姜代康

摘要：中國聲樂學(xué)派已經(jīng)是一種客觀存在，它也是當(dāng)下思考中國聲樂藝術(shù)發(fā)展戰(zhàn)略的突破口和立腳點。我們應(yīng)從音樂本體即中國聲樂的音樂精神、音樂態(tài)度、音樂理想、音樂構(gòu)成研究出發(fā)，高揚中國聲樂學(xué)派之旗，提出中國聲樂藝術(shù)戰(zhàn)略發(fā)展的宏觀構(gòu)想，為中國聲樂“走出去”建言獻策。

關(guān)鍵詞：中國聲樂學(xué)派；音樂精神；音樂態(tài)度；音樂理想；音樂構(gòu)成；發(fā)展戰(zhàn)略

中圖分類號：J616.2文獻標(biāo)識碼：A文章編號：1004-2172（2012）02

黨的十七屆六中全會通過了《中共中央關(guān)于深化文化體制改革推動社會主義文化大發(fā)展大繁榮若干重大問題的決定》。文件精神使我們多年來一直進行的關(guān)于“中國聲樂學(xué)派”的理論思考找到了一個堅實的立足點。當(dāng)下， “中國聲樂學(xué)派”已經(jīng)成為一個客觀存在，而我們的聲樂理論仍然滯后，還是那么“謙虛謹慎”、 “猶抱琵琶半遮面”?，F(xiàn)在，是我們果斷地從藝術(shù)論、歷史論、演唱論、表演論、創(chuàng)作論、風(fēng)格論、批評論、教學(xué)論等方面詳加闡釋和總結(jié)，理直氣壯地向世界宣告“中國聲樂學(xué)派”橫空出世的時候了。同時，我們應(yīng)當(dāng)高揚“中國聲樂學(xué)派”之旗幟，思考我國聲樂藝術(shù)發(fā)展戰(zhàn)略和中國聲樂“走出去”的宏觀構(gòu)想。

一、中國聲樂藝術(shù)發(fā)展戰(zhàn)略的必要前提

“中國聲樂學(xué)派”是當(dāng)下思考中國聲樂藝術(shù)發(fā)展戰(zhàn)略的必要前提。

創(chuàng)建中國聲樂學(xué)派，是1919年五四運動以后才提出的由朦朧到明確的口號。這個口號的提出，標(biāo)志著我國聲樂人在文化上、專業(yè)上的一次覺醒。

中國音樂的源頭，可以上溯到8000年以前，這就是1987年在河南省舞陽縣賈湖村裴李崗文化遺址出土的一種樂器——骨笛，它已具備了四聲、五聲、六聲和七聲音階，向世界宣告，中國七聲音階的歷史提前到8000年前。至于聲樂，即以人自身為“樂器”的音樂活動（演唱）則更早。人聲的演唱當(dāng)是最早的音樂，器樂和之伴之，當(dāng)在其后。魯迅先生在談文學(xué)起源時所謂“杭唷杭唷派”也就是人類最早的聲樂，是在勞動中發(fā)出的有節(jié)奏的領(lǐng)唱或齊唱。而最早有記載的“藝術(shù)歌曲”當(dāng)推《候人歌》。“候人兮猗！”這首僅4字的歌詞譯成白話是：“親愛的人兒，我在等你呀……?。　背璧倪@個女人是夏禹的妻妾，也就是說，這首歌是堯舜禹時代的古歌。幾千年來，中國聲樂一直伴隨著歷史流傳和發(fā)展?！对娊?jīng)》《楚辭》《樂府》以及南北朝民歌、唐詩、宋詞、元曲，金院本、明清傳奇，文學(xué)史上幾乎所有跟詩詞有關(guān)的體裁，都與“中國聲樂”緊密地聯(lián)系在一起，不僅存在于線裝書里，而且活在舞臺上，活在演員和民眾的心中。與此同時，歌唱技術(shù)和歌唱理論也在創(chuàng)新和發(fā)展著。例如春秋戰(zhàn)國時期的男聲歌唱家秦青，其嗓宏亮，“聲振林木，響遏行云”，還以高超的專業(yè)水平和“潤物細無聲”的感人方法教授了薛譚等歌者；女歌唱家韓娥則是“余音繞梁，三日不絕于耳”。歌唱家在中國代不乏人，難以備述。歌唱理論如春秋戰(zhàn)國時期的《禮記?樂記》和諸子百家中都有關(guān)于音樂和聲樂的論述，《唱論》《中原音韻》《曲律》等一批理論著作的問世，標(biāo)志著元明清成為我國聲樂理論的高峰時期，對歌唱的理論技巧，如咬字、吐詞、行腔的方法，聲樂演唱的情感表現(xiàn)和風(fēng)格特征，都有簡明而精辟的論述，某些理論的發(fā)現(xiàn)、總結(jié)和提出比世界他國還早。

擺事實，講道理，我們可以得出這樣一個結(jié)論：幾千年來，從創(chuàng)作（詞曲）、演唱（歌唱家）、聲樂理論、教學(xué)傳承等多方面考察，中國聲樂已經(jīng)形成一個獨立完整、特色鮮明的歌唱體系。我們的先人若將這一體系命名為“中國聲樂學(xué)派”，那是絕無問題?？墒?，歷史進入了18、19世紀，西方列強仗勢其政治、經(jīng)濟、軍事上的強盛，文化上也大搞對外擴張。從1840年鴉片戰(zhàn)爭開始，列強的堅船利炮轟開了清帝國的大門，一系列不平等條約強加到中國人民的頭上，民族心理上被抹上一層陰影。在“西風(fēng)東漸”時期，國人一方面是開了眼界，開始吸收西方先進的科學(xué)文化，但另一方面，本民族的文化自覺和文化自信卻受到壓抑。以音樂而言，雖然歐洲音樂及樂理在18、19世紀發(fā)展到了鼎盛階段，但它也只是特定的地域范圍、文化背景和民族心理的產(chǎn)物，并不是適宜于全人類的基本法則和共同規(guī)律，我們只能吸收其精華，不能認其為“唯一正宗”而放棄本民族優(yōu)秀的音樂文化。所幸我們音樂人、聲樂人在外來音樂文化籠罩之下尚為清醒，有識之士很早就提出了創(chuàng)建“中國民族聲樂學(xué)派”的理想，這一理想很快成為聲樂人的共識，近百年來，在不間斷的多次爭論中為之努力奮斗。筆者將這一理想簡化為“中國聲樂學(xué)派”，因為“中國聲樂”必然是民族的；而當(dāng)我們簡稱其為“民族聲樂”時，這一概念在對外言說時有可能與別的聲樂混淆，因為世界各國都有自己的“民族聲樂”。在當(dāng)今全球經(jīng)濟一體化、特別強調(diào)“與國際接軌”的時代，我們必須在全球范圍內(nèi)獨標(biāo)“中國聲樂學(xué)派”，既與國際文化交匯融通，諸多方面也不妨“接軌”，但“中國聲樂”“中國唱法”的獨特性、獨創(chuàng)性卻萬萬不能丟。在思考中國聲樂發(fā)展戰(zhàn)略的時候，這是我們必須堅持的一個最重要的基本點。

20世紀初期，一些從國外研習(xí)聲樂的學(xué)人回國，開始按照西方音樂體系和方法教授聲樂，打開了聲樂的一扇嶄新的門窗。不容諱言的是，正如《中國樂理》書中所言：“從整體上說來，由于近百年來歐洲樂理教育的強力影響，直至當(dāng)前，我國基本上是歐洲樂理的天下?！钡钊诵牢康氖牵晿方鐓s明確提出將 Bel canto與我國傳統(tǒng)方法相結(jié)合，建立“中國聲樂學(xué)派”的理想。Bel canto是意大利語，意即“美好的歌唱”，過去雖然對其也有爭論，但不管怎樣，吸收Bel canto的優(yōu)點，對我國聲樂即傳統(tǒng)唱法的改良和發(fā)展、對新型的“中國唱法”的形成，確實起到了很好的作用，這條道路是走對了。當(dāng)然，實現(xiàn)理想的過程是曲折而漫長的。到今天，“中國聲樂學(xué)派”蔚為大觀，形成一個多姿多彩、風(fēng)格鮮明、表現(xiàn)力強、意蘊深沉的體系。僅作為一種科學(xué)和藝術(shù)的“唱法”，它至少包括以下幾個方面：1、民族民間唱法（包括“原生態(tài)唱法”）；2、戲曲、曲藝唱法；3、中國傳統(tǒng)唱法融合Bel canto優(yōu)長的新型唱法；4、中國新型唱法與流行唱法融合的個性唱法等。同時，這四個方面的關(guān)系是互動互惠的。

“中國聲樂學(xué)派”不是我們發(fā)出的“夜郎自大”的囈語，而是一種不容忽視的客觀存在。

首先，從聲樂創(chuàng)作上看，我們已經(jīng)有了十分豐碩的成果。聲樂創(chuàng)作分為兩個層面，一是藝術(shù)歌曲和歌劇的創(chuàng)作，二是這些聲樂作品的二度創(chuàng)作即演唱和表演。近現(xiàn)代的音樂史、文學(xué)史告訴我們，“學(xué)堂樂歌”是當(dāng)時中國聲樂作品創(chuàng)作的開始。隨著現(xiàn)實生活的行進，中國聲樂創(chuàng)作向兩個方向發(fā)展。一是帶唯美傾向的“為藝術(shù)而藝術(shù)”的創(chuàng)作，一是極富時代感、戰(zhàn)斗性的革命歌曲。黃自是在這兩個方面都有杰出貢獻的音樂家，他的藝術(shù)歌曲《思鄉(xiāng)》、《玫瑰三愿》和愛國歌曲《抗敵歌》、《熱血歌》，以及清唱劇《長恨歌》等至今很有影響。聶耳、冼星海的《義勇軍進行曲》、《黃河大合唱》和一大批革命音樂人激情澎湃的聲樂創(chuàng)作，一直延續(xù)到建國以后相當(dāng)長的時期。新中國建國以來，王洛賓、雷振邦、施光南、谷建芬、徐沛東、趙季平等一批作曲家的作品，《在那遙遠的地方》、《蘆笙戀歌》、《祝酒歌》、《在希望的田野上》、《那就是我》、《曙色》、《好漢歌》等活躍于舞臺、廣播、銀幕和熒屏，受到人民群眾的歡迎。歌劇創(chuàng)作也是佳作疊出，各個時期的代表作如《麻雀與小孩》、《揚子江暴風(fēng)雨》、《白毛女》、《洪湖赤衛(wèi)隊》、《江姐》、《蒼原》、《傷逝》、《原野》、《野火春風(fēng)斗古城》、《紅河谷》等，不勝枚舉。音樂歌舞劇《米脂婆姨綏德漢》在舞臺上展現(xiàn)了陜北民歌——信天游絢麗的藝術(shù)光芒。

其次，幾代歌唱家的涌現(xiàn)，使中國聲樂學(xué)派從平面的曲譜走向多彩的舞臺，紙上的音符變成動人的歌聲。從郭蘭英、王昆到才旦卓瑪、胡松華、吳雁澤、李雙江，從李谷一、蔣大為、彭麗媛到閻維文、宋祖英、吳碧霞、黃華麗、雷佳……中國聲樂不僅唱響國內(nèi)，而且在悉尼歌劇院、維也納金色大廳、肯尼迪藝術(shù)中心傾倒全世界聽眾，并獲得格萊美獎提名獎、肯尼迪藝術(shù)金獎等。

再次，中國聲樂的理論體系有著深厚悠遠的傳統(tǒng)積淀。1934年12月2卷第12期《音樂教育》發(fā)表陳洪《國樂的定義》一文寫道，中國音樂在19世紀之前“樂便是樂，無所謂中西。海禁開，‘西樂來，才有人給它起個稱號，叫做‘中樂，藉以區(qū)別于‘西樂；和用‘中文‘中畫‘中醫(yī)等名詞區(qū)別于‘西文‘西畫‘西醫(yī)等一樣”。這個“中樂”，以及之后繼“新文化運動”開始的“新音樂” 之稱，事實上都未曾也根本不能與我國悠久的音樂傳統(tǒng)和理論體系割斷血肉聯(lián)系。盡管在樂理方面全面倒向西歐，但那只是狹義的樂理，“新音樂”以來的音樂理論家和樂評家，從來沒有放棄過中國古典藝術(shù)哲學(xué)和音樂美學(xué)，而這些正是“中國聲樂學(xué)派”在理論方面的精髓。李凌、李煥之等人的樂論在其上繼承創(chuàng)新，為“中國聲樂學(xué)派”奔走呼號，頗有建樹，其功卓著。

第四，中國聲樂具有全面、多樣、規(guī)模宏大的教育傳承系統(tǒng)，保證它代不乏人，源遠流長。中國聲樂從古代的口傳心授發(fā)展到現(xiàn)代的專業(yè)學(xué)院規(guī)模教學(xué)，全國除九大音樂學(xué)院外，各師范大學(xué)也有聲樂系和“民族聲樂”專業(yè)。這是“中國聲樂學(xué)派”的重大標(biāo)志之一。從事聲樂教學(xué)的師資絕大多數(shù)都先是著名歌唱家，再成為能夠研究和傳習(xí)“民族聲樂”即“中國唱法”的教授。他們中的周淑安、黃友葵、應(yīng)尚能、喻宜萱、周小燕、郎毓秀、湯雪耕、沈湘、王福增、王品素、

金鐵霖、石惟正、糜若茹、鄒文琴等，不僅教學(xué)，還進行創(chuàng)作和理論研究，他們的教學(xué)在國內(nèi)和世界范圍內(nèi)都有影響，培養(yǎng)出一批優(yōu)秀的中國歌唱家，而且逐步在走向世界。并且，這個師資隊伍在全世界是最龐大、最有力的，所帶的學(xué)生也是全世界最龐大的、最有希望的群體。

僅就以上幾個方面而言，“中國聲樂學(xué)派”已經(jīng)是響當(dāng)當(dāng)、硬梆梆的藝術(shù)學(xué)派。更何況中國還有數(shù)以億計的聲樂聽眾。而從世界范圍來看，聲樂上的 “德國學(xué)派”、“法國學(xué)派”、“俄羅斯學(xué)派”等，他們的界線越來越模糊，都已融合于“意大利學(xué)派”的Bel canto，而中國聲樂則在“古為今用，洋為中用”的傳承和融合中發(fā)展了自身，其特色鮮明，風(fēng)格多樣，歷史悠久，底蘊深厚，規(guī)模宏大，實在堪與Bel canto并列于世。當(dāng)下，我們在中國聲樂未來的長期發(fā)展戰(zhàn)略中，要使它與我國文化大國、文化強國的地位相符，則必須大張“中國聲樂學(xué)派”或“中國唱法”之旗，一步步弘揚之，發(fā)展之，使之更加光彩煥發(fā)，影響深遠。這是當(dāng)今促進中國聲樂藝術(shù)發(fā)展、進行戰(zhàn)略思考的必要前提。

二、中國聲樂的音樂精神、音樂態(tài)度、音樂理想和音樂構(gòu)成

在思考我國聲樂藝術(shù)發(fā)展戰(zhàn)略的時候，我們必須從音樂本體出發(fā)。中國聲樂學(xué)派不是一個僵化的概念，而是活潑健康、血肉豐滿、朝氣蓬勃的藝術(shù)體系。對于它的闡述，涉及到藝術(shù)論、歷史論、演唱論、表演論、創(chuàng)作論、風(fēng)格論、批評論、教學(xué)論等相關(guān)問題，但必須將這些問題融入音樂本體，即中國聲樂的音樂精神、音樂態(tài)度、音樂理想和音樂構(gòu)成。從音樂本體思考中國聲樂的發(fā)展戰(zhàn)略，這應(yīng)當(dāng)是一個既符合藝術(shù)規(guī)律、又具有實踐意義的思維方式。

誠然，中國聲樂的音樂精神、音樂態(tài)度、音樂理想和音樂構(gòu)成，每一個方面都需要作為專題進行研究，但本文只能對其作一簡要分析。我們說，中國聲樂的音樂精神就是“天人合一，藝道同體”；中國聲樂的音樂態(tài)度就是“大和至樂，和而不同”；中國聲樂的音樂理想就是“美善統(tǒng)一，盡善盡美”；中國聲樂的音樂構(gòu)成就是“聲情并茂，字正腔圓”。

聲樂是大自然中最具藝術(shù)性的聲音。它是以人自身為“樂器”而發(fā)出的樂音。人是大自然的一員，人聲無疑就是自然之聲，也就是古人所謂的“天籟”的一部分。任何樂器都經(jīng)過了人工的制作，從這一意義上說，樂器發(fā)出的聲音已經(jīng)進入了“非自然”的行列。而人聲，無論是“無詞歌”還是有具體歌詞的吟唱，首先是“自然”的聲音。雖然后來由于聲樂“技術(shù)”的發(fā)展而有所裝飾變形，但它在本質(zhì)上還是人自己的聲音，因而仍然是最自然的聲音，是“人”的一部分，是“人”最本真的思想和情感的代表，是人的靈魂的“畫像”。靈魂是無形的，只有音樂這種“語言”才可能描繪它。從這個意義上講，聲樂正是最能直接地達到“天人合一”這一精神境界的手段，同時，它也把“天人合一”當(dāng)作了自己的“音樂精神”?！疤烊撕弦弧笔侵袊糯軐W(xué)中最重要的精神，它對中國的藝術(shù)發(fā)展有著極為重要的啟迪作用，并成為中國藝術(shù)精神的集中代表。中國聲樂正是秉持了這種音樂精神?！疤烊撕弦弧笔且粋€哲學(xué)概念而不是一個神學(xué)概念，它是指人與浩浩自然、茫茫宇宙的交融和統(tǒng)一。從“天人合一”到“藝道同體”，中國聲樂這種音樂精神從幾千年前就已確立，一直貫徹到今天。

“大和至樂，和而不同”，這是中國聲樂的音樂態(tài)度。在我國文學(xué)（藝術(shù)）的“自覺”時代即三國魏晉，大音樂家、思想家嵇康在《答向子期難養(yǎng)生論》中提出：“以大和為至樂，則榮華不足顧也；以恬淡為至味，則酒色不足欽也。茍得意有地，俗之所樂，皆糞土耳……”雖然古代儒家和道家對于“大和”有不同的理解，但他們都 “主張用辯證的方法去認識多樣性中的和諧和對立面的統(tǒng)一”（彭吉象《中國藝術(shù)學(xué)》）。中國聲樂亦如此，崇尚“大和”，以達“至樂”，即在藝術(shù)的和諧與統(tǒng)一中享受音樂創(chuàng)作與審美帶來的最為愜意的心靈陶醉。自古以來，中國聲樂真正的創(chuàng)作者和欣賞者在音樂態(tài)度上于無言的交流中就達成了這一共識。

中國聲樂的音樂態(tài)度之“和而不同”至少有兩個方面的涵義。中國是一個多民族國家，每個民族的歌唱都有自己的特色，呈現(xiàn)出五彩斑斕、絕不雷同的風(fēng)姿。這種風(fēng)格的多樣性在全世界都是絕無僅有的，但它又在中華廣袤的土地上和諧共生，共榮共存，相互影響，相互促進。這是其一；作為“中國聲樂學(xué)派”，在今天這個開放的、互聯(lián)的、全球經(jīng)濟一體化的世界，它在繼承和發(fā)揚本民族豐厚、優(yōu)秀傳統(tǒng)的同時，十分注意并且是高度自覺地向世界各民族聲樂特別是意大利Bel canto學(xué)習(xí)，顯示出一種包容的姿態(tài)，并且在技術(shù)上謙虛地汲取、融匯其精華——這就是“和”。但同時，中國聲樂又絕不放棄本民族的個性，絕不與其它聲樂雷同，哪怕是Bel canto也不去雷同——這就是中國聲樂“和而不同”的音樂態(tài)度。

中國聲樂以“盡善盡美”為自己的音樂理想。這個音樂理想至少包括兩個層面的追求：一是用今天最通俗的話語來表達是“思想性和藝術(shù)性的高度統(tǒng)一”。在兩千多年以前,孔子評《武》樂“盡美矣，未盡善也”，但贊嘆《韶》樂“盡美矣，又盡善也”?？鬃右呀?jīng)意識到美具有獨立存在的價值，但他認為美雖然能給人以感官的愉快，但若這個美脫離了“仁”即放逐了善的內(nèi)涵，美便沒有了社會的意義和價值，故而他堅持美與善必須統(tǒng)一。道家的理論家時時批評儒家的觀點，但儒道之見在藝術(shù)領(lǐng)域里常常又呈互補狀態(tài)。比如嵇康雖然批評儒家的“中和”拘于禮法，而他提出的“大和”是“順天和以自然，以道德為師友……”這兩個“和”之間也并非全無共同之處，相反為馳騁藝術(shù)理想提供了更大的空間。由此延伸至第二點，即藝術(shù)創(chuàng)作對美的追求是永無止境的。道家所謂“道德”——天之道地之德，與仁之道人之德，在藝術(shù)的創(chuàng)造和審美時體現(xiàn)為通過不同的風(fēng)格體現(xiàn)對“和”的不斷追求。因此，美善統(tǒng)一、盡善盡美也就是高度的和諧自然，體現(xiàn)在永無止境的追求上。中國聲樂學(xué)派在發(fā)展過程中總是在反思自省和超越自我，當(dāng)發(fā)現(xiàn)在吸收、學(xué)習(xí)歐美發(fā)聲方法的訓(xùn)練中出現(xiàn)偏差，導(dǎo)致“千人一面、千部一腔”的危險之時，有識之士便奮而示警，教學(xué)演唱人員就變道圖新，充分顯示出中國聲樂學(xué)派“盡善盡美”的音樂理想。

對于中國聲樂的音樂構(gòu)成，本文只談“聲情并茂，字正腔圓”這一個方面。中國傳統(tǒng)藝術(shù)理論有一個特點，就是論述的形象性，因而導(dǎo)致了意義的模糊性。同樣一種表述，有時是指批評標(biāo)準，有時又表形式構(gòu)成?！奥暻椴⒚?，字正腔圓”就是這樣。作為中國聲樂的形式構(gòu)成，這是因為中國語言文字的特殊性所決定的。中國語言文字的四聲、平仄、開閉口音等特殊規(guī)律有別于西文，故中國的歌唱從古自今有別于歐美。有人說西人歌唱“重聲不重字”，而中國聲樂學(xué)派恰恰是既重聲，又重字。在一度創(chuàng)作時，詞作家和作曲家已經(jīng)須要從他們各自的角度考慮“聲情并茂，字正腔圓”的構(gòu)成，而二度創(chuàng)作的最后體現(xiàn)是一個關(guān)鍵的環(huán)節(jié)。歌唱家必要時還可能對其提出修改意見，因為離開了“聲情并茂，字正腔圓”，就失去了中國聲樂最顯著的標(biāo)記。中國的音樂審美極其重視人聲，古人云“絲不如竹，竹不如肉”，就是中國人音樂欣賞與審美重視人聲的名句。明人魏良輔有言：“曲有三絕，字清為一絕；腔純?yōu)槎^；板正為三絕?！边@就說出了吐字行腔的重要性。而同為明人的朱權(quán)感嘆“一聲唱到融神處，毛骨蕭然六月寒”，則形象地道出了聲情并茂的藝術(shù)感染力。總而言之，“聲情并茂，字正腔圓”既是中國聲樂學(xué)派對于聲樂演唱的評判標(biāo)準，更是中國聲樂的音樂構(gòu)成要素，也是區(qū)別于其它聲樂學(xué)派的藝術(shù)特點之一。

音樂精神、音樂態(tài)度、音樂理想和音樂構(gòu)成，是貫穿聲樂學(xué)派的一根紅線，這根紅線將我國56個民族的特色歌唱聯(lián)結(jié)起來，形成一個完整體系。以上所論中國聲樂的音樂精神、音樂態(tài)度、音樂理想、音樂構(gòu)成，盡管尚未從藝術(shù)論、歷史論、演唱論、表演論、創(chuàng)作論、風(fēng)格論、批評論、教學(xué)論等方面詳加闡釋和總結(jié)，但也可見一斑，或可以一斑而窺全豹。在思考中國聲樂藝術(shù)發(fā)展戰(zhàn)略之際，我們要以“天人合一，藝道同體”的音樂精神聯(lián)絡(luò)世界，以“大和至樂，和而不同”的音樂態(tài)度面對世界，以“美善統(tǒng)一，盡善盡美”的音樂理想感染世界，以“聲情并茂，字正腔圓”的音樂構(gòu)成吸引世界。如此則能更快速更廣泛地擴大中國聲樂學(xué)派在全世界范圍內(nèi)的知名度和影響力，讓中國聲樂作為一種標(biāo)志性的文化元素，從一個方面展示出中國作為文化古國、文化大國、文化強國的堅強實力和不可替代的地位。而高揚中國聲樂學(xué)派之旗，不僅是當(dāng)下發(fā)展中國聲樂藝術(shù)的戰(zhàn)略需要，而且是中國聲樂以更大步伐“走出去”的明晰路線。

三、以中國聲樂學(xué)派的發(fā)展壯大帶動中國聲樂的全面飛躍

1924年，王光祈先生在《東西樂制之研究》中激情四射地寫道：“登昆侖之巔，吹黃鐘之律，使中國人固有之音樂血液重新沸騰”。今天，在我們以高度的文化自覺和文化自信促進文化大繁榮、大發(fā)展，建設(shè)文化大國文化強國，讓文化古國插上新的青春的翅膀的時候，我們還應(yīng)該讓我們的音樂精神達到“天人合一”的新境界，即中華民族和世界民族的大團結(jié)、大狂歡。同時，“藝道同體”的音樂精神也當(dāng)隨時代而發(fā)展，我們的中國聲樂之“藝”和世界大同之“道”隨“聲”同體，和全世界各民族的主流精神融匯和諧。只有通過這種融匯與和諧，中國聲樂才能真正地“走出去”。

音樂是橋梁，歌聲是使者。與此同時，另一方面，在全球經(jīng)濟一體化的國際環(huán)境中，中國聲樂學(xué)派和“中國唱法”的戰(zhàn)略發(fā)展目標(biāo)還應(yīng)該瞄準國際市場，特別就中國聲樂如何跨出國門，影響世界，如何在世界范圍內(nèi)培養(yǎng)“中國唱法”人才，增強中國音樂在各國民族音樂之林中、在“世界音樂”中的國際話語權(quán)，如何在國際音樂文化市場中占有與我國的大國身份相符合的市場份額等等方面，也理所當(dāng)然、水到渠成地進入了我們規(guī)劃中國聲樂發(fā)展戰(zhàn)略的宏觀視野和微觀運籌的思維。只有這樣，才能真正達到以中國聲樂學(xué)派的發(fā)展壯大，帶動中國聲樂全面飛躍的戰(zhàn)略目標(biāo)。

中國聲樂、“中國唱法”歷史最悠久，最有藝術(shù)個性特色，最具風(fēng)格多樣性，最為廣大人民群眾喜聞樂見，在國際上最能彰顯中華民族的綜合素質(zhì)和獨特秉性，全力弘揚之，光大之，使之作為“中國聲樂學(xué)派”與世界美聲學(xué)派并駕齊驅(qū)，相得益彰，在戰(zhàn)略發(fā)展上必須抓緊四個關(guān)鍵的環(huán)節(jié)：1、教育科研環(huán)節(jié)；2、創(chuàng)作批評環(huán)節(jié)；3、比賽交流環(huán)節(jié)；4、演出市場環(huán)節(jié)。

之所以將教育科研環(huán)節(jié)放在前邊，是因為它負擔(dān)著極其重要的歷史任務(wù)，有著極其重大的意義。中國聲樂的教學(xué)和科研在戰(zhàn)略發(fā)展上必須做好四件大事。

第一，因材施教，培養(yǎng)風(fēng)格獨異的56個民族的歌手和創(chuàng)作型歌手。當(dāng)前，中國聲樂教學(xué)的一個重要任務(wù)，是糾正已經(jīng)露出苗頭的“千人一面，千部一腔”的無個性狀態(tài)，讓56個民族的民歌和歌手放射自己民族的獨特光輝。培養(yǎng)少數(shù)民族歌手需要一些寬松的政策和相應(yīng)的教學(xué)手段，高等院校應(yīng)有自主能力和高度的自覺。培養(yǎng)創(chuàng)作型歌手也是為了解決“千人一面，千部一腔”的問題。創(chuàng)作型歌手為自己量身打造適宜于本人演唱的個性化歌曲，對于個人風(fēng)格的形成極為有利，在攀登藝術(shù)高峰方面，創(chuàng)作型歌手比一般單打一的歌手具有更大的可能性。

第二，招收外國留學(xué)生，像中國人到歐美學(xué)習(xí)“西洋唱法”一樣，讓外國人到中國來學(xué)習(xí)“中國唱法”，把“中國民族聲樂學(xué)派”的種子傳播到世界各地——這是“選進來”；與此同時，專業(yè)音樂院校當(dāng)與多所建立在國外的孔子學(xué)院合作，在其間講授中國聲樂，派出中國聲樂演唱方面造詣深厚而又具有一流教學(xué)水平的教師授課，培養(yǎng)中國聲樂、“中國唱法”的“嫡傳弟子”——這是“走出去”。中國聲樂學(xué)派名聲越響，則中國音樂在世界傳揚越廣。國家對此要有一個長遠的規(guī)劃，通過一定的時間，以“選進來”和“走出去”兩條腿走路的方法，讓中國聲樂、“中國唱法”唱響全球。

第三，建立專業(yè)的、獨立的院系，以便適應(yīng)中國聲樂、“中國唱法”的教學(xué)需求。從全國九大音樂院校的具體情況來看，加強“民族聲樂”（即本文表述的中國聲樂、“中國唱法”）教學(xué)、提高民族聲樂教學(xué)的地位，把民族聲樂教學(xué)機構(gòu)擺到與“美聲”教學(xué)同等的層次，是大勢所趨、人心所向、藝術(shù)必然、社會所需。中央音樂學(xué)院是教授西洋方法的大本營，1964年經(jīng)周恩來總理提議，專門建立中國音樂學(xué)院，旨在發(fā)展我國民族音樂藝術(shù)的創(chuàng)作、表演、科研和教育。事實告訴我們，因其民族聲樂的教學(xué)成就便促成了該院成為國內(nèi)外知名的音樂學(xué)院。接著，沈陽音樂學(xué)院于1985年、天津音樂學(xué)院于2007年已經(jīng)率先獨立建立了民族聲樂系，在這方面取得很好的口碑，成為民族聲樂教學(xué)方面聲望較高的學(xué)院，同時提高了該學(xué)院的學(xué)術(shù)檔次。2009年11月底在北京舉辦的第四屆全國民族聲樂學(xué)術(shù)交流會上，很多專家學(xué)者都把在全國各音樂院校建立民族聲樂系作為重點議題進行討論并提出倡議。專業(yè)音樂學(xué)院的民族聲樂系承擔(dān)著本科生、留學(xué)生、研究生的教學(xué)任務(wù)，這是在全世界范圍內(nèi)為中國聲樂學(xué)派傳承薪火的重要任務(wù)。

第四，搞好“產(chǎn)、學(xué)、研”三結(jié)合，在聲樂理論和聲樂教學(xué)上力爭突破。歐洲聲樂史上，曾出現(xiàn)過閹人歌手這樣的非人道非自然的事例。當(dāng)發(fā)聲的方法技巧提高以后，閹人歌手變成了歷史陳跡。中國聲樂學(xué)派中的很多民族民間歌手唱得很好，很感人，很有獨特的個性，可是某些“學(xué)院派”卻指責(zé)他們發(fā)聲“不科學(xué)”，甚至有人譏諷一個大眾喜愛的著名女高音的聲音“不知是從什么地方發(fā)出來的”。但是，為什么“科學(xué)”卻造成“千人一面，千部一腔”？很多問題都是擺在我們面前需要深入研究的。

創(chuàng)作批評環(huán)節(jié)是中國聲樂學(xué)派和中國聲樂藝術(shù)戰(zhàn)略發(fā)展的重要環(huán)節(jié)。聲樂作品創(chuàng)作是聲樂演唱的基礎(chǔ)，音樂史上任何一個著名的歌唱家都是靠優(yōu)秀的聲樂作品培養(yǎng)的。抓好一度創(chuàng)作，同時以有力的方式促進一度創(chuàng)作和二度創(chuàng)作的互動，和諧發(fā)展，這是一個方面；以評論和批評促進創(chuàng)作，同時以有力的方式促進創(chuàng)作和批評的互動，和諧發(fā)展，這是另一個方面。我們的創(chuàng)作和批評都不能墮入庸俗社會學(xué)、簡單化、一般化、公式化、概念化的泥淖。藝術(shù)歌曲、聲樂套曲、大型交響合唱、歌劇的創(chuàng)作都還有十分廣闊的空間可以開拓，等待突破。過去沒有涉及的題材領(lǐng)域、過去尚未嘗試的藝術(shù)形式，等待挖掘、采用和創(chuàng)新。比如我們的音樂還未集中表現(xiàn)過老子、莊子，我們的歌劇演了花木蘭、西施等女性的故事，也還有集傾國美貌與過人才華于一身，甚至堪稱偉大的女性的花蕊夫人等值得音樂去大書特書。中國自古就有搞大型樂舞的傳統(tǒng)，新中國建國六十多年以來，電視大型晚會（比如“春晚”）除外，我們還有《東方紅》、《中國革命之歌》、《復(fù)興之路》三大“音樂舞蹈史詩”。中國聲樂的創(chuàng)作和表演都在其中得到了精彩的發(fā)揮和呈現(xiàn)，但我們也還有更多的、可能為全世界人民都喜愛的大型樂舞，比如2008年奧運會開幕式歌舞表演，應(yīng)該舉一國之力甚至聯(lián)合多國之力去創(chuàng)作和表現(xiàn)。毋庸諱言，這些大型樂舞也還應(yīng)當(dāng)通過認真的批評和評論進行分析、研究、總結(jié)、提高。

還有一個藝術(shù)創(chuàng)作方面的原因使人想到聲樂的重要性。聲樂創(chuàng)作和器樂創(chuàng)作的互動，特別是聲樂創(chuàng)作對器樂創(chuàng)作有一定的先決性影響，往往是難以估量的。解放以來我國的交響樂創(chuàng)作與聲樂創(chuàng)作有著很大的血緣關(guān)系。越劇《梁山伯與祝英臺》之于陳鋼、何占豪小提琴協(xié)奏曲《梁?！罚枨度蠹o律八項注意》《咱們的領(lǐng)袖毛澤東》等之于丁善德《長征交響曲》，《黃河大合唱》之于殷承宗等人的鋼琴協(xié)奏曲《黃河》等，這些交響音樂的成功，使我們不得不想到之前的聲樂文本所發(fā)揮的巨大作用。因此可以說，加強聲樂創(chuàng)作也十分有助于其它音樂形式的發(fā)展。

比賽交流環(huán)節(jié)是推動中國聲樂學(xué)派以更大的步伐、更廣的范圍走向世界的有效形式。任何比賽都具有“懸念”。這一特點注定能吸引廣大聽眾和觀眾，更何況比賽是高手們的華山論劍，能夠提高聽眾和觀眾的聲樂水平，是一個展示中國聲樂學(xué)派水平、“中國唱法”藝術(shù)魅力的優(yōu)秀平臺?？墒?，目前國家文化部主辦中國國際聲樂比賽雖已舉辦了五屆，但其公眾影響遠不比上中央電視臺的“全國青年歌手電視大獎賽”。這兩個聲樂比賽，前項賽事雖然影響有限但有外國歌手、外國評委參加，并有中國藝術(shù)歌曲比賽的專項獎（雖然力度不大），在一定程度上有助于中國聲樂學(xué)派和中國作品的傳揚；央視主辦的雖然聲勢浩大并已形成了品牌效應(yīng)但沒有外國人參加，故而只能是關(guān)起門熱鬧。因此，為了宏揚中國聲樂學(xué)派，促進中國聲樂作品的國際傳播，央視主辦的可以改名為“世界青年歌手大獎賽”，在賽制的設(shè)計上，要讓中國青年與外國青年比賽唱Bel canto，更要有利于讓學(xué)習(xí)“中國唱法”的外國青年與中國青年比賽唱中國各民族風(fēng)格的作品。在比賽期間要有關(guān)于中國聲樂學(xué)派的理論研討和學(xué)術(shù)交流，真正逐步形成全球關(guān)注、學(xué)習(xí)、研究“中國唱法”和中國音樂的風(fēng)氣。

大抓演出市場環(huán)節(jié)，是中國聲樂學(xué)派展示風(fēng)采、征戰(zhàn)天下“攻城略地”的百年大計。藝術(shù)演出市場是檢驗人才和創(chuàng)作的一塊試金石。我們要認真研究、學(xué)習(xí)外國一部歌劇往往一演就是幾十年上百年，累計場次達幾千場的歷史經(jīng)驗和現(xiàn)實經(jīng)驗，在“拉動內(nèi)需”的同時千方百計地“走出去”，以中國獨特的、能引起世界各民族共鳴的題材創(chuàng)作精品去征服、贏得國際演出市場。從戰(zhàn)略上考慮，在研究、弘揚中國聲樂學(xué)派的隊伍中，還需要培養(yǎng)一批既懂得國內(nèi)、又通曉國外藝術(shù)演出市場的人才，讓歌聲成為我們文化產(chǎn)業(yè)中產(chǎn)生雙效益的一支生力軍。

文化是民族的血脈和靈魂，是國家發(fā)展、民族振興的重要支撐。音樂是民族文化中一個具有特殊意義的組成部分，歌聲更是民族心聲的直接傾吐。中國聲樂學(xué)派的重要意義之一，在于它煥發(fā)了音樂人關(guān)于文化自覺和文化自信的思考。文化自覺是一個民族走向強盛的精神引擎。只有高度的文化自覺，才可以產(chǎn)生清醒的文化自信。我們在欣慰地宣告中國聲樂學(xué)派作為一個客觀存在而橫空出世的時候，一方面要想到如何高揚學(xué)術(shù)，創(chuàng)新理論，激勵創(chuàng)作；另一方面，我們要在價值傳承與價值創(chuàng)新上有新的開拓。只有這樣，中國聲樂學(xué)派和聲樂藝術(shù)發(fā)展的戰(zhàn)略思考才更有現(xiàn)實意義。

責(zé)任編輯：陳達波

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