吳彥儒 (揚(yáng)州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 江蘇揚(yáng)州 225009)
《久石讓在武道館》交響音樂會側(cè)記
吳彥儒 (揚(yáng)州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 江蘇揚(yáng)州 225009)
從《summer》《天空之城》兩首曲子知道久石讓,這個日本的電影配樂大師。生活中常常會聽到這兩首耳熟能詳?shù)那樱秙ummer》的歡快清新《天空之城》的淡淡憂傷,都能深深觸動人的心弦,仿佛一襲清涼的風(fēng)拂過。追尋著這種感覺,幾乎聽遍了久石讓所有的音樂,最讓人印象深刻的是這場《久石讓在武道館—與宮崎駿動畫一同走過的25年》交響音樂會。
這場音樂會九首組曲共32首曲目完全來自于日本動畫大師,他的老搭檔宮崎駿導(dǎo)演的動畫,記錄了久石讓25年的動畫配樂歷程。久石讓親自擔(dān)任指揮和鋼琴演奏,200人的交響樂團(tuán)、800人的合唱團(tuán)、160人的樂旗隊,再現(xiàn)了宮崎駿導(dǎo)演的九部經(jīng)典動畫。配樂和大屏幕上的動畫畫面片段交相輝映、相得益彰。動情的演繹、簡單純美的旋律改變了人們對于交響樂望而卻步的心態(tài)和交響樂曲高和寡的境地。臺下雷動的掌聲給予了久石讓—一個賦予音樂靈魂的大家最樸實的肯定。
當(dāng)擔(dān)任指揮的久石讓微笑著走到氣勢恢宏的交響樂團(tuán)前輕輕拿起指揮棒時,讓人不由得摒住呼吸,期待著這場精彩的交響樂盛宴。開場的《風(fēng)之谷》是音樂會的一個高潮,幾聲隆隆的鼓聲將人帶入了美妙的音樂之旅。低沉的弦樂與不協(xié)和的吹奏樂響起,仿佛潛入了被現(xiàn)代工業(yè)污染的深海中,深海中一片奇幻的王蟲世界,隨著音樂的由強(qiáng)漸弱,久石讓從指揮的位置走到鋼琴前,優(yōu)美的鋼琴獨奏引入主題,悠揚(yáng)飄渺的大段和弦讓人置身于風(fēng)之谷,預(yù)示著人與自然的和諧共存。緊接著,拉弦樂的幾聲撥奏引入了主角娜烏西卡在空中與邪惡搏斗的追擊場面,反復(fù)的音型在小提琴的跳弓與急促的管樂合奏下,烘托出強(qiáng)烈的緊迫感與速度感。音響與屏幕動畫的結(jié)合氣勢恢宏,撕扯著人的每一根神經(jīng)。當(dāng)清脆的鋼片琴聲響起,清澈的童聲伴隨輕快的笛子演繹了《娜烏西卡安魂曲》,正如畫面中所描繪的,荷母用它金色的觸須為主人公療傷,優(yōu)美的音樂和畫面絲絲入扣,器樂與人聲的完美結(jié)合呼應(yīng)了動畫的主題—生命的價值,人與自然的相融,對于理想社會的憧憬……撼動人心。不同片段的配樂連綴的天衣無縫,勾勒出了言外之意的世界觀,也顯示出了久石讓的作曲功力。
第二首是具有轉(zhuǎn)折意義的動畫組曲《幽靈公主》,這部宮崎駿導(dǎo)演的后期作品的配樂不同于久石讓以往的風(fēng)格。兩聲凝重的鼓聲,樂團(tuán)在低音管樂的配合下協(xié)奏,將人引入了古老的東方世界,接著密集并富有節(jié)奏感的鼓樂聲有著排山倒海之勢,小提琴與管樂分別在高音區(qū)與低音區(qū)發(fā)出尖銳的不協(xié)和音,管弦樂隊快速短促的演奏再現(xiàn)了阿席達(dá)卡被邪神追逐的情景,并且愈來愈清晰……久石讓女兒麻衣演唱的《幽靈公主》主題曲是音樂會的一個亮點,純凈無暇的聲線猶如山間的小溪清澈透明,洋溢著主人公與幽靈公主相聚的幸福與感動。這是一部描繪遠(yuǎn)古傳說的組曲,充滿了日本民族的古代風(fēng)情,不協(xié)和和弦的運用,多調(diào)性產(chǎn)生的復(fù)雜和聲效果及大量富有節(jié)奏感的打擊樂,使得組曲如史詩般宏大,呈現(xiàn)出色彩斑斕的交響映畫,充分彰顯了久石讓駕馭不同音樂風(fēng)格的能力。
第三首《魔女宅急便》是極具歐洲風(fēng)情的交響組曲,弦樂的撥奏加上輕快俏皮的木管樂吹奏,表現(xiàn)了小魔女kiki騎著掃帚在天空中自由飛翔去追尋自己的夢想的情景,音樂簡潔生動,洋溢著美國鄉(xiāng)村音樂的感覺。接著,在六弦琴幾聲撥奏音后突然變成了熱烈的圓舞曲,kiki飛進(jìn)了美麗的海濱小鎮(zhèn),川流不息的人群,人們驚訝的目光,kiki對新生活的期待與興奮表現(xiàn)的淋漓盡致。當(dāng)樂曲演奏到另一個主題《傷心的kiki》時,豎琴如水的滑音,單簧管加入輕柔悲傷的管弦樂合奏表現(xiàn)了kiki失去魔力的悲傷與無助,預(yù)示著人生生活中的困難與坎坷。首席小提琴輕輕站起開始了柔美細(xì)致的獨奏,畫面中出現(xiàn)了kiki收到了老奶奶的蛋糕,還有畫家好友的鼓勵,她感受到了人間的溫情,看見了生活的希望,重新拾起自己的信心鼓足勇氣恢復(fù)自己的魔力。音樂的演奏與畫面交融又獨立于畫面之外,讓人們的心情隨之起伏。
《懸崖上的金魚公主》中幾首人聲歌曲風(fēng)格獨特,男聲的吉他彈唱,小女孩的童聲獨唱,女聲獨唱及大合唱形式多樣并又融為一體,相映成輝。這首樂曲將人與人的距離拉近,讓人們感受到家庭的溫馨與人性的美好。
中場音樂《天空之城》的主題曲《carrying you》的演繹有別于我們平時經(jīng)常聽到的演奏形式,它的演奏由中小學(xué)校的樂旗隊來擔(dān)當(dāng),雖然聽上去沒有鋼琴演奏或是童聲合唱那么優(yōu)美,演奏的水準(zhǔn)也比不上專業(yè)的交響樂團(tuán),可這又是另外一種意味,顯示了年輕一代的朝氣,與樂曲預(yù)示的對未來的向往,不屈不撓,追求理想的主題相呼應(yīng)。
在樂旗隊退場后,音樂會進(jìn)入了下半場,下半場的音樂也是風(fēng)格迥異,《紅豬》為了表現(xiàn)成人的愛情所采用的爵士風(fēng)格;《哈爾的移動城堡》的維也納風(fēng)格圓舞曲;《龍貓》的田園氣息及《千與千尋》這部在藝術(shù)與商業(yè)上成功超越《幽靈公主》的動畫佳作所使用的日本民族風(fēng)格音樂。久石讓也在變換著指揮與鋼琴演奏的角色,時而激昂時而舒緩,隨著久石讓的忘情演繹而沉醉,體味著這映畫世界的喜怒哀樂。正如他所說:“創(chuàng)作出的音樂若是要讓人愿意聆聽,非常重要的一點就是得讓身為頭號聽眾的自己感到喜悅?!?/p>
音樂會接近尾聲時老搭檔宮崎駿的出現(xiàn)讓人感動,當(dāng)白發(fā)蒼蒼的老人將鮮花送到久石讓手中時,分明看見了他眼中噙著的淚水,這輝煌成功的背后付出的是多少努力與汗水,也蘊(yùn)含著多少美好的回憶。整臺音樂會的音樂旋律簡短、個性鮮明,運用了豐富的和聲與形式多樣的配器,自然,人生與理想的主題在腦中漸漸明朗。
關(guān)于久石讓
稱久石讓是電影配樂大師,因為他是日本最多產(chǎn),也是最有影響力的音樂人,在他長達(dá)二十多年的音樂人生中,曾為涉及亞洲好幾個國家的二十多部電影配樂,獲得過多次最佳電影配樂的大獎。稱他是著名作曲家,他出版過二十多張個人專輯。他還是一名指揮家與鋼琴演奏家,他舉辦過很多自己擔(dān)任指揮與演奏的交響音樂會。久石讓就是這么一個喜歡涉獵很多領(lǐng)域去豐富自己的人。
曾在國立音樂學(xué)院學(xué)習(xí)古典音樂與作曲的他,受到日本新音樂運動的影響癡迷于現(xiàn)代音樂,這是一種不太能被大眾所接受與理解的音樂風(fēng)格,就是所謂的“極簡主義”風(fēng)格音樂,將簡短的樂句或節(jié)奏稍作變化不斷重復(fù),這種音樂具有古典音樂所喪失的節(jié)奏,也具有美妙的和聲,可這種“為藝術(shù)而藝術(shù)”的純音樂創(chuàng)作方式并不受大眾的喜愛。久石讓是個聰明的人,他頓悟:“作為音樂家,就是要將個人定位為社會的一份子而從事創(chuàng)作?!痹谥蟮亩畮啄昀?,他將自己定位為“街頭藝術(shù)家”。理想與現(xiàn)實雖然是矛盾的,但他會在這之間找到一個平衡點,他在古典音樂學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上活用極簡主義的敏銳度,采用現(xiàn)代作曲的技法加上流行音樂所具備的節(jié)奏感,呈現(xiàn)出來的音樂就是這么簡約、優(yōu)美而兼具知性美。尋求一個“商業(yè)”與“藝術(shù)”的最佳契合點是他一直追尋的目標(biāo)。作為一名出生在這個時代與社會的作曲家,久石讓希望呈現(xiàn)出有意義的音樂,無論是流行音樂、古典樂、爵士樂或是民族音樂,他想從各式各樣的音樂出發(fā),不受任何音樂類型的約束,盡可能呈現(xiàn)出具有當(dāng)代感覺的音樂。這也是他的音樂能帶給我們太多驚喜的原因吧。
就是這樣一個藝術(shù)家,為了不讓自己的作曲能力在純粹迎合大眾口味時萎縮,為了不讓自己的音樂太過“商業(yè)化”,他盡量去做不同的事情,吸取各方面的優(yōu)點融入他的創(chuàng)作,讓他的音樂更加多元,不會因為理論的強(qiáng)大而使得音樂遠(yuǎn)離人群,而是突破藝術(shù)的瓶頸創(chuàng)作出簡約而又不失高雅的佳作。保留一份童心,保留一顆感性的心,這是久石讓音樂帶給我們的。正如久石讓所說的:“感性的心靈如果能正常發(fā)揮機(jī)能,我相信人類就不會走上不該走的道路。”