陸小玲，秦佳

(常州工學院藝術(shù)與設(shè)計學院，江蘇 常州 213002)

2011年暑假，隨著《功夫熊貓2》、《變形金剛3》和《加勒比海盜4》的強勢熱映，北京電影學院動畫學院和天津北方電影集團聯(lián)合投資拍攝的我國首部全3D動畫電影《兔俠傳奇》的上映也引起了國內(nèi)熱議。這部由孫立軍導演，鄒靜之編劇，范偉、閆妮、張豐毅、濮存昕等大牌明星配音，耗資1.2億元人民幣，歷時3年打造完成的國產(chǎn)動畫作品似乎并不能讓大多數(shù)國人買賬，最終在國內(nèi)只拿下了大約2 000萬元的票房。對于這部作品的評論也是褒貶不一，有不少人認為：“《兔俠傳奇》故事是三流評書的效果，主角是小品里二傻子的效果，節(jié)奏感是拖沓國產(chǎn)劇的效果，動作設(shè)計是毫無創(chuàng)意的效果”；“處處充滿模仿《功夫熊貓》的痕跡”；“刻意去賣中國元素，反而沒能講述好一個故事”。但也有人認為此片相比于喜羊羊之類的國產(chǎn)動畫已經(jīng)有了很大的進步，已經(jīng)可以說是當代中國動畫電影的一個里程碑。雖然《兔俠傳奇》未能在票房上超過喜羊羊，但其作為我國首部投資巨大的全3D作品，在繼《大鬧天宮》、《牧笛》、《寶蓮燈》后繼續(xù)大膽探索中國動畫風格，運用武俠故事，集合古典風箏、民間空竹、傳統(tǒng)戲曲、集市廟會、美食廚藝等中國元素，并在全球60多個國家和地區(qū)發(fā)行，也不得不說是一大進步，它給我國當代動畫電影和動畫教育也帶來了較為深刻的啟示，具體表現(xiàn)為以下三個方面。

一、講述故事要有現(xiàn)代性

中國歷史源遠流長，中國文化更是博大精深。我國自古以來流傳的神話、傳說、民間故事、寓言、童話等數(shù)不勝數(shù)，許多人都提出我國有取之不盡的故事可以寫。既然有那么多的素材，為什么國產(chǎn)動畫還是沒有出彩的故事，反倒是美國人拿著我們的只言片語去全世界賺了個盆滿缽滿，導致個別國人為此憤憤不平，扛著民族主義的旗幟來驅(qū)趕外國熊貓。究其原因，是我國動畫人缺乏對文化資源進行利用和再生產(chǎn)的能力。美國迪斯尼動畫向來奉行拿來主義，他們四處搜羅各國的優(yōu)秀故事，然后進行合理改編，注入美國的價值觀和文化理念，然后生產(chǎn)銷售出去，讓民族的故事成為世界的故事。我國動畫在故事的改編上往往過于保守，從《金猴降妖》、《天書奇譚》、《大鬧天宮》到《寶蓮燈》，大部分內(nèi)容維持原著，故事陳舊，內(nèi)容呆板，缺乏時代性特征。而我們的觀眾隨著生產(chǎn)力的發(fā)展，物質(zhì)文化的豐富，生活水平的提高和審美視野的提升，早已具備了強烈的時代特性，更不用說在如今電腦普及，信息爆炸的社會環(huán)境下成長起來的新一代。事實證明，觀眾審美接受的差異性必然會影響動畫電影傳播效果的好壞，動畫電影人想要獲得觀眾的認可和成功，必須根據(jù)現(xiàn)代社會的審美需要創(chuàng)作出富有現(xiàn)代性、時代感的影片?！锻脗b傳奇》雖然講述的是一個關(guān)于誠信的故事，但它走的卻是當前熱門的武俠路線。兔二懸崖秘籍型的功夫成就雖然老套，可主角肥胖的體形，憨厚呆傻的表情卻像極了當紅動畫明星“功夫熊貓”。故事中人物的語言也不時體現(xiàn)著幽默感和現(xiàn)代性，如高兩米看到兔二后說道：“你是吃化肥長大的吧？同樣都是兔子，差別咋就這么大捏？”兔二聽到老館主中毒了，問道：“啊，中毒，會不會有輻射啊？”豬大廚訓人時說：“你們一個個笨得跟豬一樣?！蓖枚桓邇擅滓舶蜁r說：“別咬我尾巴，尾巴本來就短，信不信，我拿屁嘣你?！睆姳I蜥蜴和蛤蟆打劫起來還學香港警匪片，分好幾套計劃實行，蜥蜴被打飛后還不忘惡搞一下喜羊羊，喊道：“我還會回來的！”網(wǎng)絡(luò)流行語和生活幽默語言的運用，無疑給影片增色不少，也讓觀眾暫時忘記了影片關(guān)于誠信的教育，兔二常唱的那段“好炸糕就得啥都好，油好面好手藝好，手藝好我就賣得好，我就心情好，賣得好我就心情好，心情好我就炸得好，炸得好就是好炸糕”，也因其生動有趣、朗朗上口而被觀眾牢牢記住。

二、表現(xiàn)形式需要創(chuàng)新性

創(chuàng)新從哲學上說是人的實踐行為，是人類對于發(fā)現(xiàn)的再創(chuàng)造，是對于物質(zhì)世界的矛盾再創(chuàng)造。人類通過物質(zhì)世界的再創(chuàng)造，制造新的矛盾關(guān)系，形成新的物質(zhì)形態(tài)。創(chuàng)新是一個民族進步的靈魂，是一個國家興旺發(fā)達的不竭動力。當今社會，創(chuàng)新創(chuàng)意已越來越為人們所熟悉和看重，是否具有創(chuàng)新性和創(chuàng)意性，往往已經(jīng)成為一部作品成敗的關(guān)鍵。創(chuàng)新在現(xiàn)實社會的應(yīng)用中也常被定義為模仿加改良。美國動畫電影《花木蘭》套用了中國民間關(guān)于花木蘭替父從軍的傳說和中國的文化元素，創(chuàng)造出了一個女孩追求自我價值實現(xiàn)的美國故事。日本動畫《最游記》借鑒中國古典名著《西游記》的人物和故事，創(chuàng)作出了一部與原著大相徑庭的作品：河里飄來的棄兒，雖被法師收養(yǎng)卻從小在寺中受盡歧視的玄奘；石頭中誕生的奇異生命體，喪失了所有記憶的大妖怪孫悟空；為了自己愛人兼姐姐的死而殺了一千只妖怪、自己也成了妖的豬八戒；作為人妖混血而受到繼母虐待、結(jié)果因為自己使大哥殺了母親繼而消失的沙悟凈。四位主角早已不是我們熟悉的形象，生活背景也大不同，在作者的再創(chuàng)造下，這部作品展示了全新的生命力和時代活力?！锻脗b傳奇》則放眼國外，套用好萊塢的制作模式，專門聘請了美國公司制作海報和宣傳片，“比如好萊塢動畫電影很流行白色背景海報，我們在種種細節(jié)上都力求貼近美國風格。發(fā)行商購買電影最先考慮的是能否獲得自己國家觀眾的認可。好萊塢動畫已經(jīng)成為全世界的大眾消費品，片商購買類似產(chǎn)品，風險會小很多。他們反而不會購買一部純粹中國風格的動畫片，因為它沒有占領(lǐng)主流消費市場。”①大膽制作當前流行的3D效果，并在影片內(nèi)大量使用中國元素，如古典風箏、民間空竹、傳統(tǒng)戲曲、集市廟會、美食廚藝等，這不能不說是國產(chǎn)動畫電影的一大創(chuàng)新。有人認為《兔俠傳奇》中的兔二是在模仿熊貓阿波，但仔細觀察，我們會發(fā)現(xiàn)，阿波是個追求自己夢想的美國胖小伙，而兔二是個信守自己承諾的中國老好人形象，且片中中國元素的運用與《功夫熊貓》也不盡相同，中國文化何其豐富，我們需要大膽地探索和運用才能將其發(fā)揚光大。

三、受眾定位不能忽略作品內(nèi)涵

暑期檔的幾部動畫電影中，只有兩部受眾定位為低幼兒童的作品《賽爾號》和《摩爾莊園冰世紀》在票房上勝出，于是，一大批關(guān)于“國產(chǎn)動畫只適用于低幼兒童”，“成年人對動畫片不感興趣”，“與其一口通吃不如甘于低幼”之類的論調(diào)又開始高漲起來。在這個“低幼”定位的保護下，故事低俗，邏輯混亂，笑點幼稚也成了一些制作商理直氣壯的“特色”。這樣的觀點其實是站不住腳的。日本動畫大師宮崎駿先生的《千與千尋》定位是“一部寫給所有10歲女孩”的電影，影片敘述了千尋的一個生活小片段，講述她在面對困難時，如何逐漸釋放自己的潛能，克服困境，取得勝利。作品一上映就獲得了除小觀眾外許多成年人的喜愛，不僅在票房上大獲全勝(僅日本國內(nèi)便有300億日元)，而且獲得2002年初第52屆柏林國際電影節(jié)金熊獎等十多個國內(nèi)外獎項。一個簡單的成長故事，以其主人公的真實性、親切性和故事里飽含的深情厚誼打動了一代人的心。同樣是給兒童看的動畫電影卻存在著如此之大的差異，而那些“孩子看的作品就應(yīng)該幼稚”的說法，只不過是制作商為自己逃避兒童教育責任所找的托辭。我們一直說少年兒童是祖國的未來，動畫片作為伴隨這些祖國未來成長的重要一部分，負有不可推卸的教育責任。動畫作品內(nèi)容的優(yōu)劣，內(nèi)涵的深淺勢必會深刻影響他們的審美觀、價值觀和世界觀的形成?！锻脗b傳奇》在國人不斷呼喚國產(chǎn)動畫走出幼稚園的呼聲中，大膽定位為全家觀看，將一個簡單的故事放置到武俠恩仇的背景中，勇于探索國產(chǎn)動畫電影的好萊塢模式，不論成敗都是一大進步。當然，作為一部大片，《兔俠傳奇》也存在一些不足，如主角形象設(shè)計缺乏商業(yè)性考慮，配音與角色口型不一致，有些鏡頭中人物比例失當，配角形象過于雷同，廣告宣傳不到位等。

總之，在國產(chǎn)動畫備受詬病的今天，成天抱著低幼那一小塊奶酪只會在不斷的落后中被無情淘汰。我們只有堅持“兔俠”精神，堅定信念，勇于探索，不斷嘗試，在困難與曲折中逐漸進步，才能在世界動畫舞臺上慢慢占據(jù)一席之地，再現(xiàn)國產(chǎn)動畫的輝煌。

注釋：

①李璇：《兔俠傳奇》：穿著西裝的中國“兔兒爺”，http://yule.sohu.com/20110805/n315590476.shtml,2011年11月8日訪問。

[參考文獻]

[1]葛玉清.動畫電影敘事藝術(shù)[M].北京：中國傳媒大學出版社，2010.

[2]肖路.國產(chǎn)動畫電影傳統(tǒng)、美學特征及其文化探源[M].上海：上海人民出版社，2008.

[3]嚴定憲.中國動畫范例[M].北京：電子工業(yè)出版社，2004.