汪洋

古彩講究裝飾美,趣味美。它的形式美感很強(qiáng),它有獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性,因此最富有民族特色。從誕生起就進(jìn)入皇宮,成為皇室貴族的珍品及國(guó)家禮器。畫面都注入了東方民族、民間、民情、民俗的審美哲學(xué):無論山水、人物、花鳥、圖案裝飾無不具有象征性的藝術(shù)語匯。在傳統(tǒng)題材上均包含儒、道、釋或這三教合流的哲學(xué)底蘊(yùn)。不僅如此,古彩也完全可以表現(xiàn)其他文化內(nèi)容的題材。通過色彩的玻璃質(zhì)感與強(qiáng)烈對(duì)比,加上鐵線銀鉤,剛?cè)嵯酀?jì)的料線,更有力地抓住物象的本質(zhì),升華美的感染力。達(dá)到“越是民族的就越是世界的”跨時(shí)空審美價(jià)值。

古彩不但是景德鎮(zhèn)陶瓷彩繪的瑰寶,也是世界陶瓷中的奇葩。其設(shè)色、描繪、裝飾、造型、法理等全方位工藝特色,都異于任何美術(shù)門類。所表現(xiàn)的形與神都抽象、半抽象,是古老的非自然主義精神文化內(nèi)核,同時(shí)也證明抽象派、印象派畫風(fēng)都早于西方。是中華陶瓷上的特種“油畫”。古彩具有哪些藝術(shù)特色呢?首先要講到的是古彩造型裝飾:它造型古拙生逸,形象夸張凝練,概括性強(qiáng),它講求“形”“神”兼?zhèn)?故其形象生動(dòng)活潑,有著民間版畫、剪紙藝術(shù)趣味。再者講到古彩裝飾是以線造型,線條是古彩的骨骼和靈魂,古彩用線雄健剛挺,描線時(shí)須用腕力、指力、臂力運(yùn)氣到底,畫線時(shí)憋足氣,從起筆到收筆一氣呵成。用筆像錐刻畫金石,講求功力。衣紋線條運(yùn)用鐵線描或釘頭鼠尾描,刻畫山石、樹木,尤其是畫梅干老樁用筆抑揚(yáng)頓挫,具有美感。古彩的排線、點(diǎn)、圈都應(yīng)講求力度。再講到古彩設(shè)色,色彩是古彩的肌膚美,古彩的顏料屬氧化金屬物的材料。古彩用單線平涂制作藝術(shù)作品,除紅花頭用洗染法外,其它紋飾全部平填。古彩顏色色彩呈玻璃透明質(zhì)感,亮麗奪目,色彩對(duì)比強(qiáng)烈。

著名古彩研究家、教授方復(fù)先生說過,從古彩外在的藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)特征來說,古彩線描剛勁雄健,厚重而富有力度;色彩對(duì)比強(qiáng)烈,紅得到位,綠得深沉,有著濃郁的中國(guó)風(fēng)民族味;形象加工變化,花鳥魚蟲富有裝飾昧,人物富有年畫味,樹石富有園林味,畫面均衡圓滿。他的話對(duì)古彩透析得入木三分。

古彩表現(xiàn)內(nèi)容極為豐富,取材廣泛。人物、動(dòng)物、花鳥、山水等都有被古彩反映和表現(xiàn)。不論那種內(nèi)容的裝飾畫面,都寓于一定的意義,給人以吉祥美好之感。如有象征吉祥、反映美好意愿的“龍鳳呈祥”、“雙鳳朝陽”、“麻姑獻(xiàn)壽”、“鴛鴦戲蓮”、“年年有魚”、“歲寒三友”等。有歷史故事、民間故事中的“白蛇傳”、“西廂記”、“嫦娥奔月”、“八仙過海”、“牛郎織女”及“三國(guó)演義”、“水滸”等;有花鳥、草蟲之類的荷花、梅花、牡丹及鳳凰、孔雀、錦雞、魚藻等。另外還有各種圖案、山水風(fēng)景、瓜蔬靜物。

古彩裝飾形象,不論人物、花鳥或山水、動(dòng)物,都不作自然現(xiàn)象的如實(shí)摹擬,也不作繁瑣事物的羅列,在很大程度上,要發(fā)揮作者的主觀創(chuàng)造性。抓住事物的主要特征,加以大膽提練概括,舍棄許多不必要的繁鎖部分,以求達(dá)到簡(jiǎn)潔、明確、主題突出的效果。所以,古彩裝飾,造型簡(jiǎn)練,形象夸張,感情樸實(shí),精神粗曠,自成一定程式,富有濃厚的裝飾性,這是古彩的又一特點(diǎn)。如:牡丹,是古彩裝飾中用得較多的題材,也是人們喜愛的一種花卉。在采用牡丹作裝飾時(shí),作者不花氣力去描畫牡丹的明暗轉(zhuǎn)折的繁鎖部分,而是抓住牡丹花頭的豐滿茂盛、枝葉的粗狀肥大這個(gè)主要特征,著力進(jìn)行提練、簡(jiǎn)化、夸張,使之顯得更加飽滿豐盛,給人以欣欣向榮之感。古彩中的菊花裝飾,經(jīng)作者的提煉整理,花瓣排列整齊,層次分明,有如圖案的裝飾美。荷花也是古彩常采用的裝飾題材,為了突出主題,抓住荷花肥大艷麗的特點(diǎn),對(duì)花頭進(jìn)行大膽提煉、夸張,有時(shí)把花頭畫得比荷葉還大,使荷花顯得更加豐滿瀟灑、婷婷艷麗。至于古彩中的樹石,更不需花時(shí)間去皴樹干,石塊的明暗塊面,而只采用長(zhǎng)短粗細(xì)不同線條有規(guī)矩的排列、轉(zhuǎn)折變化,并在適當(dāng)?shù)牟课患右陨Ⅻc(diǎn)裝飾,便能把樹干的蒼勁古老、石塊的主體層次都能表現(xiàn)出來,而且顯得挺拔有力。

古彩人物,特別是古裝人物,吸收了古代版畫藝術(shù)和年畫藝術(shù)成就,不拘于人物發(fā)絲、衣紋等細(xì)節(jié)的描畫,更不去追求光線明暗變化,而是抓住不同人物的主要特征,著力進(jìn)行概括簡(jiǎn)化。如古彩人物頭發(fā),不用畫發(fā)絲,更不要洗染明暗,而只用黑料平涂法,分出不同年齡不同身份人的發(fā)型即可。古彩人物臉部,多數(shù)不彩明暗,只用線條畫出臉形和五官。但對(duì)線條的要求卻是很嚴(yán)格的,以線條的精細(xì)描繪,表達(dá)人物的神態(tài)特征。人物衣著,更為簡(jiǎn)練,不畫明暗,只用單線平涂法,表現(xiàn)衣著的里外、正反等變化。

其次,圖案裝飾在古彩中占有很重要地位。絕大多數(shù)古彩作品,都有圖案配合。圖案內(nèi)容豐富,如有回紋、水紋、云紋、人字紋、方格紋、銅錢紋等。圖案結(jié)構(gòu)形式多樣,有二方連續(xù)式、散點(diǎn)式、帶狀式、波浪式、錦地式等。還有不少邊飾圖案采用各種花卉紋樣,組成云頭狀、如意狀或蕉葉狀等裝飾形式,并寓于一定的含意。給人們一種吉祥美好的遐想。畫面與邊腳圖案紋樣互相映襯,融為一體,構(gòu)成一幅完美的藝術(shù)作品。

古彩作品強(qiáng)調(diào)內(nèi)在的文化品位,表現(xiàn)為具有民俗味、歷史味、文學(xué)味和美學(xué)味。民俗味繼承了緣物寄情、借物寓意、強(qiáng)調(diào)彩頭的取材方法;歷史味強(qiáng)調(diào)以史為脈,以賢為典,強(qiáng)調(diào)人文精神和人格魅力;文學(xué)味注重名著、注重題句,多用篆書隸書;美學(xué)味注重美學(xué)形式,注意點(diǎn)、線、圈搭配,衣紋的聚與散、疏與密、長(zhǎng)與短、弧與直,注意色彩的對(duì)比與和諧。

總之,我們應(yīng)在繼承傳統(tǒng)、推陳出新的原則下,吸收古彩的裝飾手法,結(jié)合現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)和物質(zhì)材料,創(chuàng)造新的裝飾方法和裝飾內(nèi)容,滿足人們?nèi)找嬖鲩L(zhǎng)的物質(zhì)生活和精神生活的需要。