摘要：傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂相融合主要指音樂元素、表現(xiàn)手法等有效結(jié)合，創(chuàng)造新的音樂形式和風格。兩者的有效融合不僅能夠為音樂領(lǐng)域創(chuàng)作更多優(yōu)秀作品，還能實現(xiàn)不同文化間的交流，為音樂領(lǐng)域發(fā)展開辟更廣闊的發(fā)展渠道。本文主要闡釋傳統(tǒng)音樂和現(xiàn)代音樂的融合價值，并說明兩種音樂的表現(xiàn)特點和形式，提出豐富音樂元素、掌握編曲技巧、創(chuàng)新演繹方式等音樂融合創(chuàng)新措施，以供相關(guān)人員參考。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)音樂；現(xiàn)代音樂；音樂元素

近年來，隨著社會經(jīng)濟水平的不斷提升，大眾生活品質(zhì)得到明顯改善，大眾在精神層面的需求持續(xù)提高，促使現(xiàn)代音樂迎來良好的發(fā)展前景。分析當前社會中存在的音樂作品，發(fā)現(xiàn)音樂創(chuàng)作質(zhì)量偏低，雖然創(chuàng)作頻率較高，但是音樂作品呈現(xiàn)商業(yè)化特征，甚至出現(xiàn)大量低俗作品，對音樂領(lǐng)域的可持續(xù)發(fā)展造成不利影響。而在音樂創(chuàng)作中，實現(xiàn)現(xiàn)代音樂和傳統(tǒng)音樂的有效融合，能夠在一定程度上增加音樂作品的內(nèi)涵，也能為傳統(tǒng)音樂發(fā)展提供新的渠道，賦予音樂作品新的生命力和表現(xiàn)力。

一、傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂融合價值

首先，傳統(tǒng)音樂作為歷史文化的關(guān)鍵內(nèi)容，蘊含濃厚的民族和地域特色。實現(xiàn)傳統(tǒng)音樂和現(xiàn)代音樂的有效融合，能夠?qū)⒍鄻踊奈幕睾兔褡逄卣魅谌胍魳纷髌?，從而增強音樂?nèi)容的多樣性和包容性，顯著提高音樂質(zhì)量，實現(xiàn)傳統(tǒng)音樂的有效傳承。同時，兩種音樂形式都具有獨特的文化和藝術(shù)價值，二者的結(jié)合能夠催生更多音樂風格，為音樂從業(yè)者開辟廣闊的創(chuàng)新途徑，推動音樂產(chǎn)業(yè)的繁榮發(fā)展。

其次，當前社會環(huán)境下，經(jīng)濟全球化和文化多元化不斷加劇，傳統(tǒng)音樂和現(xiàn)代音樂融合成為必然的發(fā)展趨勢，兩者的有效融合，能夠進行不同文化之間的深度交流，強化大眾對文化的正確認知，加強情感交流，創(chuàng)作更多獨具特色的音樂作品，以適應音樂市場的不斷變化，滿足大眾的多樣化和個性化音樂需求[1]。

最后，兩種音樂類型在演奏方式和音樂素材方面具有自身獨特特點，兩者的有效融合能夠提升音樂人員的創(chuàng)作技巧和音樂素養(yǎng)，提高市場中音樂作品質(zhì)量，為大眾提供更加優(yōu)質(zhì)的音樂欣賞體驗。

二、傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂表現(xiàn)特點

（一）傳統(tǒng)音樂

傳統(tǒng)音樂蘊含大量的民族文化，具有較強的傳承性和多樣性。在文化傳承方面，這種音樂經(jīng)過長時間的發(fā)展，融合了多樣化的文化元素，體現(xiàn)了某一地區(qū)或民族的獨特精神。在音樂元素和表現(xiàn)方式方面與其他音樂存在明顯差別，具有自身獨特的風格。在民族性方面，傳統(tǒng)音樂作為民族文化的重要組成部分，與當?shù)孛褡宓娘L俗習慣、傳統(tǒng)文化等元素存在關(guān)聯(lián)，對于提升民族認同感具有重要作用。同時，傳統(tǒng)音樂在創(chuàng)作形式方面具備嚴格的規(guī)范和標準，在傳承傳統(tǒng)文化方面具有重要作用。

在表現(xiàn)形式方面，傳統(tǒng)音樂包含內(nèi)容較多，音樂表現(xiàn)形式多樣，蘊含民族樂器、戲曲等多項內(nèi)容。常見演奏樂器包含二胡、古箏、琵琶等，不同樂器的音色和演奏方式存在一定差別。歌唱方式包含對唱、吟唱等，通常搭配相應的樂器和舞蹈[2]。

（二）現(xiàn)代音樂

現(xiàn)代音樂具有多樣化和個性化特點，部分音樂還蘊含明顯的商業(yè)化特征?，F(xiàn)代音樂風格多樣，蘊含的音樂元素種類較多，包含搖滾、爵士、電子等內(nèi)容。同時，現(xiàn)代音樂類型較為多樣，不僅包含唱歌、演奏、混音等類型，還具備電子音樂、數(shù)字音樂等新形式。在個性化層面，現(xiàn)代音樂較為注重創(chuàng)新，善于探索各種風格的音樂作品。音樂內(nèi)容通常以反映當前社會情況和文化為主，表達當代大眾的價值觀念和思想情感。商業(yè)化層面則體現(xiàn)音樂的經(jīng)濟價值，利用音樂作品帶來更大的收益。

在表現(xiàn)形式方面，現(xiàn)代音樂種類較多，在不同風格的音樂作品中融入現(xiàn)代元素，以形成獨特的音樂風格。受到全球化的影響，在音樂作品創(chuàng)作方面，還會融合其他地區(qū)和國家的音樂元素，從而創(chuàng)作出具有國際視野的音樂作品。這種跨文化的融合不僅創(chuàng)新了音樂的表現(xiàn)形式，也使得作品能夠跨越語言和文化的界限，被更廣泛的聽眾接受和喜愛。

三、傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂融合創(chuàng)新措施

（一）豐富音樂元素

傳統(tǒng)音樂和現(xiàn)代音樂在音樂元素方面存在一定區(qū)別。傳統(tǒng)音樂作品將重點放置在旋律、節(jié)奏、韻律等層面，而現(xiàn)代音樂則更加側(cè)重于聲響效果、編曲技巧以及節(jié)奏感。音樂人員在進行兩者融合的過程中，應充分考慮兩種音樂形式的區(qū)別，從而碰撞出新的音樂風格。在樂器演奏方面，音樂人員應全面分析傳統(tǒng)和現(xiàn)代樂器的特征和聲響效果。熟練掌握各種音頻效果的應用方式，并具備基本的錄音能力，在音樂創(chuàng)作中靈活使用現(xiàn)代和傳統(tǒng)樂器，以打造獨特的聲音效果。

豐富的音樂元素是保證音樂創(chuàng)作質(zhì)量的關(guān)鍵，在選擇音樂元素方面，音樂人員應綜合考慮音樂作品風格，靈活調(diào)整各種元素在作品中的使用比例和方式，以保證最佳音樂效果。創(chuàng)造新的音樂元素也是傳統(tǒng)和現(xiàn)代音樂結(jié)合的有效方式。音樂人員可通過豐富音樂元素，應用新興演奏、演唱方式以及和聲和編曲技巧，創(chuàng)造新穎的音樂元素，并在音樂作品中靈活應用，保證音樂風格的和諧統(tǒng)一，達到良好的音樂效果。在新的音樂元素使用方面，音樂人員應考慮使用的比例和方式，以增強作品的藝術(shù)和欣賞價值。例如，音樂作品《查爾達斯舞曲》的改編版本中，包含二胡獨奏的演繹，為音樂作品增添了獨特的魅力。在電影《臥虎藏龍》中，作曲家結(jié)合傳統(tǒng)樂器二胡和現(xiàn)代電子音樂形式，創(chuàng)造獨特音樂風格，不僅使影片主題更加鮮明，也促進了現(xiàn)代和傳統(tǒng)音樂的有效融合[3]。

（二）掌握編曲技巧

兩種音樂形式在編曲方面存在一定區(qū)別，音樂工作人員在進行音樂融合時，可綜合分析兩種音樂在編曲上的差異，以曲式結(jié)構(gòu)為著手點，尋找融合位置，形成全新的編曲風格，打造獨特的音樂風格。音樂創(chuàng)作期間，可嘗試多種文化元素的深度融合，在現(xiàn)代音樂作品中融入傳統(tǒng)音樂的旋律，并在作品中增添傳統(tǒng)文化內(nèi)容，以創(chuàng)新曲譜形式，為大眾帶來全新的音樂體驗。例如，嘗試將古典音樂的嚴謹結(jié)構(gòu)與爵士樂的即興創(chuàng)作相結(jié)合，可以創(chuàng)作出不僅具有深度，又極為活潑的新型音樂作品。這種融合能夠吸引不同音樂背景的聽眾，還能激發(fā)音樂家的創(chuàng)新思維，推動音樂風格的多樣化發(fā)展。

音樂人員熟練的編曲技巧是保證傳統(tǒng)和現(xiàn)代音樂融合的關(guān)鍵內(nèi)容。音樂人員需要熟練地掌握兩種音樂形式的編曲方式，并明確和聲的基本原理，了解各種音樂制作軟件和硬件設(shè)備的操作方式，正確運用混音技巧以及音頻設(shè)備，以滿足音樂制造需求。音樂制作期間，綜合利用現(xiàn)代音樂中的電子音樂、混響等技術(shù)手段以及演奏方式，將其融入傳統(tǒng)音樂中。例如，音樂作品《大英雄》，由二胡演奏家馬麗和音樂家王耀遜合作完成，演奏期間，以二胡為核心，融入電子音效和節(jié)奏，使整個音樂作品更加具有現(xiàn)代感，保證傳統(tǒng)和現(xiàn)代音樂元素和曲式結(jié)構(gòu)的有效融合，營造和諧的音樂氛圍。

傳統(tǒng)音樂和現(xiàn)代音樂融合過程中，應確保兩者的相互呼應。音樂人員在創(chuàng)作過程中，應明確音樂風格、樂器演奏形式和表現(xiàn)方法，實現(xiàn)樂器演奏與現(xiàn)代音樂的節(jié)奏感以及各類流行元素的緊密結(jié)合，形成獨特的音樂風格和演唱氛圍。在歌詞內(nèi)容方面，傳統(tǒng)音樂主要以生活、情感、自然等元素為主，而現(xiàn)代音樂歌詞內(nèi)容更加多樣，在融合過程中，應保持歌詞的相互呼應，同時也要注意保留各自獨特的風格。例如，現(xiàn)代流行音樂可能融入電子、嘻哈等元素，但仍然可以表達傳統(tǒng)的情感主題。在創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者需要巧妙地平衡這些元素，確保作品既有新意又不失經(jīng)典。在文化背景和藝術(shù)理念方面，傳統(tǒng)音樂作為文化傳播的載體，蘊含的文化元素對于音樂發(fā)展具有深遠影響，在兩者融合期間，促進了音樂風格的多樣化，還推動了跨文化交流。傳統(tǒng)音樂的元素被現(xiàn)代作曲家重新詮釋，融入新的作品中，使得音樂作品既保留了傳統(tǒng)韻味，又增添了現(xiàn)代感。這種文化的融合和創(chuàng)新，促使傳統(tǒng)音樂得以在新的時代背景下煥發(fā)新的生命力，同時也為世界音樂文化的交流和發(fā)展做出了貢獻[4]。

（三）創(chuàng)新演繹方式

傳統(tǒng)音樂內(nèi)容主要以作者所處的時代背景為基礎(chǔ)，通常蘊含深厚的思想感情。同時，傳統(tǒng)音樂中純音樂數(shù)量較多，該種音樂作品蘊含濃厚的藝術(shù)價值，能夠深刻體會到傳統(tǒng)音樂的獨特魅力。傳統(tǒng)音樂使用的演奏設(shè)備較為復雜多樣，音樂人員在研究傳統(tǒng)音樂過程中，應明確音樂中使用的傳統(tǒng)樂器方式以及歌曲的處理方法，全面掌握傳統(tǒng)音樂知識。對于演奏過程較為復雜的傳統(tǒng)音樂，可使用音樂設(shè)備單獨播放作品中不同樂器的聲音，仔細聆聽音樂，辨別音樂中使用的樂器種類。隨后，嘗試適應現(xiàn)代音樂方式演繹傳統(tǒng)音樂，在學習傳統(tǒng)音樂過程中，了解現(xiàn)代音樂內(nèi)容，以實現(xiàn)兩者的深度融合。

在當代音樂創(chuàng)作中，作曲家常常會通過音樂來表達他們對歷史事件或個人經(jīng)歷的深刻感受和獨到見解。特別是在傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂風格相互交融的時期，創(chuàng)作者在構(gòu)思和創(chuàng)作音樂作品時，往往會考慮將古典元素與現(xiàn)代元素相結(jié)合，以期達到一種和諧而富有創(chuàng)意的融合效果。例如，音樂作品《求索》，就是傳統(tǒng)與現(xiàn)代音樂融合的一個杰出代表。這首作品中，作曲家巧妙地運用了古代樂器編鐘的音色，將其與現(xiàn)代音樂的旋律和節(jié)奏相結(jié)合。通過使用這些傳統(tǒng)的樂器來演奏具有現(xiàn)代感的歌曲，不僅能夠有效地傳播和弘揚傳統(tǒng)文化，而且還能為現(xiàn)代音樂作品增添一層深厚的文化底蘊和歷史感，從而使得音樂作品在藝術(shù)表現(xiàn)力上更加多樣和立體。

此外，為增強兩種音樂形式的融合效果，激發(fā)創(chuàng)作者的熱情，可參考綜藝節(jié)目。例如，經(jīng)典音樂綜藝節(jié)目《經(jīng)典詠流傳》，核心內(nèi)容在于使用現(xiàn)代音樂表現(xiàn)形式對傳統(tǒng)音樂進行再創(chuàng)作，節(jié)目中創(chuàng)作出眾多膾炙人口的歌曲，歌曲不僅讓老一輩觀眾感到親切，同時也吸引了年輕一代的注意。通過這樣的方式，節(jié)目成功地將經(jīng)典文化與現(xiàn)代審美相結(jié)合，讓更多人了解并喜愛傳統(tǒng)音樂。

（四）優(yōu)化歌詞創(chuàng)作

我國擁有著悠久的發(fā)展歷史，其中蘊含著極為豐富的傳統(tǒng)文化元素。在這些傳統(tǒng)文化元素中，詩詞歌賦、神話故事、傳統(tǒng)節(jié)日等，都為歌曲創(chuàng)作提供參考資料。大量的文化元素為現(xiàn)代音樂創(chuàng)作提供了眾多的素材，在歌詞創(chuàng)作的過程中，創(chuàng)作者還可以深入解讀我國的傳統(tǒng)文化元素，將歷史典故融入其中，從而增加音樂作品的深度，使得音樂的情感表達更加清晰和生動。在歌曲演唱的過程中，聽眾不僅能夠體會到傳統(tǒng)音樂的獨特魅力，還能促進傳統(tǒng)文化的廣泛傳播和推廣。例如，音樂作品《但愿人長久》創(chuàng)作期間，歌詞直接引用了蘇軾的名作《水調(diào)歌頭》。音樂作品中，創(chuàng)作者使用了優(yōu)美的旋律和深情的歌聲，將古典詩詞的意境與現(xiàn)代音樂完美地融合在一起。聽者在聆聽這首歌曲時，仿佛能夠穿越時空，感受到蘇軾當年的情感和意境。這首歌曲不僅在旋律上引人入勝，而且在歌詞的編排上也頗具匠心。它巧妙地將古詞與現(xiàn)代語言結(jié)合，使得整首作品既有古典的韻味，又不失現(xiàn)代的通俗易懂，讓更多的現(xiàn)代聽眾能夠理解和欣賞。

在歌詞創(chuàng)作過程中，音樂創(chuàng)作者不僅可以直接引用經(jīng)典文學作品中的語句方法，還可以采取一種更為巧妙的化用手法，將傳統(tǒng)文化元素與現(xiàn)代審美意識相結(jié)合。以周杰倫的歌曲《發(fā)如雪》為例，這首歌曲就巧妙地融入了諸多傳統(tǒng)文化的元素。歌名“發(fā)如雪”靈感來源于唐代偉大詩人李白的名句“朝如青絲暮成雪”，通過這樣的引用，不僅向經(jīng)典致敬，同時也為歌曲增添了深厚的文化底蘊。而歌詞中“繁華如三千東流水”這一句，則深刻地反映了傳統(tǒng)文化中對時間流逝和世事無常的感慨。通過這樣的創(chuàng)作手法，現(xiàn)代音樂作品得以以一種全新的方式重新演繹傳統(tǒng)文化，賦予其新的生命力和時代感。這樣的歌曲就像是一座橋梁，連接著現(xiàn)代與古代，為大眾提供更多了解和接觸歷史文化的機會，通過歌詞的表達展現(xiàn)民族情感和精神。這種將傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合的創(chuàng)作方式，不僅豐富了音樂的表現(xiàn)形式，也使得傳統(tǒng)文化在當代社會中得到了傳承和發(fā)揚[5]。

四、結(jié)束語

傳統(tǒng)音樂和現(xiàn)代音樂的深度融合是音樂領(lǐng)域發(fā)展的必然趨勢，也是體現(xiàn)文化多元性和包容性的重要方式。音樂創(chuàng)作過程中，音樂人員應明確兩種音樂形式的異同點，保證各種文化元素之間的深入交流效果，并在此基礎(chǔ)上創(chuàng)作出具有時代特色和文化內(nèi)涵的音樂作品。通過該種方式，擴大聽眾群體，促進全球文化的交流和融合，推動音樂領(lǐng)域的持續(xù)健康發(fā)展。兩種音樂形式融合期間，創(chuàng)作人員應豐富音樂元素，實現(xiàn)現(xiàn)代音樂和傳統(tǒng)音樂元素的交融，以保證音樂風格的多樣性。掌握熟練的編曲技巧，精通多種音樂風格，在音樂創(chuàng)作中能夠靈活應用各種元素和技巧，強化傳統(tǒng)和現(xiàn)代音樂元素融合的和諧性。此外，創(chuàng)新演繹方式、優(yōu)化歌詞創(chuàng)作，利用現(xiàn)代音樂形式，融入傳統(tǒng)文化元素，能夠增加歌曲深度，更加清晰準確地表達歌曲的獨特意蘊和情感元素，還能促進傳統(tǒng)文化的有效傳播，為音樂領(lǐng)域的健康發(fā)展作出貢獻。

參考文獻：

[1]其格慶.馬頭琴與鋼琴伴奏的音樂融合：探索傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交融之美[J].戲劇之家，2024，（27）：66-68.

[2]施硯墨.巴渝民間音樂與傳統(tǒng)電子音樂融合的創(chuàng)新路徑：傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交響[J].文化學刊，2024，（08）：187-190.

[3]張慶智.基于自媒體的川東薅草鑼鼓與現(xiàn)代音樂元素的融合創(chuàng)新[J].藝術(shù)大觀，2024，（17）：82-84.

[4]劉偉.民族音樂融合現(xiàn)代音樂的現(xiàn)實困境及應對策略研究[N].中國藝術(shù)報，2022-12-28（007）.

[5]潘晨.傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂在音樂教學中的融合——戲歌《沒有強大的祖國哪有幸福的家》的教學設(shè)想[J].北方音樂，2020，（13）：212-213.

作者簡介：王赫楠（1997-），女，山東威海人，博士，從事傳統(tǒng)音樂現(xiàn)代音樂融合研究。