王翼如

（內(nèi)蒙古師范大學(xué)青年政治學(xué)院，內(nèi)蒙古 呼和浩特 010051）

學(xué)前教育專業(yè)的鋼琴教學(xué)主要是培養(yǎng)學(xué)生掌握鋼琴這件樂器，將來能成為合格的人民教師。在鋼琴教學(xué)中主要是解決學(xué)生掌握鋼琴正確、科學(xué)的演奏方法，具備在幼兒園教學(xué)活動(dòng)和音樂實(shí)踐活動(dòng)中的教學(xué)與伴奏的能力，而不是培養(yǎng)專業(yè)尖子和演奏人才。學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生，入學(xué)年齡一般都在18-20歲左右。絕大多數(shù)學(xué)生在上大學(xué)之前沒有彈過鋼琴，有的甚至都沒有見過鋼琴。由于鋼琴學(xué)習(xí)比較難，很多學(xué)生經(jīng)過一段時(shí)間的學(xué)習(xí)就不想再堅(jiān)持學(xué)習(xí)下去了，同時(shí)也很難激發(fā)他們學(xué)習(xí)鋼琴的愿望?？傮w而言，學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴基本上沒有基礎(chǔ)，整體缺乏興趣，效果相對(duì)較差。針對(duì)這樣的“弱勢(shì)群體”我們的鋼琴教學(xué)要從頭教起，學(xué)前教育鋼琴課程的開設(shè)僅為兩年，所以我們最好降低難度以實(shí)用為前提。下面結(jié)合我的教學(xué)實(shí)踐就學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)應(yīng)注意的幾個(gè)問題談一些體會(huì)。

一、培養(yǎng)學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴的興趣

學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生入學(xué)年齡一般都在18-20歲左右，他們的手指都比較僵硬，缺乏柔韌性和靈活性，已經(jīng)不適合高強(qiáng)度的手指技能訓(xùn)練。因此，在鋼琴入門教學(xué)時(shí)，應(yīng)從激發(fā)學(xué)生的興趣入手。

教育家夸美紐斯說:“興趣是創(chuàng)造一個(gè)歡樂和光明的教育環(huán)境的主要途徑之一”。培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴的興趣，教師起著決定性的作用。教師可以用賞識(shí)的方式激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。所謂賞識(shí)教育就是通過激勵(lì)表揚(yáng)手段,肯定學(xué)生的優(yōu)點(diǎn)、長(zhǎng)處,鼓勵(lì)他不斷追求成功。在彈琴的過程中我們要對(duì)學(xué)生進(jìn)行充分的肯定，不斷培養(yǎng)他們學(xué)習(xí)鋼琴的的進(jìn)取心和自信心。其次，在教學(xué)過程中，教師還可以采用各種先進(jìn)的教學(xué)方法進(jìn)行教學(xué)，例如：1、奧爾夫音樂教學(xué)法。它是原本性的音樂教育，是和動(dòng)作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起的；它是一種人們必須自己參與的音樂，即人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其間；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用結(jié)構(gòu)；它帶來的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音樂是接近土壤的、自然的、機(jī)體的、能為每個(gè)人學(xué)會(huì)和體驗(yàn)的。2、柯達(dá)伊音樂教學(xué)法。柯達(dá)伊教學(xué)法強(qiáng)調(diào)從本國的民族民間音樂入手，將歌唱尤其是合唱作為教學(xué)的基礎(chǔ)，采用首調(diào)唱名法、柯爾文手勢(shì)、節(jié)奏唱名，以及節(jié)奏和唱名的簡(jiǎn)記法。其目的是通過學(xué)校教育繼承和發(fā)展民族音樂文化，促進(jìn)人的全面發(fā)展，提高全民族的文化素質(zhì)。3、達(dá)爾克羅茲音樂教學(xué)法。它是由體態(tài)律動(dòng)、視唱練耳、即興創(chuàng)作組成，其目的是通過體態(tài)律動(dòng)來表現(xiàn)音樂的要素、情緒等方面，發(fā)展學(xué)生內(nèi)在的音樂感和平衡的動(dòng)覺,培養(yǎng)學(xué)生對(duì)節(jié)奏韻律的直覺本能，以及敏銳的感受力、反應(yīng)力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力，從而達(dá)到身心的和諧發(fā)展。4、日本的鈴木音樂教學(xué)法。它是采用母語教學(xué)的方法進(jìn)行教學(xué),并總結(jié)出一套具體的方法和教材。其宗旨并不是培養(yǎng)小提琴家,而是以小提琴為手段,培養(yǎng)兒童高尚的情操、美好的心靈和卓越的才能。在教學(xué)過程中我們采用以上各種先進(jìn)的教學(xué)方法來培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴的興趣。使他們將被動(dòng)變?yōu)橹鲃?dòng)，把“要我學(xué)”變成“我要學(xué)”。

二、培養(yǎng)學(xué)生彈奏鋼琴的正確手型及姿勢(shì)

對(duì)于初學(xué)鋼琴的學(xué)生，正處在學(xué)習(xí)鋼琴演奏的基礎(chǔ)階段，我們特別強(qiáng)調(diào)培養(yǎng)—種正確的基本手型?；舴蚵↗osef Hofmann）的建議是：“手和手指處于自由的和舒適的狀態(tài)”，即“當(dāng)手松弛地落到琴鍵上時(shí)，手和手指的自然狀態(tài)”1根據(jù)霍夫曼的建議我們可以認(rèn)為：最自然的手型就是最正確的手型。學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生們剛開始彈鋼琴很緊張，手很容易走形。但是隨著時(shí)間的推移慢慢的練習(xí)，在一定程度上不再緊張，正確的手型自然就出來了。手型的基本要點(diǎn)：1、手指自然彎曲、同手掌—起構(gòu)成—個(gè)半圓形，呈空握球狀；2、掌關(guān)節(jié)（是指手指與手掌相連接的部位）稍稍拱起。掌關(guān)節(jié)的掌握：手腕有控制的放松，自然的弧線，可以保證掌關(guān)節(jié)能夠沒有障礙的自然運(yùn)動(dòng)。3、手指一定要有一個(gè)天然的弧線并應(yīng)自然分開。天然弧線之所以重要，是因?yàn)槲ㄓ腥绱?，各種重量、力量才能沿著弧線直達(dá)指端、“進(jìn)入”琴鍵。2整只手應(yīng)以水平位置擺在琴鍵上與琴鍵排列平行，大指同樣應(yīng)放在琴鍵上面；4、手指觸鍵的基本位置應(yīng)該在白鍵與黑鍵距離的約三分之一處。當(dāng)彈奏黑鍵時(shí)，整只手應(yīng)向黑鍵位置前挪，手指應(yīng)彈奏在黑鍵前端位置。5、上臂與肘關(guān)節(jié)的關(guān)系：上臂自肩垂下，任由肘部牽動(dòng)。垂下的上臂的重量，經(jīng)肘部的調(diào)節(jié)，或全部、或部分、或猛然、或徐緩地經(jīng)前臂、腕部、手指作用于琴鍵。3我們所說的正確手型不僅僅指—種靜止的外形，它還包括了在彈奏過程中，能夠利用正確手型所創(chuàng)造出的科學(xué)合理?xiàng)l件來操作彈奏過程中的動(dòng)作和力量的運(yùn)用。它還要求彈奏鋼琴的正確手型內(nèi)部具有必須的手的張力、手指的支撐力和手指正確的揮動(dòng)動(dòng)作能力等。這樣，運(yùn)用正確基本手型進(jìn)行彈奏就不會(huì)像擺—個(gè)手型樣子那么簡(jiǎn)單了。對(duì)學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生，我們可以先讓她們學(xué)習(xí)兩種最基本的彈奏方法：斷奏和連奏。斷奏的動(dòng)作要求：讓學(xué)生把手型打開呈抓鍵狀態(tài)，手臂提起如吸氣，然后再自然地落下去如吐氣。在彈奏的過程中，還要讓學(xué)生注意不要敲打鍵盤，觸鍵點(diǎn)正確，發(fā)力點(diǎn)正確，音色要飽滿。連奏是指音與音相互銜接時(shí)，不能有一點(diǎn)空隙也不能相互重疊。所以在彈奏過程中主要是運(yùn)用重量轉(zhuǎn)移的方法。彈奏第二個(gè)音的時(shí)候，則要把第一個(gè)音“落下”時(shí)手指承受的重量感，轉(zhuǎn)移到第二個(gè)音上來。這個(gè)轉(zhuǎn)移不是再落一次，而是通過彈第二個(gè)音的手指主動(dòng)觸鍵實(shí)現(xiàn)的4。

人們常說：“站要有站像，坐要有坐像”。就是說不論干什么事，都需要有一個(gè)正確的姿態(tài)。彈奏鋼琴時(shí)同樣也需要有一個(gè)正確、自然的姿勢(shì)。彈奏鋼琴時(shí)坐要有坐姿、腳上和手上還要有支點(diǎn)，這三個(gè)重力支點(diǎn)要求必須是平衡、協(xié)調(diào)的。只有把這三個(gè)重力支點(diǎn)的關(guān)系擺好了，才能達(dá)到演奏需要的正確姿勢(shì)。彈奏鋼琴正確的姿勢(shì)：1、坐時(shí)應(yīng)面對(duì)鍵盤正中，不偏左不偏右的位置。2、雙手置于琴鍵時(shí)，肘部與鍵面基本在—個(gè)平面上，上臂與前臂形成略大于90度的鈍角為宜。3、琴凳與鋼琴的距離要因人而異，主要是根據(jù)每個(gè)人胳膊的長(zhǎng)短而定。理論上，最佳距離是既能保證手臂上下兩部分靈活的活動(dòng)，又能保證身體可前后左右自由轉(zhuǎn)動(dòng)為宜。坐得太近，身體貼近鋼琴，手的活動(dòng)要受到限制，身體失去活動(dòng)余地；坐得太遠(yuǎn)，胳膊就得伸直了彈琴，這樣既不自然又不方便，還耗費(fèi)力氣。4、腰要直，切勿弓腰駝背、端肩吊臂。彈奏鋼琴正確的姿勢(shì)最終是服務(wù)于手在彈奏時(shí)力量運(yùn)用的準(zhǔn)確和力度色彩變化的敏銳。所以，教師應(yīng)運(yùn)用正確的示范演奏和深入淺出的講授方法,讓學(xué)生掌握各種具體的彈奏要領(lǐng),形成正確的彈奏姿勢(shì)和手形,并通過反復(fù)的練習(xí)使之成為一種正確的習(xí)慣。

三、養(yǎng)成嚴(yán)格正確的識(shí)譜習(xí)慣

學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生在入校前并沒有彈奏鋼琴的基本知識(shí)。學(xué)生們的識(shí)譜能力都非常差，大多數(shù)學(xué)生在彈奏過程中都是通過背譜來彈奏樂曲，這樣長(zhǎng)久下去學(xué)生們的識(shí)譜能力不但提高得很慢，甚至彈了一兩年琴下來有些音還不認(rèn)識(shí)或在練習(xí)的過程中花在識(shí)譜上的時(shí)間太多。所以教師應(yīng)當(dāng)先讓學(xué)生做識(shí)譜練習(xí)，同時(shí)還要掌握相關(guān)的樂理基本知識(shí)。對(duì)于識(shí)譜和樂理知識(shí)的掌握，教師必須對(duì)學(xué)生要求嚴(yán)格。我們從一開始就要求學(xué)生看譜彈奏，他們?cè)诿看尉毲贂r(shí)都要識(shí)譜一次，這樣學(xué)生的識(shí)譜能力就會(huì)在彈奏中不斷地得到了練習(xí)和加強(qiáng)，久而久之，他們的視奏能力也在不斷地加強(qiáng)，提高了練琴效率。看譜彈奏時(shí)要求學(xué)生必須仔細(xì)看清譜號(hào)、拍號(hào)、調(diào)號(hào)、音符位置、節(jié)奏及變音記號(hào)、力度記號(hào)等，養(yǎng)成正確、良好的讀譜習(xí)慣。一定要讓學(xué)生記住：眼睛要一直“走”在手的前面。在教學(xué)過程中，教師可以利用多種教學(xué)方法來讓學(xué)生進(jìn)行練習(xí)。例1：學(xué)生通過手來認(rèn)識(shí)五線譜。教師拿出手問學(xué)生：“手有幾條線，幾個(gè)間？”再分別在手指上貼上貼片，問學(xué)生貼片在哪個(gè)間、那條線上？分別是什么音？也可以讓一部分學(xué)生來貼貼片、唱唱名，其他學(xué)生在鋼琴上彈出相對(duì)應(yīng)的音符。也可以讓學(xué)生唱和背識(shí)譜歌。通過這樣的練習(xí)學(xué)生們可以更快地掌握五線譜。例2：在講授四分音符和八分音符時(shí)值的時(shí)候，可以讓學(xué)生通過感性來掌握。四分音符可以請(qǐng)—個(gè)學(xué)生按節(jié)奏走，讓他們通過走動(dòng)來感受四分音符的節(jié)奏和時(shí)值；八分音符也可以請(qǐng)—個(gè)學(xué)生按節(jié)奏小跑步，讓他們通過跑來感受八分音符的節(jié)奏和時(shí)值等等。

總之，鋼琴教學(xué)對(duì)學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生，是鋼琴教學(xué)的基礎(chǔ)部分，鋼琴教師應(yīng)當(dāng)針對(duì)這種情況，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)彈奏鋼琴的興趣，初步的音樂理解、表達(dá)能力，正確的演奏方法。為今后他們能夠適應(yīng)音樂教學(xué)工作及開展課外音樂活動(dòng)打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

注釋：

1.約·霍夫曼.論鋼琴演奏.人民音樂出版社1984年版.67頁.

2.魏廷格.鋼琴學(xué)習(xí)指南：答鋼琴學(xué)習(xí)388問，1997年1月人民音樂出版社78頁

3.同上，64頁

4.同上，128頁

[1]魏廷格.鋼琴學(xué)習(xí)指南：答鋼琴學(xué)習(xí)388問[M].北京：人民音樂出版社，1997.

[2]李妲娜，修海林，尹愛青.奧爾夫音樂教育思想與實(shí)踐[M].上海：上海教育出版社，2004.