2014年，京杭大運河被成功列入《世界文化遺產(chǎn)名錄》，標(biāo)志著全世界對大運河遺產(chǎn)價值的認(rèn)可。但是，大運河申遺的成功只是一個標(biāo)志性的起點，對于這樣一個歷史悠久、多維度、包含多種遺產(chǎn)種類且存在活力的大型線性文化遺產(chǎn)項目而言，在當(dāng)前城鎮(zhèn)化加速推進(jìn)，中西文化、新舊文化交替碰撞的時代，如何做到“保護好、傳承好、利用好非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”，深入挖掘大運河文化帶的豐富內(nèi)涵，讓大運河保持旺盛的生命力，讓傳統(tǒng)的文化基因得到活態(tài)延續(xù)傳承，是值得我們認(rèn)真思考的問題。[1]琴書是一種中國民間藝術(shù)，大運河流域的琴書既有內(nèi)在的聯(lián)系，又各具特色，反映了不同的地域文化。本文以北京琴書、山東琴書、蘇北琴書為對象，梳理運河流域北段的琴書說唱藝術(shù)，提煉其基本特質(zhì)，以便為歸納運河文化傳承和流變的規(guī)律，探索運河流域的文化協(xié)同發(fā)展提供理論依據(jù)。

一、大運河流域北段琴書藝術(shù)的分布及特色

以淮河為界，京杭大運河大致可以分為南北兩段，以下對北段的代表性琴書藝術(shù)加以梳理。

（一）北京琴書

1.發(fā)展歷史

北京琴書是流傳于北方地區(qū)的一種傳統(tǒng)曲藝劇種，是以三弦、四胡、揚琴等樂器為伴奏的一種戲曲形式。北京琴書形成于20世紀(jì)40年代，流行于京津冀地區(qū)。其前身是清代道光年間（1821—1850）河北廊坊及北京郊區(qū)一帶農(nóng)村傳唱的五音大鼓，最初只是農(nóng)民在農(nóng)閑時的自娛演唱。民國九年（1920）以后開始有專業(yè)藝人在市、鎮(zhèn)撂地演唱。原來只用大三弦伴奏，民國二十四年（1935）前后，翟青山在天津市青年會仁昌廣播電臺演播時，開始改約魏德祥用揚琴伴奏，稱單琴大鼓，亦稱單琴調(diào)、琴書。其后，有常德山以單琴調(diào)《呼家將》享名。20世紀(jì)40年代，關(guān)學(xué)曾在北京改用北京語音演唱，形式是一人站唱，以左手敲擊鐵片，右手執(zhí)鼓楗擊扁鼓，伴奏樂器為揚琴與四胡等。1951年被定名為北京琴書。

2.唱詞特點

北京琴書的唱詞主要是以古典文學(xué)作品和傳統(tǒng)戲曲劇本為基礎(chǔ)，包括歷史故事、神話傳說、民間傳奇等。唱詞通常由唱腔和念白組成，唱腔是以旋律演唱的部分，念白是以平聲念詞的部分。唱詞內(nèi)容豐富多樣，既有悲劇、喜劇，也有歷史、愛情等題材。唱詞的表達(dá)方式生動、富有表現(xiàn)力，能夠深刻描繪人物性格、情感和情節(jié)發(fā)展。在演出過程中，演員根據(jù)唱詞的內(nèi)容和旋律進(jìn)行表演，通過聲音、動作和表情來傳達(dá)情感，使觀眾更好地理解劇情和人物內(nèi)心世界。

3.音樂特點

北京琴書具有獨特的音樂特點。首先是旋律非常優(yōu)美，有著濃郁的地方特色。其旋律多采用民間小調(diào)，通過變化和演繹，使琴書的曲調(diào)豐富多彩。其次是節(jié)奏鮮明。北京琴書的節(jié)奏非常鮮明，每個樂段都有自己的特色節(jié)奏型，從而形成鮮明的音樂風(fēng)格。同時，這種鮮明的節(jié)奏也讓琴書的演出更具動感和表現(xiàn)力。最后是演奏技巧獨特。北京琴書的演奏技巧非常獨特，特別是對彈撥樂器的演奏技巧要求極高。演奏者要掌握各種不同的演奏手法，如撥弦、掃弦、滑音等，以表現(xiàn)出琴書的獨特韻味。北京琴書的表現(xiàn)力非常豐富，通過不同的樂器、節(jié)奏和旋律，可以表現(xiàn)出各種不同的情感和場景。北京琴書在傳承傳統(tǒng)文化的同時，也不斷地進(jìn)行創(chuàng)新和改良。這種傳統(tǒng)與創(chuàng)新相結(jié)合的方式，使北京琴書在保持傳統(tǒng)特色的同時，也能夠適應(yīng)現(xiàn)代觀眾的審美需求。

4.題材內(nèi)容

北京琴書多以北京地方傳統(tǒng)故事、歷史人物和風(fēng)土人情為題材，反映了北京文化的豐富性和多樣性，其曲目展現(xiàn)了北京人民的生活情感、歷史傳統(tǒng)和文化風(fēng)貌。北京琴書作為北京的傳統(tǒng)音樂形式，承載著豐富的文化內(nèi)涵和歷史意義。通過傳承和弘揚北京琴書文化，可以更好地傳播北京地域文化和音樂藝術(shù)，促進(jìn)當(dāng)?shù)匚幕瘋鹘y(tǒng)與現(xiàn)代審美相結(jié)合。北京琴書曲調(diào)優(yōu)美、旋律悠揚、表演形式多樣，既有唱白、念白，也有唱腔、念腔，表現(xiàn)力豐富。北京琴書在傳統(tǒng)曲藝文化中占有重要地位，被列為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

（二）山東琴書

1.發(fā)展歷史

山東琴書是山東重要的地方曲藝類型，多以山東地域特色為題材，反映了山東人民的生活情感、歷史傳統(tǒng)和文化風(fēng)貌。其曲目包括山東地方民歌、山東地方戲曲、山東地方傳統(tǒng)故事等，展現(xiàn)了山東文化的多樣性和豐富性。山東琴書自明初興起于鄆城，迄今約有600年的歷史。據(jù)《鄆城縣志》載：“琴曲始出于書香之家”，稱為“琴箏清曲”。至清朝中葉，“琴箏清曲”漸漸沖破了文人雅士的“小圈子”，由起初的“攜訪友”變?yōu)檗r(nóng)閑時節(jié)自娛性的“莊稼?！?，或曰“玩局”，開始在鄆城一帶農(nóng)村盛行。[2]

山東琴書最早為民間小曲聯(lián)唱體。元明以來，山東境內(nèi)俗曲盛行，至清代更盛。當(dāng)時，魯西南曹州府有通曉音律的文士名流，編寫唱詞，連綴曲牌，抓箏撫琴彈唱自娛，自稱“琴箏清曲”。因演唱情節(jié)需要，連綴數(shù)百種曲牌演唱，有《白蛇傳》《秋江》等曲目，聯(lián)曲體新曲種小曲子應(yīng)運而生。早期演唱小曲子的文人雅士宗儒尊孔，曰“儒門傳清”。據(jù)“儒門傳清”宗譜記載，其門戶是雍正十三年，由“精通琴書畫，聞名東平湖”的王尚田創(chuàng)立，下傳陳興順、陳大俊、劉道友、陳延展、陳來元、陳懷教，其中陳懷教的弟子陳翅端對其琴書曲牌繼承最多。[3]清末民初，山東琴書進(jìn)入鼎盛期，名家涌現(xiàn)，如賀金城、賀金柱、張建亭、張建山、殷田昌、茹興禮、侯聚山、李鳳興、李若光、李若亮父子等。20世紀(jì)20年代前后，山東琴書發(fā)展出三個流派。[4]

2.藝術(shù)特點

山東琴書是一種具有豐富音樂特點的傳統(tǒng)戲曲形式，其音樂構(gòu)成主要包括全國大部分地區(qū)流行的著名曲調(diào)和當(dāng)?shù)亓餍械拿耖g小曲。在演唱方式上，山東琴書表現(xiàn)為多人分持不同樂器自行伴奏，分行當(dāng)圍坐表演，以唱為主，間有說白或?qū)Π?。它的唱腔感人肺腑，音配像精彩，演唱風(fēng)格獨特，音色優(yōu)美，旋律流暢。此外，山東琴書的語言極具生活味，所采用的都是生活中的俗言俗語，比喻巧妙，生動押韻，獨具匠心。在演繹過程中，唱、說及表演渾然一體，使人物形象逼真生動。

山東琴書作為山東的傳統(tǒng)音樂形式，承載著豐富的文化遺產(chǎn)和歷史傳統(tǒng)，是山東文化的重要組成部分。通過傳承山東琴書，可以更好地弘揚山東地域文化和音樂藝術(shù)，促進(jìn)地方文化傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合。

（三）蘇北琴書

1.發(fā)展歷史

蘇北琴書源自明末清初的民間小調(diào)，清道光年間形成于宿遷，當(dāng)時被稱為“打揚琴”。其與山東琴書有著密切淵源，主要流行于蘇、魯、豫、皖四省接壤地區(qū)，多以徐州、宿遷、連云港、淮安等地方傳統(tǒng)故事、歷史人物和風(fēng)土人情為題材，反映了蘇北文化的豐富性和多樣性。這些曲目展現(xiàn)了蘇北人民的生活情感、歷史傳統(tǒng)和文化風(fēng)貌。蘇北琴書作為蘇北地區(qū)的傳統(tǒng)說唱藝術(shù)形式，承載著豐富的文化遺產(chǎn)和歷史傳統(tǒng)，是蘇北文化的重要組成部分。

2.藝術(shù)特點

蘇北琴書以方言演唱，鄉(xiāng)土氣息濃郁，既有南方曲藝的婉轉(zhuǎn)靈秀，又有北方曲藝的粗獷激昂。蘇北琴書演出時由演員以帶有表演動作的說唱來交代故事情節(jié)，有單檔、雙檔、表演唱等多種形式，具有一人多角的特點，靈活簡便，詞曲通俗，素有“文藝輕騎兵”之稱。蘇北琴書代表性曲目主要有《王天寶下蘇州》《張廷秀趕考》《水漫金山》等。[5]

蘇北琴書旋律悠揚，曲調(diào)優(yōu)美動聽，具有獨特的音樂韻味。徐州琴曲旋律流暢優(yōu)美，富有感染力，能夠引起聽眾的共鳴。蘇北琴書的節(jié)奏明快活潑，富有活力和生氣。演奏時常配以明快的節(jié)奏變化和韻律感強烈的表現(xiàn)方式，使整個曲目更加生動有趣。蘇北琴書的演奏技巧獨特，包括琴弦的運用、音符的變化、音色的表現(xiàn)等方面。演奏者通過精湛的技巧和表現(xiàn)力，展現(xiàn)出獨有的藝術(shù)魅力。蘇北琴書能夠充分表達(dá)演奏者的情感和內(nèi)心世界，通過音樂語言傳達(dá)出豐富的情感和情緒。演奏者在演奏過程中能夠深情吟唱、凄婉悲愴，使聽眾感受到音樂的魅力和力量。

二、大運河流域北段琴書藝術(shù)的傳承方式

（一）家族傳承

作為民間文化藝術(shù)瑰寶，琴書藝術(shù)最初的傳承方式是家族傳承。蘇北琴書省級傳承人，今年70周歲的陳錦榮，其祖父、外祖父、父母都是唱琴書的，他9歲便跟著家里的長輩學(xué)習(xí)蘇北琴書，11歲上臺，27歲獨立表演。

（二）師徒傳承

琴書作為傳統(tǒng)藝術(shù)，千百年來已經(jīng)形成了其特有的傳承方式，這就是師徒之間的口傳心授。在當(dāng)代，盡管社會文化生態(tài)已經(jīng)發(fā)生變化，但是這一傳統(tǒng)的傳承方式仍然發(fā)揮著重要作用。例如，江蘇省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)蘇北琴書省級代表性傳承人周銀俠用心培養(yǎng)小弟子，通過潛移默化的藝術(shù)熏陶，培養(yǎng)了一批觀眾喜愛的琴書新苗。還有的在校學(xué)生出于個人興趣拜藝人為師，在業(yè)余時間學(xué)習(xí)琴書說唱。

（三）在學(xué)校教育體系中的傳承

在基礎(chǔ)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)中，已經(jīng)明確將“弘揚民族音樂”納入音樂教學(xué)的基本指導(dǎo)思想中。民間傳統(tǒng)藝術(shù)不應(yīng)只是少數(shù)人消遣娛樂的夕陽產(chǎn)業(yè)，它應(yīng)該走進(jìn)學(xué)校，走進(jìn)年輕一代的視野，讓年輕一代認(rèn)識它的價值，并且經(jīng)由年輕一代之手讓它煥發(fā)新的活力。目前北京、山東及江蘇的一些中小學(xué)，已經(jīng)進(jìn)行了民間藝人進(jìn)課堂傳授技藝的嘗試，藝人在課堂上教授學(xué)生說唱藝術(shù)，不僅可以使自己的技藝得到延續(xù)，還吸引了不少年輕一代親近傳統(tǒng)文化，為今后傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承和創(chuàng)新發(fā)展奠定了一定基礎(chǔ)。

三、大運河流域北段琴書藝術(shù)的傳承路徑

運河流域交通便利、經(jīng)濟較為發(fā)達(dá)，然而隨著社會的快速發(fā)展，傳統(tǒng)藝術(shù)形式面臨著很大的沖擊和挑戰(zhàn)。琴書也不例外，其傳承和發(fā)展面臨著許多困難。為了保護和傳承這一珍貴的文化遺產(chǎn)，相關(guān)部門和社會各界也在積極行動。例如，許多地方已經(jīng)將琴書列入非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護名錄，并開展了一系列保護和傳承活動，也有許多民間團體和個人自發(fā)地參與琴書的傳承和保護，這些舉措都為琴書的傳承提供了有力的支持和保障。總體而言，琴書藝術(shù)的傳承有以下幾種路徑。

（一）加快文旅融合發(fā)展

隨著文化市場的日益繁榮，琴書也有了新的發(fā)展機遇與前景，在此背景下促進(jìn)文旅融合發(fā)展，精心編排旅游線路，是促進(jìn)更多游客了解琴書藝術(shù)的重要方式。徐州推出多條大運河熱門旅游線路，打造大運河文化旅游精品線路，“千年大運河、半部徐州史”大運河文化旅游產(chǎn)品線路吸引眾多年輕人“打卡”。老北京大戲臺展示了京韻大鼓、單弦、岔曲、河南墜子、北京琴書、西河大鼓等民俗味道濃郁卻面臨消失困境的民間文化，讓游客共享戲曲文化盛宴。這些舉措都有助于將琴書植入新的社會生產(chǎn)和文化情景當(dāng)中，提升其商業(yè)價值和市場影響力。

（二）與其他藝術(shù)形式相結(jié)合

琴書作為一種獨特的藝術(shù)形式，具有獨特的魅力與發(fā)展?jié)摿?。琴書的演唱也可以與其他藝術(shù)形式進(jìn)行融合，以創(chuàng)新求發(fā)展，不斷拓展受眾群體、提升影響力。將琴書與現(xiàn)代舞蹈、戲劇等藝術(shù)形式相結(jié)合，能夠創(chuàng)作出更多元化、更具時代感的表演形式。[6]隨著社會的發(fā)展和文化藝術(shù)交流的加強，山東琴書也開始和其他地方的曲藝等藝術(shù)形式進(jìn)行交流和融合。藝術(shù)家通過創(chuàng)新和實驗，把山東琴書和現(xiàn)代藝術(shù)、音樂、舞蹈等結(jié)合起來，創(chuàng)作出新穎而獨特的作品。這種跨界交流讓山東琴書更加豐富和多元，也讓它在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域里保持了活力和影響力。

（三）積極參與國際文化交流活動

在全球化的背景下，各種文化交流和傳播變得越來越頻繁。琴書雖然是傳統(tǒng)藝術(shù)形式，但是同樣可以通過參與國際文化交流活動、舉辦演出和展覽等，讓更多的人了解和欣賞它。可喜的是，如今在江蘇宿遷等地，一些琴書藝人已經(jīng)開始頻繁參加各類藝術(shù)賽事和交流活動，甚至還有國外友人開始拜師學(xué)藝，借此了解中國文化。由此可見，主動融入現(xiàn)代社會文化生活也是傳統(tǒng)藝術(shù)值得重視的傳承、傳播路徑。

四、結(jié)語

大運河流域是當(dāng)代中國重要的經(jīng)濟熱土，也是文化熱土。作為這一區(qū)域文化重要組成部分的琴書藝術(shù)既面臨挑戰(zhàn)也存在機遇。我們要以“運河申遺”為契機，不斷增強機遇意識、危機意識、創(chuàng)新意識和精品意識，[7]多方位拓寬傳承渠道，主動融入現(xiàn)代社會文化生活，展現(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)在新時代的魅力。

參考文獻(xiàn)：

[1]霍艷虹，曹磊，楊冬冬.京杭大運河“文化基因”的提取與傳承路徑理論探析[J].建筑與文化，2017（02）：59-62.

[2]劉玉平，賈傳宇，高建軍.運河文化[M].北京：中國社會出版社，2005.

[3][4]成萌.山東琴書[J].曲藝，2013（04）：47.

[5]胡兆量，阿爾斯朗，瓊達(dá)，等編.中國文化地理概述[M].北京：北京大學(xué)出版社，2001.

[6]嚴(yán)永福.民歌的戲曲化——從【孟姜女】調(diào)到歌仔戲【雜碎調(diào)】[J].中國音樂學(xué)，2023（04）：72-81.

[7]劉懷玉，陳景春.江蘇大運河文化產(chǎn)業(yè)帶的特色及其實現(xiàn)路徑[J].揚州大學(xué)學(xué)報（人文社會科學(xué)版），2010，14（03）：50-54.

★基金項目：本文系2023年江蘇省大學(xué)生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)訓(xùn)練計劃重點項目“蘇北琴書傳承人口述資料的采集與整理研究”（項目編號：202310323016Z）的階段性成果。

（作者簡介：劉伊琳，女，本科，淮陰師范學(xué)院音樂學(xué)院，研究方向：音樂教育；嚴(yán)永福，男，博士，淮陰師范學(xué)院音樂學(xué)院，副教授，研究方向：中國傳統(tǒng)音樂）

（責(zé)任編輯 王玲）