袁瀛寰 (廈門愛樂樂團 福建廈門 361004)
淺析鮑羅丁和他的《第二號弦樂四重奏》
袁瀛寰 (廈門愛樂樂團 福建廈門 361004)
鮑羅丁是外科醫(yī)學(xué)院的化學(xué)教授,他除了一直從事教學(xué)和科研工作外,還醉心于音樂創(chuàng)作。1862年,他結(jié)識了作曲家巴拉基列夫,加入了致力于發(fā)展俄羅斯民族音樂的“強力集團”。鮑羅丁一生音樂作品相對較少,而且創(chuàng)作速度極為緩慢。但是,他的作品仍然涉及了音樂體裁的眾多領(lǐng)域,其代表作有兩部交響曲,交響音畫《中亞細亞大草原》,“英雄性”和“史詩性”可以很好地概括鮑羅丁作品的主要內(nèi)容。他一生中僅有的兩部弦樂四重奏,均以親切柔美的旋律聞名?!兜诙栂覙匪闹刈唷吠瓿捎?881年夏天,鮑羅丁將此曲作為向他夫人求婚與訂婚二十周年紀念的獻禮,其中以第三樂章最為著名。因關(guān)于第三樂章的各種文字資料有很多,而其他樂章的文字資料較少,故在此著重為大家解析一下樂曲的第一樂章。
鮑羅丁;弦樂四重奏
亞歷山大?波菲里耶維奇?鮑羅?。ˋlexander Porfir'yevich Borodin,1833-1887)
鮑羅丁除了在化學(xué)領(lǐng)域取得了非凡的成就以外,也以同樣的才智獻身于音樂:他九歲開始音樂啟蒙,十四歲便已開始音樂創(chuàng)作,發(fā)表了一首長笛協(xié)奏曲和一首弦樂三重奏。最初他對音樂還只是一般愛好,直至1862年,鮑羅丁結(jié)識了作曲家巴拉基列夫,加入了致力于發(fā)展俄羅斯民族音樂的“強力集團”。正是這一舉措使鮑羅丁整個創(chuàng)作活動出現(xiàn)了新的轉(zhuǎn)折。在其他成員的幫助和鼓舞下,這位自稱是“星期日作曲家”的他利用業(yè)余時間積極從事音樂創(chuàng)作。
雖然科學(xué)研究、教育和社會活動占去了鮑羅丁大部分時間,使其創(chuàng)作速度極為緩慢,音樂作品數(shù)目相對較少。但他的作品仍然涉及了音樂體裁的眾多領(lǐng)域,包括歌劇、戲劇配樂、交響曲、交響音畫、室內(nèi)樂重奏、鋼琴小品和浪漫曲。按照俄羅斯評論家斯塔索夫的說法“鮑羅丁的天分,不論是表現(xiàn)在交響曲中,還是歌劇、重奏、浪漫曲中,都一樣有力而不同凡響?!?/p>
其代表作有:體現(xiàn)古代俄羅斯宏偉歷史畫卷、抒發(fā)愛國主義精神的歌劇《伊戈爾王子》,奠定俄國史詩性交響樂體裁的第二交響曲《勇士》,富于俄羅斯風(fēng)格和東方色彩的交響音畫《在中亞細亞草原上》以及兩部弦樂四重奏,聲樂浪漫曲《為了遙遠祖國的海岸》《睡公主》《幽暗森林之歌》《海王的公主》等。
鮑羅丁大部分作品的內(nèi)容都同俄羅斯民間史詩的偉大形象,人民的英雄功勛,民間生活的生動畫面密切相關(guān)。他的音樂語言非常富于民族色彩,有的作品還帶有迷人的東方異國情調(diào)。“英雄性”和“史詩性”可以很好地概括出鮑羅丁作品中的主要內(nèi)容。
但這也并非鮑羅丁音樂的全部,他一生中僅有的兩部弦樂四重奏就似乎遠離了他原有的創(chuàng)作軌道。這兩部弦樂四重奏一如既往地充滿了俄羅斯民族風(fēng)格,但令人們銘記于心的不再是“英雄和史詩”,而是那親切柔美的旋律。兩部作品比較起來,我個人認為《第二號弦樂四重奏》更為出色。
向來以慢工出細活為特點的鮑羅丁在1881年夏天,只用了兩個月的時間寫完這部作品,作為向他夫人、鋼琴家普羅托波波娃求婚與訂婚二十周年紀念的獻禮,樂曲的精神內(nèi)涵則是對他倆在海德堡初識時期幸福時光的追憶。對這段浪漫的往事,鮑羅丁以最優(yōu)美的音樂表現(xiàn)出來。此曲強調(diào)了第一小提琴和大提琴旋律的配合演奏,似乎是用這兩件善于歌唱的樂器代替自己與愛人互訴衷腸。
《第二號弦樂四重奏》共分四個樂章:
第一樂章中庸的快板,D大調(diào)。這是對人類精神力量和思想感情的揭示。主部主題充滿生活氣息,曲調(diào)柔婉抒情,樸實親切,具有奮進精神。它是建立在俄羅斯民歌基礎(chǔ)上的,極富歌唱性且感性舒緩。在中提琴以切分節(jié)奏奏出低音的持續(xù)音上,大提琴安寧地呈示出第一主題,第二主題是典型的俄羅斯風(fēng)格。發(fā)展部為F大調(diào),再現(xiàn)部第二主題不以主題再現(xiàn),卻出現(xiàn)于降E大調(diào),突出色彩變化。
第二樂章快板,充滿活力的諧謔曲,F(xiàn)大調(diào)。風(fēng)格為輕妙的圓舞曲風(fēng)格。主部主題輕快、活潑,副部主題柔美抒情。兩個主題對比鮮明,饒有情趣。
第三樂章行板,A大調(diào),此樂章因其旋律抒情優(yōu)美、淳雅寧靜,猶如歌劇詠嘆調(diào)一般,被稱為音樂歷史上最偉大的情歌之一。這樣的“夜曲旋律”在弦樂四重奏確是不多見的。作曲家在這一樂章對位技法的精彩運用上展現(xiàn)出了不凡的天賦。
第四樂章行板,終曲,D大調(diào)。奏鳴曲式的基調(diào),主部主題的音樂表現(xiàn)出強勁和不安,而副部主題則抒情優(yōu)美,表現(xiàn)了對光明的向往。音樂明快剛勁,但又不失舒展悠遠,強調(diào)了本曲的抒情性。
世人公認,全曲中最優(yōu)美和動人心弦的樂章非第三樂章莫數(shù),它經(jīng)常被改編成管弦樂《夜曲》單獨演出。因此關(guān)于第三樂章的文字資料,演繹方法有很多,而其他的樂章自身的魅力似乎被第三樂章的光彩所掩蓋。這里,我想著重為大家解析一下樂曲的第一樂章的演繹方法。
第一樂章的速度標記為Allegro moderato,因此它是屬于中庸的快板,雖然是2/2拍,也不必演奏的過于急速。
樂曲開始在中提琴切分節(jié)奏奏出的低音持續(xù)音上,大提琴安寧地吟唱出第一主題,沒有過分的裝飾,平靜而樸實。在此之后,第一小提琴也唱出了主題,比先前更為感性浪漫了些。緊接著,大提琴與小提琴再次輪流演奏出這一主題,并由小提琴將旋律慢慢鋪展開來,作曲家似乎將滿腔的愛意寫入了音樂中,借助不同的樂器來演奏同樣的旋律,使樂器說話、歌唱,在樂音交替和變化中,將感情的語言譯成富有表情的力度變化和色調(diào)變化,無數(shù)次傾訴著對愛人深深的情意,綿綿的眷戀。
(20小節(jié)開始至35小節(jié))這一段落的力度作曲家標記為poco a poco cresc.即慢慢地漸強。我們需要通過緩慢的,逐步強化的手法,從極其安靜的情緒中過度到緊張激動的氣氛中去,在演奏時首先要注意的是運弓的部位和方法:為了獲得柔和迷人的弱piano聲音,我們需要將弓子放于指板附近,甚至在指板上演奏;而當我們想得到最飽滿響亮的琴音時,運弓就要在琴碼和指板中間的部位演奏了;樂句開頭因為是從小節(jié)的弱拍開始,因此起弓選擇為上弓的上半部,可以安靜并緩慢的奏出樂句,而且,在之后一點點的漸強時同樣也使用上弓來加強力度,因為音量的增強能產(chǎn)生高漲的感覺,所以用上弓演奏crescendo 是完全合乎自然規(guī)律的:既符合弓子特點,又符合分句法的規(guī)則。我們在演奏poco a poco cresc.時要注意:對于這類比較長的漸強,切記不可在一開始就使用過多的力量,應(yīng)做到:“漸強時間愈長,在其開始就應(yīng)更多的控制力度”,這樣演奏到最后才可以有更大的漸強余地。
第二主題是典型的俄羅斯風(fēng)格。甜美如歌,流暢似水。在甜美中又略帶著憂郁,好似在輕輕敘訴著往事。(44小節(jié)至51小節(jié))此主題的揉弦雖不需像第一主題那么濃密強烈,但浪漫的因素決定著它的濃度和強度,我們還是需要稍稍密集的揉弦來進行這一主題的歌唱。另外,旋律中十六分音符的處理也很重要,決不可馬虎帶過。在發(fā)展部到來之前的Animato,除了速度轉(zhuǎn)換,音樂的情緒也變得堅定果斷,我們需增加弓子在弦上的壓力,加快運弓的速度,使每個加了重音記號的音符演奏的飽滿,有力量。
轉(zhuǎn)到F大調(diào)的發(fā)展部重新歸于寧靜,是暴風(fēng)雨前的寧靜,在一點點醞釀著高潮的到來。最早的第一主題由兩把小提琴在八度上一起奏出,充滿無限深情與渴望。大提琴、中提琴與小提琴好似在互相傾訴般不停的接連演奏著,此起彼伏的旋律漂浮在穩(wěn)定的節(jié)奏型上,在大提琴的漸慢中回到了再現(xiàn)部。
最后,在中提琴憂郁又動蕩的半音下行中,樂曲和聲織體慢慢從陰暗轉(zhuǎn)為明朗,安靜的結(jié)束于主音D上。
鮑羅丁沒有像其他俄羅斯作曲家一樣使用過分夸張的力度記號,我個人認為他創(chuàng)作上表現(xiàn)出的冷靜和他所熱愛的理科——化學(xué)有一定的關(guān)系。全曲最強處也沒有超過fortissimo,他的這部作品自始至終彌漫著內(nèi)斂的美。
我們只有了解了作品的創(chuàng)作背景、風(fēng)格、力度、節(jié)奏和特點,才能較好地演繹出作曲家想表現(xiàn)的內(nèi)容。當然,親身的實踐經(jīng)驗是最好的老師。以上論述,是我個人在對這部作品第一樂章進行演奏嘗試后,就樂曲內(nèi)涵及演奏方法問題做的關(guān)于學(xué)習(xí)心得上的一些闡述,希望寫出來與大家一起進行探討,并期望此文能對其他音樂工作者在演繹這部作品時起到一定的輔助作用。