［摘 要］ 《五聲音調(diào)鋼琴指法練習(xí)》由我國著名作曲家黎英海先生創(chuàng)作，是一本以民族五聲調(diào)式為基礎(chǔ)的鋼琴指法練習(xí)作品。本文從鋼琴指法訓(xùn)練出發(fā)，將民族鋼琴指法訓(xùn)練與中國鋼琴作品進(jìn)行融合思考。通過對《五聲音調(diào)鋼琴指法練習(xí)》與中國鋼琴作品的民族音樂元素的表現(xiàn)特征和演奏技巧進(jìn)行分析，以期為廣大學(xué)者演奏中國鋼琴作品提供練習(xí)指導(dǎo)，攻克中國鋼琴音樂作品中的技術(shù)難點(diǎn)，理解與把握中國鋼琴作品的內(nèi)涵、情感及意蘊(yùn)，弘揚(yáng)民族音樂，提升民族文化自信。

［關(guān)鍵詞］ 黎英海；五聲音調(diào)；鋼琴指法練習(xí)；中國鋼琴音樂

［中圖分類號］ J605" " ［文獻(xiàn)標(biāo)識碼］ A ［文章編號］ 1007-2233（２０２4）09-0124-04

習(xí)近平總書記指出：“堅(jiān)定中國特色社會主義道路自信、理論自信、制度自信，說到底是要堅(jiān)定文化自信?！雹?017年1月，中共中央辦公廳、國務(wù)院辦公廳印發(fā)《關(guān)于實(shí)施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見》，意見中明確指出，中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承與發(fā)展已納入國家戰(zhàn)略層面的頂層設(shè)計(jì)，成為樹立文化自信與文化自覺的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。［1］

鋼琴這一西方鍵盤樂器傳入中國已逾百年，給中國音樂事業(yè)帶來了深遠(yuǎn)的影響。在西方音樂文化的沖擊之下，中國的音樂家開始探索如何將鋼琴這一西洋樂器與中國民族傳統(tǒng)音樂相結(jié)合，建立中國的調(diào)式和聲作曲體系，期間作曲家們創(chuàng)作了豐富的中國民族鋼琴作品。要想完美詮釋這些中國鋼琴作品，僅用西方的鋼琴指法練習(xí)并不能全面解決問題，黎英海創(chuàng)編的《五聲音調(diào)鋼琴指法練習(xí)》剛好能填補(bǔ)這一空缺，對中國鋼琴音樂作品中技巧難點(diǎn)的解決和音樂風(fēng)格的把握做出了突出貢獻(xiàn)。本文通過深入分析《五聲音調(diào)鋼琴指法練習(xí)》對民族五聲調(diào)式、和聲和民族器樂音色等民族音樂元素的精巧運(yùn)用，并與中國鋼琴作品進(jìn)行融合研究，展現(xiàn)出了中國傳統(tǒng)音樂的文化特征和精神意蘊(yùn)。

目前有關(guān)黎英海《五聲音調(diào)鋼琴指法練習(xí)》的研究論文，有樊祖蔭的《一部有利于彈奏五聲性音調(diào)作品的鋼琴指法練習(xí)教程——黎英海〈五聲音調(diào)鋼琴指法練習(xí)〉評介》［2］；胡紫薇的《中國鋼琴指法練習(xí)的特點(diǎn)——以〈五聲音調(diào)鋼琴指法練習(xí)〉為例》［3］、《黎英?！次迓曇粽{(diào)鋼琴指法練習(xí)〉的民族特色與實(shí)踐探索》［4］；李慧聞的《黎英海民族化鋼琴創(chuàng)作技法研究》［5］等文。以上文章分別從調(diào)式理論與創(chuàng)作技法、民族特色以及指法訓(xùn)練的角度進(jìn)行研究，研究角度相對多樣，但仍不夠全面、不夠深入。鑒于黎英海的《五聲音調(diào)鋼琴指法練習(xí)》對中國鋼琴音樂的深遠(yuǎn)影響，本文從民族調(diào)式、和聲色彩以及音色模擬的角度去闡釋該指法練習(xí)的民族音樂元素特征，并結(jié)合三首經(jīng)典的中國鋼琴作品的演奏特征進(jìn)行詳細(xì)解讀。以期為廣大學(xué)者與演奏者更好地詮釋中國鋼琴音樂提供一些指導(dǎo)和建議。

一、《五聲音調(diào)鋼琴指法練習(xí)》的

民族音樂元素的表現(xiàn)特征

《五聲音調(diào)鋼琴指法練習(xí)》中具有濃厚的民族音樂元素特征，對中國鋼琴音樂作品有較高的指導(dǎo)價值。全書由建立在五聲調(diào)式基礎(chǔ)上的指法訓(xùn)練與復(fù)雜的變化性技巧訓(xùn)練組成，既涵蓋了鋼琴演奏技法，也融合了民族調(diào)式、民族和聲以及民族器樂奏法等特征，能夠高效解決中國鋼琴作品遇到的技術(shù)難點(diǎn)。

（一）民族五聲調(diào)式的指法練習(xí)

五聲調(diào)式由宮、商、角、徵、羽五個音組成，是中國特有的一種民族調(diào)式結(jié)構(gòu)。五聲調(diào)式在中國的民族民間音樂中應(yīng)用十分廣泛，并形成了具有中國民族特色的音樂理論體系，因此，它也被稱為“民族調(diào)式”或“中國調(diào)式”。［6］

1.五聲調(diào)式音階

《五聲音調(diào)鋼琴指法練習(xí)》的內(nèi)容非常豐富，除了二十條基本練習(xí)，還有許多變奏練習(xí)，但都以五聲調(diào)式為基礎(chǔ)，按照同主音系統(tǒng)調(diào)的方式進(jìn)行排列（見譜例1）。以C為主音排列為C宮、C徵、C商、C羽、C角，然后還有以D為主音、以E為主音等以此類推，在這樣的排列順序中變音記號也會依次增加或減少，練習(xí)難度由易到難，不斷進(jìn)行變化移調(diào)練習(xí)，幫助練習(xí)者熟練彈奏五聲調(diào)式音階和各種奏法。

五聲調(diào)式音階訓(xùn)練的特點(diǎn)在于練習(xí)者能夠訓(xùn)練手指的伸張，因?yàn)榻堑结?、羽到宮這兩對音之間的關(guān)系是小三度且需要用鄰指去彈奏，這是與西方大小調(diào)音階練習(xí)不同的地方，如在C宮五聲調(diào)式音階中角音到徵音就需要使用相對笨拙的四指去跨越彈奏徵音，跨指伸張訓(xùn)練可以提高手指主動性并改善肌肉慣性。

譜例1：

2.五聲調(diào)式琶音

琶音在鋼琴音樂中具有重要作用，是鋼琴演奏的基本內(nèi)容，需要像音階一樣進(jìn)行長久的練習(xí)與提高。在《五聲音調(diào)鋼琴指法練習(xí)》第六條加音和弦琶音練習(xí)中（見譜例2），該練習(xí)和西方的大小調(diào)琶音不同，五聲調(diào)式琶音要用到每根手指，從而訓(xùn)練手指之間的擴(kuò)張，在練習(xí)該琶音時要四個音一組，五指張開指腹貼鍵彈奏，再把手臂的力量通過手腕靈活地傳遞到手指，先慢速練習(xí)使手指適應(yīng)琶音之間的距離，再逐漸加快速度從而彈奏出均勻、流暢的琶音。

譜例2：

調(diào)式是音樂作品創(chuàng)作的基礎(chǔ)，也是音樂旋律發(fā)展的基本規(guī)律，五聲調(diào)式是我國傳統(tǒng)民族民間音樂中運(yùn)用最廣泛的調(diào)式。要想流暢、自然地演奏中國鋼琴作品，五聲調(diào)式音階和琶音的練習(xí)是基礎(chǔ)與根本。

（二）民族和聲色彩的具體表現(xiàn)

《五聲音調(diào)鋼琴指法練習(xí)》中針對和聲與肢體的練習(xí)具有典型的民族調(diào)式風(fēng)格。西方鋼琴音樂主要以十二平均律定調(diào)，和弦音程多以“三度疊置”構(gòu)成，中國音樂則主要以“三分損益法”①生律。如果照搬西方由三度疊置構(gòu)成的和弦音程，則會失去我們民族音樂本身的風(fēng)格和韻味。所以黎英海在編寫該書時，對和弦的采用打破了西方“三度疊置”的原則，采用具有中國特色的二度、四度、五度的和弦音程，更符合中國鋼琴作品的和聲色彩表現(xiàn)及針對性訓(xùn)練。

1.五聲骨干和弦琶音

在《五聲音調(diào)鋼琴指法練習(xí)》中，第七條變奏練習(xí)針對的就是五聲調(diào)式和弦琶音練習(xí)（見譜例3）。練習(xí)時，演奏者的雙手五指一起彈奏琶音，且雙手的琶音的音程度數(shù)不相同，所以就要求雙手五指更加獨(dú)立，手腕更加靈活，對手指手腕的掌控能力更強(qiáng)，只有這樣才能演奏出清晰流暢的和弦琶音。

譜例3：

2.四五度疊置和弦

指法練習(xí)第十一條就是針對四五度疊置和弦的練習(xí)（見譜例 4）。該練習(xí)分上、下行，上行時左手為五度音程，右手為四度音程，下行時則相反，雙手同時進(jìn)行便構(gòu)成四五度的疊置和弦。在練習(xí)時，演奏者的手腕要保持平穩(wěn)放松，掌關(guān)節(jié)和指關(guān)節(jié)凸出，使手型支撐牢固，便于手型的穩(wěn)定與換指的順暢，發(fā)揮手指的主動性。這種左右手變換的練習(xí)，可以讓雙手都得到充分的鍛煉。

譜例4：

3.四五度分解和弦

指法練習(xí)第十四條就是針對四五度分解和弦的訓(xùn)練（見譜例5），左右手的交替練習(xí)能夠提高演奏者對四五度和弦琶音的適應(yīng)能力，使分解和弦彈奏得更加靈活連貫。練習(xí)時演奏者要先慢練以適應(yīng)兩音之間的距離，感受手指間重心的轉(zhuǎn)移，再結(jié)合手腕的協(xié)調(diào)作用，達(dá)到顆粒清晰、線條流暢的練習(xí)目的。

譜例5：

四五度和聲是中國鋼琴音樂作品中重要的組成部分，具有民族特色的和聲效果，能夠豐富傳統(tǒng)音樂的單線條旋律，使音樂情緒產(chǎn)生變化，從而抒發(fā)更加飽滿的音樂情感。

4.空弦和聲

空弦和聲在古琴和箏類等民族彈撥樂器中的運(yùn)用較為廣泛，空弦和聲色彩渾厚具有很強(qiáng)的共鳴性和感染力，且可構(gòu)成音階音。在《五聲音調(diào)鋼琴指法練習(xí)》中，第十九條變奏練習(xí)（3）（4）條（見譜例6）就是空弦和聲練習(xí)。練習(xí)時，演奏者的手臂要保持松弛狀態(tài)，將力量集中在指尖上，大拇指的力量不能過大，要更加突出小拇指的力量，并結(jié)合手腕的調(diào)節(jié)作用，從而突出空弦和聲的旋律性走向。

譜例6：

我國傳統(tǒng)音樂中本無和弦這一概念，但隨著與西方音樂的結(jié)合和發(fā)展，出現(xiàn)了具有中國傳統(tǒng)音樂特點(diǎn)的民族和聲。民族和聲主要用于服務(wù)旋律，更加注重和聲的橫向進(jìn)行，和聲的縱向設(shè)計(jì)要符合橫向發(fā)展的規(guī)律，雖然與西方和聲相比同樣具有功能性，但和聲功能性不再占據(jù)主導(dǎo)地位，和聲的線性走向是民族和聲的特點(diǎn)所在。該練習(xí)使用民族和聲來表現(xiàn)民族音樂色彩，凸顯民族音樂風(fēng)格，可以幫助演奏者更好地表現(xiàn)中國鋼琴作品中的和聲色彩和功能，使聽眾感受到中國音樂的神韻和美感。

（三）民族器樂音色的模擬演奏

許多中國鋼琴音樂作品都是由民族器樂曲改編而來的，如《夕陽簫鼓》《梅花三弄》《百鳥朝鳳》和《戰(zhàn)臺風(fēng)》等。其中有大量模擬民族樂器的演奏技巧和音色的片段，在展現(xiàn)鋼琴特色的同時，又將中國傳統(tǒng)音樂的神韻表達(dá)了出來。在該指法練習(xí)中，黎英海對這些鋼琴作品中民族器樂的音色模擬編排了許多有針對性的訓(xùn)練，主要通過不同的演奏技法和裝飾音來詮釋，分為彈撥樂器、吹管樂器和打擊樂器三類。

1.彈撥樂器

在中國鋼琴音樂作品中有許多模仿彈撥樂器琵琶、古箏、古琴的器樂音色和演奏技巧的樂曲。指法練習(xí)第四條中的變奏12（見譜例7），就是針對彈撥樂器中“刮奏”技巧的練習(xí)。在練習(xí)連接性刮奏時，演奏者要注意每個音都要彈奏得均勻、連貫，處理好每小節(jié)的連音線，關(guān)鍵是左右手交替時音符之間的銜接，演奏者正在彈左手的時候，右手就要準(zhǔn)備好銜接動作，既不能讓聲音斷掉也要保證節(jié)奏均勻、銜接自然。通過這個練習(xí)，可以使演奏做到均勻、流暢、連貫，保證演奏的強(qiáng)弱性、長短性和對比性，神形兼?zhèn)涞卣宫F(xiàn)出古箏行云流水般的音色與演奏技巧。

譜例7：

2.吹管樂器

在中國鋼琴音樂中有許多模仿吹管樂器簫、笛子、嗩吶、笙等器樂音色和演奏技巧的樂曲，主要通過倚音來模擬吹管樂器的音色。指法練習(xí)中針對倚音的練習(xí)有很多，如第一條練習(xí)的第（七）條變化練習(xí)87、88中，第四條練習(xí)的變奏4、5中都是對倚音的針對性練習(xí)（見譜例8），種類多樣且由易到難，倚音練習(xí)看著簡單，但是在練習(xí)時要求演奏者將倚音彈奏得輕巧而短促，要注意倚音的時值不能隨意拖長，不能彈奏在重拍上，應(yīng)當(dāng)手指貼鍵彈奏，表現(xiàn)出吹管樂器清幽雅致、活潑靈動的韻味。

譜例8：

3.打擊樂器

中國民族打擊樂器主要以鼓、鑼、镲等為代表，通過其響亮的音響效果和特殊的節(jié)奏型來增強(qiáng)音樂的表現(xiàn)力、渲染戲劇性氣氛，使音樂作品具有強(qiáng)烈的民族風(fēng)格和特色。在指法練習(xí)中，第十六條就是輪指技巧訓(xùn)練（見譜例9）。通過輪指演奏同音重復(fù)來模擬鼓的聲音和節(jié)奏，要求演奏出的音響效果均衡一致。演奏者在初步練習(xí)時應(yīng)當(dāng)慢練，注意指法和節(jié)奏的變化，控制手指的力度和高度，熟練之后可以提速進(jìn)行貼鍵練習(xí)。由于五個手指的長短不一、特點(diǎn)不一，演奏者要想彈奏出更有質(zhì)感的音色，更需要手腕的協(xié)調(diào)作用。

譜例9：

在指法練習(xí)第四條的變奏8中（見譜例10），該練習(xí)由二度和三度音程構(gòu)成，四個八分音符為一組，速度較快且強(qiáng)弱明顯，音響效果極不協(xié)和。中國鋼琴音樂作品中經(jīng)常運(yùn)用這種節(jié)奏，通過鋼琴來模仿打擊樂的節(jié)奏特點(diǎn)和音響效果。

譜例10：

通過對民族樂器演奏技巧和音響效果進(jìn)行巧妙精湛的模擬訓(xùn)練，從而解決中國鋼琴作品的演奏難點(diǎn)，是《五聲音調(diào)鋼琴指法練習(xí)》的突出特色，同時體現(xiàn)出了黎英?！段迓曇粽{(diào)鋼琴指法練習(xí)》一書將傳統(tǒng)民族音樂與鋼琴相結(jié)合的寫作風(fēng)格與藝術(shù)成就。（《黎英海lt;五聲音調(diào)鋼琴指法練習(xí)gt;在中國鋼琴作品中的應(yīng)用研究（下）》將于本刊2024年11月號刊發(fā)。）

參考文獻(xiàn)：

［1］ 劉岱.“文化自信”理念下中國鋼琴作品的民族化發(fā)展探索——以劉詩昆改編曲《戰(zhàn)臺風(fēng)》為例［J］.戲劇之家，2022（31）：78-80.

［2］ 樊祖蔭.一部有利于彈奏五聲性音調(diào)作品的鋼琴指法練習(xí)教程——黎英海《五聲音調(diào)鋼琴指法練習(xí)》評介［J］.鋼琴藝術(shù)，2002（11）：58-60.

［3］ 胡紫薇.中國鋼琴指法練習(xí)的特點(diǎn)——以《五聲音調(diào)鋼琴指法練習(xí)》為例［J］.藝術(shù)大觀，2023（17）：37-39.

［4］ 胡紫薇.黎英?！段迓曇粽{(diào)鋼琴指法練習(xí)》的民族特色與實(shí)踐探索［D］.湖南科技大學(xué)，2019.

［5］ 李慧聞.黎英海民族化鋼琴創(chuàng)作技法研究［D］.華中師范大學(xué)，2021.

［6］ 同［4］.

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