·勞埃德·韋伯的《歌劇魅影》作為其卓越代表作之一，至今仍深受廣大觀眾的喜愛和贊譽。（見譜例1）

在歌曲的B段，從E大調(diào)屬和弦開啟，兩個B段部分調(diào)性出現(xiàn)頻繁的離調(diào)，B段前三小節(jié)明確了E大調(diào)的音樂特性。在第4小節(jié)處和聲部分引入了關(guān)鍵元素的特征音——重升f，為#C大調(diào)的#IV級，#C自然大調(diào)的雛形由此顯現(xiàn)。接著，B段4至6小節(jié)的旋律與和聲進程遵循了#C大調(diào)的典型模式：DD—D—T，進一步強化了#C大調(diào)的主導地位。在B部分的第七小節(jié)中，第一個和弦F—bA—C的運用起到了至關(guān)重要的過渡性效果，它巧妙地銜接了前后旋律，提升了整體樂章的連貫性和流暢性。第二個和弦的引入帶來了情緒上的新穎轉(zhuǎn)換與音樂結(jié)構(gòu)的動態(tài)變化。在音樂的迭宕起伏中，高潮的來臨伴隨著聽眾情緒的全面高漲，逐步展現(xiàn)出樂章力量的巔峰，隨之呈現(xiàn)出壯麗的舞臺視覺沖擊。F—bA—C的排列明確揭示了作品基于f小調(diào)的音樂特性，而第8小節(jié)標志著B段的終止，其采用的F—A—C和弦則對應(yīng)于F大調(diào)的典型主和弦構(gòu)造。B段彌漫著顯著的不和諧，充斥著大量的離調(diào)，預(yù)示著克里斯汀即將涉足的未知領(lǐng)域，為全劇渲染出一種深沉陰郁氣氛。（見譜例2）

通過譜例可以發(fā)現(xiàn)，Coda部分旋律設(shè)計明顯受到了A段旋律后半部分的啟發(fā)，因此這里的coda蘊含著A段的影子在里面。當前的音樂構(gòu)成遵循了嚴謹?shù)腁—B—A—B—A—A—A（加上尾聲Coda）模式，各樂段布局呈現(xiàn)對稱關(guān)系。盡管整首歌曲的主題旋律不斷重復，但在織體部分，韋伯采用了不同的創(chuàng)作手法，他巧妙地在保持A節(jié)旋律的連貫性的同時，通過豐富多樣的織體設(shè)計，隨著情感的深入發(fā)展，逐步展現(xiàn)出層次豐富的音樂架構(gòu)。在魅影逐步展現(xiàn)內(nèi)心世界的過程中，音樂旋律由起初的輕柔二分音符柱狀和弦緩緩展開，接著是平穩(wěn)的八分音符和弦流暢過渡，而后是密集的十六分音符節(jié)奏，這些音樂元素淋漓盡致地傳達了魅影對克里斯汀熱烈而深沉的情感投射。尾聲的旋律與和聲緩緩淡出，情感漸趨平穩(wěn)，象征著魅影對克里斯汀深刻而哀婉的情感余韻。盡管作品整體架構(gòu)簡潔，卻深刻揭示了魅影多層次的心理活動和豐富的情感世界。

三、旋律與節(jié)奏

該選段聲樂部分為“魅影”的獨唱曲目之一，整體音樂風格抒情浪漫，其旋律與歌詞的緊密結(jié)合營造出無與倫比的藝術(shù)效果。唱段中的節(jié)奏以簡單的四分音符和八分音符巧妙交織，特別在A段的初始動機設(shè)計上，旋律部分采用了大六度與純五度的下行跳進后，旋律迂迴級進向上推動，象征著魅影引領(lǐng)克里斯汀深入歌劇院幽邃之地，試圖向克里斯汀傾訴內(nèi)心的情感，卻又害怕克里斯汀可能回絕的恐懼與掙扎的心理特點。

到了B段部分，魅影向克里斯汀深情吐露心聲，音樂隨之情緒激昂，旋律在此處層層迭起，更加流動起來，每兩個小節(jié)以分解和弦的遞進式發(fā)展推高音階，伴隨巧妙的調(diào)性轉(zhuǎn)換，淋漓盡致地渲染了魅影強烈的情感深度，從而為故事增添了深刻的戲劇張力和新穎的情感基調(diào)。在這一唱段中，魅影成功主導了克里斯汀，促使她認同并產(chǎn)生了融入黑暗的內(nèi)在傾向。

樂曲的旋律線條展現(xiàn)出明顯的波浪動態(tài)，頻繁運用了四至六度的跳躍性音程，特別在B部分的離調(diào)階段，更是巧妙地融入了增五度變化音程，增添了獨特的藝術(shù)張力。該音樂作品始終圍繞#C大調(diào)為主調(diào)性，采用4/4拍的結(jié)構(gòu)，其旋律中的節(jié)奏設(shè)計簡潔明了，主要由四分音符和八分音符的交替構(gòu)成。通過巧妙地調(diào)整音高和調(diào)性，增強了音樂的動態(tài)層次和進展感，從而推動了整體音樂語言的創(chuàng)新與發(fā)展。

四、和聲與織體

在A段主題導入部分，采用了I—V穩(wěn)定的和聲進行，從第4小節(jié)開始，巧妙地融合了IV級、VI級、bVII級等和弦豐富音響，增添了音色的層次與深度。特別是在大調(diào)背景中融入了小調(diào)的VII級和弦，這種非傳統(tǒng)和聲手法旨在為原有的和諧增添異彩，不僅豐富了音樂的表現(xiàn)力，也在情節(jié)推進上起到了關(guān)鍵作用，為順利過渡到B段部分的調(diào)性轉(zhuǎn)換預(yù)先設(shè)定了動態(tài)的鋪墊。

在歌曲中B段部分的主題旋律以獨特的兩度展現(xiàn)，堪稱全曲中和聲最為繁復的部分。首先，B段首小節(jié)的和弦構(gòu)建于#C大調(diào)的bVII級音之上，形成一個大三和弦，這一和弦在A段同樣可見，也是作為E大調(diào)向?qū)僬{(diào)的過渡，增添了音樂的層次感。接著，第二小節(jié)的主和弦進一步鞏固了E大調(diào)的主導地位。更為獨特的是，B段4—6小節(jié)運用了#C大調(diào)的重屬和弦—屬9—主和弦的和聲進行，創(chuàng)造出豐富的色彩。而B段末尾，音樂情緒在第7小節(jié)轉(zhuǎn)至f小調(diào)的主和弦，緊接第8小節(jié)又切換回F大調(diào)，這種調(diào)性的跳躍無疑增強了音樂的戲劇張力。

在整首樂曲中，A段的主題反復出現(xiàn)了五次之多，而B段的主題則相對較少，僅出現(xiàn)了兩次。韋伯在音樂創(chuàng)作中，即使保持旋律與和聲的高度統(tǒng)一，也通過精心設(shè)計的織體變化，細膩地反映了劇情的推進和角色情感的深度演變。在樂曲的起始階段（A段），魅影初次袒露心跡的音樂主題以單一線性的柱式和弦描繪出他試探而謹慎的心態(tài)；當這個主題再次浮現(xiàn)時，分解和弦以及八分音符節(jié)奏的融入象征著魅影完全卸下防備，無保留地揭示他的黑夜世界。隨后，主題進一步豐富，十六分音符均分節(jié)奏和附點節(jié)奏的經(jīng)過音旋律線條的加入象征著克里斯汀在魅影引領(lǐng)下逐步接納并體驗黑暗，她的意識如同夢境般朦朧而清醒。最后，主題回歸到最初的八分音符均分節(jié)奏，仿佛魅影將克里斯汀引領(lǐng)至夢的深處，讓她真正領(lǐng)悟黑夜的魅力，那是一種溫柔而深邃的美。旋律的主題線索貫穿整首樂曲，猶如魅影那神秘不可捉摸的聲音，反復回蕩，令克里斯汀深深沉溺于這無法逃脫的黑夜魅力。它散發(fā)出一種近乎魔幻的吸引力，正是“夜之曲”獨特的魔力所在。

參考文獻：

[1]朱悅.音樂劇《歌劇魅影》的音樂創(chuàng)作特征分析[J].中國音樂劇， 2023（3）.

[2]暮羽，著.西方音樂劇史[M].上海：上海音樂出版社，2004.

作者簡介：朱藝丹（1993—），女，苗族，湖南長沙人，藝術(shù)碩士，湖南工商大學音樂學院視唱練耳專業(yè)，助教，研究方向為視唱練耳、音樂分析。