摘要：作為當(dāng)下時(shí)興的技術(shù)媒介，新媒體技術(shù)無(wú)疑吸引了當(dāng)下眾多攝影藝術(shù)家的目光，他們將其應(yīng)用于當(dāng)代攝影創(chuàng)作之中，使其呈現(xiàn)新的創(chuàng)作生態(tài)。本文以新媒體技術(shù)所呈現(xiàn)的“新”特點(diǎn)為出發(fā)點(diǎn)來(lái)探討其對(duì)當(dāng)代攝影藝術(shù)的影響，并對(duì)這一融合現(xiàn)象進(jìn)行思考與展望。

關(guān)鍵詞：新媒體；技術(shù)；創(chuàng)新；當(dāng)代攝影

在當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境之下，不同媒介之間的跨界融合已成為常態(tài)，媒介之間相互影響。這其中就包括新媒體與當(dāng)代攝影藝術(shù)之間的融合。新媒體技術(shù)的“新”為當(dāng)代攝影藝術(shù)的發(fā)展提供了更多的可能，包括當(dāng)代攝影的創(chuàng)作策略、展示方式以及觀看方式。

一、新媒體技術(shù)之“新”

新媒體技術(shù)是在數(shù)字技術(shù)、計(jì)算機(jī)網(wǎng)絡(luò)技術(shù)、移動(dòng)通信技術(shù)的基礎(chǔ)上借助電腦、手機(jī)、數(shù)字電視機(jī)等終端設(shè)備實(shí)現(xiàn)向用戶提供信息和服務(wù)的新型媒介技術(shù)[1]。新媒體技術(shù)從誕生至今，分別經(jīng)歷了Web1.0，2.0以及3.0，1G通信到5G通信等技術(shù)革新，這不僅推動(dòng)了社會(huì)的進(jìn)步，為人類社會(huì)構(gòu)建了龐大的數(shù)字虛擬空間，同時(shí)也使其成為當(dāng)今社會(huì)的重要媒體技術(shù)。在這一技術(shù)發(fā)展的歷程中，我們可以觀察到新媒體技術(shù)的新穎之處。

與傳統(tǒng)媒體所不同的是，新媒體舍棄了利用紙質(zhì)媒介儲(chǔ)存信息的方式，而是利用計(jì)算機(jī)進(jìn)行存儲(chǔ)，且儲(chǔ)存總量大大提升。因此，新媒體具有數(shù)據(jù)性，打破了傳統(tǒng)媒體中作者與觀眾之間的交流壁壘，推動(dòng)了信息創(chuàng)作的大眾化，極大地滿足了用戶之間以及用戶與作者之間的交互和信息共享，用戶既是信息的接收者，同時(shí)也是信息的發(fā)布者；在信息獲取與傳播方面，我們可以依靠新媒體獲得幾倍于傳統(tǒng)媒體的信息總量，也可以向外界快速分享我們的信息，萬(wàn)物互聯(lián)的網(wǎng)絡(luò)化、人工智能化與虛擬化趨勢(shì)以及超鏈接的方式可以將不同空間的文字信息組成超文本。這些新型技術(shù)推動(dòng)了生產(chǎn)方式的變革，促使勞動(dòng)對(duì)象和勞動(dòng)資料轉(zhuǎn)變，同時(shí)推動(dòng)了藝術(shù)生產(chǎn)的發(fā)展，當(dāng)代攝影藝術(shù)便是其中之一。

本雅明曾預(yù)言：“偉大的（技術(shù)）革新會(huì)改變藝術(shù)的全部技巧，由此必將影響到藝術(shù)創(chuàng)作本身，最終或許還會(huì)導(dǎo)致以最迷人的方式改變藝術(shù)概念本身?！盵2]在書中，他明確指出，生產(chǎn)技術(shù)的變革會(huì)對(duì)藝術(shù)生產(chǎn)和接受產(chǎn)生重大影響，并認(rèn)為藝術(shù)的創(chuàng)作技巧，即藝術(shù)生產(chǎn)技術(shù)是整個(gè)藝術(shù)生產(chǎn)的核心，其水平的高低將直接影響藝術(shù)創(chuàng)作的質(zhì)量[3]。

隨著技術(shù)的不斷進(jìn)步，藝術(shù)的發(fā)展正在不斷印證本雅明的預(yù)言，越來(lái)越多的技術(shù)被應(yīng)用于藝術(shù)的生產(chǎn)活動(dòng)中，并正在改變傳統(tǒng)藝術(shù)的原有定義。以當(dāng)代攝影藝術(shù)為例，新媒體技術(shù)為其提供新的傳播途徑、創(chuàng)作方式、展示呈現(xiàn)以及觀看方式。當(dāng)代攝影藝術(shù)充分利用當(dāng)下最新的新媒體技術(shù)，對(duì)攝影藝術(shù)的定義與表現(xiàn)形態(tài)進(jìn)行拓展，形成與傳統(tǒng)攝影藝術(shù)相異的藝術(shù)策略與創(chuàng)作體系。這不僅將當(dāng)代攝影與傳統(tǒng)攝影進(jìn)行了區(qū)隔，同時(shí)指明了攝影藝術(shù)的全新發(fā)展道路。

二、融合：當(dāng)代攝影藝術(shù)之“新”

新媒體與攝影藝術(shù)的融合離不開后現(xiàn)代主義藝術(shù)思潮的推波助瀾。后現(xiàn)代主義藝術(shù)時(shí)期的思潮傾向主要表現(xiàn)為對(duì)權(quán)威進(jìn)行批判與消解以及否定二元對(duì)立，強(qiáng)調(diào)觀念的表達(dá)以及主張多元主義與去中心化的思維策略，并出現(xiàn)了許多藝術(shù)流派如波普藝術(shù)、激浪派以及觀念藝術(shù)。這些藝術(shù)流派并不局限于一種媒介，也不重視媒介的特異性，而是通過(guò)推崇媒介的融合來(lái)表達(dá)觀念。此時(shí)，媒介作為一種材料，模糊了傳統(tǒng)藝術(shù)媒介的邊界壁壘，跨媒介的藝術(shù)語(yǔ)境在此后的十年里逐漸形成。在這一語(yǔ)境之中，攝影媒介逐漸脫離現(xiàn)代主義攝影傳統(tǒng)美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，成為一種媒介材料，融入了當(dāng)代藝術(shù)的混雜之中。

（一）觀看方式的更新

新媒體技術(shù)的介入開拓了攝影的觀看新路徑。一方面，在線上展覽中，新媒體的技術(shù)拓展了攝影的觀看場(chǎng)景，將原本的三維空間轉(zhuǎn)變?yōu)槎S的視覺空間。觀眾無(wú)需前往畫廊，只需借助手機(jī)電腦等新媒體即可實(shí)時(shí)觀看。另一方面，在線下展覽中，新媒體的介入在無(wú)形中塑造了一種新的觀看方式。傳統(tǒng)的攝影藝術(shù)展往往強(qiáng)調(diào)照片單一的敘述功能，策展人按照敘事節(jié)奏對(duì)藝術(shù)家的照片進(jìn)行線性排列，形成一個(gè)觀看的閉環(huán)空間，以完成作者對(duì)觀眾的單向反饋。

受新媒體技術(shù)的影響，當(dāng)下的攝影展常使用大尺寸的多屏影像以及藝術(shù)裝置來(lái)豐富觀眾的觀看體驗(yàn)和理解角度，注重作者與觀眾之間的雙向反饋，這在無(wú)形之中消解了傳統(tǒng)攝影展覽方式。例如在2021年武漢合美術(shù)館的展覽“繆曉春2021：Art Pre Ai”中，策展人俞可利用數(shù)字影像技術(shù)如數(shù)字全息立體影像、數(shù)字音響等將繆曉春2005—2021年利用數(shù)字技術(shù)創(chuàng)作的一百多件以影像、算法繪畫、刺繡、數(shù)字版畫形式展示的作品進(jìn)行全方位的深度展示，不僅塑造了一個(gè)圖像虛擬空間，完美地契合了繆曉春作品的主線，同時(shí)使觀眾沉浸在數(shù)字海洋之中，引導(dǎo)其細(xì)細(xì)凝視每一幅作品。

（二）攝影創(chuàng)作策略與作品表現(xiàn)形態(tài)的轉(zhuǎn)變

攝影的“數(shù)字化”改變了傳統(tǒng)的攝影制作與傳播生態(tài)。例如照片由實(shí)體轉(zhuǎn)變?yōu)闊o(wú)實(shí)體的數(shù)字信息，照片的制作無(wú)需依靠暗房，實(shí)現(xiàn)所拍即所得，并以數(shù)字技術(shù)進(jìn)行儲(chǔ)存。在傳輸方面，數(shù)字化的攝影開辟了全新的傳播通道—互聯(lián)網(wǎng)。使用者無(wú)需打印實(shí)體而只需利用互聯(lián)網(wǎng)進(jìn)行數(shù)字上傳即可完成分享與傳播等。

面對(duì)這些改變，一些攝影藝術(shù)家嗅到了新的創(chuàng)作可能性，這讓他們以全新的創(chuàng)作策略進(jìn)行創(chuàng)作。例如在英國(guó)攝影師邁克爾·沃爾夫的作品《一系列不幸事件》（圖1）中，作者利用相機(jī)定格谷歌衛(wèi)星街景影像屏幕中行人的出糗瞬間，呈現(xiàn)了一種區(qū)別于傳統(tǒng)新聞攝影的方式。攝影師米什卡·漢納與戴維·史密斯則完全脫離相機(jī)而借助互聯(lián)網(wǎng)進(jìn)行創(chuàng)作。在米什卡·漢納的作品《利比亞油田》中，作者對(duì)谷歌衛(wèi)星影像下的清晰油田影像進(jìn)行截圖來(lái)反諷美國(guó)政府對(duì)于石油的貪婪，而戴維·托馬斯·史密斯的作品《人間世》則完全借助網(wǎng)絡(luò)用戶分享的成千上萬(wàn)張高清的空中鳥瞰數(shù)字文件，并利用數(shù)字拼貼技術(shù)將其拼合成富有裝飾性的影像，進(jìn)而表現(xiàn)“人類所創(chuàng)造的令人震撼的地質(zhì)時(shí)代”。

在作品的表現(xiàn)形態(tài)上，當(dāng)代攝影藝術(shù)家突破了傳統(tǒng)被觀看的二維視覺空間，借助經(jīng)過(guò)數(shù)字技術(shù)編程的屏幕、立體投影、藝術(shù)裝置、燈光與聲音的布置等形成三維觀看空間來(lái)表達(dá)作者的觀念，照片只是其中的一部分。數(shù)字化手段既可以呈現(xiàn)虛擬的現(xiàn)實(shí)，也可以促進(jìn)觀眾與作品間的互動(dòng)，獲得身臨其境的藝術(shù)體驗(yàn)。例如在何博的作品《從此沒(méi)有人和你再說(shuō)話》系列中，作者利用網(wǎng)絡(luò)中的圖像對(duì)六位受害者的面部肖像進(jìn)行合成，并在肖像中插入了與該事件相關(guān)的摩斯電碼（圖2）。在六幅肖像旁邊分別設(shè)有對(duì)應(yīng)的音頻，觀看者在破譯過(guò)程中能反復(fù)聽到音頻中短暫、急促又反復(fù)的摩爾斯碼音頻，白噪聲般的音頻在此制造出一種緊張、危險(xiǎn)又帶有求救感的信號(hào)，將觀看者迅速籠罩在那些恐怖及暴力事件的回聲中。無(wú)奈的是面對(duì)那些信號(hào)，我們?cè)缇蜔o(wú)法回應(yīng)[4]。何博的作品模糊了攝影的邊界，同時(shí)增強(qiáng)了觀者的臨場(chǎng)體驗(yàn)，加深了其對(duì)于作品的進(jìn)一步理解。

三、對(duì)當(dāng)代攝影藝術(shù)之“新”的思考

陳丹青在第三屆油畫大展創(chuàng)作研討會(huì)中提出：“面對(duì)媒體時(shí)代的孩子們，應(yīng)盡快建立多媒體教學(xué)，不要再培養(yǎng)大量所謂的純繪畫畫家。我們會(huì)親眼看到，視覺藝術(shù)的未來(lái)趨勢(shì)是形形色色的圖像，而不是‘純繪畫’?！盵5]陳丹青的提倡反映了當(dāng)下的一種媒介現(xiàn)象，即媒介“獨(dú)立性”的消失其中自然包括了傳統(tǒng)的“純攝影”。

威廉·米切爾在《重組的眼睛：后攝影時(shí)代的視覺真相》中寫道：“從1989年度過(guò)了150周年的那一刻，攝影就已經(jīng)死了，或者更精確地說(shuō)，永遠(yuǎn)地被數(shù)字影像徹底取代了—就像150年前發(fā)生在繪畫身上那樣……電腦和數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用，導(dǎo)致了‘純真時(shí)代’的終結(jié)?！盵6]批評(píng)家尼戈拉斯·彌爾佐夫的論斷似乎更加悲觀，他直接宣布數(shù)字技術(shù)令攝影面臨死亡—它不再宣稱自己是真實(shí)的反映。

但“攝影已死”并不意味著攝影消失，而只是意味著某種本質(zhì)的變化。自攝影術(shù)誕生以來(lái)，攝影在傳統(tǒng)中一直被認(rèn)為是對(duì)現(xiàn)實(shí)的拷貝，是真實(shí)的記錄者。羅蘭·巴特曾在《明室》中提出了“此曾在”的概念，即照片中的被攝對(duì)象在現(xiàn)實(shí)中永遠(yuǎn)有相應(yīng)的對(duì)應(yīng)物。安德烈·巴贊也評(píng)價(jià)攝影是“真正的現(xiàn)實(shí)主義（real realism）”。的確，新媒體技術(shù)的介入對(duì)攝影的真實(shí)性構(gòu)成了挑戰(zhàn)：一方面，照片可以更加輕易地被篡改與再造。另一方面，數(shù)字技術(shù)的進(jìn)步尤其是AI技術(shù)的出現(xiàn)進(jìn)一步顛覆了攝影的在場(chǎng)性。AI生成圖像甚至無(wú)需提供被攝對(duì)象即可形成逼真的影像。攝影的真實(shí)性正在失效，我們正處于喬弗里·巴欽所言的“無(wú)法在原本和假冒之間作出區(qū)分”的時(shí)代。

盡管攝影的真實(shí)性、概念以及本質(zhì)特性在當(dāng)下數(shù)字影像時(shí)代中消退與改變。但就目前而言，“攝影”這一藝術(shù)門類并未消亡。在當(dāng)今時(shí)代，當(dāng)代攝影依然延續(xù)了傳統(tǒng)攝影的特點(diǎn)，它是在傳統(tǒng)攝影的基礎(chǔ)上衍生的。新媒體的介入并未消除其“攝影”的身份印記，也并未宣告?zhèn)鹘y(tǒng)攝影藝術(shù)媒介的消失。在多元主義觀念盛行的當(dāng)下，它為攝影藝術(shù)的擴(kuò)展提供了一條新路徑。雖然攝影不再是之前的攝影，但它依然是人類無(wú)可替代的藝術(shù)媒介。我們應(yīng)對(duì)攝影的改變與當(dāng)代攝影藝術(shù)的前景持樂(lè)觀態(tài)度，積極地為推動(dòng)當(dāng)代攝影的發(fā)展而努力。

四、結(jié)語(yǔ)

總的來(lái)說(shuō)，盡管受新媒體技術(shù)的影響，當(dāng)代攝影的真實(shí)性、概念、本質(zhì)特性正在改變，但當(dāng)代攝影并未消失，而是呈現(xiàn)超越傳統(tǒng)攝影的藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)，逐漸呈現(xiàn)多元主義的發(fā)展方向。未來(lái)，當(dāng)代攝影藝術(shù)將擺脫“XX主義”與“XX風(fēng)格”的歷史束縛，自由地融合各種媒介進(jìn)行自由創(chuàng)作。

作者簡(jiǎn)介

康小輝，男，漢族，江西贛州人，碩士研究生，研究方向?yàn)楫?dāng)代攝影藝術(shù)。

參考文獻(xiàn)

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注釋

①圖1來(lái)源：https：//photomichaelwolf.com/#asoue/24。

②圖2來(lái)源：https：//hebo.photography/-since-then-no-one-has-talked-with-you-2016。