馮　毅

眾所周知，鋼琴伴奏是一門綜合性很強(qiáng)的課程，它廣泛運(yùn)用于學(xué)校音樂教學(xué)與社會音樂活動之中，現(xiàn)已成為中國高中等音樂教育中必修的課程之一。鋼琴伴奏不同于鋼琴獨(dú)奏，但又以鋼琴獨(dú)奏為基礎(chǔ)。它不僅能烘托旋律，更主要的是通過它可以更好地揭示旋律的內(nèi)在情緒與風(fēng)格特征，只有使伴奏與合作者融為一體，音樂作品的內(nèi)涵才可能得到完美的表現(xiàn)。鋼琴伴奏是覆蓋面寬、技術(shù)含量復(fù)雜的藝術(shù)形式。首先它不以一種獨(dú)立的形式存在，它必需和其它樂器演奏者或聲樂演唱者共同完成一件作品。我們都知道無論是聲樂還是器樂，除了無伴奏作品，其它作品都是以協(xié)奏或重奏的形式來表演的。

伴奏不同于獨(dú)奏，獨(dú)奏是一種自我表現(xiàn)，需要演奏者以自己的個(gè)性和理解準(zhǔn)確表達(dá)出作曲家的意圖和作品的內(nèi)涵。而鋼琴伴奏不能單純自我表現(xiàn)，在具備獨(dú)奏的能力以外還必須考慮到其他合作者。從事鋼琴演奏的人由于長期獨(dú)自練習(xí)，不曾考慮配合的問題，所以，他(她)往往習(xí)慣了自我欣賞，在伴奏中難免忽視合作者的存在，把伴奏部分憑借自己的主觀理解處理節(jié)奏、強(qiáng)弱和情緒，如同獨(dú)奏一樣。由于缺乏溝通和未對曲譜的理解、領(lǐng)悟形成共識，也就使合作者的表演受到限制和制約，影響了應(yīng)有的發(fā)揮。另一種現(xiàn)象就是伴奏者消極的跟隨，不能充分發(fā)揮伴奏的作用。當(dāng)樂曲達(dá)到高潮時(shí)伴奏仍然不給予情緒上的烘托，主旋律在伴奏部分也不加以強(qiáng)調(diào)，合作者的節(jié)拍不穩(wěn)時(shí)也不及時(shí)做出調(diào)節(jié)。這樣的伴奏使合作者猶如孤軍作戰(zhàn)，完全不能增加音樂的色彩和感染力。這都是合作意識的缺乏所造成的結(jié)果。和諧的自然是默契之根，有了自然的和諧才有了相互的默契。默契是種感應(yīng)，是心緒和意念無約的投合。所以合作者之間的默契程度影響著表演的精彩性，良好的合作能夠得到1+1＞2的結(jié)果，而合作中最重要的是默契。默契是合作雙方在合作中培養(yǎng)成，這里面需要彼此之間的信任和溝通。鋼琴伴奏是綜合能力的體現(xiàn)，它不僅要有嫻熟的彈奏技巧，正確的合作意識，而且需要有良好的心理素質(zhì)及應(yīng)變能力。在演出時(shí)常常會出現(xiàn)各種意想不到的情況，這就要求伴奏者在心理上要有較強(qiáng)的適應(yīng)能力，不能因臨場出現(xiàn)的小紕漏而手足無措，影響音樂的完整性。好的伴奏，會讓聽眾聽不出演唱（演奏）者的缺點(diǎn)，而使演唱（演奏）者的優(yōu)點(diǎn)淋漓盡致地發(fā)揮。因此，如何更好地提高演奏者的合作意識，對于完美地表現(xiàn)音樂作品是尤為重要的。

1、培養(yǎng)鋼琴伴奏者良好的演奏技巧

嫻熟的技巧、敏銳的樂感、扎實(shí)的理論只是作為一名鋼琴伴奏需要掌握的基本功。最基本的應(yīng)是能完全自如地控制鍵盤,即通過琴聲表達(dá)演奏者對音樂的理解和感受。與獨(dú)奏相比,為歌曲伴奏的鋼琴演奏中雖然可能不太運(yùn)用雙八度音,但彈奏任何一支曲子,如舒伯特的“魔王”,都要求伴奏者必須具有獨(dú)奏的水平和技巧。所謂技巧的含義絕不僅是指演奏者能彈得很快、很響,它包括觸鍵和音色的許多重要方面。它甚至要求伴奏者比獨(dú)奏者有更高的水平,必須能彈出最豐富的音色變化。手指能快速、均勻、準(zhǔn)確地跑動，能自如地掌握連音、頓音等各種奏法，并能隨心所欲地彈奏出各種不同的音色變化。能掌握使全身的力量通過肩背、大小臂、手腕一直貫通到指尖，并采用低觸鍵、慢觸鍵、深觸鍵以及力量橫向轉(zhuǎn)移等方法，使奏出的旋律非常連貫、柔和、寬厚和優(yōu)美。

2、重視合作意識的重要性并進(jìn)行良好的交流與溝通

鋼琴伴奏一定要樹立正確的合作意識，強(qiáng)調(diào)伴奏的合作性，使鋼琴伴奏和主奏(主唱)建立相互合作的關(guān)系，雙方相互協(xié)作、積極配合、有機(jī)結(jié)合，共同完成一件作品的再創(chuàng)造，這就需要演奏的雙方在合作前充分溝通，對作品的速度、感情、力度等藝術(shù)處理達(dá)成共識。演唱者、演奏者是否順利，出色的鋼琴伴奏起著非常重要的作用。鋼琴伴奏者要依據(jù)作品風(fēng)格、主題、節(jié)奏等方面選用恰當(dāng)?shù)暮吐暭鞍樽嘁粜停ㄟ^音量、音色、音型來啟發(fā)、引導(dǎo)演唱者或演奏者更好地表現(xiàn)音樂，達(dá)到同步進(jìn)行音樂表演的目的。當(dāng)琴聲音量大小發(fā)生變化時(shí)，能從中感受到音樂強(qiáng)弱的對比變化，并能唱出或奏出抑揚(yáng)頓挫、強(qiáng)弱有別的音樂。當(dāng)鋼琴的音色出現(xiàn)了明與暗的變化時(shí)，演唱者、演奏者在演唱中就能產(chǎn)生柔與剛的聲音的對比變化。當(dāng)伴奏音型發(fā)生改變時(shí)，他們就能注意，提示自己的情緒、風(fēng)格的對比變化。鋼琴伴奏時(shí)，要起到提示、引導(dǎo)、襯托、渲染等方面的作用。只有兩者默契配合，才能恰如其分地表達(dá)歌曲的意境，增強(qiáng)樂曲的藝術(shù)感染力和表現(xiàn)力，使樂曲的音樂形象更生動更豐滿，達(dá)到完美的統(tǒng)一。合作意識已經(jīng)存在后，必須注重合作者之間的交流與溝通，在演出前通過溝通，相互表達(dá)出各自的想法，使其所表現(xiàn)出來的藝術(shù)氛圍和效果幾近完美。有條件時(shí)，反復(fù)的現(xiàn)場過臺、合練，則更有利于演出質(zhì)量的提高。還可以通過多參加富有挑戰(zhàn)性的伴奏，擴(kuò)大個(gè)人的音樂交流范圍，加強(qiáng)自身音樂素養(yǎng)來提高合作時(shí)的應(yīng)變能力，才能更全面地解決合作中的問題，這也是合作意識的一種體現(xiàn)。不斷在實(shí)踐中總結(jié)積累經(jīng)驗(yàn),有所發(fā)現(xiàn),有所創(chuàng)造，才能逐漸成為一名優(yōu)秀的伴奏者，從而完善自己的合作意識。

鋼琴伴奏作為鋼琴表演藝術(shù)的一個(gè)分支，己愈來愈被有識之士所看重。鋼琴伴奏在聲樂、器樂等領(lǐng)域內(nèi)所能發(fā)揮的作用各有其特點(diǎn)。伴奏者與其合作者相得益彰的配合技巧，能使音樂作品表現(xiàn)達(dá)到完美統(tǒng)一的藝術(shù)境地。鋼琴伴奏時(shí)掌握作品的風(fēng)格及演奏技巧，注意前奏、間奏、尾奏對歌曲、樂曲等音樂形象的重要性，運(yùn)用多種方法處理作品等諸多方面是非常重要的，但是我們不能忽略合作意識在鋼琴伴奏中的運(yùn)用，這對于幫助歌唱者或演奏者充分發(fā)揮技術(shù)水平及表現(xiàn)作品的思想感情起著不可估量的作用。

優(yōu)秀的即興伴奏者發(fā)自內(nèi)心的演奏能給演奏增添特別的精神魅力，而這種魅力則來自于演奏者的藝術(shù)天性和良好的音樂感受力。羅曼·羅蘭曾說：音樂是比一切智慧、一切哲學(xué)更高的啟示。因此，即興伴奏者的內(nèi)在氣質(zhì)和音樂素養(yǎng)決定其對作品的把握和表現(xiàn)，樂感成為演奏當(dāng)中的重要條件之一。音樂好比建筑藝術(shù)，演奏者就像建筑師，音樂大廈可以是風(fēng)格各異的，但音樂的結(jié)構(gòu)卻是有相當(dāng)?shù)囊?guī)律去遵循。音樂藝術(shù)具有時(shí)代性，不同的作曲家由于時(shí)代背景、生活環(huán)境、個(gè)人素養(yǎng)的不同，反饋給演奏者不同的信息。因此演奏者在了解這些綜合信息的同時(shí)須與其它信息相互作用而達(dá)到對音樂的正確把握與控制能力，鋼琴演奏是一種二度創(chuàng)作，作曲家樂譜中儲存的情感與力經(jīng)過演奏形成音響儲存中的情感與力，這種轉(zhuǎn)化使音樂視聽軌跡呈現(xiàn)出情境、意境、樂境的聯(lián)覺反映。這種聯(lián)覺體驗(yàn)需要將想象氛圍與動力結(jié)構(gòu)相互溝通，以體現(xiàn)出樂曲形象的鮮明性和銜接上的緊湊、適度和有序。因此，在鋼琴伴奏中應(yīng)該很好地把握尺度，將藝術(shù)表演達(dá)到協(xié)和與統(tǒng)一。

（作者單位：湖南理工學(xué)院音樂系）

責(zé)任編輯：楊建