［摘 要］ 二胡協(xié)奏曲《長(zhǎng)城隨想曲》是劉文金先生的一部經(jīng)典作品，它不僅是對(duì)中國(guó)悠久歷史和文化遺產(chǎn)的一種致敬，也是對(duì)中華民族堅(jiān)韌不拔精神的頌揚(yáng)。本文總體分為三個(gè)部分：第一部分從作曲家和創(chuàng)作歷程入手進(jìn)行論述；第二部分概述音樂特征，分別從第三、四樂章進(jìn)行探討；第三部分論述二胡左右手演奏技法在《長(zhǎng)城隨想曲》第三、四樂章中的運(yùn)用。

［關(guān)鍵詞］ 劉文金；左手技法；右手技法；《長(zhǎng)城隨想曲》

［中圖分類號(hào)］ J632.21" " ［文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼］ A ［文章編號(hào)］ 1007-2233（２０２4）09-0137-03

一、作曲家簡(jiǎn)介及創(chuàng)作歷程

1937年5月劉文金先生出生于河北唐山，少年時(shí)期隨父母定居河南安陽(yáng)大安屯，安陽(yáng)濃厚的民間音樂文化為劉文金先生的音樂啟蒙埋下種子，為他日后的音樂創(chuàng)作打下了基礎(chǔ)。1956年，劉文金先生以優(yōu)異的成績(jī)考入中央音樂學(xué)院主修民樂系作曲專業(yè)。在校期間，他跟隨多位杰出的老師學(xué)習(xí)作曲理論技巧、和聲、復(fù)調(diào)、作品分析、管弦樂配器以及二胡、嗩吶、笙、鋼琴等樂器的基本演奏技法。大學(xué)三年級(jí)時(shí)，劉文金先生積極參與采風(fēng)活動(dòng)，創(chuàng)作出了他的處子作《豫北敘事曲》《三門峽暢想曲》。這兩首作品將民間音樂與西方作曲技術(shù)相融合，突破了劉天華先生二胡作品演奏的技術(shù)難度，為二胡創(chuàng)作開辟了新的篇章。

1978年，劉文金先生隨中國(guó)藝術(shù)團(tuán)訪美，紐約聯(lián)合國(guó)大廈休息廳內(nèi)懸掛著的巨型萬(wàn)里長(zhǎng)城彩色壁毯讓他感慨萬(wàn)千，身在異國(guó)他鄉(xiāng)，強(qiáng)烈的家國(guó)情懷涌上心頭，隨即他意識(shí)到當(dāng)時(shí)的中國(guó)沒有一首作品可以展現(xiàn)中華民族悠久的歷史、源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的中國(guó)文化以及恢宏磅礴的萬(wàn)里長(zhǎng)城。他的想法與隨行的二胡演奏家閔惠芬先生不謀而合?；貒?guó)后劉文金先生與閔惠芬先生多次親臨長(zhǎng)城，感受長(zhǎng)城背后濃厚的歷史氣息。通過不斷的創(chuàng)作探究，二胡協(xié)奏曲《長(zhǎng)城隨想曲》于1981年問世，并在1982年由閔惠芬先生首演。

2006年，劉文金先生為紀(jì)念長(zhǎng)征勝利70周年創(chuàng)作了具有音畫性質(zhì)的單樂章協(xié)奏曲《雪山魂塑》，原名《雪山情懷》，副標(biāo)題是“獻(xiàn)給長(zhǎng)征戰(zhàn)士的音畫”。作品中的音畫色彩來源于西方創(chuàng)作的音樂體系——交響詩(shī)，交響詩(shī)是按照文學(xué)、繪畫、歷史故事和民間傳說等構(gòu)思創(chuàng)作而成的大型管弦樂曲，具有文字性的交響詩(shī)稱為“音詩(shī)”，描寫自然景物等繪畫性的交響詩(shī)稱為“音畫”。作品通過“征途”“雪山”“戰(zhàn)友”和“朝霞”四個(gè)不同的音樂場(chǎng)景，構(gòu)建了一幅幅生動(dòng)的音畫。每個(gè)場(chǎng)景都通過不同的音樂元素和旋律，傳達(dá)了戰(zhàn)士們堅(jiān)定的意志、深厚的戰(zhàn)友情誼以及對(duì)勝利的信念。此曲是革命軍旅題材的現(xiàn)實(shí)主義二胡作品，全曲氣勢(shì)宏大，用充滿力量的音符表現(xiàn)出戰(zhàn)士英勇頑強(qiáng)、不畏艱難的精神。［1］

二、樂曲的音樂特征

《長(zhǎng)城隨想曲》共分為四個(gè)樂章，劉文金先生圍繞著備受世人矚目的萬(wàn)里長(zhǎng)城，懷思古之幽情，發(fā)今日之感想。人們漫步關(guān)山，面對(duì)長(zhǎng)城內(nèi)外的萬(wàn)千氣象沉思民族悠久歷史的“關(guān)山行”；緬懷和贊頌華夏兒女在烽火年代前赴后繼斗爭(zhēng)精神的“烽火祭”；懷念戰(zhàn)士、如泣如訴的“忠魂祭”；抒發(fā)人們對(duì)祖國(guó)未來堅(jiān)定信念的“遙望篇”。整曲意境深邃、氣勢(shì)恢宏，折射出中華民族“自尊、自信、自立、自強(qiáng)”的長(zhǎng)城精神。此外，劉文金先生大膽突破以往二胡慣用的內(nèi)D外A定弦，采用創(chuàng)新性的內(nèi)C外G，賦予二胡交響樂般的恢宏氣勢(shì)，更加凸顯長(zhǎng)城的雄偉壯闊，傳達(dá)中華民族的團(tuán)結(jié)與力量。

（一）第三樂章“忠魂祭”

“青山處處埋忠骨，長(zhǎng)城內(nèi)外皆英魂。”二胡主題從沉靜肅穆、如泣如訴的感情基調(diào)逐步發(fā)展為激越自豪、鏗鏘有力，表達(dá)對(duì)逝者的緬懷和對(duì)英雄們的敬畏之情。樂章開篇，箜篌、笙、大提琴、新笛等多種樂器音色的相互交織，奏出悼念的音調(diào)。隨后運(yùn)用和聲手段，通過模仿撞鐘的音響效果，引出二胡主旋律，營(yíng)造出古鐘回蕩、莊重古樸的意境。隨著旋律的逐漸展開，音樂迎來了一個(gè)高潮，以民族宮調(diào)式和羽調(diào)式交替呈現(xiàn)，與之前深沉肅然的音調(diào)形成鮮明對(duì)比。華彩樂段篇幅浩大，主題自由深沉且激越，既是樂曲主人公的內(nèi)心獨(dú)白，也是悼念情緒的繼續(xù)和愛國(guó)情懷的升華。音樂最后模仿琵琶掃弦的演奏技巧，形成戰(zhàn)鼓喧天的音樂效果，引出樂隊(duì)合奏，音樂的激發(fā)力將情緒推向?qū)拸V而壯烈的境界。最終，以內(nèi)在的行板節(jié)奏音型不間斷地過渡到第四樂章。

（二）第四樂章“遙望篇”

登臨長(zhǎng)城，縱覽山河壯色，令人心馳神往，感慨萬(wàn)千。第四樂章由行板、垛板似的小快板和慢板三個(gè)部分組成。首先，在樂隊(duì)營(yíng)造的富有幻想色彩和穩(wěn)步邁進(jìn)的背景中，伴隨著彈撥樂和打擊樂器的引入，二胡變化地再現(xiàn)了第一樂章的主題，給人以豁然開朗的感覺。其次垛板節(jié)奏性音調(diào)穿插著二胡向上模進(jìn)的三連音，二胡在樂隊(duì)長(zhǎng)音或空隙時(shí)猛然透出，片刻即隱，猶如水中蛟龍忽隱忽現(xiàn)，著力表現(xiàn)中華民族“天行健”的氣勢(shì)和自強(qiáng)不息的意志。最后，尾聲變化再現(xiàn)了長(zhǎng)城的主題音調(diào)，音樂豪邁天縱，氣度雄遠(yuǎn)，包含著中華民族自強(qiáng)不息、不屈不撓的長(zhǎng)城精神。

在第四樂章中，二胡的演奏借鑒了戲曲和其他民族音樂的元素，特別是在二胡的音色和演奏技巧上，模擬和體現(xiàn)了人聲的聲腔特點(diǎn)。這種方法被通俗地稱為“聲腔二胡化”。簡(jiǎn)單來說，它是指使用二胡這種樂器，以藝術(shù)的方式去模仿和表達(dá)人類聲音的豐富變化與情感表達(dá)，從而在二胡音樂中注入了新的表現(xiàn)力和感染力。

三、樂曲第三、四樂章的技術(shù)情感

與演奏實(shí)踐

二胡演奏者需要通過演奏技法將作品的韻律之美和想要傳達(dá)給聽眾的思想情感表達(dá)相結(jié)合，使音樂兼具感性和生動(dòng)性?！堕L(zhǎng)城隨想曲》第三、四樂章是筆者碩士中期二胡獨(dú)奏音樂會(huì)的演奏曲目之一，下文從左手演奏技巧與情感、右手演奏技巧與情感、演奏實(shí)踐三個(gè)方面進(jìn)行詳細(xì)闡述。

（一）左手演奏技巧與情感

揉弦。揉弦是拉弦樂器一種非常重要的演奏方式和技法，左手手指在琴弦上按壓、滑動(dòng)，改變弦長(zhǎng)的音波和松緊，表達(dá)不同的音樂色彩。《長(zhǎng)城隨想曲》第三、四樂章中通過壓揉、滾揉、滑揉等方式，詮釋了作品傳達(dá)的不同情感。

第三樂章“忠魂祭”主題肅穆含蓄，樂章開篇的長(zhǎng)音la采用左手控制滑揉，模仿撞擊古鐘，頻率都是平均的，但幅度會(huì)逐漸減弱，余音裊裊、逐漸消失；主旋律部分多采用壓揉與滑揉的方式，聲斷氣不斷，營(yíng)造出如泣如訴之感；華彩樂段自由、深沉而激越，采用滾揉與滑揉相結(jié)合的方式，演奏時(shí)不僅揉弦的力度、幅度增強(qiáng)，演奏者更需要注重揉弦的穩(wěn)定性和深度，通過揉弦技巧的變化體現(xiàn)演奏者的內(nèi)心獨(dú)白，愛國(guó)情懷持續(xù)升華。

第四樂章“遙望篇”再現(xiàn)了第一樂章的主題，登臨長(zhǎng)城，眺望祖國(guó)河山，給人一種豁然開朗的感覺。第一部分行板音樂情緒舒緩、結(jié)束部分慢板音樂情感豪邁自信，它們都采用滾揉的方式，揉弦力度、幅度隨音樂的情感走向進(jìn)行變化，整體基調(diào)大氣磅礴。

滑音。在一些具有地域特色和風(fēng)格的藝術(shù)作品中，滑音具有非常重要的作用。演奏者左手手指在琴弦上來回滑動(dòng)表現(xiàn)音樂風(fēng)格，如在快板部分，樂曲的節(jié)奏會(huì)變得緊張急促，此時(shí)滑音的運(yùn)用就需要干凈利落。

第三樂章“忠魂祭”第12小節(jié)在演奏時(shí)需要在第一個(gè)音和第三個(gè)音之前加上一個(gè)小幅度的上滑音，聽覺上是從“#sol”滑到“l(fā)a”上的感覺，后面這個(gè)大幅點(diǎn)節(jié)奏型的“l(fā)a”之前，需要一個(gè)帶有擦弦點(diǎn)的慢滑上滑音，在“#sol”到“l(fā)a”之間使用帶有擦弦點(diǎn)的大幅慢滑上滑音創(chuàng)造出一種情感上的強(qiáng)調(diào)和動(dòng)態(tài)的對(duì)比，這種處理方式使“l(fā)a”音顯得更加有力，仿佛在向聽眾傳達(dá)一種堅(jiān)定的意志和對(duì)英雄的緬懷。第四樂章“遙望篇”中“sol”“mi”“sol”三個(gè)音之間就是定把滑音，它需要演奏者固定在一個(gè)把位上，靠指頭向上撩到指定的音再回來，過程中手指不離開弦而做出滑音。演奏者需要以鏗鏘有力的方式演奏，每一個(gè)音符都要干凈利落，以此體現(xiàn)戰(zhàn)士們的堅(jiān)毅和樂觀。［2］

（二）右手演奏技巧與情感

顫弓，又稱抖弓或碎弓。是用弓部位在左邊五分之一處，通過弓子快速左右顫動(dòng)，把音符奏成若干短小音符的一種常用弓法。演奏時(shí)手腕放松、甩動(dòng)密集均勻，手心略向上，手臂做漸強(qiáng)漸弱的變化。

第三樂章“忠魂祭”在第二次回原速之后，全部采用顫弓技巧，演奏者運(yùn)用了連續(xù)的顫弓技巧，以此模仿人類哭泣時(shí)的音調(diào)和情感。這種技法使二胡的音色充滿了悲傷和哀怨，與樂隊(duì)的其他部分形成了對(duì)話式的互動(dòng)，通過問答的形式展開音樂敘述，表達(dá)了一種深切的哀悼和悲痛之情。

在演奏這個(gè)段落時(shí)，演奏者需要保持音樂的連貫性和流暢性，力求將整個(gè)段落演繹得如同一次長(zhǎng)時(shí)間的呼吸，即“一氣呵成”。在節(jié)奏處理上，演奏者可以根據(jù)情感的需要進(jìn)行適度的自由發(fā)揮，允許在速度上有細(xì)微的變化，以增強(qiáng)音樂的表現(xiàn)力。

在音量上，當(dāng)演奏高音區(qū)的顫音時(shí)，應(yīng)該逐漸增加力度，使音樂更有沖擊力，同時(shí)保持每個(gè)音符的清晰度和獨(dú)立性。在音樂下行時(shí)，力度應(yīng)逐漸減弱，速度也應(yīng)相應(yīng)放緩，營(yíng)造出一種情感的緩解和釋放。通過這種跌宕起伏的音樂處理，旋律在強(qiáng)弱交替中緩緩地走向終結(jié)，最終在一個(gè)音符上輕輕落下，留給聽眾深刻的情感體驗(yàn)。

長(zhǎng)弓。二胡的長(zhǎng)弓又稱滿弓，是指從弓根到弓尖、弓尖到弓根的全弓。長(zhǎng)弓的運(yùn)行速度可歸納為慢長(zhǎng)弓、中速長(zhǎng)弓和快長(zhǎng)弓三大類：慢長(zhǎng)弓應(yīng)該具有協(xié)調(diào)舒展、平衡穩(wěn)定的動(dòng)作，松弛、圓潤(rùn)、通透、明亮的聲音；快長(zhǎng)弓應(yīng)該具有敏捷有力的運(yùn)弓動(dòng)作，或飽滿厚實(shí)或純凈明亮的聲音，這都需要演奏者后期不斷地訓(xùn)練才能達(dá)到。

第三樂章“忠魂祭”二胡開始進(jìn)入，模仿撞擊古鐘，這需要演奏者將呼吸與運(yùn)弓相結(jié)合，弓毛貼緊內(nèi)弦，通過大臂的力量帶出弓子，倚音的低音“l(fā)a”弱奏，主音“l(fā)a”為重音，中指和無名指對(duì)弓子的力度加大，始終保持運(yùn)弓平穩(wěn)，隨后弓速漸慢，音量不斷減小，直至消失。第四樂章“遙望篇”行板部分多使用慢長(zhǎng)弓，運(yùn)弓流暢連貫，演奏時(shí)沒有換弓痕跡，通過控制弓速演奏出樂曲的強(qiáng)弱變化，更多的是表達(dá)對(duì)祖國(guó)大好河山的自豪感。

快弓。快弓是二胡演奏中較難掌握的技巧，通過手腕迅速來回的彈性動(dòng)作進(jìn)行演奏。它需要演奏者的左右手密切配合，做到音位準(zhǔn)確、時(shí)值均勻、發(fā)音清晰、極具顆粒性。運(yùn)弓時(shí)右手的手和肘同時(shí)向?qū)Ψ降南喾捶较蚓鶆驍[動(dòng)，以小臂的中間為運(yùn)動(dòng)的“軸心”，類似于“扇扇子”的動(dòng)作，弓子做水平直線運(yùn)動(dòng)，弓毛緊貼琴弦摩擦。

在第四樂章“遙望篇”小快板部分中，快弓的力度隨著運(yùn)弓弓段的長(zhǎng)短發(fā)生變化，短弓力度較弱，隨著弓子越來越長(zhǎng)，力度逐漸加強(qiáng)。演奏時(shí)弓子的貼弦度與運(yùn)弓速度成正比，弓毛與弦的摩擦要非常緊密，兩者之間要有較合適的摩擦力，無論是換弦還是換弓，弓毛都要緊貼琴弦，只有適當(dāng)用力才能突出重音。這部分的很多樂句都是后半拍起的節(jié)奏型，演奏時(shí)需要準(zhǔn)確把握節(jié)奏的準(zhǔn)確性和強(qiáng)弱重音變化，結(jié)合張弛的旋律感，從而表達(dá)對(duì)祖國(guó)美好未來的展望，更使人樂觀自豪，激情滿懷。

（三）演奏實(shí)踐

《長(zhǎng)城隨想曲》作為一首著名的二胡作品，自問世以來，受到了廣泛的關(guān)注和喜愛。無論是專業(yè)的二胡演奏家，還是音樂院校的學(xué)生，甚至是二胡愛好者，都投入到這首作品的演奏實(shí)踐中，筆者也不例外。

音準(zhǔn)、節(jié)奏、音色是評(píng)價(jià)二胡技術(shù)問題的三個(gè)基本評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)，因此解決技術(shù)問題是學(xué)習(xí)一首新作品的根本，也是重中之重?！堕L(zhǎng)城隨想曲》第三樂章由羽調(diào)式的音樂主題轉(zhuǎn)為宮羽調(diào)式交替，這就要求演奏者準(zhǔn)確把握好各調(diào)五聲音階的音準(zhǔn)。整個(gè)樂章旋律由慢速開始不斷展開，主題部分的演奏要?dú)鉂M弓足，特別注意“漸慢”和“自由延長(zhǎng)”。

結(jié)" "語(yǔ)

《長(zhǎng)城隨想曲》以其寬廣的氣勢(shì)和強(qiáng)烈的情感沖擊，標(biāo)志著二胡音樂創(chuàng)作的新紀(jì)元。在此之前，二胡音樂往往更多地局限于個(gè)人情感的表達(dá)，而這部作品的出現(xiàn)，則將二胡音樂推向了一個(gè)更為廣闊的舞臺(tái)，使其成為表達(dá)民族精神和愛國(guó)情懷的有力工具。

通過《長(zhǎng)城隨想曲》，劉文金先生不僅展示了他對(duì)二胡音色的深刻理解和對(duì)傳統(tǒng)音樂的深厚感情，還展現(xiàn)了他對(duì)如何在現(xiàn)代音樂語(yǔ)境中創(chuàng)新和發(fā)展的敏銳洞察力。這部作品不僅為二胡音樂的創(chuàng)作開辟了新的道路，也為后來的音樂家和作曲家提供了靈感，激勵(lì)他們?cè)诶^承和發(fā)揚(yáng)民族音樂傳統(tǒng)的同時(shí)，不斷探索和創(chuàng)新。

參考文獻(xiàn)：

［1］ 張馨予.劉文金二胡作品音樂分析和演奏實(shí)踐探究——以《豫北敘事曲》《長(zhǎng)城隨想》《雪山魂塑》為例［D］.西北師范大學(xué)，2021.

［2］ 董野.二胡演奏技巧與情感表達(dá)——以劉文金二胡協(xié)奏曲《長(zhǎng)城隨想曲》為例［D］.天津音樂學(xué)院，2019：14-15.

（責(zé)任編輯：韓瑩瑩）