［摘 要］ 電子管風(fēng)琴中表情踏板的使用極具特色，且功能繁多。表情踏板能夠控制音量的強(qiáng)弱處理，進(jìn)而呈現(xiàn)音樂的動(dòng)態(tài)變化。本文從表情踏板的發(fā)展起源與研究現(xiàn)狀入手，試圖通過簡(jiǎn)要的說明與實(shí)例分析，介紹表情踏板在運(yùn)用與處理過程中的一些要點(diǎn)，引導(dǎo)演奏者進(jìn)一步理解表情踏板的重要性并掌握使用技巧，以在演奏中最大限度地發(fā)揮電子管風(fēng)琴的表現(xiàn)力。

［關(guān)鍵詞］ 電子管風(fēng)琴；表情踏板；強(qiáng)弱處理；使用技巧

［中圖分類號(hào)］ J624.2" " ［文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼］ A ［文章編號(hào)］ 1007-2233（２０２4）09-0140-04

一、表情踏板之初探

電子管風(fēng)琴（Electronic Organ）作為一種新型的電子鍵盤樂器，以一臺(tái)琴就能夠模擬樂隊(duì)效果的特點(diǎn)而備受矚目。其起源于管風(fēng)琴，因此演奏方式與管風(fēng)琴相似。演奏者通過雙手在上、下鍵盤協(xié)同演奏，左腳在腳鍵盤上來回彈奏，右腳放置于表情踏板（Expression Pedal）上控制音色切換與音量變化，再加之以富有表現(xiàn)力的肢體語言來呈現(xiàn)音樂作品。

表情踏板作為該樂器的一大特色，其發(fā)展歷程和使用奧秘是值得深入探究的。最初，在電力尚未問世之前，表情踏板就已存在于古典管風(fēng)琴中。早期的管風(fēng)琴通過增減音栓數(shù)量來改變音量，那時(shí)“管風(fēng)琴音樂的力度變化多為段落式的”［１］。直到19世紀(jì)，法國(guó)的一位管風(fēng)琴設(shè)計(jì)師阿里斯泰德·卡瓦耶-科爾在腳鍵盤深處增加了音量踏板和表情踏板，演奏者通過上下推動(dòng)踏板來控制進(jìn)入音管內(nèi)的風(fēng)量大小以及音栓的開關(guān)，從而實(shí)現(xiàn)音量的變化。此時(shí)的管風(fēng)琴能夠表達(dá)出漸強(qiáng)或漸弱的音量變化，而非段落式、階梯性的。到了20世紀(jì)30年代，加拿大的摩爾斯·羅伯和美國(guó)的勞倫斯·哈蒙德在管風(fēng)琴領(lǐng)域作出了重大革新。他們引進(jìn)了一套快速旋轉(zhuǎn)的磁輪（又稱音輪），這些磁輪激勵(lì)傳感器產(chǎn)生電信號(hào)，通過放大器將其輸入揚(yáng)聲器。這一創(chuàng)新使演奏者能夠僅通過改變表情踏板的位置就實(shí)現(xiàn)音量大小的調(diào)整，標(biāo)志著該樂器首次采用電力操控的方式改變音量，具有劃時(shí)代意義。這項(xiàng)技術(shù)的引入不僅為演奏提供了更大的靈活性，也為電子管風(fēng)琴在音樂領(lǐng)域的進(jìn)一步發(fā)展打開了新的可能性。

表情踏板的改進(jìn)賦予了演奏者更為廣泛和精細(xì)的控制空間，使其能夠更精準(zhǔn)地塑造樂曲的動(dòng)態(tài)感。作為電子管風(fēng)琴演奏中表達(dá)音樂情感至關(guān)重要的媒介之一，正確、合理地運(yùn)用表情踏板在日常練習(xí)中顯得極為重要，不可忽視。

然而，許多初學(xué)者在使用踏板時(shí)無法有效地控制右腳的擺放位置和推動(dòng)幅度，導(dǎo)致音量出現(xiàn)突強(qiáng)、突弱或者不穩(wěn)定的情況。這是因?yàn)槎鄶?shù)人對(duì)于正確理解和掌握踏板使用方法的意識(shí)較為薄弱，未能在初學(xué)階段便將表情踏板的控制與訓(xùn)練納入日常練習(xí)之中，致使練琴多年仍未能合理地使用踏板。另外，通過調(diào)查并查閱相關(guān)資料發(fā)現(xiàn)，國(guó)內(nèi)各大音樂學(xué)院中，本專業(yè)的師生對(duì)于表情踏板的學(xué)習(xí)與研究成果相對(duì)較為匱乏。鑒于上述現(xiàn)狀，本文試圖通過簡(jiǎn)要說明與實(shí)例分析，介紹表情踏板運(yùn)用與處理過程中的一些要點(diǎn)，引導(dǎo)演奏者在練習(xí)中更好地理解和掌握踏板的使用技巧，同時(shí)為本專業(yè)的學(xué)習(xí)者提供一些關(guān)于表情踏板的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)和研究視角。

二、表情踏板之特性分析

如今，各類電子管風(fēng)琴大多配備兩個(gè)踏板，分別稱為“第一表情踏板”（表情踏板）和“第二表情踏板”（彎音踏板），本文將重點(diǎn)討論位于琴右側(cè)的“第一表情踏板”，即表情踏板（以下簡(jiǎn)稱為“踏板”）。演奏前，首先要確保一個(gè)良好的坐姿：保持身體重心位于臀部，雙腳平穩(wěn)放置，切忌將重心施加在踏板上，以確保演奏的流暢性和準(zhǔn)確性。演奏過程中，在琴主體音量保持不變的情況下，演奏者通過右腳腳腕、腳跟以及前腳掌的協(xié)調(diào)動(dòng)作，在表情踏板上進(jìn)行上下推動(dòng)，以控制琴體的聲音強(qiáng)弱。除了控制音量變化，表情踏板還可以通過向右踢動(dòng)實(shí)現(xiàn)音色的切換或向左踢動(dòng)打開節(jié)奏開關(guān)等其他功能，而本文的重點(diǎn)在于探討踏板做上下運(yùn)動(dòng)時(shí)對(duì)于音量強(qiáng)弱的處理及變化效果。

目前市場(chǎng)上廣泛使用雅馬哈和吟飛兩大品牌的電子管風(fēng)琴，由于品牌的設(shè)計(jì)理念不同，因而對(duì)于踏板的使用需要注意以下要點(diǎn)。首先，雅馬哈系列的琴型具有獨(dú)特的設(shè)計(jì)，通過調(diào)整觸前（Initial Touch）和觸后（After Touch）的參數(shù)，演奏者能夠較明顯地做出音頭變化和壓鍵效果，僅通過音色編輯和手指奏法的調(diào)整，就能產(chǎn)生豐富的音樂變化，但這對(duì)演奏者手指指尖的敏感度和控制力有著較高要求。相較之下，吟飛系列的琴型在追求相同效果時(shí)，除了依靠音色編輯和奏法調(diào)整外，還需要加入相應(yīng)的踏板處理。這不僅要求演奏者掌握精準(zhǔn)、多變的手指技巧，還需要協(xié)調(diào)演奏過程中腳部的運(yùn)動(dòng)，這極大程度上考驗(yàn)了演奏者手腳的配合能力。另外，隨著吟飛系列琴型在國(guó)內(nèi)的普及，其受眾群體也越來越廣泛。為了讓更多學(xué)琴者正確理解并意識(shí)到運(yùn)用踏板的重要性，本文將以吟飛1000e型號(hào)琴上的功能操作和適用的樂譜為例，詳細(xì)闡述電子管風(fēng)琴中表情踏板的運(yùn)用和處理技巧。通過深入剖析琴上踏板的特點(diǎn)及使用要點(diǎn)，幫助演奏者更好地發(fā)揮電子管風(fēng)琴的表現(xiàn)力。

表情踏板在使用過程中的控制對(duì)象并不是單一的，需視情況而定。踏板可以使音量進(jìn)行同向的力度變化（從強(qiáng)到弱或從弱到強(qiáng)），能統(tǒng)一控制全部音色的強(qiáng)弱變化，同時(shí)也允許單獨(dú)控制某一音色塊或多個(gè)音色塊的強(qiáng)弱變化。我們?cè)谇俚目刂泼姘迳宵c(diǎn)擊“MENU”按鈕，再進(jìn)入“expression pedal”界面，可發(fā)現(xiàn)各個(gè)區(qū)域的音色都可以單獨(dú)設(shè)置為“開”或“關(guān)”，以選擇是否需要表情踏板來控制強(qiáng)弱變化。這一功能特別適用于獨(dú)奏樂器聲部和齊奏樂器聲部同時(shí)演奏不同旋律的情況。以喬治·格什溫作曲、曾夢(mèng)改編的《F大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》（第三樂章）為例，電子管風(fēng)琴譜第390—391小節(jié)為右手演奏鋼琴獨(dú)奏聲部，左手和腳演奏樂隊(duì)齊奏部分。在這段音樂中，總譜上標(biāo)記的鋼琴力度持續(xù)為mezzo forte，而樂隊(duì)的力度記號(hào)則一律從piano漸強(qiáng)到mezzo forte再漸弱。擬在一臺(tái)琴上就達(dá)到這種效果，可在琴上進(jìn)行設(shè)置，如圖1。該段落中，改編者將鋼琴音色設(shè)置于upper voice1和upper voice2中，其他區(qū)域的音色塊均選取樂隊(duì)齊奏音色，為了使鋼琴音色在演奏中保持不變的力度，便在“expression pedal”界面中關(guān)閉了upper voice1和upper voice2的踏板控制，僅通過手指觸鍵來模仿真實(shí)的鋼琴聲音，而其余樂隊(duì)齊奏聲部仍能通過表情踏板的變化來控制強(qiáng)弱。值得注意的是，在樂譜的第392小節(jié)，改編者還設(shè)置了一小節(jié)定音鼓滾奏的伴奏，圖1中tempo顯示為“開”，這說明在演奏中通過向上推動(dòng)踏板的同時(shí)，還能實(shí)現(xiàn)定音鼓滾奏從弱到強(qiáng)的力度變化。因此，表情踏板不僅能夠改變鍵盤的演奏音量，還能夠調(diào)整預(yù)置伴奏的播放音量。上述例子表明，巧妙地運(yùn)用踏板可以產(chǎn)生復(fù)雜而多變的音量變化，有效傳遞作曲家所期望的情感和動(dòng)態(tài)效果，通過靈活的控制方式使得電子管風(fēng)琴能夠更好地滿足不同樂曲和演奏風(fēng)格的要求。

三、表情踏板之實(shí)踐與應(yīng)用

（一）練習(xí)方法

那么，如何有效訓(xùn)練演奏者對(duì)表情踏板的控制力呢？首先，要對(duì)力度的變化過程建立一個(gè)清晰的認(rèn)知。表情踏板所控制的聲音力度，作為音樂中的四大基本要素之一，用以表達(dá)音的強(qiáng)弱程度，是“塑造音樂形象”［2］和表達(dá)音樂思想的重要手段。常用的力度記號(hào)范圍是“pianissimo—piano—mezzo piano—mezzo forte—forte—fortissimo”（即“很弱pp—弱p—中弱mp—中強(qiáng)mf—強(qiáng)f—很強(qiáng)ff”）。在練習(xí)初期，練琴者對(duì)踏板控制相對(duì)陌生的情況下，我們可大致將踏板位置分為6個(gè)刻度。假設(shè)將踏板推到最頂端為fortissimo，其次為forte，依此類推。優(yōu)先進(jìn)行簡(jiǎn)單的分割練習(xí)，以熟悉不同力度記號(hào)所對(duì)應(yīng)的腳在踏板上的擺放位置，并加強(qiáng)腳腕肌肉的記憶。除此之外，常見的力度記號(hào)還有crescendo和diminuendo，可通過上下推動(dòng)踏板的方式來實(shí)現(xiàn)。推動(dòng)踏板時(shí)要注意腳腕擺動(dòng)的平穩(wěn)性，切忌隨意晃動(dòng)，根據(jù)音樂中所需音量變化的快慢和大小來分別決定踏板推動(dòng)的速度和幅度。練習(xí)初期可放緩腳部的運(yùn)動(dòng)速度，以保證音量變化的平穩(wěn)性和力度的準(zhǔn)確性。熟練掌握上述對(duì)于踏板的強(qiáng)弱控制后，再將其融入樂曲的練習(xí)之中。其次，在實(shí)際作品的演奏中，還需要提前通讀樂譜，根據(jù)譜面中的力度記號(hào)來布局、分析，合理安排各段落的踏板位置，熟悉每個(gè)音色中各個(gè)刻度腳踏板的位置以及與之對(duì)應(yīng)的音量效果，并在每一次練習(xí)中不斷強(qiáng)化、加強(qiáng)記憶。除了關(guān)注力度記號(hào)外，還要培養(yǎng)內(nèi)心聽覺，感知音樂的動(dòng)態(tài)變化，提前在心中規(guī)劃樂曲的強(qiáng)弱走向，再結(jié)合實(shí)際情況，將踏板擺放在適當(dāng)?shù)奈恢谩?/p>

（二）技巧解析

在演奏中，表情踏板的使用技巧有“推動(dòng)”和“點(diǎn)動(dòng)”［3］兩種。推動(dòng)表現(xiàn)為右腳在踏板上平穩(wěn)緩慢地上下運(yùn)動(dòng)，產(chǎn)生漸強(qiáng)或漸弱的效果；而點(diǎn)動(dòng)則是在踏板上以有力且迅速的上下運(yùn)動(dòng)，做出突強(qiáng)或突弱的效果。踏板對(duì)于琴鍵音量的控制主要分為兩種情況，一是對(duì)于三層鍵盤的整體音量控制常用推動(dòng)來表現(xiàn)，二是對(duì)于單層鍵盤的獨(dú)立音量控制常用點(diǎn)動(dòng)來表現(xiàn)。以下將根據(jù)這兩種情況下踏板的不同使用技巧，分別進(jìn)行簡(jiǎn)要說明與分析。

1.推動(dòng)

踏板的推動(dòng)對(duì)于三層鍵盤的整體音量控制是較為單一且易控制的。這種情況下，踏板的變化主要依據(jù)譜面的力度記號(hào)。例如，在一首簡(jiǎn)短作品中，僅出現(xiàn)piano和forte兩個(gè)力度記號(hào)的情況。演奏該樂曲時(shí)，可在力度記號(hào)發(fā)生改變的同時(shí)，通過踏板的簡(jiǎn)單推動(dòng)，實(shí)現(xiàn)力度變化的自然過渡。至于踏板的擺放位置，毫無疑問可將踏板置于最高位來表現(xiàn)forte，而piano可以通過將踏板置于中間處的較高或較低位置來表現(xiàn)。這完全取決于編曲者在制作音色過程中，設(shè)置的前后音量對(duì)比以及演奏者本人對(duì)于音樂層次的理解。而對(duì)于一個(gè)段落感較強(qiáng)的作品而言，比如在一個(gè)二段式結(jié)構(gòu)的作品中，若第一段的力度記號(hào)為“piano—mezzo piano—piano”，第二段的力度記號(hào)為“mezzo forte—forte—mezzo forte”，我們不能片面地將踏板處理為第一段放置較低位，第二段置于較高位。而是應(yīng)該對(duì)前后音色在預(yù)置好的音量上進(jìn)行對(duì)比觀察，不斷嘗試踏板的擺放位置和變化幅度，以達(dá)到更好的聲音效果，表現(xiàn)樂曲段落感。假如兩段音樂的音量大小相似，則踏板可以在第一段處于較低位，表現(xiàn)piano到mezzo piano的變化，在第二段處于較高位，表現(xiàn)mezzo forte到forte之間的變化。若第二段的整體音量較大，那么兩段音樂中踏板的擺放位置和變化幅度可以相似。在處理一段抒情性的長(zhǎng)線條音樂中，演奏者不僅需要處理力度記號(hào)，還需要通過有感情的哼唱帶入音樂情緒，探索自己對(duì)音樂層次的理解與合適的強(qiáng)弱處理手法。這種情況下，表情踏板的處理不僅受限于譜面的力度記號(hào)，還與演奏者內(nèi)心對(duì)音樂的情感表達(dá)有關(guān)。這種細(xì)膩的表達(dá)方式可使演奏變得更為豐富、感性。

踏板的推動(dòng)能夠有效地凸顯音樂的情感特征，特別適用于表現(xiàn)管弦樂隊(duì)中弦樂或管樂齊奏時(shí)的力度變化。在樂曲進(jìn)入全奏或高潮段落時(shí)，向上推動(dòng)踏板表現(xiàn)樂隊(duì)漸強(qiáng)的處理；而音樂進(jìn)入安靜的段落或需要做弱收處理時(shí)，往下回收踏板表現(xiàn)樂隊(duì)漸弱的處理。由于樂隊(duì)齊奏時(shí)所發(fā)出的音響效果是由多人同時(shí)控制的，所以在表情踏板上表現(xiàn)力度時(shí)需要遵循樂隊(duì)秩序，注意一定的規(guī)范和嚴(yán)肅性。同時(shí)，踏板做推動(dòng)技巧時(shí)，踏板的控制對(duì)象為三層鍵盤的整體音量，所影響的聲部較多，因此踏板推動(dòng)的速度及幅度不可隨意，需要經(jīng)過深思熟慮。演奏者對(duì)于踏板推動(dòng)技巧的表現(xiàn)猶如樂隊(duì)指揮家對(duì)于樂手們的掌控，通過踏板的推動(dòng)，不僅可以明確表達(dá)出樂曲的音樂結(jié)構(gòu)，還能夠隨著音樂發(fā)展表現(xiàn)不同的樂句處理方式。

2.點(diǎn)動(dòng)

相比之下，踏板的點(diǎn)動(dòng)對(duì)于單層鍵盤的獨(dú)立音量控制相對(duì)復(fù)雜且不易控制，需要演奏者通過大量嚴(yán)格而精密的實(shí)踐和訓(xùn)練才能達(dá)到理想的效果。這種控制方式常常應(yīng)用于獨(dú)奏樂器的演奏中，這是因?yàn)楫?dāng)獨(dú)奏樂器音色在琴上獨(dú)奏時(shí)，對(duì)音色演奏的奏法和產(chǎn)生的聲音效果要求更高，需要演奏者賦予更加細(xì)膩的處理。在電子管風(fēng)琴作品中，改編者和創(chuàng)作者常在琴上選用小提琴、手風(fēng)琴、薩克斯、琵琶、古箏、竹笛等音色作為獨(dú)奏樂器，這也是本專業(yè)眾多前輩經(jīng)過大量的實(shí)踐后總結(jié)出的經(jīng)驗(yàn)。由于每種獨(dú)奏樂器的樂器特性不同，在鍵盤上演奏和表現(xiàn)的方式也有所不同，為了盡可能模擬真實(shí)的演奏效果，除了賦予各種合適的奏法，選擇恰當(dāng)?shù)囊羯€要搭配踏板的點(diǎn)動(dòng)技巧來輔助演奏。比如，在包含小提琴獨(dú)奏樂段的作品中，演奏者不僅需要在音色編輯時(shí)設(shè)置好觸前、起音（Attack）等參數(shù)，還需在演奏時(shí)使用高手位和快觸鍵的方式。此外，為了表現(xiàn)小提琴頓弓的弓法，演奏者還需要加入踏板的點(diǎn)動(dòng)控制來調(diào)整音量，以在聽覺上呈現(xiàn)頓弓和擦弦的突強(qiáng)效果，使音樂更具戲劇性。

為了進(jìn)一步探索踏板的點(diǎn)動(dòng)技巧及其重要性，以下將以皮亞佐拉作曲、曾夢(mèng)改編的《布宜諾斯艾利斯的四季》之《春》（如圖2）為例，進(jìn)行簡(jiǎn)要的分析與說明。譜例中右手聲部選取手風(fēng)琴獨(dú)奏音色來演奏，而手風(fēng)琴作為能夠表現(xiàn)豐富情感的獨(dú)奏樂器，通過調(diào)整開合風(fēng)箱力度的方式來變化音量大小，常能憑借快速抖動(dòng)風(fēng)箱的演奏技巧表現(xiàn)熱情洋溢的作品。在這個(gè)作品中，通過聆聽音頻，可發(fā)現(xiàn)樂譜第3小節(jié)三處標(biāo)有重音記號(hào)的音符，都是在模擬手風(fēng)琴迅速拉開風(fēng)箱的做法，以達(dá)到突強(qiáng)的聲音效果。在電子管風(fēng)琴的演奏中，若想表達(dá)出這種效果，除了要注意音色制作和奏法調(diào)整外，踏板的點(diǎn)動(dòng)控制也是不可忽略的。觀察譜面發(fā)現(xiàn)，右手聲部的旋律呈環(huán)繞上升式進(jìn)行，語氣逐漸上揚(yáng)。盡管整體力度記號(hào)為mezzo forte，但在第3小節(jié)音樂整體力度還應(yīng)做漸強(qiáng)處理。因此，演奏者需要對(duì)踏板位置進(jìn)行細(xì)致的處理，大致如下：首先，將此處的踏板分為5個(gè)刻度；在前兩個(gè)小節(jié)，踏板保持在大約五分之二處；到了第三小節(jié)第一拍，迅速將踏板點(diǎn)動(dòng)到五分之三處；演奏第二拍正拍時(shí)，迅速拉回五分之二處；在第二拍后半拍將踏板點(diǎn)動(dòng)到五分之四處；在第三拍后半拍再立即拉回到五分之三處；最后，在第四拍時(shí)將踏板點(diǎn)動(dòng)到最高處。需要注意的是，每次踏板收回的位置與起始位置并不相同，且踏板向上點(diǎn)動(dòng)時(shí)需要隨著音符發(fā)聲的同時(shí)推動(dòng)踏板，并配合快速壓鍵的觸鍵方式以獲得類似漸強(qiáng)的聲音。但為了更好模仿手風(fēng)琴迅速開合風(fēng)箱的動(dòng)作，踏板的變換較為頻繁。踏板向上點(diǎn)動(dòng)之后，需要保持當(dāng)下的位置直至演奏完該音的時(shí)值，而踏板向下點(diǎn)動(dòng)時(shí)所要發(fā)出的跳音音符則不需要進(jìn)行壓鍵處理，只需平穩(wěn)地演奏出該音符即可。因此，在兩音之間的間隙，演奏者需立即將踏板調(diào)整至跳音處所需的音量位置。通過以上表情踏板的處理以及對(duì)應(yīng)奏法的演奏，能夠凸顯手風(fēng)琴與打擊樂之間有趣的對(duì)話效果，使音樂更加生動(dòng)、富有表現(xiàn)力。由此可見，踏板的點(diǎn)動(dòng)可以幫助演奏者更好地詮釋獨(dú)奏樂器的演奏技巧，展示樂器特性。然而，要實(shí)現(xiàn)這樣的控制，演奏者不僅需要對(duì)踏板的位置變化有清晰的概念，還需要右腳腳腕具有精準(zhǔn)的控制力，這離不開平日練習(xí)中的反復(fù)嘗試與探索。

四、反思與總結(jié)

踏板不同處理方式的選擇還與音樂作品的類型、風(fēng)格息息相關(guān)。比如，演奏巴洛克時(shí)期的管風(fēng)琴作品時(shí)，需要表現(xiàn)莊重、肅穆的場(chǎng)景，表情踏板可全程保持不變，旨在最大程度地保留管風(fēng)琴的演奏法，僅通過觸鍵的調(diào)整和時(shí)值的變化來表現(xiàn)音樂強(qiáng)弱。而演奏古典時(shí)期的作品時(shí)，演奏者需要充分理解那個(gè)時(shí)代的音樂家所崇尚的理性與嚴(yán)肅，對(duì)于力度記號(hào)的演繹也要嚴(yán)格按照譜面要求來表現(xiàn)。當(dāng)然，考慮任何一部作品的踏板處理前，演奏者都需要事先達(dá)到手指技術(shù)與奏法的基本要求，讓踏板控制成為演奏中的“最強(qiáng)輔助”。

表情踏板在電子管風(fēng)琴演奏中扮演著不可或缺的角色，為演奏者提供了豐富而精致的表達(dá)手段。對(duì)于演奏者而言，長(zhǎng)期的踏板控制訓(xùn)練不僅有助于提升音樂技能，還能培養(yǎng)手腳的協(xié)調(diào)能力和身體平衡性。這種技巧不僅僅是音樂技能的一部分，更是演奏者與琴之間默契配合的關(guān)鍵。通過巧妙地運(yùn)用踏板，演奏者得以創(chuàng)造出充滿個(gè)性和深度的音樂作品，使樂曲更加引人入勝，為聆聽者帶來更為深刻的音樂體驗(yàn)。

參考文獻(xiàn)：

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（責(zé)任編輯：韓瑩瑩）