鄧 玨

廈門大學(xué)藝術(shù)學(xué)院音樂系 福建廈門 361000

當(dāng)下，中國的民族聲樂演唱呈現(xiàn)出多元化的趨勢，民美、民通等跨界演唱層出不窮，發(fā)展到了一個(gè)非常繁榮的階段。但是，無論是傳統(tǒng)的民族聲樂演唱，還是基于民族聲樂基礎(chǔ)上的跨界演唱，都不能摒棄民族聲樂本身的幾個(gè)要點(diǎn)。就目前的民族聲樂教學(xué)而言，在學(xué)生學(xué)習(xí)過程中有一些常見問題，可以歸結(jié)為從四個(gè)方面來討論。一是在支點(diǎn)與共鳴，真聲與假聲的取舍時(shí)不知何去何從；二是在演唱作品時(shí)，對民族唱法和美聲唱法的技巧無法正確地區(qū)別運(yùn)用；三是在“科學(xué)的演唱方法”的理解上有偏差；四是對民族聲樂的審美出現(xiàn)誤區(qū)。

我發(fā)現(xiàn)，在民族聲樂的教學(xué)過程中，有一些教師有重視共鳴，忽視支點(diǎn)的錯(cuò)誤現(xiàn)象。這種教學(xué)很容易誤導(dǎo)學(xué)生對音色的誤解。有一部分學(xué)習(xí)民族聲樂的學(xué)生，在演唱時(shí)出現(xiàn)聲音沉悶，晦暗的問題，而更糟的是，這部分學(xué)生自己聽到的卻是共鳴得很好的音色，所以并不愿意改正，反而在歧途上越走越遠(yuǎn)。要改善這種狀況，最需要提高之處，便是尋找聲音的支點(diǎn)。所以說，聲音的支點(diǎn)在演唱過程中是十分重要的。筆者認(rèn)為，聲音的支點(diǎn)可分為三個(gè)：腰腹的氣息支點(diǎn)，胸腔的自然支點(diǎn)以及頭腔的共鳴支點(diǎn)。這三個(gè)支點(diǎn)，缺一不可。即在練聲過程中，應(yīng)該在打開共鳴的同時(shí)，應(yīng)該留意尋找三個(gè)支點(diǎn)的感覺。以腰腹的支點(diǎn)支撐氣息，以胸腔的支點(diǎn)凸顯音色，以頭腔的支點(diǎn)使共鳴規(guī)整。落實(shí)到實(shí)踐中，應(yīng)該注重以下三種感覺，練聲時(shí)，腰腹支點(diǎn)要著重后腰的力量，留意感受胸腔中的自然音色，頭腔的支點(diǎn)，應(yīng)該往眉心尋找，在練聲時(shí)，要感覺聲音在人的前方。在支點(diǎn)練習(xí)中，許多學(xué)生都會(huì)遇到支點(diǎn)與共鳴的問題，而且這種問題時(shí)常會(huì)周期性的出現(xiàn)。即發(fā)現(xiàn)，如果過分尋找支點(diǎn)，真聲也就偏多，共鳴與假聲就隨之減少了，聲音發(fā)干發(fā)直，而一旦過分打開共鳴，聲音立刻就失了本質(zhì)音色，穿透感也少了。其實(shí)不然，共鳴和支點(diǎn)是相輔相成，缺一不可的。在學(xué)習(xí)過程中，應(yīng)該在共鳴中尋找支點(diǎn)。以支點(diǎn)帶動(dòng)共鳴，在共鳴和支點(diǎn)的結(jié)合中，尋找自己聲音的改善方向。

再說演唱作品時(shí)對方法選擇的誤區(qū)。筆者注意到，在演唱時(shí)，有一些學(xué)生表現(xiàn)出來的音色與平時(shí)練聲時(shí)大不一樣，在練聲時(shí)能發(fā)出的明亮干凈透徹的音色，在演唱作品是都不見了。筆者在日常的學(xué)習(xí)和教學(xué)過程中，總結(jié)出一定的經(jīng)驗(yàn)，一是“外笑內(nèi)哭”，“外笑”即演唱作品時(shí)一定要保持微笑的狀態(tài)，哪怕是悲傷情緒的作品，也一定要抬起笑肌；“內(nèi)哭”指的是呼吸的時(shí)候，尋找一種深受感動(dòng)鼻眼發(fā)酸的感覺，這樣有助于尋找頭腔的共鳴點(diǎn)。二是不要過多地去聽自己的音色，一切要以情感為重，以情帶聲，往往能達(dá)到意想不到的良好效果。 三是保證良好的體力。在演唱作品，尤其是在舉辦演唱會(huì)或者重大演出、考試之前，應(yīng)該十分注意保證飲食睡眠，以充足的體力去演唱作品，因?yàn)樵谘莩獣r(shí)，演唱者的精神通常處在緊張甚至空白的狀態(tài)，氣息淺而發(fā)虛的狀況時(shí)有發(fā)生，而避免這種問題的良法就是保證充沛的體力和精力，盡量放松到最自然的狀態(tài)去調(diào)整氣息，在舞臺(tái)上更應(yīng)該提醒自己，越是自然放松才越是有力量，也正是印證了人們常說的“無招勝有招”。

第三個(gè)方面，可以從一些學(xué)生對所謂的“科學(xué)的演唱方法”的理解上來討論?，F(xiàn)在部分地方藝術(shù)院校存在某些弊病，即認(rèn)為把聲音往后唱才是“科學(xué)的演唱方法”。其實(shí)不然， 中國音樂學(xué)院聲歌系青年教師楊勇曾對“科學(xué)的演唱方法”有所詮釋，他認(rèn)為為聲音的走向，應(yīng)該盡量向上走，往上唱，不論民族、美聲，只有在頭腔尋找共鳴點(diǎn)才是正確的。當(dāng)然，在聲樂學(xué)習(xí)的過程中，教師的引導(dǎo)和學(xué)生的悟性必須有默契的配合，聲樂練習(xí)很大程度上要建立在敏感而豐富的想象力的基礎(chǔ)上的，“正確的歌唱方法的本質(zhì)就是意識(shí)對人體的指揮藝術(shù)”①。所以聲樂教師應(yīng)該下意識(shí)的培養(yǎng)學(xué)生的聲樂想象力。

此外，在民族聲樂的審美上出現(xiàn)了一些誤區(qū)，也是需要避免的?！盁o論哪一個(gè)民族的音樂，語言的特色是決定其風(fēng)格的主要因素”②。自從美聲唱法在我國得到廣泛傳播和運(yùn)用之后，民族聲樂取美聲唱法之長處有了很大的發(fā)展。但是，我們的民族聲樂是建立在漢語言的基礎(chǔ)上的，美聲唱法的歌唱科學(xué)性確實(shí)有很多可取之處，可借鑒并不是“拿來主義”。我了解到，現(xiàn)今不少學(xué)習(xí)民族聲樂的學(xué)生認(rèn)為，只要美聲唱法學(xué)好了，自然就能唱好民歌，甚至認(rèn)為可以用美聲唱法來演唱民歌，演唱民族聲樂作品時(shí)追求渾厚立體的音色，反而對民族聲樂中十分強(qiáng)調(diào)的圓潤明亮的高泛音嗤之以鼻。這是很大的一個(gè)誤區(qū)，教師在引導(dǎo)教學(xué)時(shí)應(yīng)該注意避免。殊不知，在聲樂教學(xué)法中所說的“勿聽亮音“指的是不要使聲音直接從口腔出來，而要經(jīng)過通道，這樣的引導(dǎo)方法對于初學(xué)者而言更具有針對性，但是當(dāng)學(xué)生具備一定的聲樂基礎(chǔ)后，則應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生尋找頭腔共鳴點(diǎn)。

結(jié)語

聲樂是一門綜合性很強(qiáng)的藝術(shù)，要掌握其技術(shù)關(guān)竅不僅需要一副健康的好嗓子，更需要演唱者的良好悟性和想象力。演唱技巧說到底是為情感服務(wù)的，何為“科學(xué)的演唱方法”一直未有定論，但是能更好的表達(dá)情感的方法就一定是好方法。如果要一說究竟，其實(shí)，每個(gè)演唱者都應(yīng)該探尋適合自己的方法，歸結(jié)到技巧上，就是在強(qiáng)大的氣息基礎(chǔ)上，在通道共鳴和腔體支點(diǎn)上尋找一個(gè)適合自己嗓音的平衡，這個(gè)平衡不是一朝一夕能夠達(dá)到的，它隨著演唱者的年齡增長和經(jīng)驗(yàn)積累不斷改進(jìn)，沒有完美，只有慢慢地去接近完美。

注釋：

① 涼月《正確的歌唱方法——意識(shí)的能動(dòng)性研究》

② 韓梅《淺論中國民族聲樂藝術(shù)在科學(xué)性和民族性上的美學(xué)追求》